新銳設計為時尚生活添彩

專訪中國服裝設計師協(xié)會副主席、中國國際時裝周組委會副主席張慶輝

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新銳設計為時尚生活添彩

專訪中國服裝設計師協(xié)會副主席、中國國際時裝周組委會副主席張慶輝

梅賽德斯-奔馳中國國際時裝周（2016春夏系列）上，一場超強陣容的時尚盛宴如約而至，本次發(fā)布最大亮點在哪里？在新的消費時代下，設計師品牌遇見了春天，新銳設計師該如何抓住這一契機，詮釋出符合當下消費趨勢的東方美學？“新常態(tài)”之下，中國服裝設計師該如何把握機遇、迎接挑戰(zhàn)？本刊記者專訪了中國服裝設計師協(xié)會副主席、中國國際時裝周組委會副主席張慶輝。

TAweekly：梅賽德斯-奔馳中國國際時裝周（2016春夏系列）的發(fā)布場次延續(xù)以往的密集態(tài)勢，您認為最大亮點在哪里？

張慶輝：本季時裝周最大的亮點是年輕設計師的參與度和影響力越來越大，有40位青年設計師首次參加時裝周，占到半壁江山，這也說明時尚產(chǎn)業(yè)和時尚教育正在為消費者提供不同的設計風格和巨大的市場發(fā)展空間。我相信，這樣的圖景不僅是中國國際時裝周的未來，同時也是中國時尚產(chǎn)業(yè)的未來。其次，我們還持續(xù)關注在“新常態(tài)”下第三次產(chǎn)業(yè)革命對于行業(yè)生態(tài)的影響，關注“互聯(lián)網(wǎng)+”與時尚的結(jié)合。

新銳設計師所帶來的多種創(chuàng)意風格在時裝周上大放異彩。

TAweekly：本季時裝周上，共有40位設計師首次亮相時裝周，對于這些新銳設計師在時裝周上的發(fā)布表現(xiàn)，您對他們有何建議？

張慶輝：我希望能夠有越來越多的年輕設計師加入中國國際時裝周，年輕設計師有著優(yōu)質(zhì)的教育背景，同時也有著全新的設計風格，他們是時尚產(chǎn)業(yè)的未來與希望。假以時日，我相信他們會成為產(chǎn)業(yè)的中堅力量，他們現(xiàn)在要做的是更好地研究中國消費者，研究中國的生活方式，把自己的設計融入其中，這樣他們才能成長得更快。

TAweekly：本季時裝周將有15位外國設計師參與發(fā)布，而在今年，有4位從中國國際時裝周走出來的中國設計師亮相米蘭男裝周和米蘭時裝周，在吸引外國設計力量“請進來”的同時，助力中國優(yōu)秀設計師“走出去”，中國國際時裝周起到了什么樣的作用？

張慶輝：中國的時尚產(chǎn)業(yè)高度全球化，是一個完全開放的領域。時尚是全球化的語言，只有通過不斷地交流、合作，才能有效地促進本土設計師和品牌的成長。我們每一年都將意大利設計師“請進來”做發(fā)布，今年，我們還推薦優(yōu)秀設計師前往米蘭男裝周和米蘭時裝周做發(fā)布，獲得了巨大的成功，這也讓意大利同行和全球媒體了解中國人對于全球時尚的貢獻。以東方人的語言來詮釋時尚，這是未來的主要方向。

TAweekly：往屆時裝周上，曾舉辦DHUB設計匯和10+3 showroom等活動，而DHUB設計匯也于10月28日再次舉辦，在幫助設計師商業(yè)落地方面，本季時裝周秉持著何種理念？

張慶輝：我們一直在關注商業(yè)形態(tài)的變化，這種變化與我們當下的生活背景密切相關，最顯著的變化是現(xiàn)在的消費者越來越關注設計師和設計師品牌，中國已經(jīng)進入到多元化、多樣化、個性化的消費時代，這一時代的來臨對于設計師來說就意味著春天來了，這是毫無疑問的。

