淺論肖邦《升c小調(diào)夜曲》的藝術(shù)風(fēng)格

趙莉

摘要：肖邦是一位感情細(xì)膩，具有詩(shī)意的鋼琴大師。他一生中為我們奉獻(xiàn)了大批有價(jià)值的鋼琴作品。升C小調(diào)夜曲（op.27No.1）是肖邦夜曲中極富于戲劇性、震撼性的作品。本文以升C小調(diào)夜曲為研究對(duì)象，對(duì)肖邦的作品進(jìn)行更深一步的解讀。

關(guān)鍵詞：升C小調(diào)夜曲 彈奏詮釋及體會(huì)

一、肖邦夜曲的風(fēng)格

夜曲nocturne名為夜禱，其語(yǔ)源是從拉丁語(yǔ)中的nox所演變來(lái)的。它是一種鋼琴曲體裁，主要表現(xiàn)夜的靜謐和人的內(nèi)心安寧，通常具有沉靜和沉思冥想的特點(diǎn)。肖邦的夜曲融入了濃厚的波蘭民族風(fēng)格又具有高貴的詩(shī)人氣質(zhì)。他的夜曲創(chuàng)作最早受到了菲爾德的影響，后來(lái)又融合了莫扎特、貝多芬等作曲家奏鳴曲中慢板樂(lè)章的優(yōu)雅婉轉(zhuǎn)，加上他本人優(yōu)雅脫俗的格調(diào)和多愁善感的詩(shī)人氣質(zhì)，最終形成了新的肖邦式的獨(dú)具特色的夜曲。

肖邦一生創(chuàng)作了二十一首夜曲，早期的作品是1830年以前創(chuàng)作的，中期是1830年到1835年之間創(chuàng)作的，1835年到1841年之間是肖邦創(chuàng)作的鼎盛期。升c小調(diào)夜曲創(chuàng)作于1835年，是夜曲中具有歷史意義的作品。

二、升c小調(diào)夜曲各段曲式分析

升c小調(diào)夜曲是肖邦夜曲創(chuàng)作中最具有強(qiáng)烈的沖突對(duì)比及戲劇性的名篇。樂(lè)曲是緊縮再現(xiàn)的復(fù)三部曲式。A部分里包含了一個(gè)小的三段體結(jié)構(gòu)。左手從主和弦開(kāi)始，從寬廣的低聲區(qū)中慢慢引出右手高音。左手一直是六連音的伴奏音型，穿插了一些拿波里和弦，襯托出右手幽怨、婉轉(zhuǎn)的音樂(lè)情緒。從第十一小節(jié)開(kāi)始，右手旋律出現(xiàn)一個(gè)八度音程，使音樂(lè)的情緒有了進(jìn)一步的激動(dòng)，但緊接著下行的旋律又有一種抑制沖動(dòng)的作用。在整個(gè)A段的旋律進(jìn)行中，屬七和弦降低了五音，肖邦這種別具匠心的和弦安排，給A段賦予了豐富的色彩性，使音樂(lè)聽(tīng)起來(lái)有一種靜謐、安寧的感覺(jué)。仿佛一位少女在夜色中沉思、低聲呤唱著自己的心事。進(jìn)入B段的音樂(lè)音調(diào)不斷升高，音樂(lè)情緒也逐漸增強(qiáng)，力度也由P到f，再到ff，最終到達(dá)fff全曲的最頂峰。左手緊密的三連音伴奏，加強(qiáng)了旋律的緊張性，使音樂(lè)情緒層層遞進(jìn)，內(nèi)在張力逐漸增強(qiáng)，最終達(dá)到令人激動(dòng)地高潮。B段的音樂(lè)不同于A段的情緒，A段展現(xiàn)出來(lái)的是肖邦內(nèi)心憂郁，悲涼的一面，到了B段是一種果斷有力的旋律，是音樂(lè)的戲劇性、輝煌性的充分彰顯。到了再現(xiàn)部時(shí)，肖邦壓縮了結(jié)構(gòu)，使整個(gè)再現(xiàn)部結(jié)構(gòu)簡(jiǎn)潔。整個(gè)曲調(diào)又回到了靜謐、安寧的時(shí)刻，有一種心靈的歸屬感，仿佛一場(chǎng)午夜的暴風(fēng)雨過(guò)后，慢慢的又回到了安靜的夜晚。

三、彈奏詮釋及體會(huì)

