煙波縈夢話烏鎮

賴聲羽

江南水鄉雖然很多，但保存完好的很少。因雙橋而聞名的周莊房屋失修，且多由販賣便宜紀念品的商鋪接管，古今交錯，魚龍混雜。最負盛名的水鄉蘇州在“現代化”口號之下，老房子拆了，運河填平了，市中心改成美國郊區式的商場。

有鑒于此，從事烏鎮旅游規劃的陳向宏以記憶中的烏鎮為憑，在安排居民搬遷后，有系統地埋藏水電管線，并用舊的石頭和木材翻修房屋和馬路，恢復烏鎮舊觀，而后讓好的商鋪、餐館、酒店業者遷入，成為原汁原味，而生活功能良好的江南水鄉。

此地有縱橫的河流、拱形的石橋，迤邐的古駁岸；有廊棚、水閣、園林、池塘；有明清時期的寶塔、戲臺、寺廟、大宅院和書院。原來屬于小鎮的產業也完好如初，如茶樓、絲綢店、繡鞋店、印花布店、雕坊、陶藝坊、爆米花販、街頭雜技、養鷺鷥的漁夫、以及各種烏鎮小吃，如姑嫂餅、蘿卜絲餅、青團、汪刺魚和油炸臭豆腐。

走到石橋上，瀏覽小橋流水，深巷老宅，廊街岸柳，一切仿佛在水霧編織的夢里。此時，來自城市的人可以放慢腳步，感受 “從容” 的滋味，可以找尋靈氣，還可以穿梭在時光隧道，體驗另一個年代的生活情調。什么是 “石庫門”和 “月洞門”？ 什么是 “提燈走橋”？什么是 “寬不盈丈”的小街？ 詞人為什么說：“庭院深深深幾許”？ 什么是詩話經常提到的 “神韻”？ 這些謎題可以得到解答。

烏鎮有幾十座古橋，而無一雷同，有如長調小令，訴說著水鄉的婉約風情。仁濟橋和通濟橋成直角相鄰，不論站在哪一座橋邊，都可以在橋洞里窺見另一座橋，橋里有橋，妙趣橫生。有一座有回廊長幾供遮雨休憩的橋，墻上匾額 “雨讀橋”，題寫古人晴耕雨讀的閑情逸致。還有一座布滿青苔的小石橋，橫架水面通往木門半掩的小屋，有一種 “芒鞋破缽無人識，踏過櫻花第幾條”的世事蒼茫之感。

烏鎮的豐富不僅在外觀的多樣化， 也在結構的復雜。眾多河流、水巷、石板橋、拱橋、大街、小巷，有如迷宮。 游客徘徊路口，茫然不知方向，最后向商鋪老板問路，屢見不鮮，看似惱人，實則是契機。現代文明雖進步，但生活常流于形式， 因循故習，陳陳相因， 導致人們的倦怠和麻木。 偶爾另辟蹊徑， 不落窠臼， 體驗迷路的趣味，不亦樂乎？

烏鎮是一個有故事的地方。2003年，跨越古今及海峽兩岸的連續劇 《似水年華》以烏鎮為背景，訴說一段刻骨銘心的愛情，為人們留下深刻的印象。

西柵中區有一間酒吧，正以此戲為名。妙在酒吧前流動的水，也流淌著 《似水年華》，是酒吧芳名的寫照。沖著連續劇的記憶和多愁善感的名字，這家店每晚賓客如云，有游客酒過三巡后，興高采烈地講述自己流浪的故事，有藝人在演出后把酒慶功，為酒吧平添藝術氣息和波希米亞式的情調。店里客人觥籌交錯，談笑風生，還有游客坐在酒吧外的廊棚聊天，廊棚外河水潺潺，小船悠悠。

之前，烏鎮也有令人刮目相看的傳奇。西柵有一座書院， 庭院開闊， 有四方水池， 古木參天， 綠蔭匝地。入口有明萬歷年間的牌坊， 上題 “六朝遺址”， 下題 “梁照明太子同沈尚書讀書處”。昭明太子即 《文選》赫赫有名的編輯蕭統， 沈尚書即李后主詞 “沈腰潘鬢消磨”中的沈約， 烏鎮人， 南朝的功臣， 中國聲韻學的開山祖師。

相傳太子幼年十分桀驁，對所有師傅握拳而立，拒不行禮。沈約上前輕撫其手掌，意外收復了他的心。沈約每年回烏鎮掃墓，盤桓一個多月，皇帝蕭衍怕耽誤太子學業，特讓太傅帶他一同回鄉，在烏鎮建行宮供他讀書，是為 “昭明書院”。《文選》是中國早期珍貴的詩文集，那些辭藻雋美，音韻悠揚的文字，讓人想見六朝的繁華綺麗，在唐宋前曾經是中國文學的主流。

沈家在烏鎮待了一千多年，西柵中區 “沈家園”，外面雖不起眼，但內有五個大庭，所謂五進。門口石庫門當中有兩扇木門，推門而進，走過一個廳堂，還可以往里走，走過三個廳堂和三個天井，越往里走越寬敞，最后到達五進。 二樓有臥室，房間多，天井邊上還有一間長廊，里面擺了沙發和書桌，窗外能看到窗花、青瓦、和藍天，是整棟房子最幽靜的地方，空間雖小，但視野寬廣，以前應有學子在這里憑窗讀書和夢想未來。

