標(biāo)題交響音樂之旅（五）穆索爾斯基的《荒山之夜》（續(xù)）

文/孫 熠

標(biāo)題交響音樂之旅（五）穆索爾斯基的《荒山之夜》（續(xù)）

文/孫 熠

二、標(biāo)題內(nèi)容與穆索爾斯基的創(chuàng)作風(fēng)格

在《荒山之夜》的總譜扉頁上，附有這樣的文字說明：“陰慘的聲音從地下涌上來。女妖們尖嘯著出現(xiàn)。然后，黑暗之神車爾諾勃格上場。眾妖對魔王進(jìn)行禮贊和祭奠。妖魔狂歡作樂。狂歡高潮之時(shí)，遠(yuǎn)方傳來鄉(xiāng)村教堂的鐘聲。群妖立即潰逃離散……此刻，天已破曉。”

以上這段解說的標(biāo)題靈感出自俄羅斯作家果戈里小說《圣約翰之夜》中關(guān)于巫婆安息日的文字描述。傳說中，女巫們在每年6月24日圣約翰日的前夜，都要在基輔附近特里格拉夫山上舉行安息節(jié)，黑暗之神車爾諾勃格則裝成一頭黑色的山羊，指揮各種惡鬼、女巫、男妖以及各種雜七雜八的兇神惡煞進(jìn)行狂歡。

選擇這種光怪陸離的標(biāo)題內(nèi)容來創(chuàng)作音樂，對于當(dāng)時(shí)的俄羅斯樂壇來說，真是一件標(biāo)新立異的事情。19世紀(jì)的俄羅斯在文化上還是一個(gè)相對落后的國家，宮廷貴族階層欣賞的多是華貴典雅的歐洲音樂舶來品與“西化”的學(xué)院派音樂。但穆索爾斯基的音樂風(fēng)格卻新穎而獨(dú)特，他對當(dāng)時(shí)“音樂學(xué)院派”陣營追求唯美和形式邏輯的創(chuàng)作觀念與上流社會對西歐藝術(shù)風(fēng)尚盲目模仿的卑躬習(xí)氣持懷疑態(tài)度。他認(rèn)為追求“絕對的音樂美”有損于藝術(shù)，他試圖從俄羅斯民間藝術(shù)中汲取養(yǎng)分，以擺脫德奧風(fēng)格的成規(guī)戒律，創(chuàng)作具有真正俄羅斯風(fēng)味的音樂。這種富于個(gè)性的創(chuàng)作理念與其成長的經(jīng)歷及其所接受的藝術(shù)教育密切相關(guān)。

穆索爾斯基出生于俄羅斯的偏遠(yuǎn)省份，幼年時(shí)代在地主莊園的成長經(jīng)歷，使他熟悉并熱愛俄羅斯的民間音樂與神話傳說。青年時(shí)代的穆索爾斯基，熱衷于參加進(jìn)步藝術(shù)家的音樂沙龍，并由達(dá)爾戈梅日斯基引薦，成為巴拉基列夫的學(xué)生。從未受過系統(tǒng)音樂教育的巴拉基列夫教授學(xué)生時(shí)，雖然疏于向?qū)W生灌輸基本的音樂理論規(guī)則，但是卻重視對各種音樂文獻(xiàn)中的優(yōu)秀作品進(jìn)行即席演奏與縝密分析，而且鼓勵(lì)學(xué)生在創(chuàng)作時(shí)盡情地自由發(fā)揮。這種非常規(guī)的教學(xué)方式，在穆索爾斯基這樣一個(gè)天才的學(xué)生身上反而取得了效果。而且，巴拉基列夫反對肖邦、門德爾松音樂中的“甜蜜氣質(zhì)”與“小市民習(xí)氣”，熱衷于推介柏遼茲與李斯特的音樂，這些審美趣味深深地影響了穆索爾斯基，使其音樂作品充滿粗獷豪放的氣質(zhì)。另外，穆索爾斯基還受到達(dá)爾戈梅日斯基“真實(shí)地再現(xiàn)語言”的創(chuàng)作觀點(diǎn)與斯塔索夫藝術(shù)現(xiàn)實(shí)主義思想的影響，其作品極富民族特色，音調(diào)旋律突出反映了俄羅斯民族的語言特征和民歌樣式；他也認(rèn)同車爾尼雪夫斯基的美學(xué)革命，摒棄把“美”作為美學(xué)的核心概念。他堅(jiān)決反對對美的無條件崇拜，他認(rèn)為藝術(shù)的意義在于復(fù)制充滿活力的社會現(xiàn)實(shí)。其音樂創(chuàng)作不拘于技巧的修飾與形式的雕琢，注重過程而不是結(jié)果。

