別讓小老鼠都一個樣

蘇清華

我們平時從來不讓女兒紫蘇照著畫畫。但她3歲多的時候，一次跟我說：“媽媽，你幫我畫只小老鼠吧。”我當時正在廚房里忙活，為了應付她，沒有想太多，就在紙上畫了一只老鼠。她拿上就走了。結果我們發現，之后她的作品里經常出現老鼠，但都跟我給她做示范的那只幾乎一模一樣，連頭的方向都沒有變。

這件事情讓我恍然大悟：孩子的模仿能力非常強，你教她一個東西，她很快就能學會，但也就不再思索了。先入為主，只會遏制孩子的想象力。

“小老鼠”事件后，我和我的家人再沒有給她畫任何東西做示范。后來，她畫了一幅《自畫像》，她說：我很開心，我是一個小女孩，我有四個小辮，我的衣服有五個扣子，有一粒扣子丟了。由于她發現扣子丟了的時候，扣眼是一條線的樣子，于是經過她自己琢磨，將這一細節也畫出來了。

聽她講了這幅畫后，我把她上幼兒園經常穿的那件衣服拿出來一看，果然，衣服上有一粒扣子丟了。你看，她開始把自己觀察到的、想到的和看到的畫在紙上了——這，才是正確的藝術表現形式。

藝術教育遇到的最大挑戰就是：尊重個性。有些幼兒園和小學的美術教育很難做到個性化，全班孩子都去畫教師示范的形象，比如全班同學都畫貓都畫狗，這樣的課程設計起來很容易，老師操作起來也很輕松;如果孩子們這個要畫老虎，那個要畫雞，老師就很難控制——這就是幼兒園和小學美術教育很難做到個性化的原因。

真正有益的做法應該是：即便同樣是建設孩子的色彩系統的課，也允許這個孩子畫大鱷魚，那個孩子畫北極熊、巨嘴鳥，每個人都可以畫自己想畫的東西，這才是個性。

每個孩子的表達都可以是個性的，是他自己想表達的。我們應該尊這個性，讓孩子畫自己想畫的。

孩子都是在表達自己的生活經歷

我問一個孩子的爸爸：“您臉上的傷好了吧？”他說：“咦，蘇老師，您怎么知道我臉受過傷？”我說：“因為您的孩子在畫面上表達出來您受傷的狀態了。”這個孩子畫的爸爸，臉上受了傷，包上了白紗布，血都滲出來了——他按照自己的經歷和想法，表達了他的爸爸受傷的狀態。

每個孩子對于世界的感受和觀察是不一樣的，我們應該鼓勵他們多去表達自我，多去創造。

有些家長把孩子送到國畫班，今天學習畫螃蟹，明天學習畫荷花，后天學習畫馬，改天學習畫齊白石的蝦，每天都畫國畫。可是孩子的思維和興趣是跳躍性的，非常短暫，讓孩子總是做一件事情，他肯定會失去興趣。

藝術的形式本來就多種多樣，孩子也應該版畫、國畫、水墨、水粉、油畫、彩塑多多接觸;也可以用樹葉畫畫，或者嘗試剪紙、拼貼、利用廢品創作。每天都有不同形式，每次都有新鮮感，孩子才會更加有興趣，更加熱愛藝術。

你看出里面的美德嗎？

孩子用繪畫來表達對世界的認識。這些認識，有表面的、美感的，比如一幅美輪美奐的風景畫;也有更深層次的，即對“美德”的體現。

這個孩子畫了一個人獨自走夜路，表明有“勇敢”的美德;那個孩子畫的是和小狗打一把傘，則有“分享”的美德;紫蘇7歲的時候，在畫里畫著媽媽怎么照顧她，這是“愛”的美德;還有一位小朋友，畫了兩只眼睛像噴泉一樣在哭，同時有兩只大手在安慰他別哭了，這體現了“關心”的美德。

所以，當孩子向我們展示一幅畫面完美的作品時，我們當然應該表揚;但是如果作品僅僅是兩只大手抱在一起，也不能因此認為就是失敗的作品。

因為幼兒美育，不僅包含了美感和美術，還包括了美德。