季 喬
(廣東省藝術研究所,廣東 廣州 510075)
“空”的靜默
——話劇《威尼斯商人》舞美札記
季 喬
(廣東省藝術研究所,廣東 廣州 510075)
季喬自述擔任話劇《威尼斯商人》舞臺美術設計的心得。
季喬;舞臺美術;賞析;《威尼斯商人》
編者按:
季喬,畢業于上海戲劇學院舞臺美術設計系,國家一級舞美設計,中國舞臺美術學會副會長,廣東省舞臺美術研究會會長,廣東省藝術研究所——季喬舞美工作室主任。
代表作品:《綠色的陽臺》、《西關女人》、《陽光地帶》、《等郎妹》、《十三行商人》、《天籟》、《米脂婆姨綏德漢》、《春雪潤之》、《望》、《蘇武牧羊》、《我的麥哲倫海峽》、《威尼斯商人》、《麥克白》、《第九屆中國藝術節》等。
榮獲獎項:曾獲2004-2007年度中國話劇舞臺美術金獅獎,文化部第十二屆“文華舞美設計大獎”,2011年中國戲曲現代戲貢獻獎。多次榮獲文華舞美設計獎,文化部優秀舞美設計獎,中國舞臺美術學會獎,中國戲劇節優秀舞美設計獎,中宣部五個一工程獎,廣東省藝術節舞美設計一等獎等。

如今,在散澹紛繁的戲劇背景下,又有幾人能常緬懷于世界名著經歷幾百年的遞嬗呢?
又,在浮囂的塵世中,在欲念橫流的今日,還有幾人去聆聽名著給我們帶來的思想洪流呢?
話劇《威尼斯商人》的表現形式不是簡單的序列和隨意的模仿。幻覺的視像在思維中已漸遠,僅存的只是共同還原莎劇最樸質的戲劇本體追求。面對此劇,導演的闡述已明確:再現莎翁的精神品質,并將這一品質以“展示”的樣式重新喚醒觀眾對古典美學的回歸。
《威尼斯商人》舞臺形式是“空”的空間,呈現的僅是一條橫線、幾組圓弧而已,然而這并非是有意抗拒物質空間,也非刻意間離了時間、地點、事件的戲劇發展的特殊規律。
對設計者而言,有節制地選擇素材對于舞臺的空間具有舉足輕重的作用;它擯棄直接圖解式的方法,而尋求一種作為不在場的設計師最終要設置的“表達語境”以及一個可感知的戲劇聯結點。這“表達語境”將簡約的感性和靈動的氣韻以連貫重組的方式詮釋此劇的當代審美觀。它不僅間接地觸發了觀眾的無限思考,更對戲劇的發展產生了極強的理性感悟,甚至,框定出舞臺與劇場之間的空間維度。
本劇的空間設計理念在戲劇中是一種靜態暗示而非表演。
橫線——以其理性的姿態構成空間的次序感。
圓弧——以其感性的勾勒喚起視覺的暗示性。
兩者的并置與重疊,將三維空間轉換成二維平面的可能,并對“空”的空間做出概念引證。此橫貫于舞臺后區的橫線,通過一種直接甚至略帶夸張的姿態形成幕與幕之間的更迭。忽上忽下,忽斜忽平,曲直結合,錯落變幻,從視覺上,這是一種“空”的靜默,它們的形態似乎沒有色相,祛除欲念,甚至不具備戲劇意義上的緊張感和沖突性。它自然地隨意恣縱,簡略而過的顢頇一筆。
誠然,這一理性與感性相間的一筆既無法窮盡也無從清晰地歸于系統。但在《威尼斯商人》的戲劇空間里,它具有棋橫天下闊的意念,賦予了空間的持續性和擴展性,同樣也承載著話劇《威尼斯商人》的整體舞美樣式。
我愿探觸設計思維的風險,不畏橫貫舞臺的“一筆”。


橫線——以其理性的姿態構成空間的次序感。
圓弧——以其感性的勾勒喚起視覺的暗示性。

此劇的創作伊始在無意中為思維設置了一道障礙,“獨上高樓,望盡天涯路”,如何層層揭開莎翁隱藏在抒情體詩句中那些人性的輝光。“驀然回首,那人卻在燈火闌珊處”,這些詩句為精神而不屬物質,這些詩體似意象而非具象。為表演提供極致的靈動,為觀眾引證理性的秩序,萬取一收的簡約空間也為莎翁楮墨之間提供了一次目奪神移的賞析。
“靜默空間”還原了莎翁對人性、對敘事的需要,再現了莎翁經典作品的整體戲劇樣式。猶如中國戲曲中的一桌二椅,空間的尺度下意識地為刻畫劇中人物作鋪墊。同樣,空間作為戲劇表演的一部分,共同完成該劇的特定走向,引導觀眾對“靜默空間”的思考。反之,“靜默空間”又賦予了莎劇內在涵義。
《威尼斯商人》——“我,不在現場,又在現場”。

(編輯 常靖雨)
Slience in Empty - Stage Design of The Merchant of Venice
JI Qiao
(Guangdong Province Art Research Institute, Guangzhou Guangdong 510075, China)
The paper commented on the stage design of The Merchant of Venice.
JI Qiao; stage design; appreciation; The Merchant of Venice
10.3969/j.issn.1674-8239.2015.03.016