《如何制作音樂劇》之二

費元洪

創作團隊

通常，制作人會挑選一位合適的導演。此人往往制作人認識，并且非常熟悉他或她的工作方式。當然有時候，制作人也會需要借助導演的名聲，請第三方幫助推薦。在這種情況下，做出最后的決定之前，制作人與設想中的導演的見面與交談，就至關重要。別忘了，在整個制作過程中，他們之間將有不間斷的交流，因此能否談得來，基本目標是否一致，都將是極其重要的。

在最近Maltby與Shire創作的《更靠近》（Closer Than Ever）中，制作人找到了我，在討論了劇目細節之后，決定邀請我來工作。之后，我們才確定其他的創作人員和制作人員。以我的經驗，選人的工作通常是按這樣的程序進行的。當然，作為導演，個人以為，在音樂總監、編舞和其他舞美設計人員的選用上，有更多導演的判斷，會更令人高興。當然，在許多中學或大學的制作中，可選擇的人員往往有限，很可能的是，只有一個人有足夠能力來擔任布景設計、樂團指揮，或是編舞。

一旦創作團隊形成，就必須有人在藝術上對制作總體掌控，這個人應該是導演。對于戲劇制作來說，建立一個完美的民主式的創作環境，是毫無意義的，因為最終必須有人拍板。盡管，一個好的導演會仔細傾聽創作團隊中每一位成員的意見，但有時，他也必須動用總指揮的權威來解決問題。這里并非宣揚藝術上的獨裁，只是導演應該具備能力將所有創作的因素結合起來，確保每一個人朝著同一個藝術目標前進。

選好了創作團隊之后，很重要的一點，是讓每一個人都參與討論，商議如何介入到制作之中。這些會議我們稱為“制作會議”，在制作前期和整個排練期間，這類會議要定期舉行。到了制作后期，如舞臺監督和宣傳推廣等其他部門，也要參加會議并討論。早期的創作討論，通常需要以下人員參加：導演、音樂總監、編舞、布景設計、燈光設計、服裝設計。而音響設計，通常在制作后期才會參與進來。制作人往往參加早期的會議，但也不是非去不可。

·導演

就像制作人在制作過程中被看作商業領域的首領一樣，導演應該被看作是藝術領域的首領。盡管有大量的工作是導演與演員在排練室中一起完成的，但仍有大量的籌備工作，需要導演另外完成，使制作盡可能順利。導演最重要的職責，是必須清楚其他各部門需要完成的所有工作。因此，導演必須與創作團隊保持良好的溝通，確保他們始終了解排練的最新進展。舞臺監督在這方面也會幫助導演。屬于導演的主要職責還有：

·研究作品，在與創作團隊的其他成員討論之后，確定作品的整體風格和演繹方式。

·為劇目挑選人員，包括音樂總監與編舞，通常制作人會協助完成。

·確定與協調排練日程。

·與演員排練，講解作品的背景信息，幫助演員塑造角色，等等。

·整個排練期間，監管所有的藝術制作，與參與制作的各部門溝通，確保制作在藝術品質上的一致。

·如需要，為節目冊提供內容，接受報紙、廣播、電視的采訪，進行劇目宣傳。

·保持首演后的藝術品質，經常在現場給演員提出注意事項，如有需要，對有問題的地方重新排練。

·如需要，排練替補演員，或將工作授權給導演助理，或授權給舞臺經理。

·音樂總監

音樂總監顯然是在制作中對音樂負全責的人。他或她，不僅要與演員們一起排練，還要全權負責樂團或樂隊，與演奏員們分開排練，直至演奏員的演奏與演員的表演之間達到默契。因此，當音樂總監忙碌于樂隊排練時，往往還需要一個助理音樂總監。在排練室與演員排練。音樂總監的詳細職責如下：