正是與這些藝術(shù)家學(xué)習(xí)與交往的經(jīng)歷，幫助他樹立了自己的藝術(shù)個(gè)性，增強(qiáng)了他從俄羅斯人民生活中尋找主題的意向與為振興俄羅斯民族音樂而奮斗的志向。穆索爾斯基曾在與友人尼克爾斯基教授的信中說：“關(guān)于《圣約翰之夜》，也許我在自己這部惡作劇的作品中看到了真正是俄羅斯的新的東西，擺脫了德國式的玄奧和老一套，生在……俄羅斯的土壤上，吃俄羅斯的糧食長大”。

三、音樂分析（1886年管弦樂配器版）

《荒山之夜》采用奏鳴曲式結(jié)構(gòu)。樂曲先由小提琴演奏快速連綿的三連音音型，營造出嗡嗡不絕的音響背景，好似“陰慘的聲音從地下涌上來”，表現(xiàn)妖魔們正從地底深處逐漸涌現(xiàn)出來。隨之而來的是低音弦樂的沉重頓音，用來模仿它們粗野沉重的腳步聲；木管組不時(shí)插入滑奏式的音調(diào)，仿佛陣陣陰風(fēng)正裹雜著刺耳的喧囂聲不斷上揚(yáng)。緊接著，長號等低音樂器奏響陰森威嚴(yán)的主部主題，黑暗之神車爾諾勃格悍然登場了！隨后，黑暗之神的主題提高半音再度出現(xiàn)，顯示妖魔力量正在蔓延與壯大。其后，在兩聲響亮的強(qiáng)奏和弦聲中，群魔各自歸位，荒山上的舞宴正式拉開帷幕。

宴會先上演一段諧謔而明快的舞蹈旋律，即副部的第一主題，由不同的樂器交替奏出，它時(shí)而柔和時(shí)而粗野的色調(diào)，表現(xiàn)了各種妖怪或扭捏作態(tài)或粗鄙笨拙的舞蹈姿態(tài)。接著，木管用頓音奏出一個(gè)迂回上行的呆板音調(diào)，即副部的第二主題，刻畫了妖怪丑態(tài)畢露的怪誕舞步。

樂曲的中部由兩個(gè)插部（分別描寫“魔王的禮贊”與“妖魔的酒宴”）和一個(gè)展開段落組成。首先，小號與圓號奏響莊嚴(yán)肅穆的號角主題，好像眾妖正踏著進(jìn)行曲般的步伐，向魔王進(jìn)行著贊頌和祭奠的儀式。頂禮膜拜之后，妖魔的酒宴開始了，騷動(dòng)不安的情緒瞬間變得安靜起來。在弦樂器固定的三度音型烘襯下，木管組輕盈地奏起一段迷人的旋律，好似妖艷的女妖跳起嫵媚多姿的舞蹈為魔王飲酒助興。觥籌交錯(cuò)間，妖魔們開懷痛飲，音樂的情緒也逐漸高漲，樂曲順勢進(jìn)入展開段，這里將酒宴段落的固定音型、副部第一主題的舞曲片段與魔王的贊歌交織在一起，生動(dòng)地描繪了群魔迷狂的喧鬧場面。

再現(xiàn)部的情緒更加高漲，銅管樂以更為豐滿的音響齊奏主部主題，描繪魔王以更加不可一世的神態(tài)雄踞于群魔之上，隨后舞宴上的舞蹈主題與酒宴上的艷舞主題以更加狂躁和猙獰的姿態(tài)再度出現(xiàn)，仿佛群魔狂舞已幾近瘋癲，惡魔的夜宴已步入高潮。

但是，正當(dāng)魔王洋洋得意之時(shí)，音樂突然急轉(zhuǎn)直下，進(jìn)入尾聲部分。先由鐘琴敲打六下表現(xiàn)遠(yuǎn)處的鄉(xiāng)村教堂正傳來悠揚(yáng)的鐘聲，曙光已破曉，樂隊(duì)輔以輕柔朦朧的音效映襯著清晨的迷霧。在鐘聲的背景下，弦樂組奏出一段孤寂而凄涼的旋律，仿佛那群懼怕光明的妖魔們正戀戀不舍地逐漸散去。隨后，單簧管和長笛依次演奏了一曲具有烏克蘭民間音調(diào)特征的抒情牧歌，描寫青年農(nóng)民在晨光中慢慢蘇醒，最終樂曲在寧靜、安詳?shù)臍夥罩薪Y(jié)束。結(jié)尾的牧歌既象征著人民對幸福的向往，也適時(shí)地在樂曲的篇末將作品的中心寓意加以點(diǎn)題：光明必然戰(zhàn)勝黑暗，陽光終將普照人間。

（責(zé)任編輯 吳家軍）