童聲開啟新的一年

闕政

12月7日，“2015-2016走進大劇院——漢唐文化國際音樂年”第三個演出年度的序幕，在上海大劇院正式拉開。從2013年至今，漢唐文化國際音樂年已經(jīng)成功舉辦了28場演出，為近4萬人次提供在大劇院欣賞音樂演出的機會，在普及古典音樂上寫下了濃墨重彩的章節(jié)。

秉承著“用古典音樂推廣劇院文化，促進東西方音樂交流”的宗旨，漢唐文化國際音樂年的第三季，在這個冬日如約而至——7日晚，太平洋男童合唱團為上海觀眾獻上了開幕演出“大洋彼岸的躍動和聲”。

從一個興趣小組，

到世界級的合唱學院

聆聽過漢唐文化國際音樂年華章的觀眾想必還記得，2013和2014年，音樂年分別在“巴黎男童合唱團”和“法國木十字男童合唱團”的天籟之音中啟動。以童聲開啟新的一年，已成為這一跨年度古典公益音樂演出的慣例。

不過，男童年年來，每回都不同。與歐洲著名的男童合唱團體相比，太平洋男童合唱團并沒有百年悠久的歷史——它成立于1998年，才20歲不到。但它不僅是美國西海岸唯一一所全日制男童合唱學院，還是世界頂尖的男童合唱團之一。

短短20年不到就獲得這樣的榮譽，很大程度上要歸功于合唱團總監(jiān)凱文·福克斯（Kevin Fox）。8歲時，凱文已經(jīng)是合唱團的成員。不過，當時的太平洋男童合唱團還沒有建立自己的學院，只是一個課余興趣小組那樣松散的組織，練習聲樂也比較隨意。凱文除了參加合唱團，成年后還獲得了康涅狄格州衛(wèi)斯廉大學的音樂和經(jīng)濟學學位。多年的研習生涯也讓他接觸到了不少歐洲著名的童聲合唱團。“聽了他們的演出，才知道原來合唱還能達到這樣的水準。”凱文如醍醐灌頂，“孩子們需要更專業(yè)的訓練，需要有針對不同年齡階段、不同音色、不同樂器的訓練。”

在他的帶領下，2004年秋天，合唱學院正式開設，一套綜合運營計劃和獨特的音樂訓練方法也同時貫徹其中。“我們相信舊金山灣區(qū)需要一個世界級的男童合唱團。要擁有一個世界級的男童合唱團，我們就需要一所學院，這樣男童們能夠在變聲前，每天都能夠練唱，得到相應的培訓。”至今，太平洋男童合唱學院的學員，已從最初的6名，擴充到了175名，擁有7支合唱隊（包括已經(jīng)畢業(yè)的校友合唱隊）。因為他出色的貢獻，2006年，“靈歌之友”組織授予凱文·福克斯遺產(chǎn)保護者獎，表彰他在保護這一合唱體裁中所做的貢獻。

在上海大劇院的演出中，合唱團除了著名的古典曲目，還帶來了獨具特色的美國老歌《簡單的禮物》《錫安之墻》《讓我們聚集河邊》、《吟游歌》和黑人靈歌《我在風暴中已久》《以天堂為名的城市》。正如凱文所說：“太平洋男童合唱團的聲音與歐洲大陸男童合唱團聲音相似，不過因為我們的講話方式、元音，我們逐漸以獨有的嗓音而出名。除了傳統(tǒng)的演唱技法，還會融入美式的、21世紀的技法。12月是我們最繁忙的月份，男童們忙著為大家?guī)韨鬟f希望、愛和快樂的圣誕歌曲。”

要是你能講話，

你就能唱歌

和許多全日制的聲樂學校一樣，太平洋男童合唱學院的孩子們除了要學習文化課，還要接受大量的音樂課程。都是9到14歲的頑皮男孩，如何能讓他們坐定，愛上復雜難懂、門檻頗高的古典音樂？凱文很有一套。

“我們讓孩子們形成一種概念：該玩兒的時候玩兒，該學習的時候要學習。如果你學習，就能掌握知識，無論是學到一首曲子，還是學會一種表演，都會讓你很有成就感。”

太平洋男童合唱學院以他們高難度的音樂理論教育聞名于世——他們教授的音樂理論，難度相當于高等院校課程，可對象卻是10歲左右的小男孩。“我們有特別的方法，把音樂理論切成一小塊一小塊，每次只教一點點，但累積起來就是很大的成就。”凱文說。

