韓萍

聯覺一詞源自古希臘語。聯覺也叫“共感覺、通感或聯感”，它是各種感覺之間產生相互作用的心理現象，即對一種感官的刺激作用觸發另一種感覺的現象，在心理學上被稱為“聯覺”現象。具有聯覺的人通常被稱作聯覺人，這里所指的聯覺主要指聽覺、聲覺、視覺、動覺和嗅覺。

歌唱教學是小學音樂教學中的重要內容，也是學生非常喜愛的一項音樂實踐活動。作為一種獨特的藝術表現形式，它的實施離不開學生的二度創作，但是長期以來大多數一線教師們會在欣賞教學中運用很多生動有趣的教學方法，激發學生聆聽的興趣、增強音樂體驗，而歌唱教學始終形式單一、教法陳舊，學生缺乏與音樂作品之間的情感體驗，尤其是音樂聯覺體驗更加缺乏，沒有對歌唱作品的二度創作，所以學生唱出的歌曲缺少情感，猶如工廠生產流水線上加工出的產品，千篇一律，缺乏個性，想象更無從談起。沒有了二度創作，歌唱作品就永遠是靜止在樂譜上的音符而無法成為傳達給聽眾的音響。

著名音樂教育家柯達伊認為：有了歌唱的基礎，更高層次的音樂教育就能得以發揮。如果首先學習歌唱，然后學習其他，將使學生具有多種音樂能力的準備，可見歌唱教學在小學音樂課中扮演著相當重要的角色。

音樂聯覺是最基本的音樂經驗，音樂聯覺在學生音樂藝術活動過程中扮演著“擴音器”和“校正器”的重要角色，音樂教育中應把培養學生的內心音樂聯覺。歌唱的二度創作是一個相當復雜的心理過程，同時又是一個審美的創造過程。在這個過程中，學生除了模仿老師的演唱只能用心去進行“深思熟慮”的艱苦創作。在音樂活動中，如果教師關注聯覺心理機制，就可以事半功倍，讓學生產生不同的音樂體驗，為其更好地理解歌唱作品，二度創作服務。

一、嗅覺與聲覺的相互作用

歌唱教學中，聲音的控制、音色的表現是音樂作品中一個很重要的方面。在歌唱教學之前，老師通常會讓學生做一系列的發聲練習，目的是為了讓學生發出圓潤動聽的音色，但是教師常常用自己已有的專業經驗去教授學生，如橫膈膜如何打開、胸腔如何共鳴等，學生不能準確地領悟感受，此時我們可以嘗試將聯覺心理機制運用到發聲練習中。

例如，發聲訓練中氣息的控制，我們就可以借助嗅覺來完成，聞花的香味這種生活經驗每個學生都有，吸氣時讓學生想象一下你現在面前有一束香氣十足的玫瑰，你是怎樣聞花香的？把這種感覺帶到吸氣過程中，當氣息儲存在胸腔時，再用模仿放鞭炮時點鞭炮的聲音來吐氣，氣息訓練在不知不覺中完成了。這種嗅覺輔助聲覺的聯覺反應更加實用有效。又如：在學唱北京名歌《賣包子》時，讓學生通過聯覺來想象又白又大的一盤包子擺在面前，你嗅到了什么味道？學生運用已有的生活經驗去回憶，一盤熱氣騰騰的包子散發著什么樣的香氣？讓學生分別說說是什么味道的包子？把這種嗅覺體驗帶到歌曲演唱中產生聯想，讓嗅覺、聯想、聲覺不停地相互影響從而內化為學生內心的二度創作的一種情感來表現作品，教學效果明顯。

二、動覺與聲覺的相互作用

歌唱教學中，教師一般都是讓學生坐著唱，認為只有這樣氣息才能穩，有利于歌曲情感的表達。尤其是中高年級的歌唱教學，學生因為年齡的原因，有羞澀的心理，不喜歡動。久而久之，我們老師也就接受了這種從低年級到高年級的變化，歌唱教學中音樂實踐活動的設計也就越來越少。其實，在唱一首音樂作品之前，如果可以讓學生先通過律動感受旋律的走向以及作品的特點，通過動覺促進聲覺的表達，教師和學生都會感受到歌曲的演唱會有明顯的變化。

