卡巴列夫斯基的鋼琴協奏曲

羽清

公元九世紀，伴隨著平行奧爾加農的出現，西方音樂正式踏入了多聲部發展的軌跡。在近一千二百年的發展歷程中，西方音樂經歷了從單音音樂到復調音樂再到主調音樂的轉變，從最開始刻畫神的形象轉為描述人的情感，為了適應音樂的需要，作品體裁也不斷豐富、擴充，協奏曲這一體裁也不例外。

協奏曲，指一件或多件獨奏樂器與管弦樂隊協同演奏，顯示獨奏樂器個性及技巧的大型器樂套曲。在巴洛克時期之前就存在協奏曲這種音樂體裁，音樂家常用“Concerto”一詞形容形式自由的各類聲部組合，這一時期的協奏曲主要強調不同聲部組合的協調一致。隨著西方音樂的發展，到了十七世紀，“協奏曲”又被賦予新的意義。這個時期的協奏曲更加強調“競爭”與“斗爭”，突出兩個聲部或者兩種（組）樂器之間的沖突對比，這一含義沿用至今。

十八世紀初樂器制造業空前發展，意大利人克里斯托弗里制造出世界上第一臺現代鋼琴。自此之后，鋼琴逐漸取代羽管鍵琴，正式登上歷史舞臺，鋼琴音樂也得到了極大的發展。西方音樂史上，創作鋼琴協奏曲的作曲家可謂汗牛充棟，如莫扎特創作過二十七首鋼琴協奏曲，貝多芬有五首鋼琴協奏曲等。本期附贈唱片主要是兩首不太經常上演的鋼琴協奏曲——卡巴列夫斯基《D大調第三鋼琴協奏曲》（Op.50）和里姆斯基-科薩科夫《升C小調鋼琴協奏曲》（Op.30）。

卡巴列夫斯基（1904-1987），蘇聯作曲家、音樂教育家，生于圣彼得堡，曾受教于蘇聯著名作曲家米亞斯科夫斯基，1940年加入蘇聯共產黨，1987年逝世于莫斯科。總體來說，卡巴列夫斯基是一位不那么激進的作曲家，音樂語匯偏向傳統。他曾多年致力于蘇聯中小學音樂教育，被認為是二十世紀重要的兒童音樂作曲家之一。他最重要的作品包括以羅曼·羅蘭小說為藍本的歌劇《科拉斯·布勒尼翁》，其著名的序曲兼有典型的俄羅斯憂郁曲調和狂野的節奏，常常被單獨拿出來演出和錄音。

卡巴列夫斯基共創作了三首鋼琴協奏曲，其中《D大調鋼琴協奏曲》為第三首，作品獻給年輕演奏家，于1952年創作完成。陽光與和諧的音響在這首作品中展現得淋漓盡致。不僅如此，這首作品的演奏技術也較為艱深，需要演奏家極其敏銳的彈奏能力，是青年鋼琴家的試金石。全曲共有三個樂章，第一樂章是很快的快板（Allegro molto），第二樂章是稍快的行板（Andante con moto），第三樂章是急板（Presto）。

第一樂章由一段戲劇性的號角聲引入，隨后鋼琴聲部開始演奏，這種創作手法近似于柴科夫斯基和拉赫瑪尼諾夫創作的鋼琴協奏曲。主題再現之前，出現了戲劇性的華彩樂段，充分展現了鋼琴的音樂性與技巧性，隨后進入主題再現的段落。第一樂章在一段短促的號角聲中結束，與開頭形成呼應。

第二樂章開始于G小調。這一樂章的風格非常純粹統一，鋼琴家在琴上演奏一系列的音節，這時的管弦樂隊用撥奏進行伴奏。在小調主題再現以前，出現了一段極其明快的大調色彩的音樂，節奏輕快，樂隊演奏的力度也加大了，充分與小調色彩的主題形成對比。在主題再現以后，樂曲又恢復到寧靜的氣氛，逐漸結束。

第三樂章以極快的速度開始，中段的進行曲出現，打破了原有的節奏律動。結束部分，樂曲恢復了樂章開始時的速度，全曲在疾風驟雨中達到高潮。

里姆斯基-科薩科夫（1844-1908）是一位俄羅斯作曲家，在季赫溫出生。他和鮑羅丁、穆索爾斯基、巴拉基列夫、居伊并稱為“強力集團”。里姆斯基-科薩科夫1856年在圣彼得堡入海軍軍官候補生隊，同時業余時間學習鋼琴演奏、觀賞歌劇及聽音樂會，與巴拉基列夫等人交往，交流音樂創作感受。1871年，他成為圣彼得堡音樂學院的作曲教授。他的學生有亞歷山大·格拉祖諾夫、奧托里諾·雷斯皮基、斯特拉文斯基和普羅科菲耶夫。里姆斯基-科薩科夫寫有十五部歌劇、多部管弦樂以及合唱曲、室內樂、鋼琴作品、歌曲和改編曲等。

《升C小調鋼琴協奏曲》是里姆斯基-科薩科夫一生中創作過的唯一一首鋼琴協奏曲。這首作品完成于1882到1883年，并于1884年3月在圣彼得堡巴拉基列夫音樂學校首次演出。作品共分為三個樂章，第一樂章類似波爾卡介于中板與小快板之間的演奏速度（Moderato-Allegretto quasi polacca），第二樂章是快速的行板（Andante mosso），第三樂章是快板（Allegro），三個樂章連續演奏，一氣呵成。

1881年，在經歷了很長一段時間的探索以后，巴拉基列夫重新開始關注俄羅斯音樂。在免費音樂學校1881至1882學年，巴拉基列夫正式向自己的同事、里姆斯基-科薩科夫建議創作一首鋼琴協奏曲。然而，這難倒了里姆斯基科-科薩科夫，因為他并不是一位鋼琴演奏家。在經過反復的思量以后，里姆斯基-科薩科夫還是決定嘗試一下。在作品創作完成后，他寫道：“我們必須承認，這首鋼琴協奏曲聽上去是如此的美麗動人，鋼琴的技巧與音樂結合得如此完美！”聽完這首曲子以后，巴拉基列夫也被深深地打動，贊揚里姆斯基-科薩科夫過人的創作才能。

里姆斯基-科薩科夫坦言，《升C小調鋼琴協奏曲》受到李斯特的啟發，尤其是李斯特的《第二鋼琴協奏曲》。全曲是連貫演奏，一氣呵成的，樂章與樂章之間是自然的過渡，沒有一個嚴格的界限。同時，李斯特鋼琴作品中的裝飾性技巧也啟發了里姆斯基-科薩科夫。與李斯特鋼琴協奏曲不同的是，里姆斯基-科薩科夫的鋼琴協奏曲是單主題的。音樂的主題從巴拉基列夫1866年出版的民歌作品中汲取到了靈感。他把這首民歌與李斯特的主題呈現方式巧妙地結合，在融入自身的風格與特色后，終于創作出了我們今天聽到的這首《升C小調鋼琴協奏曲》。