論當代揚州刺繡“繪畫性”特征

馮文王蓮

（揚州大學美術與設計學院，江蘇 揚州 225000）

1 揚州刺繡的背景

說起揚州刺繡，已有兩千年多年的歷史,它源于漢代，興于唐宋，盛于明清，而“仿古繡”和“寫意繡”則是代表了當今揚州刺繡的兩大特色和藝術水準。詩情畫意的仿古繡和神韻天然的寫意繡能以假亂真，人文價值和藝術價值極高,以眾多的精品名揚于世。都說一方水土養一方人，每一種民間工藝的起源發展繁榮昌盛自然也離不開地域的影響，揚州地處江蘇中部，長江之北，于江淮平原之南，屬亞熱帶溫潤氣候區，作為歷史文化名城，揚州一直都很繁華，早在六朝時,就有“腰纏十萬貫,騎鶴上揚州”之說,而李白的一句“煙花三月下揚州”更是讓揚州從此馳名中外。從古至今揚州都是旅游勝地,行走于城市般的大花園之中，微醺抬頭已至“淮左名都，竹西佳處”；作為國家5A級風景區的瘦西湖更是有“二十四橋明月夜，玉人何處教吹簫”的美麗傳奇；揚州的夜景尤為清麗多為詩人所贊頌譬如“天下三分明月夜，二分無賴是揚州”“春風又綠江南岸，明月何時照我還”從中足可見揚州風景之清雅秀麗。揚州地處長江之濱、運河之畔，兩只河流編織交匯環繞揚城，使揚州成為一個“水味”十足的精致城市，“水”為揚州之魂魄乃靈性之根源。溫和怡人的環境造就了揚州豐富的物產資源，豐潤的的水土更是成就了聰明靈性的揚州人。聰慧的揚州人民在獨特的文化氛圍、秀麗怡人的風景、寬松閑適的生活中，創造了既獨特又豐富的地域文化并與外界文化碰撞交融而取其精華去其糟粕，最終形成了獨具特色的揚州本土文化。揚州在閉塞的年代因運河的開通成為重要的交通樞紐，進而繁榮富饒。在隋唐時期，隨著大運河的開鑿和疏通揚州成為南北水路交通的樞紐，貨物在此堆積流轉，大量的鹽商涌入揚城，駐宅興業，揚州就此崛起。唐朝經濟繁榮，國力富強，揚州的商品經濟日益繁榮，成為東南第一大都會，時有“揚一益二”之美譽（揚：揚州；益：益州，即為成都），風光一時無限。揚州自古人文薈萃在清代商品經濟繁榮發展的背景下，人們對文化的需求和審美產生了變化，不拘成法、力求創新的“揚州八怪”應運而生，對揚州刺繡、揚州剪紙等民間工藝產生了不可或缺的深遠影響，造就了揚州文藝的全面繁榮。揚州是國務院首批公布的全國24個歷史文化名城之一，擁有豐富多彩的非物質遺產文化。揚州非物質文化遺產包括揚州民間美術傳統戲曲、民間音樂、民間舞蹈等多個方面，大致可分為三類,第一類為民間藝術如揚劇、揚州清曲、揚州評話等；第二類為民間工藝如揚州玉雕、揚州剪紙、揚州刺繡、揚州燈彩等；第三類為民間習俗如揚州“三把刀”、富春茶點制作技藝等。其中揚州傳統工藝美術素來以精湛的工藝、鮮明的特色、悠久的歷史聞名于世且為人們喜愛，是組成揚州歷史文化、揚州民間美術、揚州非遺文化不可或缺的一部分。在歷史文化名省--江蘇省的申遺工作中，揚州同樣扮演了重要角色。在江蘇省人民政府保護的45個品種傳統工藝中，揚州就有15個，占全省總數的1/3。同時，揚州工藝美術在繼承的基礎上不斷創新，大批工藝精品珍品相繼問世，多次在國家評比中榮獲大獎，現有10多件工藝精品收藏在中國工藝美術館。在市政府大力扶持下揚州也于2003年建成了揚州工藝美術館，里面陳列有8大類200多件工藝精品，足以可見揚州文化的繁榮昌盛。