在這一背景下，我們一直在堅持為設計師的商業(yè)化落地創(chuàng)造條件，邀請產(chǎn)業(yè)鏈資源來關注設計師品牌的成長。DHUB設計匯等項目的核心要素是創(chuàng)造更大的商業(yè)價值，創(chuàng)造更多的商業(yè)落地的機會，通過媒體的推動，在行業(yè)內(nèi)進一步發(fā)揮這個項目的示范作用，我們也期待能有更多的業(yè)界資源關注這一新業(yè)態(tài)，為設計師提供更多的發(fā)展機會。

TAweekly：行業(yè)進入“新常態(tài)”，設計的定制化等趨勢凸顯，這將會給設計師帶來怎樣的機遇和挑戰(zhàn)？

張慶輝：對于中國國際時裝周來說，“新常態(tài)”所帶來的個性化消費趨勢對于設計師品牌是非常大的機遇。而且，行業(yè)面臨的轉(zhuǎn)型升級，又該轉(zhuǎn)向哪里？我認為，這其中有一個十分重要的因素就是運用設計的力量來提升產(chǎn)業(yè)鏈的各個要素的附加值，只有這樣，我們的產(chǎn)業(yè)才能更加健康，更加符合未來生活方式變化所帶來的新需求。

NE·TIGER隔空輝映中，那一件件“清·旗袍”

10月25日，NE·TIGER 2016高級定制華服發(fā)布會上，曲調(diào)起伏跌宕的京劇唱腔直抵肺腑，在場觀眾仿佛都開始了一場穿越之旅。在這場華服旗袍發(fā)布會上，經(jīng)典、改良、創(chuàng)新三大系列一一亮相。

經(jīng)典版華服旗袍復原了乾隆皇帝的朝服和慈禧太后的氅衣，改良版華服旗袍單元中，NE·TIGER將清代服飾文化和國際流行風尚日月同輝。創(chuàng)新版系列中，新近研發(fā)的彈力、羊絨、牛仔等功能性面料，賦予旗袍運動跳躍的新內(nèi)涵。

工藝上，NE·TIGER再次攜手南京云錦研究所緙絲傳承大師王玉祥以及百余位刺繡大師，提煉了由八旗演變的八種色彩，牡丹、桃花、薔薇、杜鵑花等圖案搖曳生姿。

B+by beautyberry我不只是平凡的中等生

作為BeautyBerry的子品牌，B+品牌的誕生在這個節(jié)奏忙亂的社會中意味著回歸青春、回歸絢爛，但絕不等于接受平庸。

B+本季的靈感源自于“N.零”年代人喜愛的動漫卡通形象，通過B+品牌的卡通形象代言熊貓“抱抱”演繹一段趣味之旅。熊貓等濃厚的東方元素不僅令人放松了緊繃的神經(jīng)，更表達出BeautyBerry品牌設計總監(jiān)王玉濤對于東方文化“慢節(jié)奏”的啟迪。

東瀛風的浴衣式設計，大條紋疊加印花的連體衣，不羈的廓形風衣，水手裝式的熒光黃連衣裙，還有運動元素，點綴著卡通元素，有態(tài)度卻不出格的設計手法，反映出設計師對于實穿性的看重。

歌力思&哥本哈根皮草“由奢入簡”是一種怎樣的美

“由儉入奢易，由奢入儉難”，這句話的內(nèi)涵是一種“剛好”的生活哲學。由哥本哈根皮草和歌力思合作推的這場秀，就能看到這種順其自然的設計態(tài)度，一種“剛好”的美。

這場秀的主題是“Beauty is A form of Natur要展現(xiàn)關于“美”和“自然”的關系。本場秀一發(fā)布了三大系列：從歌力思標志性的高級成衣場，簡約大氣的設計風格為這場秀定了調(diào)；典的黑白紅成衣給人留下了深刻印象；最為眼的紫色系列，展現(xiàn)歌力思最拿手的高級衣、晚禮服，輔以哥本哈根皮草為點綴，及各自材質(zhì)的拼接、疊加。

