陳履生：多元身份的藝術踐行者

潘呈杰 石豪

1956年生，江蘇揚中人。1985年畢業于南京藝術學院美術歷史及理論專業，獲碩士學位。1985年后先后任職于人民美術出版社、中國畫研究院、中國美術館。現為中國國家博物館副館長，兼任中國美術家協會理事、北京美術家協會副主席等。

中國國家博物館副館長、中國美協理事陳履生——

副館長、畫家、書法家、評論家、策展人，透過這些稱謂可以感受到，陳履生是一個博學多才、才華橫溢的藝術家。他身上有著一種文人特有的素養、一種畫家持有的寧淡。

博物館的文化基因

2010年，陳履生由中國美術館被調入國家博物館工作。對他來講，既是一個新的開始，也是一個新的挑戰。在博物館工作以來，陳履生以身作則，通過各種形式去讓觀眾了解博物館、了解中國藝術，了解中國燦爛的文化遺產。在談到保護與傳承文化遺產時，他指出，保護理念、公民素養等在整個文化遺產保護工作中具有主導性影響。不論是大到區域保護和整體規劃，還是小到道路修建、碑石保護、雕琢等細節，都能看出一個民族的文化涵養，這些均關系到公民對保護和繼承文化品質與遺產的重要性。

從整個人類的發展歷程來看，歷史留給我們的遺產是彌足珍貴的，它對人類發展與文明都具有非常深遠的意義。無論是從考古研究、文化教育、科研開發，還是對外交流等領域，均有著不可估量的價值與影響。所以保護與繼承、發揚中國的燦爛文化遺產，不光是博物館的工作職責，更是全民的一種自覺意識。

近年來，各地民間美術館、博物館，如雨后春筍一般，拔地而起。對此，陳履生認為，私人、民間博物館、美術館的出現，對保護與傳承經典文化有著積極的意義，但是同時也產生了新的問題，從其數量、質量、發揮的功能與作用上來看不容樂觀。現在的這種民間的博物館、美術館已經成為一個斂財、既得利益者的一個場所，缺少學術研究、公眾教育的意義，只是一個交易收藏的實體平臺。從中外阿博物館的發展歷程與現實意義來看，陳履生認為，中國的博物館發展跟國外的一些博物館相比還存在著很大的差距。其實，博物館最大的功能就是傳播優秀文化、凈化人類品格。

陳履生作為國家博物館的管理者，博物館的文化屬性、文化基因都是繼承、發揚中國優秀的傳統文化的一種軟實體的體現，意義非常深遠。只有牢記這種基因意識，并推而廣之，這才是博物館真正發揮它的功能的重要一課。

文人的志趣之樂

除了國家博物館日常工作之外，陳履生還是一位匠心獨運的文人畫家。他畫的山水、梅花均有一種文人怡情、靜氣脫俗的藝術境界。在他的文人畫中可以感受到，悠然、玩樂、自然的藝術氣息撲面而來，他的畫正應了王維“詩中有畫、畫中有詩”的文學情趣。也許從小長在揚州，他對江南的山水有著深厚的感情，一組組看似簡單的山峰、石頭、煙云就把一個個地方畫活了。他在畫中傳達出的思想內涵，是一個文人理想的情懷。

另外，他畫的梅花，獨絕成風。下筆處梅花直挺而出，細枝入境，筆筆走心，把梅花的清雅勁拔、卓然不群表現得淋漓盡致。這么多年，陳履生一直以一個文人的姿態在現實中突圍，在藝術上修行。也許是梅花的君子品格，造就了他藝術上的成就。但有一點可以確定，文人的志趣之樂讓他在藝術之路上耐得住寂寞的創作，才是他真正的落腳點。陳履生之所以畫風給人印象深刻，其實是因為他把一種文化的品味與哲學意味巧妙地融合在一起，在藝術語境中，文人畫的氣脈其實是貫穿始終的，這也就是“陳氏風格”的一種特色所在。

其實文人畫特別強調繪畫的文化意味，陳履生正是秉承著這樣的一種筆墨情趣，在繪畫上不拘技法，在審美風格上，以突出文人畫尚清、尚雅、尚淡、尚逸的藝術志趣，取得了合乎莊子說的“通道為一”的境界。他能將圖畫的單調充分利用起來，通過運用題款把畫面補足，在構圖上重視其意趣、韻致，打通了一般文人畫家專業性的生硬，將生活情趣訴諸筆端，這是他與其他文人畫家不同的地方。

陳履生還是一位理論家、評論家，他在出版社、中國美術館工作期間，長期從事美術評論以及美術史論等方面的研究，出版有30多部著作。其著作多次獲得國家級大獎，在中國美術界其學術成就與地位為人推崇。而且他還親自主持、策劃展覽，已成功舉辦、策劃多場國內有影響的大展，成為一個名副其實的實力策展人。

一個人身兼多職，多重身份的轉變，使得陳履生在各個領域均能出類拔萃。從某種程度上來講，陳履生一路走來，是出于對文化精神的守望以及對文人理想情懷的追尋。

上左：《甲午寫臘梅》上中：《為愛低頭》上右：《澳門攬勝》下：《律向韶陽變》