·在制作人的協助下，為選角與彩排安排一位鋼琴伴奏。

·參與選角，就聲樂演員的選擇，向導演提出建議。

·指導演員演唱，解決音樂上可能發生的問題。

·如需要，為舞蹈演員錄制所有舞蹈的伴奏音樂。

·挑選樂隊或樂團成員，為演奏員排練（在大型制作中，此工作可能專門請臨時人員負責）。

·演出中，指揮樂隊或樂團。

·演出期間，組織演員的練聲訓練，確保演出期間穩定的音樂水準，包括召集演員進行額外排練。

·編舞

編舞將負責劇中所有的舞蹈，或許還需要參與到其他的舞臺表演或調度之中。這取決于各類參與人員的特性及導演所需要的程度。編舞的主要職責如下：

·與導演初步商談之后，明確編舞的思路與風格。

·參加選角，制定合適的面試流程，向導演提供建議，挑選合適的舞蹈演員。

·監管排練過程中的舞蹈熱身，幫助演員保持合適的身體狀態。

·為劇目進行編舞，為舞臺表演和調度提供幫助。

·選擇一位舞蹈隊長（往往是舞蹈演員中的一員，在編舞不在時，帶領成員們作熱身運動和相關訓練）。

·監管演出，作現場記錄，保持舞蹈表演水準，如需要的話，召集額外排練。

·設計團隊

設計團隊通常由布景、服裝、燈光組成，對于在大型劇場演出的大制作音樂劇，通常還包括音響。布景設計和服裝設計通常不是同一人，而許多情況下，有些工作是可以共同負責的。比如，導演有時也可以設計燈光，或為部分舞蹈演員設計舞蹈。所以在設計團隊中，成員之間的良好溝通非常重要，排練過程中的任何變化，都應該被快速傳遞到各部門中。比如，在某場景中，如果導演增加了一塊色彩明亮的地毯，服裝設計師就要確保站在地毯上的演員的衣服顏色，不會與地毯顏色相沖突。通常在這樣的情況下，設計團隊會征詢服裝設計師的意見，給出解決方案。在制作劇目的過程中，沒有人是孤立的小島。只有各部門之間良好的溝通，制作才會得以順利進行。

·布景設計

布景設計負責劇目的整體視覺效果，也需要與服裝設計和燈光設計密切合作。布景設計還要負責布景的裝飾美化與道具制作。其他的工作包括：

·與導演溝通，在制作早期確立清晰的制作意圖。比如劇目的時代背景，是以自然主義手法表現？還是以風格化來表現？需要多少場景轉換？

·必要時，對作品的時代做詳細研究，收集關于建筑、家具等信息，創建設計概念。

·畫出故事的畫板，即一系列表現不同舞臺背景的圖片，讓導演清楚了解場景將如何呈現與變化。

·制作一定比例的舞臺樣板，在排練第一天展示給演員看。

·監管布景制作（包括布景的美化裝飾）。

·監管道具購買（包括個人的道具），排練期間，如有任何布景的變動，與舞臺監督商議。

·為設計海報或節目冊出謀劃策。

·燈光設計

在與布景設計、服裝設計、導演細致地討論作品的風格、演繹、色彩之前，沒有一個燈光設計者能夠為一部戲設計燈光。燈光的效果。很大程度依賴于布景與服裝的顏色與質感，因此，與不同部門之間的溝通，就極為重要。燈光設計需要盡可能早地得到布景的詳細規劃，這樣他或她才能決定如何設計燈光，以達到所需要的燈光效果。燈光設計的主要職責有：

·與導演和其他設計團隊的成員進行一定程度的討論，確立燈光風格，討論任何可能的燈光特效。

·設計基本的燈光場景。

·與舞臺管理人員商議，確定煙霧器、干冰機、煙火效果機等使用方式，以達到需要的效果。

·將所需燈光的具體細節匯編，提供燈光分布圖。

·從供貨商定購需要的設備，監督燈架的擺放位置，確定位置之后，為燈調焦。

·根據設定的場景，按順序設計燈光效果。（將其編成程序輸入電腦，演出時，由舞臺監督提示操作）。

·記錄演出的狀況，確保燈光效果，必要時，重新調整燈光設計。

·服裝設計

服裝設計的主要任務，是為劇中所有的角色設計合適的服裝，但這份工作恐怕還包括其他內容，尤其是對于預算較緊張且資源有限的小型制作。如需要，服裝設計通常還要幫助設計假發、珠寶、帽子、手套、包等附屬物品。除非演員需要特殊的效果（以我的經驗很少），服裝設計通常還需要協助化妝，讓演員清楚地知道每個角色的形象和風格。服裝設計的主要職責如下：