Cabbeen·卡賓入夜幻游嘉年華

一進入卡賓男裝發(fā)布秀場，人們都在驚嘆，過山車、飛椅、摩托飛車鐵籠、小丑、棉花糖、爆米花……實在太嗨！卡賓以發(fā)布主題“游樂園Funfair”講述了現(xiàn)代人在城市高壓環(huán)境下尋找樂土、釋放心靈的故事。

開場服裝上的煙花圖案，暗合了游樂園的主題氛圍，并重復出現(xiàn)在隨后的多套服裝中，成了當之無愧的秀場主角之一。開場第一部分以西裝為主，而后的休閑系列以藍色為主，最后一部分，色彩篇章拉開帷幕。綠、黃、橙、藍、黑、白如魔方任意組合，碰撞出無盡驚喜，也最終將觀眾帶入了狂歡的氣氛，歡樂閉幕，意猶未盡。

Sheguang Hu·胡社光“戒”不掉的是不同

色調(diào)、音樂，另類依舊，營造出這種怪誕的、荒謬的，令人忍不住屏住呼吸的氛圍正是胡社光最擅長的。與以往不同，這場以“戒”為主題的發(fā)布，在雷人程度算得上中規(guī)中矩。但胡社光這次用Sheguang Hu的最新成衣系列，拋出一個問題：在這個肉欲縱橫、燈紅酒綠的年代，人們的內(nèi)心深處究竟需要的是什么？

ECHO CHEN一場商業(yè)色彩濃厚的時裝秀

ECHO CHEN作品發(fā)布會是一場以“山脈”為靈感而激發(fā)的時裝秀。從作品的創(chuàng)意和風格上看，這場秀具有強烈的“命題”色彩，作品的線條硬朗、廓形夸張，設計師運用立體裁剪的語言把眼中的長白山和阿爾卑斯山脈的景致進行了解構式地表達，最后以直白的形式呈現(xiàn)到觀眾的面前。

尤其是在色彩使用上，能夠看到設計對具象靈感的抽象化演繹。根據(jù)長白山氣候景致的四時變化，設計把“高山、瀑布/天池、日出、星空”四個具象的景觀進行了解構，并從中提煉出紅白藍黑四大主題色彩，設計了本場發(fā)布會的四個高級定制系列。

清一·鄭清兒穿得仙兒一點又何妨

10月26日，北京飯店，清一·鄭清兒時裝首秀在這里上演。在泰國創(chuàng)立、歐美暢銷十幾年的清一首次回歸中國，以泰國北部高山暖棉，研發(fā)獨特工藝，手工織布、植物染色、中泰的手工藝人緩慢制作。

清一2016春夏系列的設計依舊沿襲中式特點，廓形寬松，以長衫裙裝居多，適合國人的舒雅氣質(zhì)。這一系列的服裝色彩則取自五色經(jīng)幡風馬旗——白、紅、綠、黃、藍。此外，作品中圖案與藏傳佛教中神圣的繪畫形式——唐卡一脈相承，敬畏之心油然而生。

清一的設計也從中式審美出發(fā)，重視穿衣者內(nèi)心的感受。從人與自然和諧的哲學關系中，用代表天然一體的純棉材質(zhì)，審視消費的過度、時尚的鋪陳，找尋催生社會消費道德、民族責任的時代追求，讓健康環(huán)保設計消費理念以衣載道。

清曳·倩于嘈雜浮世采一朵霧中花

在浮世嘈雜的現(xiàn)代社會，清曳定制力求以高品質(zhì)面料打造精致優(yōu)美的定制服裝。發(fā)布會主題定為“芬芳”，靈感源于清晨薄霧中花朵上漾開的朦朧光影，以打造清新、甜美的品牌風格。色彩上多以淺藍、淡金、淺粉等色彩為主，女性禮服在罩紗內(nèi)外做了精致繡花，正如霧里看花般優(yōu)美。絲麻、釘珠、刺繡等增加了品質(zhì)感，男士隨性合體、女士注重曲線的廓形設計。

