論高校鋼琴教學(xué)中的中國鋼琴作品

俄珠貢桑 （西藏大學(xué)藝術(shù)學(xué)院 850000）

論高校鋼琴教學(xué)中的中國鋼琴作品

俄珠貢桑 （西藏大學(xué)藝術(shù)學(xué)院 850000）

中國鋼琴作品作為鋼琴教學(xué)中的后起之秀，傳承著民族文化，為鋼琴藝術(shù)注入新鮮血液，承擔(dān)著高校鋼琴教學(xué)中的重要使命。本文中筆者首先簡要介紹中國鋼琴作品及其特色與優(yōu)勢，進而分析中國鋼琴作品在鋼琴教學(xué)中應(yīng)用的充分性與必要性，最后從裝飾音、節(jié)奏、音色三方面剖析如何提高中國鋼琴作品的教學(xué)水平。

鋼琴；教學(xué)；中國鋼琴作品

一、中國鋼琴作品簡析

（一）中國鋼琴作品

在鋼琴引進中國后的一百多年時間里，產(chǎn)生了一大批深受國民喜愛的優(yōu)秀中國鋼琴作品。這些作品將國人對現(xiàn)實生活的思想感情真實反映出來，如催人奮進的《黃河頌》《大路歌》，悠揚舒緩的《牧童短笛》《曉風(fēng)之舞》等。中國鋼琴作品在改革開放后更是有了突飛猛進的發(fā)展，在表現(xiàn)形式上也更為多樣。有改編自中國古代名曲的鋼琴作品，也有中國傳統(tǒng)民間音樂的改編作品，還有近現(xiàn)代、新時期的民樂作品以及反映時代風(fēng)貌的革命作品。

（二）中國鋼琴作品的特色和優(yōu)勢

“崇洋媚外”的風(fēng)氣作為本土化鋼琴作品創(chuàng)造活動和鋼琴教學(xué)活動中的陰影多年來揮之不去。不可否認(rèn)，鋼琴這一西洋樂器是我國音樂演奏藝術(shù)的舶來品，但只要我們能夠細(xì)心研究和發(fā)掘，將這一樂器同中華藝術(shù)神韻相結(jié)合，同樣能夠使其在中國藝術(shù)土壤里結(jié)出碩果。我國近現(xiàn)代的鋼琴藝術(shù)家們通過對中國傳統(tǒng)音樂以及鋼琴彈奏的研究與實踐，創(chuàng)作出了許多優(yōu)秀的中國鋼琴作品。這些鋼琴作品成為我國音樂寶庫中的巨大財富，對鋼琴教學(xué)活動有著巨大的理論和實踐指導(dǎo)意義。中國鋼琴作品將傳統(tǒng)文化的韻味和意境完美呈現(xiàn)出來，或氣勢恢宏、或溫柔婉轉(zhuǎn)，虛實相生、曲境相容，傳達(dá)出中華民族的精氣神，散發(fā)出無窮的東方韻味，令欣賞者神往。中國鋼琴作品雖不具有西方鋼琴作品那樣悠久的歷史，但已經(jīng)具有了相當(dāng)豐富的創(chuàng)作和教學(xué)實踐經(jīng)驗。題材眾多的中國鋼琴作品將人們現(xiàn)實生活的情感體現(xiàn)出來，更接近生活實際，親和力十足。

二、中國鋼琴作品在鋼琴教學(xué)中應(yīng)用的充分性及必要性分析

（一）中國鋼琴作品日臻成熟為其應(yīng)用于鋼琴教學(xué)提供了充分條件

中國鋼琴作品的創(chuàng)作水平日臻成熟和完善，在更大程度上滿足了人們對于鋼琴藝術(shù)的審美需求以及高校鋼琴教學(xué)的需要。近年來，中國鋼琴作品不但在創(chuàng)作數(shù)量上不斷增多，創(chuàng)作思路和質(zhì)量上也不斷突破。新時期的作曲家們將具有中國特色的民族和聲不斷革新，尋求曲譜與技法上的更大突破。尤其是改革開放后，音樂藝術(shù)家們受外來文化的影響不斷創(chuàng)新理念，更加注重聲效和演奏技法，創(chuàng)作出了許許多多風(fēng)格獨特的中國鋼琴作品。從此，中國鋼琴作品步入了質(zhì)與量高速發(fā)展的時期。更多、更好、更具民族特色的鋼琴作品的誕生為高校將中國鋼琴作品引入教學(xué)提供了充分條件。