教授會從最簡單的“節(jié)奏”開始。但即使是簡單的“四分之一拍”“八分之一拍”，小孩子也可能聽不懂。于是凱文就找來同樣節(jié)奏的英語單詞，比如“strawberry”（草莓）“watermelon”（西瓜）“coconut”（椰子）。“這些單詞發(fā)音的節(jié)奏正是我們要教的樂曲節(jié)奏，用這種方法讓孩子們跟著念，怎么都不會出錯，學得特別快。”凱文說，“如果一樣東西很簡單就能學會的話，為什么要把它弄得復雜呢？”

這個年紀的孩子，不可避免地都會喜歡流行音樂。學院對此并不干涉。一入校，每個孩子就能領到一只iPod，里面除了他們即將學習的古典音樂，還可以隨意放置自己喜歡的流行音樂。“我們不想讓他們感覺自己只能喜歡古典音樂，但一段時間的訓練過后，一旦掌握了一些高超的音樂技能，孩子們就會覺得流行音樂過于簡單，已經(jīng)不能對他們形成挑戰(zhàn)。他們會更喜歡拉赫瑪尼諾夫的音樂作品，喜歡唱7-12聲部，而不是只有三四個聲部的流行音樂作品。對他們而言，流行音樂可能只是消遣，古典音樂才能獲得成就感。”

如今，太平洋男童合唱團已在全球巡回演出了超過50次，足跡遍布美洲、歐洲、亞洲和非洲。2009年，他們與舊金山交響樂團合作的《馬勒第八交響曲》錄音，摘得了2010年格萊美“最佳古典樂演出”“最佳合唱演出”和“最佳古典樂工程專輯”三個獎項。《紐約時報》稱贊他們的演唱水準：“達到了其他男童合唱團難以企及的高度”。

由于變聲期，合唱團的高聲部和中聲部，幾乎每三年要調(diào)換一批。凱文有時也會覺得沮喪：“好不容易培養(yǎng)出一個孩子，說不準什么時候，他的音色就變了。”有時男孩們自己也會情緒低落，還會以感冒或者“剛才在操場上叫得太大聲了”來掩飾嗓音的變化。但凱文心知肚明：“我們會經(jīng)常檢查孩子們的聲音，看看到底是感冒，還是‘音樂生涯結束了’。”但他其實并不認同所謂的變聲期就是“音樂生涯結束”：“我們有句俗話：要是你能走路，你就能跳舞;要是你能講話，你就能唱歌。”他會為變聲期的孩子調(diào)整音部，主動去適應和改變音色的變化。雖然學院并沒有期待每個學員將來都會成為專業(yè)音樂人，但多年的科學教育體系還是會賦予他們足夠的知識和能力——許多學員在畢業(yè)之后仍然會從事與音樂相關的職業(yè)，而男童們的表現(xiàn)也為普及古典音樂作了最生動的例證。

太平洋男童合唱團。

音樂年第三季，

演出越來越精彩

無獨有偶，漢唐文化國際音樂年第三季正式啟幕之后，還將繼續(xù)前兩年的步伐，進一步普及古典音樂。年末，漢唐文化取得了一項重大成就——將與奧地利薩爾茨堡藝術節(jié)簽約，自2016年起，成為藝術節(jié)的合作伙伴，并在漢唐文化國際音樂年中，開啟藝術節(jié)“青年歌唱家項目”成員的首次中國巡演。

除了這個重頭戲，第三季音樂年還有豐富的看點：漢唐文化將力邀世界各地的藝術家，呈現(xiàn)對當?shù)匾魳纷髌返脑堆堇[和個人鮮明的音樂風格——俄羅斯鋼琴家、作曲家尼古拉·馬冉拉，將帶來《黑白琴鍵上的斯拉夫圖景》，呈現(xiàn)俄羅斯鋼琴音樂的精髓;德國鋼琴家斯泰潘·西蒙尼，將演繹自己最為擅長的巴赫作品，《探尋巴赫的哲思》;來自美國密歇根州立大學音樂學院的四位教授，將在莫扎特誕辰260周年之際，獻上《致莫扎特·四重奏的崇敬樂章》;而先后獲得過五座“古典回聲”大獎的德國萊比錫弦樂四重奏，將以長達30年之久的默契合作，演繹德奧經(jīng)典音樂作品，奉上《萊比錫之聲·琴弦上的對白》……有了漢唐文化國際音樂年，欣賞古典音樂不再遙遠。