·與導演和其他設計團隊討論之后，研究劇目時代背景的細節，收集設計方案，比如布料的質地、顏色與款式圖案等。

·繪制每個角色的服裝尺寸列表，最好在排練開始之前完成。

·為每一個角色明確不同服裝所對應的場景。當服裝制作完成時，通常還需要繪制服裝草圖，或許還需要合適的布料樣品。

·有必要的話，組織、安排和監督服裝的制作過程。

·如需要，負責服裝的租賃事物。

·一旦完成服裝制作或租借，便安排演員試裝，查看是否需要改動。

·必要時，為排練提供暫時的服裝：可能包括“排練用的襯衫”、各類帽子、披肩、手套，等等。

·服裝制作完成之后，排列和展示服裝，讓導演看到整體效果。

·物色演出期間的服裝主管，看護服裝（包括清洗和熨燙），在最后一場演出結束后，歸還租賃的服裝。在小型制作中，通常由服裝設計師本人承擔這項工作。

·音響設計

音響設計看上去可能是一個很奇特的概念，但隨著音樂劇的制作越來越復雜，樂隊的編制也越來越大，綜合性越來越強，便需要音響設計來增強效果。這不僅僅是演員的歌聲需要被話筒傳播出去，也包括每一位演奏員。通常，揚聲器必須讓演員在放大的樂隊聲音之上，能聽到自己的聲音。如果音響效果非常復雜，就必須靠音響設計。在許多情況下，音響的控制只是多余的象征和不必要的花費，我本人就看到很多成功的劇目，依靠的完全是演員的聲音和場地的音效。事實上，差勁的音響還不如沒有音響，因此。只有當預算可以承受一套高標準的設備時，才值得去考慮使用一系列音響設備。當然，如果一旦明確了需要音響設計，那么一個技術過硬的人來操控所有設備就顯得極為重要。音響設計的職責有：

·與導演和音樂總監討論劇目風格及音樂，確立合適的音響方案。

·評估劇場空間的自然音效，如配備音響控制設備，進行設計，以達到最佳效果。

·管理所有音響設備的租賃，監管設備在劇場中的安裝情況。

·與導演和舞臺監督商議，為劇目提供所需要的音響效果。

·監管劇場中的“音響”（分為調音和混音，等等）。

·需要時，在演出中指定音響操作員來合成音響（通常是復雜的音響設計），在演出中，監管整體音響效果。

·演出中，做好現場記錄，確保音響效果的穩定，出現問題，解決問題。

舞臺管理與技術支持

當制作人找到了合適的創作團隊后，就要考慮舞臺管理的人選了。舞臺管理這一個名詞，我認為遠遠難以說明這一個多面的工作。它需要承擔大量的責任。在劇場工作中，舞臺管理或許是最難以界定的，因為其責任往往會因為工種的不同而變化。這個團隊的成員，要為創作團隊與演員提供機械技術支持，并為每天的排練以及最后的演出提供各種服務與安排。舞臺管理的重要性不容忽視，因為它為制作提供了實實在在的基礎，對于整個制作過程的順利進行至關重要。選擇團隊成員時，需要非常小心，而在任命這一方面的總負責人——舞臺經理時，需要特別小心。

舞臺管理團隊的規模大小，要視劇目的復雜程度而定。通常至少兩人，一個舞臺經理，一個舞臺副經理。其他的舞臺助理人員，可依附于舞臺正副經理的核心之下。

我的經驗是，優秀的舞臺經理善于出色的溝通，他們觀察敏銳、思維敏捷、行動快速有效、或許最為重要的是，危難時，他們總是值得信任。而幽默也是很有價值的素質，因為這項工作的壓力超乎尋常。在舞臺工作中，舞臺經理如果有一定的音樂知識，會是一大優勢，而在演出過程之中，為演出提示信號的人（通常為舞臺副經理），必須能夠看樂譜。

最理想的狀態是，舞臺經理與導演在整個合作過程中密切配合，共同確保排練的效果盡可能好。一位優秀的舞臺經理，應該能夠鎮定而有效地解決各類問題。舞臺經理需要肩負大量的非藝術類事務，讓導演能夠全神貫注于藝術決策，并盡可能地減少排練時的壓力。總而言之，舞臺經理應為整個排練的運行過程負責，并最終對演出過程的順利進行負責。其他舞臺管理成員。都會在這些方面幫助舞臺經理，但舞臺經理自己最終必須為整個部門承擔全盤的責任。

