緬懷京劇大師葉盛蘭

馮牧

我的青少年時期是在北京度過的。我所受到的京劇藝術的啟蒙教育，可以說是始于北京前門外的廣和樓，或者說始于常年在那里演出的“富連成”京劇科班。富連成是一所以培養京劇藝人為目的的歷史悠久的私人班社，在長達40余年的時間中，先后培養出六七百位學有所長，其中不少人后來都以自己精湛的藝術造詣，成為足以代表我國京劇藝術最高水平的表演藝術家。

葉盛蘭就是在“富連成”科班里脫穎而出，而又能夠卓然成家的一批演員當中的一位杰出人才，一位既有過人稟賦又有獨特成就的京劇表演藝術家。我還在少年時期，剛剛學會看戲，就被他的藝術魅力所傾倒。我當時看遍了葉盛蘭當時所擅演的幾乎所有劇目。其中，有許多現在已經被后繼者奉為圭臬（比如他演出的《群英會》《臨江會》《羅成叫關》《黃鶴樓》《八大錘》《呂布與貂蟬》等），成為小生行當學習和仿效的典范；而他當年曾使我贊嘆不止、欣悅不已的其他許多劇目，比如《雙合印》《戰濮陽》《蔡家莊》《雅觀樓》《翠屏山》乃至以刀馬旦應工的獨有劇目《南界關》等，現在幾乎已經絕跡于京劇舞臺，這是至今一直使我深感遺憾的。而恰恰是這些具有不同藝術特色，同時被葉盛蘭表演得光彩照人的劇目，才不斷豐富著葉盛蘭的藝術實踐，使自己日益成熟起來，進而創造與開拓了一條在京劇小生行當中堪稱獨步的富有創造性的藝術道路。

因此，當有人提出，由于葉盛蘭過人的資質稟賦以及刻苦磨練和廣聞博采的學習精神，也由于他勇于創造、勤于鉆研的藝術氣質，他已經把京劇藝術的小生行當提高到了一個近于完美的境界，我以為絕非溢美之辭。在葉盛蘭之前，在京劇小生行當中，曾經出現過許多杰出的演員和藝術家，他們當中有好幾位（比如程繼仙）都曾經成為葉盛蘭的恩師，也為他后來的成長和發展做出了多方面的貢獻；也正因此，才有可能使葉盛蘭對于前輩藝人的寶貴經驗和藝術結晶，進行了廣泛深入的汲取和借鑒。這樣，就為葉盛蘭終于使自己發展成為小生行當中前所罕見的“全能演員”，提供了深厚的條件與基礎。

一種時代所賦予的機遇，使葉盛蘭承擔了這個歷史重任，使他終于扮演了一個在京劇小生行當“承前啟后，繼往開來”的“集大成”者的角色。這是他的幸運，也是他所做出的而為別人所難于企及的奉獻。

如果說，我在青少年時期所看到的葉盛蘭初出茅廬的表演，能夠以其所創造的眾多光彩照人的人物形象（這些人物形象，或者英俊剛健，或者風流倜儻，或者勇冠千軍，或者憨厚淳樸）而感到激動和欣悅的話，那么，當我后來多次欣賞到葉盛蘭中年時期所上演的許多劇目以后，他在“唱、念、做、打”方面所達到的全面發展和高度和諧，他在塑造人物性格方面所達到的出神入化的深度，他在運用京劇藝術多姿多彩的藝術手段來抒發人物思想感情過程中所展示出來的藝術魅力，就不能不使我由衷地感到：我少年時代曾經結識過的那位才華橫溢的青年演員，終于能夠以其多年來持之以恒的辛勤創造和不斷探索，發展成為一個具有自己完整藝術表演體系的杰出藝術家。廣大觀眾在欣喜之余，把他稱譽為“活周瑜”“活呂布”，只不過是反映了他的藝術創造的一些方面。更確切地說，這位天賦超眾的演員，通過對于前人所留下來的豐富經驗的充分體驗和融匯吸收，通過自己對于京劇藝術規律的獨具匠心的長期探索，已經把京劇藝術小生行當的表演，提高和發展到了一個也許可以說是前所未有的境界和水平。他不但對于小生演員表演藝術中的幾個重要方面，比如他的老師程繼仙所傳授給他的“五子登科”（嗓子、把子、翎子、扇子、褶子）的小生主要表演技巧，掌握得圓通自在、舉重若輕，而且還能夠做到把這些獨特的技藝和他所理解的人物性格與思想感情融會貫通在一起，使那些優美的藝術技巧都成為表達人物心靈世界的一種綜合手段，而不只是某些帶有特技性質的藝術技巧的孤立表演。這樣，他在舞臺上所創造的，就不僅僅是被人們所津津樂道的“活周瑜”和“活呂布”，而是一些通過優美的藝術手段所塑造出來的一系列有性格、有靈魂、真實可信和有血有肉的典型形象；以至于我們每當想起如像呂布、周瑜、羅成、石秀、陸文龍乃至許仙、梁山伯、周仁這樣一些歷史和傳說人物時，我們頭腦中首先閃現的，往往就是葉盛蘭所塑造而又為廣大觀眾所認可的這些人物的優美而豐富的形象。