2 揚州刺繡的發展過程

揚州刺繡影響廣泛，上至宮廷下至尋常百姓家都可以見到揚州刺繡的纖影。揚州刺繡源于漢代，古有“廣陵女子善秀”之說。 1980年揚州西北天山漢墓出土的漢廣陵王劉胥夫人墓中的刺繡品是揚州至今發現最早的刺繡實物，這些繡品采用的是辮子股針法，用線設色無不精美，可與聞名于世的長沙馬王堆漢墓出土的繡品相媲美，由此可見，早在漢代揚州刺繡就達到較高水平。唐代揚州經濟繁榮，號稱“商都”，不僅宮妃才女衣飾錦繡，民間服飾刺繡也廣泛運用并流行，揚州刺繡鋒芒畢露。據《唐鑒真過海大師東征傳》記載，鑒真大師幾次東渡日本均攜帶刺繡佛像并攜揚州繡師多人隨行。揚州刺繡的轉折時期是在宋代，這時候它從繡佛像轉向繡書畫，從實用性向觀賞性方面發展，這是由于當時的文人倡導琴棋書畫，寄情于山水花鳥。揚州刺繡所繡之物針線細密、色彩美妙，極富生活情趣。明代，朝廷對于刺繡的倡導使得刺繡進一步發展。明清時期的揚州，鹽商巨賈的生活富足奢靡，商業的快速發展使得市井百姓也特別講究穿戴，揚州刺繡的發展達到頂峰。明中葉起，揚州的戲曲和佛教逐步繁榮興盛起來，各種戲衣、戲劇和寺廟的殿宇、佛教用品均以刺繡裝飾致使揚州刺繡業空前繁榮。清代，揚州商品經濟尤其繁榮，鹽商的推動和市民對文化的需求使得藝術市場非常活躍，推陳出新，揚州產生了獨特的文化并孕育出了以金農、李鱓、高翔、鄭燮、羅聘、黃慎等“揚州八怪”為代表的揚州畫派。梅蘭竹菊“四君子”和松竹梅“歲寒三友”是“揚州八怪”這一批畫家最喜愛的繪畫題材，鄭板橋善竹、蘭石，終其一生上下而求索，敘其為“眼中之竹、手中之竹、心中之竹”筆法夸張而精道；汪士慎所作梅花以“密蕾繁枝”而著稱，所畫之梅有空裹疏香、風雪山林之趣并提出“畫梅須有梅氣骨，人與梅花一樣清”的風格……他們寄情于花鳥來表現自己獨特的審美觀點并抒發自己對于清高氣節的追求。“揚州八怪”不拘泥于以往的畫法和規則，將循規蹈矩的傳統文人畫創新改革，推向了一個新的歷史高度，“揚州八怪”的畫作不同于以往傳統文人畫講究“士氣”“逸品”，他們反其道而行去秉承石濤“敢于創新、自創我法”的繪畫思想，偏愛畫一些為統治階級所鄙視不屑的市民生活和普通勞動生活的題材（如閔貞《八子嬉戲圖軸》），“揚州八怪”講究直抒胸臆、雅俗共賞，獲得當時人民的普遍認可和歡迎。歷史源遠流長，時光流轉變換到現今揚州人對于“揚州八怪”更是有不可分割的深刻情感。正是在這種特殊氛圍的熏陶和影響下，仿古繡和寫意繡逐步發展壯大。民間藝術是相互影響和促進的，在揚州畫派的影響下清代的刺繡業空前的發達和繁榮，滲透至方方面面、大江南北。揚州刺繡與蘇州刺繡的技藝本屬同一門類，但由于揚州歷史文化的影響和揚州八怪的熏陶使得刺繡大師和揚州民眾都對中國畫的文化內涵和筆墨情趣甚為喜歡，進而導致了揚州刺繡與蘇州刺繡的差異。清末到民國時期，揚州手工藝遭到了嚴重的迫害，但人們對刺繡的熱情卻并沒有因此減少。鴉片戰爭后，印花絲綢布匹大量取代了許多傳統的刺繡衣衫，刺繡業逐步衰退。對于揚州刺繡素有“針畫”的美譽，以針代筆、以線代墨的藝術風格在揚州的刺繡作品中得到了充分體現。同時“仿古山水繡”和“水墨寫意繡”也逐步形成揚州刺繡的兩大特色。刺繡的畫稿大多取自歷代名家字畫，“仿古繡”的每件刺繡作品針法都縝密、艷麗、工整、光潔，繡師們將畫理與繡理融于一體，靈活運用各種針法技巧用他們精湛的技藝極力表現出工筆畫的精致嚴謹。不同于“仿古山水繡”，“水墨寫意繡”要求繡師將我國寫意畫瀟灑傳神的筆墨韻味用刺繡的技法表現出來,相較也更難。揚州刺繡的這兩大代表，仿古繡提升了傳統刺繡的文化品位，使得刺繡工藝從附屬裝飾的“繡花樣”演變為有思想內容、文化韻味的二次創作；寫意繡則因追求表現筆墨韻味而增進了民間工藝的藝術含量。揚州刺繡作品特別是一些著名的刺繡大師精典之作，無法復制，更不可能批量生產，因此具有很高的鑒賞、收藏和學術研究價值。

