盧嘉梁
〔摘要〕隨著現代藝術教育的深入開展,在長笛教學中,我們不僅要注重傳授知識,使學生掌握長笛的演奏技巧,還要注重發揮教師自身的引導作用,使學生的審美感知力得到培養。在長笛教學中可以發現,學生對于音樂審美的主動性、積極性不高,而審美是一種主動感知的行為,其不僅在于物,更不是單純在于內心感受,而是物欲內心兩者之間相互作用的層面上產生的。
〔關鍵詞〕長笛教學審美感知力策略
在20世紀70年之前,長笛的運用都是出于某種需求,甚少考慮演奏者本身的興趣與愛好,導致了長笛學習者的審美感知力較弱。對于長笛來講,藝術之美就在長笛吹奏能否與聆聽者產生內心的共鳴,使聆聽者感受到樂曲的情感。加德納指出:“藝術的學習僅僅掌握一套技巧和概念是不夠的,藝術是一種深度個人化的領域,學生在這個領域中將進入自己和他人的感情世界。”那么,在長笛的日常教學中,應該如何培養學生的審美感知力呢?這是廣大高職院校教育工作者面臨的重要課題,需要廣大教育工作者不斷研究和創新。
一、音樂審美感知的獨特內涵
審美感知是對事物形式特征的整體把握,是將雜亂無章的對象形式改造成一定的結構完形,它關注、選擇對象的形式特征及其所暗示的東西,從完形中獲得某種本質性的領悟,是一種主動性的情感體驗方式。這種感知不是朝夕可以獲得的,而是在審美活動中逐步形成的。嬰兒時期的孩童基本不具備什么感知力,而兩三歲的寶寶就可以在眾多的歌曲中選出自己喜歡的歌曲,反復聆聽欣賞,這就說明,審美感知力需要經過后期的培養和訓練,才能夠達到一定的高度。
經研究調查,大多數的音樂家所具備的審美感知力,都是經過后天的科學訓練和培養得到的,只有少數音樂家的審美感知力是先天具有的。對于音樂愛好者而言,學習音樂初期最為主要的任務就是要注重培養自身的審美感知力。對于長笛教學來講,教師也要注重培養學生的審美感知力。因此,要想使學生的審美感知力得到培養,就要充分發揮教師自身的引導作用,使學生能夠理解音樂審美感的內涵,且能夠掌握音樂審美內涵,從而積極主動地參與到課堂活動中,注重自身審美感知力的培養。
二、在長笛教學中培養學生審美感知力的必要性
從某種程度來講,音樂是人們精神的寄托,也就是說演奏者通過演奏的曲子能夠深刻的體會到作曲家的內心世界,從而與作曲家產生內心共鳴,同時聆聽者也能夠通過演奏者的演奏,了解作曲家作曲時的內心情感。長笛是現代音樂特殊的一種藝術,是情感的一種自然流露,同時還是內心飽滿的一種表現。在長笛教學中培養學生的審美感知力具有一定的必要性,其具體表現在以下三個方面:
一是,有助于增強學生的想象力和創造力。高職院校培養出的學生不僅要掌握長笛基本的演奏方式和技巧,而是要能夠運用自己的專業知識,能夠將自己的內心世界表現出來。一般來講,在長笛教學中培養學生的審美感知力具有一定的必要性,首先就是針對學生的想象力和創造力而言。當曲子的音符傳入耳中時,會營造出一種靜謐的氛圍,令人產生無限的聯想,這樣的過程就是增強學生想象力和創造力的過程。審美感知力的培養過程,能夠有效地增強學生的想象力和創造力。
二是,有助于增強學生的感知能力。長笛不同于其他音樂樂器,吹奏長笛需要掌握熟練的方法和技巧,同時還要能夠在演奏者和聆聽者之間構建一座橋,使兩者產生交流互動。這樣的演奏過程能夠使學生的感知力得到潛移默化的提高,從某種程度來講,能夠激發學生產生積極的情緒,使學生參與到實踐過程中,同時還能夠增強學生對音樂因素的敏感度,使學生在演奏時,放松自己,將自己的身、心全部交給曲目,從而演奏出動人心弦的曲目,使學生深刻地體會到吹奏長笛的益處。
三是,有助于豐富學生的精神世界。要想培養學生的審美感知力就要引導學生掌握長笛的相關知識,提高學生的知識修養,同時還要提高學生的藝術修養。審美不僅對美的境界的一種審視、品味和欣賞,同時還是一種凈化、洗禮心靈的過程。在長笛驕傲學中培養學生的審美感知力,即能夠豐富學生的精神世界,使學生感受到長笛吹奏之美,還能夠使學生的感知力和觀察力得到培養。長笛悠揚優美的音色,能夠為學生營造一種靜謐的氛圍,凈化學生的心靈,使學生全身充滿“正能量”。