（一）彈性節(jié)奏

Robato在肖邦的夜曲中，較多的出現(xiàn)。節(jié)奏的靈活性不能自由隨性的處理，會(huì)造成節(jié)奏的不嚴(yán)謹(jǐn)。在演奏中不僅要遵循作曲家標(biāo)記好的標(biāo)注，也要將作曲家的意愿根據(jù)自己的體會(huì)表達(dá)出來(lái)，賦予音樂(lè)更為鮮活的生命力。曲子中出現(xiàn)幾次rit，演奏者務(wù)必準(zhǔn)確把握住節(jié)奏，不能隨心所欲的慢下來(lái)，要根據(jù)曲目的旋律性，抓住節(jié)奏的律動(dòng)。不能濫用彈性速度，僅憑個(gè)人的情感隨性的演奏是不能表現(xiàn)出肖邦的詩(shī)人氣質(zhì)的。

（二）觸鍵方法

肖邦的音樂(lè)在表現(xiàn)上側(cè)重于無(wú)拘無(wú)束，旋律自由舒展，所以在彈奏時(shí)不同于巴洛克和古典時(shí)期的用手指為發(fā)力點(diǎn)去演奏，而是需要全身各個(gè)部位積極主動(dòng)地參與。升c小調(diào)夜曲在A部分，右手的旋律要彈奏出歌唱性，應(yīng)較多的用指面彈奏，用手指肉墊較厚部位接觸琴鍵，以獲得柔美的聲音。要慢而深的觸鍵，把琴鍵慢慢壓下去，運(yùn)用指面把優(yōu)美的聲音慢慢拖出來(lái)。演奏B部分和弦時(shí)要獲得豐滿深厚的聲音，需要指、腕、肘、臂全身的力量積極參與彈奏，要快而深的下鍵，不能壓得太死，要把明亮的聲音演奏出來(lái)。

（三）踏板的運(yùn)用

踏板是鋼琴的靈魂，正確地使用踏板可以更好地表現(xiàn)出樂(lè)曲的情感。肖邦曾說(shuō)過(guò)這樣一句話，“使用踏板的正確方法仍是一個(gè)終身的學(xué)習(xí)”。肖邦的夜曲充滿了浪漫主義色彩，踏板的使用也更為精細(xì)、復(fù)雜化。A部分每個(gè)小節(jié)都運(yùn)用了大量的踏板來(lái)連接左手低音的旋律，使音樂(lè)更為連貫又保持了音響的清晰。B部分的踏板運(yùn)用沒(méi)有A部分那么多，根據(jù)低音換踏板，每一個(gè)小節(jié)一個(gè)踏板，讓整個(gè)低音連接起來(lái)，保持了低音的音響效果，而且要把左手彈得更弱一些，使右手的旋律更為突出。演奏時(shí)要多靠演奏者聽(tīng)自己演奏的聲音效果，不一定要完全靠曲譜的標(biāo)記。例如第71小節(jié)，三個(gè)和弦就可以換三次踏板，可以使音響效果更為宏大清晰。

（四）樂(lè)句及呼吸的處理

樂(lè)句的劃分及正確的呼吸是演繹好作品的關(guān)鍵之一。沒(méi)有呼吸就沒(méi)有樂(lè)句，而正確地分析作品中的樂(lè)句可以將音樂(lè)的語(yǔ)氣、呼吸控制得更好。鋼琴上的呼吸，是由手腕的提起和落下來(lái)體現(xiàn)的。一般的樂(lè)句通常由連線來(lái)劃分，但在處理樂(lè)句時(shí)，也不能機(jī)械的分句，演奏者也應(yīng)根據(jù)其句式及情緒來(lái)做分句。如從67小節(jié)開(kāi)始，右手的旋律由帶連線的跳音構(gòu)成，前四個(gè)八分音符的跳音由手指完成，后三個(gè)四分音符的跳音要充分運(yùn)用到手臂的力量，雖然都是斷奏，但其中運(yùn)用了連線，暗示演奏者要一氣呵成這一串音。82小節(jié)三個(gè)音之間應(yīng)略有一絲漸慢，有略微的換氣蘊(yùn)含在音符之間，從而引出一連串的左手雙音直到該小節(jié)結(jié)束。肖邦的夜曲中譜面上有時(shí)有明顯的分句，但只有在演奏中注意了樂(lè)句之間的聯(lián)系及呼吸的處理，才能更細(xì)致地把作品演奏出來(lái)。

夜曲作為一種音樂(lè)體裁，不同時(shí)期的作曲家用不同的形式創(chuàng)作和詮釋。肖邦用完美的創(chuàng)作技巧、豐富的鋼琴演奏把夜曲發(fā)展到了鼎盛時(shí)期，成為浪漫主義時(shí)期的典型代表。升c小調(diào)夜曲具有獨(dú)特的魅力，肖邦用簡(jiǎn)潔的手法展示給世人一個(gè)深刻、震撼且具有強(qiáng)烈戲劇性的音樂(lè)樂(lè)章。