荊棘
2015年有近200檔真人秀節目加入拼搶收視率的大軍,這一數字是2014年的5倍。大量真人秀節目的播出一方面滿足了觀眾在碎片時代“窺探”秘密的需求,另一方面也有部分觀眾對真人秀節目的“真實性”產生了疑問,而國內原創真人秀品牌也是鳳毛麟角。
速生、速火、速朽,是真人秀市場野蠻生長的高速邏輯,我們收看真人秀的時候,在收看什么?
看明星出糗,看素人蛻變:真人扎堆秀,真人秀真實么?
剛剛過去的這個暑期,打開電視機,你總能看到明星們在各家電視臺上比賽唱歌、指點別人唱歌,帶孩子、出國旅行、滿世界找美食、在沙漠里廝打成一團……在攝像頭的包圍下,他們出演著各種迥異于往常形象的角色,國內電視臺的競爭落點,就是真人秀。
2015年有近200檔真人秀節目加入拼搶收視率的大軍,這一數字是2014年的5倍。光是這個暑期檔就有近30檔真人秀扎堆開播,除了老牌的“好聲音”和“爸爸”、《極速前進》,還有若干“新兵”,一向走 “劇行天下”的安徽衛視,也一口氣推出7檔戶外真人秀。
如果按一檔真人秀播出一季13期、每期90分鐘算,相當于觀眾要不眠不休看5個月,才能把這些節目全部看完。大量真人秀節目的播出一方面滿足了觀眾在碎片時代“窺探”秘密的需求,另一方面也有部分觀眾對真人秀節目的“真實性”產生了疑問:真人秀節目的“真實性”占有多大比重?
真人秀電視節目就其含義而言,強調的是“真實性”、“互動性”和“表演性”。真人秀電視節目在體現“真”的同時,也盡量突出“秀”的成分。國外學者的研究也表明,只有“真”和“秀”的結合,即真實和虛構融合在一起,才能使真人秀節目產生最好的效果。
涅茲維奇在《我愛偷窺》中,對于真人秀節目的“真實性”進行了細致的觀察:
流行的真人秀節目——關于幾個20多歲年輕貌美又有錢的白人,在比弗利山莊“上班”的生活是真的嗎?站在孩子面前,我可以說出不同答案。我可以把手一揮,駁斥真人秀節目——不,那是假的,都是鬼扯。真人秀節目不全是垃圾,不全是沒營養的廢物。但是,許多人對“真實”一詞越來越懷疑,因為我們身處的年代充斥著虛擬世界的網絡戀情,以及根據“真實”故事寫成的回憶錄,再改編成的電影。他們想知道《好萊塢女孩》節目里的事情是不是真的發生過。“嗯,”我猶疑地說,“應該算,有些是真的。我是說,節目里的事情真的發生了,不過和最后播出的內容不完全相同。還有,如果不是因為電視,許多發生的事很可能不會發生。”
“真人秀”電視只是表面看起來有損參加者的隱私。經過大量、多面向、決定性的剪接后,最后的產物讓人幾乎認不出是來自原始未經剪接的影片。因此,最后的剪輯產物,參加者隱私受損害的情況,就和演員在扮演虛構故事中的角色是一樣的情形。
觀眾需要真人秀,看明星出糗,看素人蛻變,這里的故事起碼比電視劇看起來更真實,更容易滿足情感需求,并且短小精悍,易于在朋友圈里轉發傳播。至于真實性的比例有多少,大部分觀眾已經不在乎。
資本決定真人秀什么?