容子木·李鉑楠這樣的冒險值得嗎？

這場秀居然只用了一半的場地作為觀眾席，而另一半空間被一條“懸空而下”的紗帳隔絕開來。對一個年輕的品牌而言無異于一場冒險。那么，這樣大膽的冒險真的值得嗎？

這場秀的主題為“萬物之寂”，靈感源于日本傳統(tǒng)文化中的美學概念“寂”，描繪“殘缺與短暫”感帶來的意境。對一個成衣品牌而言，一場秀的焦點如果不是服裝和作品本身，不是為了用時裝語言表達設計師對生活的感悟，再多的噱頭和刺激也是徒勞的。從這個角度看，李鉑楠的這次冒險值了。

中紡設計中心·李石勇不經(jīng)意間落地扎根

剛一入秀場，記者就在座位上看到了一份二維碼宣傳單，上書“首次試水‘國際時裝周’同步眾籌”，這是一款將在本次發(fā)布上現(xiàn)身的絲巾的微信眾籌活動。聯(lián)想起首次登上中國國際時裝周的李石勇是以中紡設計中心設計總監(jiān)的身份亮相，頓時有了原來如此之感。

整場秀以蓮做貫穿，前半部分，李石勇將蓮印花繪出了華麗嬌貴的色彩，搭配具有漢唐風韻。后半部分，禪意系列登場，淳樸的麻原色詮釋著中國哲學，大廓形塑造了人與衣的空間感。蓮這一具體形象是一條明線，另一條暗線則是東方哲學思想。除了設計本身，五年多來，李石勇在與行業(yè)企業(yè)的溝通中，在與各種類型、風格設計委托方的合作中，已逐漸在行業(yè)與個體、藝術與商業(yè)之間游刃有余。

紡大惟尚·孫菊香縱情自然，惟花為尚

這是一場以女裝為絕對主打的發(fā)布秀，卻以一套簡潔的男裝作為結(jié)束，很多人為此感到疑惑不解，而這正是第二次來到中國國際時裝周的孫菊香有意而為之。在孫菊香看來，本次“暗香流動”主題發(fā)布中，男裝設計更為用心，采用東南亞服飾的設計元素，重在體現(xiàn)古老東方的傳統(tǒng)韻味。

本次發(fā)布的靈感來源于大自然的山水風光，表達縱情山水間，逍遙塵世外的迷人境界。層次感與不對稱設計描繪了一個靈動的自然世界。孫菊香偏愛刺繡與印花，在紡大惟尚品牌的定制系列中格外講究手工藝刺繡的傳承與創(chuàng)新，本次發(fā)布的三個系列處處可見這些元素。

意大利新秀設計師不止優(yōu)雅的意式情迷

意大利對外貿(mào)易委員會和意大利手工業(yè)聯(lián)盟攜手舉辦“意大利新秀設計師作品發(fā)布會”，以“編織夢想、實現(xiàn)創(chuàng)意”為主題，Anna Manzati、Chiara Trevisan、Claudia Massarin、Daniela Latella等9位意大利青年設計師亮相，還展現(xiàn)了6家時裝公司的產(chǎn)品。FVF公司的金縷質(zhì)感系列作為本場發(fā)布秀的開場，帶來了融合了金屬質(zhì)感的淑女風；設計師Maria Giovanna Selis在模特的頸間、腰間“盛開”出鮮艷的花朵也成為本場發(fā)布中最吸睛的創(chuàng)意。

SUNHAITAO·孫海濤童裝夏天也能穿皮草？酷炫萌娃來演繹

主題為“萌尚”的這場發(fā)布顛覆性地將原本屬于秋冬的皮革皮草融入春夏款童裝，并把中國傳統(tǒng)服飾肚兜進行時尚“翻新”。

孫海濤坦言，肚兜系列的靈感來源是自家小寶貝穿過的一件肚兜，這件獨具中國特色的服裝如果只作為內(nèi)衣穿著甚是可惜，經(jīng)過一番思考，具有跨界顛覆性的“海濤肚兜”應運而生。

蕾絲、流蘇、鏤空、羽毛以及皮革的大面積運用，將傳承數(shù)千年的中國傳統(tǒng)服飾肚兜與現(xiàn)代時尚設計融合，變?yōu)楹⒆觽冊谌魏螆龊隙伎梢源┲臅r尚單品。

