淺談平面構成課程的教學方法

侯 雯 （河南師范大學新聯學院 450000）

淺談平面構成課程的教學方法

侯 雯 （河南師范大學新聯學院 450000）

在我國的高校各類設計藝術教育中，平面構成是一門非常重要的基礎課程。它著重培養學生的思維能力和想象的能力，還有對美的認知。他不僅能啟發學生的設計靈感，還能培養學生的思維拓展能力。本文就對平面構成課程的教學的現狀問題和教學方法的改革探討進行分析。

平面構成；教學方法；分析

一、當前平面構成課程教學的現狀及問題

1.對于現在的教學，不管是社會上開辦的各種各樣的機構還是藝術設計類專業的教學，更甚至是理工類的機械制造，園林設計等，都開設平面構成的課程，教材都是大同小異，陳舊老套，教學內容都是存在普遍的一致性。還有教學的方法比較單一，大多數的教學，老師都是照本宣科，教學內容的不及時更新。大多數的教師都是采取理論和圖例結合進行授課，學生只能被動的接受。教師一般都是講事先準備好的理論知識，學生只能坐在下面枯燥無味的進行挺。教師講完，留點練習題讓學生在課外做做就完事了。這樣很容易造成學生的厭學情緒，教學的效果不盡人意。平面構成的主要內容要素就是將“點線面”的構成技術的聯系。現在的教學狀態只能讓學生一味的跟著老師的理論走，不能獨立的進行思維的創新，缺乏主動創新的能力，更創造不出優秀的作品。

2.由于老師機械的教學導致學生對這類的課程缺乏興趣。老師留的作業，學生們都是應付了事，缺乏新意。在面對大量的作業時，學能們有得從圖書館借閱資料進行模仿抄襲，有得從網絡上進行搜索資料和案例，改編一下就成自己的了。由于這些參考資料都存在著內容和形式的相似性，導致學生們的作業也是大同小異，缺乏自己的創意。所以這些應試的教學方法依然普遍的存在現在的教學課堂當中，這些東西無法真正的訓練學生的創造性和邏輯思維能力，無法達到教學的目的，從而失去教學的意思。另外就是現在的平面構成課程訓練主要采用手工繪畫的方式來完成作業，按照規定的好的方式進行填充畫好，雖然培養了學生的精細方面的能力，而沒注重創造性的能力的開發，使學生只能按部就班的進行規定的聯系，漸漸的就使學生缺乏主觀的創造性。

3.學生的興趣不濃厚還來至另一方面，就是這些學生在高中考大學的時候，為了能順利的考上大學，只是針對性的短期的進行美術的培訓，有些學生根本就沒這方面的基礎知識。再加上現在科技的發達，有什么問題，學生們直接上網找答案，不愿多動手的去訓練。上了大學，學習也沒有高中時有壓力了，更是一味的松懈，不主動的去學習和練習。再加上在大學的時候大一大二只是安排基礎課程的學習，大三大四的時候才進行專業課程的學習和練習。由于在這中間，基礎課程和專業課程的分離，基礎課程的老師跟專業課程的老師肯定也都是分離的，這就導致專業課程的老師對學生基礎課程的學習完全不了解，不能有效的讓專業課程的老師針對不同基礎的學生分別有序的進行教學，再加上基礎和專業的分離，導致學生們在學校專業課程的時候，慢慢的就遺忘掉基礎的知識，不能有效的運用平面構成的基礎知識和專業知識進行相結合，并相應的轉化和應用。另外多數的高校在開設平面構成這方面的課程時，沒有選擇性，不管是設計專業、美術專業還是其他藝術類的專業，都是同樣的教材，同學的教學方法，使學生在學習時，只是一味的接受，沒有方向，思路不開闊。所以，教學的不完善性、不協調性也是一種嚴重的教學問題。

二、平面構成的教學方法的思考和建議

1.改善教學的，提高學生學習的濃厚興起。教學方法直接影響到學生們學習的質量，所以在教學中應根據不同的學生有選擇性的進行啟蒙式、開發式等之類的方法進行教學，讓不同的學生有效的掌握好知識。為了增加學生們的學習興趣，在教學時多采用多媒體方式進行教學，讓學生們直觀的了解平面構成的更多案例教材，把抽象的東西，變成眼前能看見的，這樣不僅提高的教學質量，還提高的學習的效率。另外，在教學時還可以采用互動的方式進行教學，根據不同學生的基礎，有針對性的，用不同的方式進行教學，讓學生們有一種歸屬感和自我存在感，開發學生們的創造力。一味的理論知識，不能有效的激發學生們學習的興趣，可以通過與實際相結合，通過實例的討論來進行互動，幫助學生們進行有效的認知，發揮學生們的創造想象力。 比如莫里斯的經典作品《柳葉墻紙》，該作品的創新點是其構造形式體現出自然主義，它代表著工藝產品的再度復蘇。那么這件作品中獨特的氣韻、意境是如何形成的呢，這是由于莫里斯在設計該作品時采用了重復構成，重復構成其整齊性、秩序性以及嚴謹性和統一性使這件品表現出獨特的氣韻及意境。