（二）鋼琴教學(xué)內(nèi)容單一及文化傳承需要為其應(yīng)用于鋼琴教學(xué)提供了必要條件

一直以來，由于我國高校音樂教師在早期接受鋼琴教育時接觸到的大部分都是外國鋼琴作品，因而對中國傳統(tǒng)音樂美學(xué)以及傳統(tǒng)文化缺乏全面的了解。在之后的高校鋼琴教學(xué)中，他們也普遍習(xí)慣于按照自己的學(xué)習(xí)套路將這些西方鋼琴作品傳授給學(xué)生，這就造成了鋼琴教學(xué)內(nèi)容單一、固化，學(xué)生對于中國鋼琴作品了解甚少。除此之外，在部分教師的思想觀念中往往錯誤地認(rèn)為將中國鋼琴作品應(yīng)用于教學(xué)缺乏深度，這使得在學(xué)生在教學(xué)中更少有機會涉獵到本土作品，甚至在學(xué)生中間形成了不愿談及中國鋼琴作品的傾向。這些都導(dǎo)致千篇一律的“西洋風(fēng)”充斥鋼琴教學(xué)內(nèi)容，作品缺乏新意。雖然近幾年中國鋼琴作品的比重有所提高，但仍無法滿足鋼琴教學(xué)作品多樣化的需要。由此可見，鋼琴教學(xué)內(nèi)容的單一為中國鋼琴作品在教學(xué)中的應(yīng)用提供了必要性。

除此之外，將中國鋼琴作品應(yīng)用到鋼琴教學(xué)中去還是傳承中華文化的需要。我國擁有五千年光輝燦爛的歷史文化，作為一名中國鋼琴演奏者，彈奏本民族的音樂作品是一種無尚的榮耀。雖然鋼琴藝術(shù)在西方發(fā)展較為完善，但我國傳統(tǒng)文化中的十二平均律的音樂成果要早于西方鋼琴藝術(shù)幾百年?？梢哉f，世界各國的鋼琴大師都受到了中國音樂藝術(shù)的影響。我國的音樂文化在漫長的歷史中不斷升華、發(fā)展，尤其是新中國成立后，具有中國民族文化特色的音樂風(fēng)格日漸形成。鼓勵學(xué)生學(xué)習(xí)中華文化，將本民族的燦爛文明傳承下去是十分必要的。中國鋼琴作品作為中華文明的音樂形式凝練，將其融入到音樂教學(xué)中具有深刻的歷史和現(xiàn)實意義。

三、如何提高中國鋼琴作品的教學(xué)水平

通過以上論述可知，中國鋼琴作品應(yīng)用于高校鋼琴教學(xué)的充分條件和必要條件均已成熟，接下來就需要廣大音樂教師加強對中國鋼琴作品的研究力度，努力提高中國鋼琴作品的教學(xué)水平。下面筆者就通過對裝飾音、節(jié)奏、音色三要素培養(yǎng)方式的介紹，具體闡述如何提高中國鋼琴作品的教學(xué)水平。

（一）中國鋼琴作品裝飾音處理方式的培養(yǎng)

單音內(nèi)部變化豐富的中國民樂具有韻味悠長、抑揚頓挫的特點，中國鋼琴作品為了能夠使這一特色得到發(fā)揚就需要加強裝飾音的處理。中國鋼琴作品的裝飾音處理較之西方鋼琴作品而言，在力度和速度的上都沒有具體的定性定量標(biāo)準(zhǔn)。在國外，每位作曲家對于裝飾音的處理有著各自的特色：莫扎特作品的裝飾音靈巧、肖邦作品的裝飾音委婉、巴赫作品的裝飾音精美……而中國鋼琴作品則主要依靠演奏者自身對作品的領(lǐng)悟，才能奏出“中國魂”。例如：啟發(fā)學(xué)生用短顫裝飾音表現(xiàn)《牧童短笛》中牧童吹笛嬉戲的場面，用快速流動的中顫音表現(xiàn)《彩云追月》中云月相戲的意境，用緊湊的中連續(xù)顫音表現(xiàn)《百鳥朝鳳》中大自然中昆蟲鳴叫之聲。在教學(xué)中要讓學(xué)生全面認(rèn)識種類繁多的中國鋼琴作品裝飾音，如倚音裝飾、顫音裝飾、琶音和弦等，并且通過經(jīng)典民樂的練習(xí)來加深印象。例如，《平湖秋月》的八度后倚音、《梅花三弄》極低音區(qū)的八度音以及《二泉映月》小三度倚音的運用等。

在中國鋼琴作品中，不同形式裝飾音的不同運用方式能夠表達(dá)出風(fēng)采各異的音樂內(nèi)涵，在鋼琴教學(xué)中，教師要深刻認(rèn)識到這一點，加強對學(xué)生裝飾音領(lǐng)悟能力的引導(dǎo)，重視學(xué)生對裝飾音的學(xué)習(xí)和練習(xí)。

（二）中國鋼琴作品節(jié)奏處理方式的培養(yǎng)