針對目前高職院校的教學情況來看,大多數教師較為注重長笛演奏技巧的訓練和培養,而忽視情感的體驗和培養,導致學生演奏出來的曲子成為一個沒有靈魂的“傀儡”,使學生成為一名吹奏長笛的“機器人”。因此,長笛教學中注重培養學生的審美感知力具有一定的必要性。
三、在長笛教學中培養學生審美感知力的策略
目前,大多數教師已經認識到培養學生審美感知力的重要性和必要性,但是在日常的教學過程中,教師往往通過播放長笛相關的優秀作品,讓學生根據自己在大腦中構建的圖像以及內心產生的情感,講述自己嚴重的世界,且將自己的感悟講述出來。通過這樣的教學過程,學生的審美感知力確實能夠得到培養,但是教學的效果并不理想。筆者結合自己的教學經驗,研究了在長笛教學中培養學生審美感知力的策略。
1、注重民族音樂感知的培養
一般來講,每一個國家、每一個民族都有自己也有的文化,而要想演奏好一個曲目就必須要了解曲目創作的文化背景。學生將來的吹奏曲目不可能局限于一個民族、一個國家,而是要能夠熟練的吹奏各國、各民族的曲目,且能夠通過曲目為人們構建橋梁,使人們通過聆取曲目,產生無限的遐想。因此,在日常的長笛教學中,教師要從實際情況和長笛的理論知識為出發點,選擇的課堂教學內容與緊隨時代發展的步伐,同時還要具有民族特色,結合中西方音樂,使學生通過欣賞具有民族特色的曲目,走進作曲家的內心,感受作曲家的心理,更能夠使學生了解到民族音樂的魅力,感受民族音樂之美,潛移默化的使學生的民族感知力得到培養。
音樂的語言較為抽象,人們對音樂的感受往往是通過聽覺升華而來。因此,在長笛的教學過程中,教師要注重培養學生的內心聽覺,使學生能夠從聆聽者的角度感知到民族音樂的存在,體會到各民族音樂之間的不同,以及各民族音樂的表現手法,對提高自身的長笛吹奏能力有很大的幫助。
2、有針對性地選擇吹奏曲目
由于受到多重因素的影響,學生的長笛吹湊技巧不同,且對音樂的敏感度也不盡相同。要想吹奏一首完美的曲目,就要了解曲目的創作背景、曲目創作者的生活背景以及曲目的自身特點等,同時要能夠準確把握自身的演奏水平,從而有針對性地選擇自己較為擅長的吹奏曲目。可以用長笛演繹得曲目有很多,但是并不是每一個曲目都是自己能夠駕馭的。因此,在日常的教學中,教師不僅要注重培養學生的音樂素養和吹奏技巧,還要引導學生發揮自己的個性和特長,給予學生表現特征和個性的空間與時間。選擇學生的訓練曲目時,要有針對性地進行,還要不斷地變化訓練曲目的風格,有助于調動學生的學習興趣,更能夠鍛煉學生的吹奏技巧,同時還能夠最大限度的重合學生的心靈和曲風,使學生的審美感知力得到培養。
3、增強學生的舞臺表演經驗
高職院校的學生在將來不是做基礎教育教師,就是成為一名長笛演奏者,不論這兩種工作,都需要能夠有足夠的勇氣,站在舞臺上進行表演。要想吹奏完美的曲目,就要掌握吹奏技巧的同時擁有豐富的舞臺經驗。因此,在日常的長笛教學中,教師要多為學生創造表演的機會,不斷豐富學生的舞臺經驗,如,鼓勵學生參加學生的各類晚會、推薦學生參加競演比賽、走出校門參加晚會或者婚宴等方式,使學生感受到舞臺的魅力,同時鍛煉學生的勇氣和自信心。通過舞臺式教學,不僅能夠幫助學生消除對舞臺的恐懼心理,使學生樹立自信心,還能夠鍛煉學生應付突發事件的能力,提高學生的綜合能力,豐富學生的舞臺經驗。豐富學生舞臺經驗的過程就能夠潛移默化的培養學生的審美感知力。
綜上所述,高校的長笛教學過程中,教師要認識到培養學生審美感知力的必要性,且能夠樹立以生為本的教學理念,抓住學生的認知能力和內心需求,組織開展教學活動,使學生的審美感知力得到培養。另外,長笛教學還應該緊隨時代發展的步伐,走進學生的內心,并于中西音樂相機和,注重培養學生的民族音樂感知,加強對學生審美感知力的培養。(責任編輯曉芳)
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