·舞臺管理的職責

下面所列的工作職責，主要是為說明舞臺管理的工作是如何分類的。同樣，還有許多小的職責，因為過于繁雜，不一一列明，但也包含在舞臺管理的職責之中。由于每一個制作的要求不盡相同，所以沒有人可以預見到排練和演出過程中的所有問題。但如果有一個可靠的舞臺管理團隊，以及積極主動又靈活機動的成員，那么大多數困難可以被輕易克服。舞臺管理的主要職責如下：

籌劃階段：

·協助籌備和組織選角，配備調好音的鋼琴，確保每一個人拿到樂譜和劇本。

·協助導演制定臨時性的排練日程。

·確保排練室有完善的設施，充分的空間，能滿足不同劇目的要求。例如，如果排練舞蹈的場景，排練室就必須有鏡子。

·與舞美設計人員討論之后，用塑膠帶在排練室中作標記，使其大小與真實的舞臺一致。

排練室階段：

·編寫聯系人名單，分發給所有演職人員。

·為演員提供排練道具（直至使用正式道具為止），包括提供諸如椅子、桌子等家具道具。

·編寫完整的道具與音效清單。

·排練中，在需要時，為演員提詞。

·排練時，為每一演出段落計算時間。

·在劇本與樂譜上作標記（為舞臺演出作提示使用），標注演員的肢體表演、音效變化的位置、場景變化、特殊效果，等等。

·確保排練室符合工作要求（例如，保持干凈、溫度適宜、通風良好，無論何時演員需要使用，就能被使用）。

·確認演員知曉排練的時間，準時排練及進行常規休息，安排演員接受拍照及公眾采訪等宣傳活動，在排練階段，安排演員參加服裝的試衣程序。

舞臺排練階段：

·協調與安排劇場的舞美技術排練，演員帶妝排練，確保時間銜接的緊密。

·從排練室移至舞臺的排練過程中，組織演員，負責化妝室的分配。張貼演員簽到表，負責演出提示（如排練前半小時的提示，排練前五分鐘的提示，等等）。

演出階段：

·通知前臺經理開放觀眾廳，如需要，向觀眾發布演員的更替信息。如劇目因為任何原因中斷、延遲或取消，需告知觀眾。

·在“提示臺”前，發出現場提示信號，諸如：舞臺布景轉換、燈光變化、音響變化等。

·組織與后臺相關的事務，為此負責，包括：協助布景的轉換、為演員傳送道具、在服裝人員不在場時，協助快速換裝。

·演出期間，維持舞臺常規狀況。檢查損壞的道具是否修復，時常更換易腐爛的道具（如食品、飲料等），護理舞臺布景，當出現問題需要各部門協同解決時，通報相關部門（如設計問題、燈光問題，等等）。

·提示演員上臺（如劇場的化妝室里，有供演員看到舞臺現場的電視機，便不再需要單獨派人提示）。

·查看劇目開始的時間，確保每一幕的時長精確，監督幕間休息。

·演出中，記錄在技術上和藝術上所發生的全部問題，準備“意外事件簿”，記錄演出中已經或可能出現的生理傷害。

演出結束階段：

·協助拆臺，將劇本與樂譜歸還出版商，確保演出后的劇場回歸常規狀態。

或許值得一提的是，在大型制作中，舞臺監督團隊通常有一個制作經理和一個劇團舞臺經理。盡管我不打算過于深入地說明這些工種，但我想簡要描述他們的職責：

·制作經理負責制作的技術規劃，確保技術部門的花費不會超支，就各工種的工作內容達成共識。

·劇團舞臺經理通常在商業性劇場，或有大型保留劇目的專用劇場中，才會需要。他或她，將對劇目的運營負起整體責任，監督工資的支付情況及票房的收入狀況。如果需要，將對劇場的工作人員和演員予以管教或懲罰。

·舞臺人員

除了舞臺管理人員，劇目大多還需要舞臺技術人員的服務。這個團隊的人員，從一開始幫助布景的搭建，協助燈架安置，最后逐漸成為舞臺經理的幫手。演出過程中，通常他們會協助舞臺布景的轉換：場景的進入和移出、操控舞臺吊桿、布置安排下一個場景、移動舞臺道具和其他配備，有些制作中，他們還需要操作旋轉舞臺、轉換門，等等。