每個時代都需要文化守望

楊濯纓

在整個社會都進入快時代的節奏下，電視劇的生產也不例外的加快進度，收視率和盈利能力成為衡量唯一標準，藝術和情懷似乎已蕩然無存。而魯劇精神的堅守和守望，也更加珍貴和不易。

速食時代與“不焦慮”的魯劇

2015年，電視熒屏依然延續著近幾年的“看臉時代”，“高顏值”成為上半年電視劇市場的關鍵詞。從年初《武媚娘傳奇》的范冰冰，到《何以笙簫默》的鐘漢良，再到《活色生香》中的李易峰、陳偉霆，不少觀眾對“青偶”遮掩在華服美顏下的空洞劇情、演技不佳表示質疑和擔憂，甚至流傳著“劇情不夠、顏值來湊”的說法。

有人總結現在電視劇行業“罪狀”：炮灰多，精品少；演員片酬漲速堪比房價；創新乏力，翻拍洶涌。雖然面對越來越多的質疑，但電視劇行業在這個速食文化快節奏的時代已經停不下來了。

過去30年，中國電視劇產量節節攀升，已成為電視劇生產第一大國，但觀眾卻越來越不買賬，開始大規模向美劇、韓劇靠攏。

2015年1月底，國家新聞出版廣電總局通報稱，2014年全國電視劇產量“總體平穩”，“共計生產完成并獲準發行劇目429部15938集”。2013年，中國電視劇產量在經歷了長達13年增長后首次降低。

每年上萬集電視劇背后涌動的是資本，這也是現在電視劇行業最常見的詞匯之一。

電視劇產業已進入了熱錢涌動的時代，資本瘋狂介入在推動行業格局改變，影視企業的梯隊分層變得越來越明晰，資源和資金正越來越集中地向第一梯隊生產陣營聚攏。而電視劇的盈利模式除傳統的硬廣告、軟性植入外，隨著新技術崛起，“邊播邊買”逐漸走向成熟。電商也將更加深入地參與到電視劇的制作、營銷環節，這是一個無法估量的巨大市場。

如此，生產線上的電視劇產品當然不會有停歇。

反觀八十年代的電視劇拍攝，基于當時的特殊環境，不疾不徐出精品成為當時電視人的風格。而無論是六年磨一劍的《老農民》還是八年厚積薄發的《西游記之大圣歸來》，魯劇所呈現出來的厚重大氣和“良心出品”似乎與當下“小時代”的潮流有些不合。

在《士兵突擊》里面，袁朗在招許三多的時候說，這個世界上有很多人都在焦慮，焦慮自己應該往哪兒去，走哪條路能出人頭地。而他，喜歡不焦慮的人。

或許，魯劇的氣質，就像那個許三多吧。

文化守望取決于“人類有意識的自覺放緩腳步”

很多人也許都記得87版《紅樓夢》，該劇組從上萬封自薦信中和全國二十余省市數千人中選拔了寶、黛、釵、鳳等金陵十二釵，以及其他有名有姓的演員80多人，調動了數萬名群眾演員。前后拍攝三年之久，我國南北兩大流派紅學家幾乎都到該劇組講課或拍攝現場指導。

在長達一年多的培訓班里，演員每天的任務是學習琴棋書畫，聽先生講讀原著，好似過起了古人的生活。水到渠成，導演一聲令下開機，原汁原味也就自然而然地流露出來了。

但類似八十年代的影視制作環境已不存在，鑒于收視壓力和競爭，影視制作者拒絕“深度加工”，投向了快銷類作品。為了奪人眼球，電視劇里充滿了男歡女愛的橋段。

文化名人洪晃曾說：今天，大家都在說中國當代文化缺乏有力量的作品，這跟大部分男人都去經商掙錢是有關系的，經濟如此增長，文化怎能不后退，不管男的，女的，所有心思都去琢磨怎么賺錢了。誰都沒有這些閑功夫再去畫畫、作曲、寫小說，去思考一下人生的意義何在。

“急之國”成為這個國家的時代標簽。

綜觀我們國家這些的經濟發展，一直是快速的。振奮人心的數據背后依然是發展模式亟待改變的現狀。經濟的數字只是“看上去很美”的表象，文化的赤字、創新能力的缺失、快速發展帶來的環境破壞、文化的斷層……統統需要解決。

很多人也許都記得，曹雪芹家道中落之后依舊保持著彈琴寫作的習慣，講究一只茶杯的用途；竹林七賢避世隱居，也放不下夜宴游園、玩藥弄香的雅好。

而從東歐漫長的冬夜圍著小火爐滋生出來的安徒生童話到細工出慢活的瑞士手表；從老莊的逍遙無為到工業革命帶來印刷便利之后雨后春筍般的書籍著作和文藝復興思潮；從巴黎左岸高談闊論的咖啡館到文藝沙龍里走出的海明威、福樓拜、喬伊斯、王爾德；從“民國四公子”到“唱昆曲”的白崇禧之子白先勇——沒有他們，我們的社會就少了哲學家、藝術家、作家……

隨著全球化時代的到來，一個國家基于文化的軟實力對世界的影響正在與日俱增。物質上，我們是個出口大國，文化上，我們是個文化進口國——中國基于政治經濟等“硬實力”之外的“軟文化”，似乎還在路上。