高度風格化的詩意氛圍
——《一代宗師》聲音設計技巧

鄧 君

（中國傳媒大學 北京 100000）

高度風格化的詩意氛圍
——《一代宗師》聲音設計技巧

鄧 君

（中國傳媒大學 北京 100000）

王家衛導演在聲音設計上有自己一脈相承的風格，他以往的片子總是讓人倍感凄清蕭索。尤其是《一代宗師》在聲音處理上可謂難上加難，但它在聲音設計、音效剪輯等方面多次獲得提名，聲音敘事及高度寫意化的表現氛圍值得我們分析借鑒。

擬音；寫實；寫意

《一代宗師》在聲音設計風格上磅礴大氣，浩然雋永的史詩性表達卻又不失含蓄細膩的兒女情長，在整體風格上可謂是寫實的表現，表現的寫實。本片對白極少，聲音承擔的功能極為重要，片子以歷史事件為敘事線索，選取了粵劇、京劇、南音、歌劇等音樂元素，極具包容性。結尾采用《美國往事》的編曲，用東方器樂演奏，極富中國韻味，演繹了一段意蘊豐富的中國往事。

一、“見自己，見天地，見眾生”的武俠精神

片頭的雨中打戲設置得較為成功，一方面是因為畫面極具視覺沖擊力，另外一方面是聲音承擔了提綱挈領的表現功能。用擬音的方式做了水滴的聲音，可謂精雕細琢，因為雨天水滴的聲音制作要符合于密度，不同的空間密度展現出的聲音是不一樣的。另外水滴的聲音應該是后期做了環音的效果，配合畫面的升格鏡頭有助于放慢本場打戲段落的節奏，這種展現的方式讓觀眾淋漓盡致地感受到葉問的武術高強，用掌于無形之間。開篇第一個鏡頭展現出了王家衛導演詩化的電影風格。這個段落的聲音效果有打斗聲、叫喊聲、風聲、雨聲、雷聲、水花四濺聲、棍棒聲、出拳聲、打在身上的不同力道的聲音等等。聲音設計的難點在于打的動作、速度與水花四濺的聲音是截然相反的，音效采用密集的鼓點演奏，形成一種緊張的效果，讓觀者心頭為葉問一對多的打斗而倍感緊張。開端部分音樂風格悲愴凄涼為《一代宗師》的整體風格作出鋪墊。本片大量采用聲音轉場，二胡與鋼琴過渡自然，令人難以察覺到兩者的銜接點。

每個人物的出場從聲音表現上都要有所不同，馬三打斗的聲音銳、刺，而葉問打斗的聲音厚、鈍。八卦掌、形意拳、詠春之間的較量完全要靠聲音來展現，風鈴聲、心跳聲、鼓點聲、心跳聲、呼吸聲、關節聲，無一不傳達出聲音設計的巧妙。葉問與宮羽田掰餅形式的打斗不同于一般的處理，鼓點是散的。葉問閉眼后聲音設計帶領觀眾進入到人物心理時空，沒有聲音但是不等于沒有聲音設計的感覺。在喧鬧的堂會里展現的也都是人物的心理時空的聲音，如燉湯的柴火聲氣泡聲等。聲音設計師將聲音立起來，在一個大環境中展現小聲音，用主觀表現的方式傳達人物的心理時空的感受。

二、“念念不忘，必有回響”的榮辱決戰

《一代宗師》火車站打斗的段落是全片的高潮部分，大年夜宮二等馬三時醞釀節奏，猴子給壓抑的氛圍起到了改變節奏的跳躍感。王家衛風格化的影像習慣用升格鏡頭展現，因此聲音也必然要與畫面相得益彰，展現出回環往復的特點，這個段落持續了4分鐘，讓觀眾進入到宮二的心理時空去了解馬三與宮家的恩仇。這一點的處理類似于美國好萊塢西部片的處理方式，用大段時間去醞釀鋪墊，然后給人以突如其來的一擊，具有震撼效果。這段雖然有人、猴、刀打斗的聲音，但比例不亂，很有層次感。這里擬音了衣服、腳步等聲音，用擬音放大身體打斗的力量、動作。刀的聲音百分之九十都是后配的。風聲的塑造有很多種，但是這里塑造的是獅子的吼聲，還有噴血聲、骨頭碎聲、刀出鞘逼近聲、風聲、出拳聲、腳踩地上的雪聲、撞擊聲、鐵傳導聲、火車聲、升格打斗聲音。宮二的頭貼近火車和遠離火車聲音是不同的，影片靠不同的聲音引導觀眾心理的緊張感，例如宮二的呼吸聲、打在身體上的關節的聲音、馬三的頭撞擊在火車玻璃上的聲音、火車遠行離開的聲音、猴子的叫聲等等。打斗的結尾輔以蕭聲、笛聲以及宮二的呼吸聲為宮二“念念不忘，必有回響”的內心世界劃上圓滿句號。

三、“葉底藏花一度，夢里踏雪幾回”的內心視像

聲音設計者通過細膩的聲音去揭示宮二與葉問的一見鐘情。歌劇的節奏節拍展現出宮二正式出場的厚重卻極具氣勢，不同于金堂內穿旗袍的女性，意大利歌劇是兩個主人公的內心寫照，看似波瀾不驚實則早已百轉千回。在打斗的聲音中還要加入愛情的元素。一切外在的客觀世界慢慢轉向宮二的心理時空，由于沒有臺詞所以聲音非常重要，聲音起到了引領觀眾注意力的作用。結尾宮二對葉問的表白背景音樂也令人難忘，粵曲《風流歌》盡是二人一訴衷腸的表現，然而縱使飽含熱淚卻早已時過境遷，令人對宮二的一生嘆息，聲音又扮演了旁白的敘事功能，揭示了宮二斷棄了兒女情長成為一代宗師的傳奇歷程。

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1007-0125（2015）06-0119-01