3 揚州刺繡與繪畫的聯系

當刺繡遇上繪畫，便脫離于原本單調的附屬裝飾性的繡花樣，而是通過選稿、讀畫、配色等先期準備工作之后再用刺繡的藝術語言和技法特色將原本就極為出色的畫稿進行二次創作，用針和線將原作的藝術語言升華和提煉，卓越的刺繡作品甚至可以做到超越原本的畫作。簡單地說，需要刺繡刺繡者先體會畫意再用刺繡藝術取畫中外形、繡其中神韻，并且由于二者的材質、技法、藝術個性的不同，故刺繡可將畫作的優點再次放大夸張。怎樣的刺繡才為上品？清代著名繡女丁佩在《繡譜》一書中做了較為清晰的闡述：“刺繡要遵循審理、度勢、剪裁、點綴、崇雅和傳神六條標準”；繪畫講究六法為“氣韻生動、骨法用筆、因物象形、隨類賦彩、經營位置、傳移模寫”，兩者相較可看出類似的觀點同時又突出各自的藝術特點和個性。“仿古繡”和“寫意繡”為揚州刺繡的兩大代表。這六條標準與繪畫性不無關系，同時又反映出刺繡自身的藝術特點。“仿古繡”以宋元名作為原本的作品最為精良，代表有 《柳塘花鳥》、《春深高樹》、《春禽花木》、《雪麓早行圖》、《棧道圖》等。“仿古山水繡”層次分明，亭臺樓閣及人物比例準確，棱角挺括精道，繡法講究絲路，用色古典雅致，繡作整體顯得厚重而富有立體感，生動別致，正如董其昌在《筠清軒秘錄》所述一般“針線細密，用絨止一二絲，用針如發細者，為之設色精妙光彩射目。山水分遠近之趣，樓閣待深邃之體，人物具瞻眺生動之情。佳者較畫更勝，望之三趣悉備，十指春風，蓋至此乎”，說起“仿古繡”不得不提吳曉平，她從事刺繡行業已經三十余年，研究了一套仿古繡和水墨繡、寫意繡的針法技藝，從而加強了作品的藝術感染力，為揚州刺繡獨特風格的形成和發展貢獻出了力量。她的作品雙面繡臺屏《踏歌圖》具有鮮明的揚州地方特色、民間習俗和很好的承載文化指向，這樣的刺繡作品具有獨特魅力，市場潛力也較大。吳曉平作為工藝美術大師她2000年作品《華岳高秋》《柳塘花塢》《行旅圖》等五件作品入選中國第六屆藝術節精品展，其中《華岳高秋》獲新人新作獎。2002年仿古山水雙面繡地屏《蓬萊仙境》《雙魚圖》《荷塘遠眺》《棧道圖》入選參加江蘇省首屆文化藝術節精品展。寫意畫繡以“揚州八怪”畫本為主，同時也不局限于揚州畫派，筆力厚重的徐渭、怪鳥奇魚的朱耷、妙筆精簡的齊白石等等這些大家耳熟能詳的著名畫家的繪畫作品也常常入選其中。代表作有鄭板橋的《蘭竹》、金農的作品《梅花》、李鱓的《天地一沙鷗》、黃慎的《人物》、梁楷《太白行吟圖》等；近現代名人作品如徐悲鴻的《奔馬》、李苦禪的《魚鷹》、任伯年《歸田風趣》、劉旦宅的《唐人擊鞠圖》和《屈原》、陳大羽的《迎春》、錢松嵒的《棗園曙光》等。 其中《蘭竹》、《奔馬》及《鑒真像》等繡件為輕工業部收藏。鮮明的個性、清雅的風格、老辣的筆觸是這些畫作的共同點。

4 總結

揚州刺繡的發展貫穿著繪畫的元素，具有獨特的藝術特色。“仿古繡”和“寫意繡”是組成揚州刺繡杰出部分。筆墨傳神、熔畫理與秀理于一爐，活而不亂，濃淡相宜，增強原作的藝術感染力來呈現出獨特的風格。

［1］王蓮.揚州民間美術類非物質文化遺產研究:以揚州剪紙為例[M].江蘇人民出版社，2013.