中國古典美學思想對改編動畫創作的啟示
——以動畫作品《十二國記》為例

李 星 王玉紅 （浙江農林大學藝術設計、人文·茶文化學院 311300）

中國古典美學思想對改編動畫創作的啟示
——以動畫作品《十二國記》為例

李 星 王玉紅 （浙江農林大學藝術設計、人文·茶文化學院 311300）

近年來具有中國特色風格的動畫作品受到人們越來越多的喜愛，僅僅依靠“中國學派”式的動畫創作已無法滿足人們的審美需求。本文以改編動畫《十二國記》為例，從藝術作品引發的審美心理機制“興觀群怨”出發探討中國古典美學思想對改編動畫創作的啟示，以期為中國動畫民族化道路帶來新的啟迪。

古典美學；改編動畫；十二國記

動畫作為一門綜合藝術，以劇本文學為中心，通過畫面將一個個豐富多彩、奇異瑰麗的故事呈現在審美大眾面前。兼具有“書”與“畫”兩種藝術特性的動畫藝術，必然需要滿足這兩種藝術形式下所規定的美學要求，在注重動畫美的同時兼顧再現原著所具有的獨特魅力，二者可以偏重不能偏廢。而中國古典美學思想中有許多具有開拓性和啟發性的觀點，對動畫創作如何做到動畫美和文學美的統一具有指導意義。

一、興觀群怨——改編動畫創作的基本審美要求

“興觀群怨”出自《論語·陽貨》中孔子對詩歌的社會作用的理論闡釋，但如果單獨討論“興觀群怨”這組美學范疇卻可以看作是孔子關于藝術欣賞的心理特點的闡述。“興”是指詩歌讓觀者感動振奮的精神感發現象；“觀”是指詩歌讓觀者了解到社會風俗的作用，也有借由詩歌讓觀者明了詩人情志的作用；“群”是指詩歌作為社會交流思想感情的工具的作用；“怨”是指詩歌針砭時政，評論社會生活的作用。

對動畫藝術的審美同樣能促使審美主體產生“興觀群怨”的心理活動，正由于審美主體的美感體驗來自于這種心理感發活動，一部動畫作品能否觸發審美主體“興觀群怨”的心理活動，就成為創作動畫作品時應當遵守的基本審美要求。

例如根據同名作品改編的動畫劇集《十二國記》，為了彌補動畫難以描摹角色心理的缺點，通過創作主角心理奇觀來圖像化人物心理，使其成為真實可見的場景，借由角色演繹來表現情節沖突。例如在主角陽子拋棄同伴逃跑時內心煎熬，與能讀取她內心的妖魔之間展開了一場激烈的辯論，在原著中這場伴隨大量心理描寫的情節。再通過人物表情動作及與場景互動的演繹，將主角陽子心中從軟弱到堅強的轉變過程直觀的呈現在觀者面前，帶給觀眾更直接、更激烈的沖擊。《十二國記》正是在忠實再現原著內容的基礎上，利用動畫的特性將符號文字轉換成了可視圖像，創造了屬于動畫自身的新審美意象，引發觀者“興觀群怨”的心理感受，實現自身的審美價值。

二、寓真于誕——動畫人物塑造的真實性要求

由于改編的動畫作品通常以劇本為中心，以敘事為主體，因此要觸發審美主體“興觀群怨”的審美心理機制，創造獨屬于動畫作品的審美意象，除了充分發揮動畫特性創建奇觀外，最重要的是動畫作品中人物角色形象的塑造。在人物形象塑造中，最重要的則是對人物形象的真實性要求。動畫作品與實拍影視之間最大的區別就在于動畫作品的奇觀性和變相性，動畫天生就帶有“玄”“誕”“怪”“奇”的屬性，但這并不表示動畫在塑造人物時可以如同脫韁野馬般毫無章法的想象，而應是以真實性為骨以“玄誕怪奇”為皮，塑造具有真實性格、真實行動、真實表情的角色形象。

在《十二國記》中出現的主要妖魔角色，雖然都有著現實世界不可能存在的外在形象，但都有顯著而真實的性格表現。例如樂俊、桓魋及動畫原創出的一個無名氏，這三個角色雖然都是可以變成動物外形的半獸角色，但三人的性格各有不同。樂俊外形類鼠，是個溫柔爽朗求知欲旺盛的好學生；桓魋外形類熊，是個智勇雙全的武將；無名氏外形類貓，是個善良而富有反抗精神的普通百姓。三個角色在外形上雖然都是想象出來妖魔角色，但都被賦予了真實的人的性情，也只有這樣的真性情才能打動觀者內心引發共鳴。

三、借古開今——改編動畫作品創作的繼承與創新

在中國古典美學中關于藝術發展觀，公安派提出了這樣一個命題：“世道既變化，文亦因之。”其含義是：時代在發展改變，所處時代下的藝術也應當有所發展改變。石濤在論述藝術繼承和創新問題時也認為，不能“泥古不化”，要“借古以開今”。由于許多動畫作品中都借鑒了古代典籍中描述的人物或妖魔形象，古代的精神、古人的智慧到了當代就會產生當代視角下的新思想、新智慧，因此在動畫創作，尤其是創作改編的動畫作品時，應當注重在當代視角下再現原著內涵，在古典造型的基礎上進行創新，創造新的審美意象，而不能一昧復古，貴古賤今。

在進行動畫創作的時候，一方面可以參考古代典籍進行角色、道具的造型設計，一方面也要在設計時加入當代藝術的審美元素。例如《十二國記》中麒麟造型的設計，傳說中麒麟是擁有獅頭、鹿角、虎眼、麋身外貌威嚴的神獸，動畫中的麒麟則是以白馬為基本形，眼睛夸大，在額頭上參考了西方獨角獸的造型，設計了單獨一只鹿角，并且加長了馬身鬃毛的長度，使它像頭發一樣披散下來。這樣的造型極大的弱化了麒麟外形的攻擊性，突出了麒麟的神性并給人以高雅脆弱的感覺。在對妖魔饕餮的造型設計上更是舍棄了具體的形象，借助饕餮多目的特點，將饕餮的主體設計成一片黑幕，以一雙赤紅的大眼睛為中心周圍環繞無數五顏六色的小眼睛，這樣的設計利用人們對不明物體會產生恐懼感的心理特點，反而比直接描繪具體形象更能傳遞給觀者危險與神秘的信息。

四、總結

“興觀群怨”的心理機制讓審美主體從藝術欣賞活動中感受到美，是創作藝術作品時應當遵從的基本審美要求。因此一部優秀的改編動畫作品在創作時，既要注重再現原著文學作品的內涵，又要表現出動畫特有的奇觀性、變相性；同時遵守“合情合理”的創作標準，塑造具有真情實感的人物角色；在改編過程中要借古開今，參考古代傳說形象的同時主動創新，加入現代審美元素從而創造出符合現代審美眼光的新的審美形象。這樣的動畫作品才能引發觀者的審美心理，才能讓觀者從中感受到美，欣賞到美。

[1]葉朗.中國美學史大綱[M].上海：上海人民出版社，2014.

[2]聶欣如.動畫本體美學：敘事的意指[J].藝術百家，2013（03）.

[3]孫振濤.視覺真實：作為3D動畫美學特質的確立[J].北京電影學院學報，2012（5）.