在兒童服裝市場競爭愈發(fā)激烈的今天，更加時尚個性的設計、天然健康的面料才是抓住市場的不二法門。本場的發(fā)布，74個可愛萌娃，74套別致童裝，觀眾們不斷響起的掌聲，都成為對孫海濤最大的肯定。

DE FANG TEXTILE·OUTLINE理臻蒼穹之下，何為本真？

DE FANG TEXTILE·OUTLINE理臻時裝發(fā)布會同樣關注自然、環(huán)保、本真、回歸等關鍵詞，但卻在冷淡的處理下，顯現(xiàn)出一絲絲按捺不住寂寞的“躁動”。

配合素色的低調(diào)感，本場發(fā)布的款式看似以保守的長裙、長褲為主，但你還能從紗質(zhì)的襯衫長裙中捕捉到透視的影子，還有露臍裝的出現(xiàn)，這不是“躁動”又是什么呢？在配飾方面，帽子的運用是點睛之筆，這也是本季時裝周上不少設計師的手法，草帽、禮帽等搭配出不同的場合感。

開場時一束燈光下自彈自唱的民謠歌手，還有模特隊列結(jié)束后的小返場，這些都或多或少地為秀場增添了一些人文氣息，倒也相得益彰。

設計師理臻攜手De Fang Textile獨立研發(fā)的面料打造出簡約質(zhì)樸的手織效果。據(jù)深圳市德紡紡織品有限公司總經(jīng)理梁堅文透露，以各類天然素材及環(huán)保纖維為基礎開發(fā)生產(chǎn)、精心搭配，這是與理臻的首次試驗性合作。

ALLAN CAI·蔡中涵N+商業(yè)模式浮出水面

開場的4套FAMORY名瑞年代禮服將人帶回到曾經(jīng)的百老匯舞臺。作為2015年創(chuàng)立的名瑞旗下婚紗禮服定制品牌，ALLAN CAI的首次發(fā)布共帶來了12套婚紗以及24套禮服。

長裙曳地的婚紗幾乎都以刺繡為裝飾，似乎只有繡娘多天來一針一線的縫綴才足以襯托婚姻的莊重神圣。禮服則多以釘珠做裝飾，色彩選擇了黑、白、紅、藍四大經(jīng)典色系，穿插了薄荷藍、云水粉、藏青、象牙白等融合東西的色澤。

此前被渲染上神秘色彩的“ALLAN CAI N+商業(yè)模式”終于隨著發(fā)布秀揭開了面紗——亮相時裝周的定制禮服將由顧客自行定價，定價周期結(jié)束后取平均值，出價高于平均值的所有顧客，都可以以這個價格購買禮服，蔡中涵更承諾保證少于360小時的定制周期。

楚和聽香·楚艷“覺色”看盛唐之美

一抹秀場上從未出現(xiàn)過的紅，乘著敦煌古韻，在楚艷·楚和聽香“覺色”秀場上唯美綻放。

第一組女模特利用將近10分鐘時間對盛唐時尚風潮進行解讀，配以抽象寫意的敦煌壁畫和寶相花紋飾，搭配紅花染的高超技藝下制成動人心魄的紅色，讓人立刻回到唐朝，代入感瞬間爆棚。

整場秀最讓人印象深刻的是面料的顏色。楚艷多次遠赴印度、日本去探究天然染色的技藝傳承，并與北京服裝學院天然染色實驗室的多名專家配合完成此次發(fā)布的作品，以純手工織造的夏布為面料，紅花、梔子、蘇木、茜草、藍草、核桃皮等天然植物手工染制。

40多套展示服裝，高腰襦裙、大袖短襖等經(jīng)典的唐代服制在保留原有形態(tài)神韻的基礎上，以更現(xiàn)代、更簡約的時尚設計手法呈現(xiàn)。

35分鐘的秀，轉(zhuǎn)瞬即逝，仿佛以一場歷史大劇看遍盛唐之美。這種代入感，是高人所為。