流連在深巷大宅，一個人的思緒可以穿過歲月，到達另一個年代。這里不是尋常百姓家， 房間多， 樓廳寬大， 氣宇軒昂， 所謂大宅院。以前有精雕細刻的棟梁， 在每一個庭院進口有氣勢輝宏的匾額， 有老爺和少爺， 有奴婢進出遞茶送水。春節拜年， 冬至祭祖， 端午吃粽， 中秋賞月， 親友相聚， 笑語晏晏， 熱鬧非凡 ……

重建古鎮的夢想成真，陳主任有另一個夢想，那就是效法愛丁堡和雅維農，在烏鎮舉辦戲劇節。2011年起，他和賴聲川、黃磊、姚仁喜聯手規劃，在景區入口處興建一座大劇院和整修三棟舊的劇院，并邀請國內外知名的劇團來鎮上演出。

2013 年春天，一趟文化之旅、美學之旅和時光之旅啟程。原本平靜的小鎮霎時熱鬧哄哄，大小劇院門口聚積了等著看戲的人群，《鯨魚的骸骨》、《鐵軌之舞》、《高蹺上的華爾茲》、《墻壁里的精靈》，一些世界級的演出給人的印象是那么地陌生，又那么有吸引力。戶外有舞蹈家和雜技演員在街頭演出，行人圍觀涼亭內演練臺詞的演員，螳螂人、大面人、水族人出籠了，爆米花販在游客面前引爆，養鷺鷥的漁夫停泊在演出小廣場邊上，是戲迷，也是戲碼。

觀眾來自五湖四海，有的千里迢迢從四川沔陽和哈爾濱而來，有的待幾天，有的只為看一場戲，還有人買不到票，卻沒有掃興，開演后在劇院門口仰首踱步，神似 《李白行吟》，陶醉在節的氣氛里。

新的劇院以最美麗的姿態亮相。它的并蒂蓮花造型有佛語“蓮花出淤泥而不染”的聯想，外墻由高矮不同的蓮花圍攏而成，片片花瓣層層相連，從左到右，像徐徐開啟的折扇，又像水面的波紋，余波蕩漾。花瓣當中的玻璃窗取意園林的冰裂紋門窗，幾十扇窗框無一雷同，材料來自老房子廢棄的木板，懷舊之情和環保意識盡在不言中。入夜后，劇院大堂燈火初上，交錯紛亂的褐色木條和乳黃色燈光相映成趣，既純樸，又雅致。

大劇院的首演 《如夢之夢》，采用環繞型舞臺，情節圍繞坐在四個舞臺中間的觀眾而展開，演員和工作人員比現場觀眾還多。在表面上，它描述一名上海酒家女，飄洋過海到法國當伯爵夫人，后來卻又和伯爵離異，過著平凡的生活，實際上在探討人的前世今生、陌生人之間的微妙緣分和生命如夢的特質。

作為首演，這出戲似乎有寓意，除了首場演出的劇名，《如夢》是遍布整個節的氛圍。在疑真似幻的古鎮看戲，劇院內的場景、故事和人物如夢如幻，劇院外的水鄉風光也如夢如幻。許許多多的夢交錯重疊，層層相隨。戲如人生，人生如戲，戲如夢，人生如夢，水鄉如夢，夢境不斷，夢醒之后，依舊在夢中。

區區小鎮，離城市也不遠，卻有如此大的魅力！ 很多觀眾和工作人員雖結束了在小鎮的留宿，返回城市，并恢復了平時生活，但依舊恍如夢里。

《物理學家》：全新闡釋迪倫馬特

除了李建軍的《飛向天空的人》之外，今年烏鎮戲劇節另一部開幕大戲是瑞士劇作家迪倫馬特代表作品，荒誕怪異、撲朔迷離。導演赫伯特·弗里茨是當今歐洲劇壇才華橫溢的著名戲劇導演，他將迪倫馬特的原著賦予了嶄新的含義。

《驚奇山谷》：大師駕臨

本屆烏鎮戲劇節榮譽主席、世界戲劇大師彼得·布魯克，九十歲高齡的他與來自法國北方劇院的優秀戲劇藝術家們帶來的最新力作，這部質感獨特的戲劇作品創意來自著名詩人法里德的神秘史詩《鳥的會議》，將彼得·布魯克的戲劇美學進行了全方位的展示。

《公牛》：一頭“公牛”沖進拳擊場

英國編劇Mike Bartlett的作品，今年剛剛獲得奧利弗獎杰出貢獻獎。這次中文版導演是陳明昊，2013年獲得首屆烏鎮戲劇節青賽單元最佳戲劇大獎之后，陳明昊把全部獎金投入了《公牛》的創作中。啤酒、搖滾樂、拳擊臺，悲催的小職員像絕望的公牛一樣橫沖直撞……

《雜音》：耳朵的盛宴

《雜音》是康赫的最新戲劇作品，以聲音作為舞臺實驗的重要表達，而創作者、表演者、觀眾在這部作品中都是聲音的參與者，也是聲音的接收者。“如果我們還需要修行的話，我們的修行將從面對雜音開始。” 康赫如是說。

《孤兒》：肢體的悲劇

來自香港的肢體戲劇導演黃俊達將中國傳統名作《趙氏孤兒》改編為極具實驗色彩的肢體戲劇，沒有布景道具和華麗服裝，只有一群來自不同城市的演員。單純用身體說故事，用汗水代替血，呈現血腥屠戮、人性矛盾，沒有現實主義的鮮血殺戮，卻同樣令人可怖。