在這里，我沒有絲毫貶抑前賢的意思，我只是想說，在欣賞過葉盛蘭所表演的一些或以表演取勝，或以歌唱動人，或以武工見長的代表劇目以后，我想不起我過去所看過的許多優秀小生演員中，有哪一位曾經達到過如葉盛蘭這樣的全面發展、眾美咸備的水平。我想到了古代評論家劉勰在《文心雕龍》中所講過的兩句話：“吟詠之間吐納珠玉之聲，眉睫之前卷舒風云之色。”用這兩句話來評述葉盛蘭在繼承和發展小生表演藝術中的豐采與成就，我想是并不過分的。

葉盛蘭在正當盛年之際，就以自己風靡劇壇的藝術成就開創了具有自己獨特風格的京劇流派 ——“葉派”。從此以后，京劇界小生行當的演員，大都以葉盛蘭的表演藝術作為自己的學習典范；實至名歸，我想這應當被看做是衡量葉盛蘭的藝術成就及其影響的一個經過歷史檢驗而又絕非偶然的重要標志。

在京劇發展史上，曾經出現過許多杰出的表演藝術家，以其獨具風范的藝術實踐，豐富和促進了京劇藝術的發展和提高。也可以說，一部京劇藝術發展史，就是一部卓越的表演藝術家不斷涌現，不斷以其獨創的藝術經驗豐富與完善著京劇藝術的歷史。但是我們常常也會發現一個值得研究的現象：在一批批涌現的優秀藝術家當中，只有不多的人才被公認為創立了具有自己獨特藝術風格的“流派”；有一些曾經紅極一時的著名藝術家，盡管在京劇歷史上也曾留下了自己的足跡，但畢其一生卻并未創立出為人所公認的“流派”來。而作為在京劇表演藝術中地位并不顯赫的小生行當中，葉盛蘭以自己多方面的成就與造詣，創立了“葉派小生”這樣一個藝術流派，卻是一個不爭的事實。人們承認葉盛蘭開創了自己的流派，不僅僅是出于對于一位演員的高度贊譽，更主要的是對于他作為一位杰出表演藝術家，在鉆研、探索與發展小生藝術表演上所做出的全面和富有開創性藝術成果的確切評價。至少，對于像我這樣年齡的觀眾來說，在葉盛蘭以前，我還從未有幸欣賞過如像葉盛蘭這樣的“唱、念、做、打兼備，文武昆亂不擋”不讓前賢的小生演員；從未看到過像他這樣的集“雉尾生、武小生、官生、窮生”等不同類型于一身，而又能夠做到游刃有余的小生演員；從未看到過像他這樣的把小生的發聲方法運用得如此剛健精美、流暢自如，無論唱腔還是念白都使人感到悅耳動聽、聲情并茂的小生演員；也從未看到過像他這樣的能夠把眾多各具性格的人物創造得同樣有聲有色，而又能夠把人物的心理活動體現得如此淋漓盡致、精細入微的小生演員……這是我心目中的葉盛蘭。使我感到欣慰的是：近年來，在弘揚民族文化方針的感召下，葉盛蘭的遺志正在受到關注；一批有識之士和小生新秀正在絡繹涌現，正在以自己辛勤的藝術實踐來實現盛蘭的遺愿。寫到這里，我回憶起有一次觀賞葉盛蘭演出《羅成》之后，感佩之余，在頭腦中突然閃現的兩句詩：“芳林新葉催陳葉，流水前波讓后波”，就讓我借用唐代詩人劉禹錫的這兩句寓意深遠的詩句，來表達我對于一代英才葉盛蘭的懷念吧！