高投入,已經成為真人秀的代名詞。
在湖南衛視“我是歌手”的相關報道中,演唱現場超過40臺的機位、梁翹柏等華語樂壇頂級音樂制作人、韓國原版節目的燈光師、最新款森海塞爾麥克風等等,是被反復強調的內容。每一位歌手從降落在長沙黃花機場開始,就處在攝像機的跟拍之下,在節目中,鏡頭常常掃過浩大的攝影團隊,密密麻麻的一排鏡頭對準臺上的歌手和經紀人,捕捉他們每一秒微妙的表情,當然,這又意味著成倍增長的后期剪輯時間。
真人秀節目的投入會幾倍于日常周播的棚拍節目,這樣浩大的人力精力投入,會使得海量素材、多機位、編劇,會成為真人秀的標配嗎?湖南衛視高層李浩用了一個詞來概括這種興師動眾的投入——“這是一個門檻?!?/p>
越過門檻,繼續提高門檻,正是幾家一線衛視不惜血本的原因。
浙江衛視節目中心主任周冬梅感慨:“電視節目是有生命周期的。演播廳的節目因為流程相對固化,觀眾已經審美疲勞了。投入十萬二十萬元,四兩撥千斤的時代早就過去了。一線衛視都在拼凝結高度智慧、大投入、能一擊即中的‘重型武器”。
資本市場是真人秀井噴的最大推手,他們會選擇最有實力的制作團隊,在2014年的招標會中,各大衛視提出了200多個真人秀策劃,所有的節目必須經歷廣告商的篩選,大多數沒有被選中的,就直接胎死腹中。廣告市場永遠是馬太效應,贏者通吃。商人們更信任那些嘗試過重武器并取得了熱烈反響的電視臺,相信雙方的重投入會帶來真正雙贏的產出。
“跑男”的第一季冠名費是1.3億元,第二季則拿到了2.16億元的高價。市場會給電視節目出最直觀的成績單,幾個現象級真人秀的冠名費一直蹦著高地往上躥:“爸爸去哪兒”第一季的冠名費僅為2800萬元,第二季飆升至3.12億元,今年的第三季冠名+戰略合作已價值5億元;湖南衛視第三季度推出的“偶像來了”,創下了真人秀冠名的新紀錄——某手機廠商掏了4億元的冠名費,一個字一個億。
而這樣的行情,也勢必讓大牌明星成為了“稀缺資源”,身價的水漲船高也是理所當然。根據節目設置,幾乎每一位嘉賓都要有角色擔當,有人負責搞笑、有人負責頭腦、有人負責顏值;嘉賓的搭配也很有講究,小鮮肉要有幾個,情侶檔要不要都在考慮之中,所以吳亦凡如此大紅的嘉賓必然搶手;范冰冰和李晨這樣的情侶檔也備受青睞。
之前有消息爆出,某衛視要做一檔叢林探險的真人秀節目,瞄上了一位國內的一線男明星,而對方居然開口6000萬元。這樣的價格,比一度十分舍得“燒錢”的“好聲音”制作成本都還要高。
浮躁的不止是電視:原創真人秀,還有多遠的路要走?
自從“好聲音”讓大家看到了版權引進節目的甜頭之后,越來越多的電視臺和節目制作公司都在嘗試這樣的模式。在這個暑期檔里近30檔節目中,版權引進的節目超過10檔,而且勢頭很猛,安徽衛視的《星動亞洲》制作為期兩年、全程在韓國錄制;東方衛視引進的節目《我去上學啦》把鐘漢良等明星實打實地安排住進學校里。
除了引進版權之外,國內真人秀節目在制作過程中往往會同國外團隊直接進行“聯合制作”。聯合制作并非指雙方從零開始研發一個節目,而是以成熟的原版節目為基礎,在支付版權費用的前提之下,原版制作團隊派出制片人、編導團隊、技術團隊中的核心成員,加入中方團隊的節目開發和制作之中,提供指導意見,跟蹤或參與拍攝過程,共同討論如何本土化的問題。
以浙江衛視明星戶外競技真人秀節目《奔跑吧兄弟》為例,該節目脫胎于韓國超高人氣節目《Running Man》,由浙江衛視與韓國SBS原版制作團隊聯合制作?!侗寂馨尚值堋返谝患厩拔迤谟身n國團隊主導,之后由中方獨立制作。前五期的總導演都由韓方的曹孝鎮擔任,中方設立兩位總副導演協助,中韓共同出創意,由韓方主導執行。據該節目制片人俞杭英透露,韓國團隊占制作團隊人員的三分之一,有50人,包括了總導演、總編劇、王牌VJ等各個工種。
就目前市場情況來看,聯合制作的真人秀節目因為多快好省,比研發成本高、成熟度低的原創節目,更受電視臺喜愛,而國內原創真人秀品牌卻鳳毛麟角。
周冬梅一直在一線把控各個節目團隊,深知其中的不易:“我們目前的競爭格局,不允許我們給節目太長的成長周期,大家大量地買國外版權,與國外合作,不是因為我們中國的電視人懶惰、不聰明,是這個社會本身節奏太快了,各行各業都浮躁,不能歸罪于電視行業一家上。我們都知道應該創立自己的品牌,可大環境是只爭朝夕的,沒有人等你慢慢成長?!?/p>
速生、速火、速朽,就是真人秀市場野蠻生長的高速邏輯。
“每一個有抱負的電視人都想做真人秀”,這是對抗新媒體圍剿的形勢下,電視臺最有力的突圍方向;對于國內什么時候做出具有自己風格,可以超越國外的真人秀節目,《完美邂逅》(由貴州衛視與韓國CJ娛樂公司聯合制作)制片人胡庶談到,“韓國當時也是向日本、歐洲學習,做了15年才慢慢做出自己的風格。從模仿、學習、跟上到超越,需要一個周期,中國才起步,肯定以模仿為主。現在國內也有原創節目,慢慢會越來越多,當你沒有可以學習的模板,就開始原創了?!?