“盡信書不如無書”，實踐如果被各種條條框框限制就會失去新意，鋼琴演奏作為音樂藝術(shù)的二度創(chuàng)作尤為如此。中國鋼琴作品在韻律上參照了我國戲曲的特色，節(jié)奏上有強有弱、有張有弛，若是把握不好很難將作品精髓演繹出來。中國傳統(tǒng)音樂抑揚頓挫的特點區(qū)別于西方作品一板一眼的節(jié)拍變化，這使得傳統(tǒng)音樂的節(jié)奏更加具有旋律動感。例如，改編自二胡曲的中國鋼琴作品《二泉映月》的結(jié)尾部分音區(qū)逐漸收窄，整部樂曲趨于平靜，這就要求學(xué)生在節(jié)奏處理時進入一個慢慢松弛下來的緩和過程，在部分音節(jié)上做必要的延長和停留。如果這時學(xué)生照搬拉赫瑪尼諾夫作品的節(jié)奏特點來適應(yīng)《二泉映月》的壓抑和憂郁氣氛，就會顯得作品缺乏生氣，失去中國味。又如《夕陽簫鼓》中的中國散板，在教學(xué)時教師就不能按照西方作品的節(jié)奏處理方式一板一眼地按照節(jié)彈奏，而應(yīng)對散板的節(jié)奏進行變換，運用復(fù)倚音及同度倚音的散板節(jié)奏來處理作品節(jié)奏，這樣才能模擬出曲中鼓聲的由遠(yuǎn)及近之感，描繪出江面恬靜平闊的景色。

（三）中國鋼琴作品音色處理方式的培養(yǎng)

聲音表達(dá)是音樂作品的關(guān)鍵，中國鋼琴作品由于取材于各種類型的民樂就需要模仿琵琶、古箏、二胡、簫等多種民族樂器的聲音，借鑒它們或清亮悠遠(yuǎn)、或纏綿圓潤、或淡雅高長的獨特音色。這就要求教師加強學(xué)生對音色處理方式的培養(yǎng)，訓(xùn)練他們細(xì)微、豐富的音色處理技巧。啟發(fā)學(xué)生對細(xì)微音色變化的感知能力以及手指的靈敏度。例如《夕陽簫鼓》的鋼琴演奏就需對古箏、古琴、琵琶、簫等多種民族樂器進行音色模仿。其中在對簫的音色進行模仿時，要盡量把握簫聲暗淡、音量小并且哀婉的聲音特點，指導(dǎo)學(xué)生利用滑音、顫音、升高四度音等處理方式體現(xiàn)其哀婉音色。在對散板部分中琵琶音色進行模仿時，為了突出琵琶滾輪的音效，可以讓學(xué)生采用由慢漸快的輪指法，同時加強同音換指以及裝飾音的運用，這樣就可以豐富地表現(xiàn)出各種傳統(tǒng)樂器的音色。

但是想要完美表達(dá)出中國民族音樂的藝術(shù)風(fēng)格和韻味，僅依靠鋼琴音色的演繹是遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠的，還必須加強學(xué)生特殊演奏技巧的訓(xùn)練，使學(xué)生對手指的移動速度、臂腕的力量和指尖的觸法都能心領(lǐng)神會。例如，模仿笙的雙音效果時，對裝飾音的處理要避免顆粒型，又不能使音色聽起來粘稠，這就要求學(xué)生手指要有彈性，緩慢觸鍵，利落收尾，發(fā)出均衡的音色。在模仿二胡的悠遠(yuǎn)音色時，需要借助臂腕的力量，確保手指平穩(wěn)移動，使得觸鍵更加穩(wěn)定連貫，呈現(xiàn)出連綿不斷的音色。每首中國鋼琴作品都具有不同的意境，而音色就是傳達(dá)意境的基礎(chǔ)，平時練習(xí)中，教師要引導(dǎo)學(xué)生培養(yǎng)細(xì)致敏銳的音色聽覺，樹立以音傳情的理念，將中國鋼琴作品的音色運用合適的觸鍵法呈現(xiàn)出來。

綜上所述，由于中國鋼琴作品具有獨特的優(yōu)勢和價值，并且已經(jīng)完全具備在高校鋼琴教學(xué)中應(yīng)用的條件，所以大力發(fā)展和傳承中國鋼琴作品是大勢所趨。在教學(xué)中，教師要提起對中國鋼琴作品的重視度，將其豐富到鋼琴教程中去，引導(dǎo)學(xué)生熱愛這一燦爛的民族特色音樂形式，更好地將其發(fā)揚光大。

[1]劉洋.談高校鋼琴專業(yè)學(xué)生創(chuàng)新能力的培養(yǎng).藝術(shù)教育，2012.33（3）.

[2]張靜.審視鋼琴教育教學(xué)改革現(xiàn)狀.藝術(shù)教育，2012.33（3）.

[3]王瑋立.試析高校鋼琴教學(xué)對學(xué)生音樂素質(zhì)及能力的培養(yǎng).大舞臺，2011.54（1）.

[4]王九彤.新世紀(jì)以來我國高校鋼琴教學(xué)理論的對外借鑒.音樂研究，2011.54（6）.

[5]喬紅.關(guān)于高校鋼琴即興伴奏教學(xué)問題的思考.民族音樂，2011.36（03）.