如在學唱歌曲《聽一陣陣歌聲》時，第一步：先加入左右搖擺的動作，學生帶著這個步伐演唱；第二步：在前面的基礎上加入前進、后退的步伐，學生再來歌唱；第三步：兩種步伐的基礎上加入旋轉的動作，來演唱歌曲。在三個步驟都完成以后帶著三種不同的步伐完整地演唱歌曲，你會發現學生演唱時的面部表情和聲音控制，最重要的是情緒表達都發生了明顯的變化，學生不是死氣沉沉地坐在那唱歌譜，而是非常有表現力地來表現音樂作品了。此時再去觀察，你會發現他們每個人的表現都不同，有的同學旋轉得非常開心，歌曲情緒表現得淋漓盡致，有的同學搖擺得非常優美，聲音控制得很到位。總之，每個個體都會用不同的形式、不同的強度來表現，真正讓我們感受到新體系所倡導的讓音樂屬于每一個孩子的理念。

三、視覺與聲覺的相互作用

視覺對聲覺的促進是最豐富的，對低年級學生來說歌唱教學中視覺的刺激尤為明顯，學生因為年齡限制生活經驗欠缺，不能對所演唱作品的情緒和意境進行充分想象，所以在歌唱作品的二度創作上無法根據已有的音樂經驗來創作，不會通過內化的感受來表現作品，這時可以借助于聯覺的心理機制，用視覺刺激學生展開聯想，再把這種體驗運用到歌曲演唱中，對作品的二度創作可以起到非常重要的作用。

如在教唱歌曲《小寶寶睡著了》這首歌曲時，教師借助于多媒體，營造情境：寧靜的夜晚，繁星點點，銀色的月光照耀著大地，屋外，樹葉被風吹得沙沙作響，河水嘩嘩地流淌著，草叢中蛐蛐在唱歌，螢火蟲點著小燈籠在花叢間飛來飛去，屋內，燈下，媽媽面帶著慈祥的微笑懷抱著寶寶，輕輕地哼唱著搖籃曲。一幅寧靜安詳的畫面通過多媒體課件展示出來，學生通過觀看畫面直接感受到歌曲所表達的意境。在這種情境中，我們應該用什么樣的情緒聲音來演唱歌曲呢？學生通過視覺刺激，很容易回想起兒時媽媽唱給自己的搖籃曲，當時的音調、情緒、場景都為學唱本首歌曲提供了音樂體驗，學生把這種體驗內化成音樂經驗帶到歌曲的演唱中，進行獨立的二度創作，聲覺與視覺相互交替，相互作用。

四、聽覺與聲覺的相互作用

音樂是聽覺的藝術。在音樂教學中聽覺是我們判斷一個人音樂敏感度的重要方面，也是我們剛開始接觸到音樂作品最直接的途徑，所以聽覺對聲覺的促進也是最直接的。學生可以通過聽覺感受到的音響產生聯覺想象，并在此基礎上模仿所聽到的音響。

如在學習北京兒歌《車轱轆圓》時，南方孩子可能對北方的民歌、兒歌了解甚少，要想讓學生能把北京兒歌那種京腔京調準確地表現出來，最直接有效的方式就是借助于聽覺感受體驗，讓學生聆聽老北京胡同的叫賣聲調，找一找北京兒歌的特點。抓住這個語言特點以后，再去讓學生聽所要學唱的歌曲中有沒有這樣有特點的樂句。這一過程中讓學生嘗試把不同的“覺”放在心里（聽覺、聲覺、動覺不停地交替），然后抓住歌曲中的節奏再來演唱，學生演唱的情緒發生了很大的變化，而且學習興趣濃厚，每個人根據自己的感受來表現歌曲。

音樂新體系中指出聯覺有三種形式：聯感覺、聯知覺、聯想象，特點是一覺引多覺。以上四種覺之間在相互作用的同時還伴隨著其他覺的產生，只是以某一種覺為主，其他覺相互貫通。歌唱教學中聯覺產生的基礎是經驗。在課堂教學中我發現，聯覺情感體驗是有效的教學方法與教學形式，對于培養學生在歌唱教學中更豐富地去感受音樂、體驗音樂、想象音樂，從而更有個性地表達音樂，強化學生演唱的自我藝術體驗有著重要的作用，獲得這一系列豐富的經驗體驗也是素質型音樂教學的重要內容。?