在教學中，一定要注意好教學的方法，首先可以才用互動式的教學方法，讓每位同學都參與進來，進而增加他們的學習興趣，讓學生能從簡單的草圖構思進而發揮自己的想象力，豐富思維方式，從具體到抽象，增加學生的認知感。在講課時，不要逐個的點評式教學，要采取討論式的教學方法，先讓學生根據自己的作品進行有針對性的分析和評價，然后，再同學之間進行互動，互相評價對方的作品，有什么優點，有什么缺點，大膽的進行講評，從而吸取對方的優點，改正自己的缺點，讓自己的作品更加的完美。然后就是老師進行點評，根據每個學生作品的特點，進行匯總，找出值得大家共同借鑒的地方，指出共同需要改進和優化的地方，讓每位學生都能深刻了解到自己作品的不足，引導學生自我發揮和創造的能力，激發他們潛在的能力和學習的興趣，同樣在整個教學過程中一定要注重理論結合實際，互相貫穿的教學方式，這樣才能達到事半功倍的效果。

2.培養學生的創造性思維，這方面非常的重要，在構成課程的教學當中，可以才用電腦輔助的方式進行教學，這樣也方便修改。在手繪的階段要注重思維的發散和創意的表達，讓學生把原本花在基礎訓練上的時間集中到構思上來，充分發揮學生們的創造能力。另外就是在作業的命題上，不要單純的基礎練習，要能讓學生們進行發散思維的練習，作業不固定具體的答案，讓每位學生心中都能有自己的答案。用這樣靈活方式的作業主題，能夠引導學生的創新，勾起學生創造的欲望。

開設這門課程的目的就是為了培養學生的創造能力。如何引導學生對事物的認識轉化成抽象的東西，這也是必需要深入探討和解決的問題。點、線、面之間的融合才能構造平面，這是最基本的元素。映入我們眼中的自然形態，如人、風景、山水等，這些都是自然的形象，這些形象都是實實在在存在我們生活中，其色彩的表達也都是最真實的，所以這些素材是取之不盡。一個事物一個極其微小的一個點都會給我們帶來靈感，例如蜜蜂所筑的巢穴的六邊形結構，海邊的沙子、石子等等。通過這些的點、面來把眼中的事物通過融合自己的想象力來還原成我們的所認知的形態。所以，寫實的訓練也是非常重要，通過接觸大自然，利用大自然的形態，來發揮出超自然美的東西。

3.在藝術設計領域，平面構成、色彩構成和立體構成是密不可分的，只有這三者的相互融合，才能締造出來事物最真實的美。在教學中，平面構成是最基礎的課程，所有的設計類的專業里面都會起到基礎性的作用。空間、圖形、三維、四維、這些平面設計里面的專業術語都是平面構成的組成部分。在高校藝術設計的教學當中，平面構成、色彩構成、立體構成都是一個有機的整體，平面構成是前提、是基礎，通過視覺的觀察，思維的創造，來構成最基本的骨架。色彩構成是對平面構成這些骨架，添枝加葉，通過不同色彩的表達，還原出事物最真實的沒。立體構成是通過分析視覺運動，創造出生動的靜態結構的構造體。

在平面構成課程的教學中，要有目的去設置一個主體，利用平面構成、立體構成和色彩構成你實在一個事物最真實的形態，不要刻意的去強調構成法則和形式美法則，例如，搜集一些我姑傳統的圖形，進行對比分析，讓后進行討論，首先讓大家去分組收集整理我國傳統的圖案，然后對比分析，分組討論，要讓大家學會分析這些圖案在面構成、立體構成和色彩構成這三大幾本構成里面是怎么表現出來的，構成形式是什么，學會分析這些圖形的最基本的構造，為什么圖案要畫成這樣，為什么要用這種色彩，取之精華，去之糟粕，學會分析構成的魅力和意思，讓后把這些東西運用到我們的構成當中去。這樣不僅能培養學生的分析能力，還能培養學生的創造力和搭配能力。

在市面上有很多平面構成方面的書記，但是大部門的教材都是大同小異，但是，當教材圖例方面較少時，可以收集相應的圖形資料，用多媒體教學方式，通過大量的圖形資料刺激學生啟發引導學生，激發他們的創造力和想象力。國外一些關于平面構成的書籍圖文并茂，我們可以對教材進行擴展。

結語

在藝術設計領域，專業覆蓋的范圍很廣也很復雜。平面構成的課程只是其中一個非常微小的組成部分，但是也是一個不可缺失的一部分，它是藝術設計領域的基礎教學。平面構成最重要的目標就是培養學生的創造、創新的能力，培養學生的觀察能力、抽象思維方式和形式美感的把握和應用能力，所以在教學中要不斷的更新教學的觀念，辭舊迎新，把落后的觀念去掉，充分的調動學生學習的主動性和積極性，以思維啟發和引導為主，改變學生被動接受的狀態，通過各種靈活的教學方式激發學生的興趣和動力，使其真正發揮藝術設計基礎課程的作用，為后續專業課程的學習打下基礎。

[1]辛華泉．平面構成．湖北美術出版社,2002．

[2]趙殿澤．構成藝術．遼寧美術出版社,1994．

[3][日]朝倉直巳呂清夫．藝術設計的平面構成[M]．上海：上海人民美術出版社,1987．

[5]于宵．從具象到抽象——關于平面構成教學方法的思考[J]．四川師范大學學報（社會科學版），2000（11）：85．

[6]唐劍瑩．淺談自然物象在平面構成中的運用[J]．文學界·理論新探，2010（5）：292．

侯雯 1982年生，河南師范大學新聯學院藝術系，講師，