初唐詩歌的發展

摘 要：初唐詩歌是詩歌發展史上一個重要的時期，陳子昂、初唐四杰和沈宋（沈佺期和宋之問）是唐詩之始到盛唐之間的起著承前啟后的杰出代表。初唐詩歌雖然在格式上沒有完善，但是這一時期的詩歌卻以自己獨特的風格散發著永恒的光彩。

關鍵詞：初唐詩歌；陳子昂；初唐四杰

唐朝作為一個強盛的王朝，在文學上最顯眼的表現就是詩歌的興盛。中國詩歌的濫觴是先秦時期的《詩經》、《楚辭》，在漢代又發展出兩漢樂府和東漢末年的文人五言詩，發展到魏晉，文人們在詩歌方面更是重視。這一千年的積淀和發展為唐朝詩歌的輝煌奠定了基礎。

作為一個文化新紀元的開始，初唐詩歌雖然沒有盛唐時期的成熟，卻有著自己獨特的風格和魅力。首先，相比較于后世的詩歌，這一時期的文人們沒有太多的束縛和先例，感情表達得更為自然；其次，初唐時期的詩歌有了很明顯的改變，多充滿了積極進取、昂揚向上的精神；最后，初唐時期詩歌發展日趨完善，初步規范了近體詩在格式和音韻的要求。

陳子昂的千古絕唱《登幽州臺歌》就表現了那種不拘泥于格式后的灑脫：“前不見古人，后不見來者。念天地之悠悠，獨愴然而涕下。”詩人是武后時期的詩人，在那個詩歌格律相對已經完備的時代，它具有明顯的復古傾向。他并沒有拘泥于任何一種形式，而是吸取各家的特點，獨成一家。他的這首《登幽州臺歌》讓人讀罷有一種蕩氣回腸的慷慨悲愴，行云流水般的行文卻寫出反差強烈的跌宕起伏；天地悠悠卻人生苦短；胸中氤氳一腔抱負卻只能空留遺憾。這種孤獨，好像是你煢煢獨立于群山中最高的那座山峰的頂端去環顧四周的蒼茫。雖是孤獨，卻平添幾分悲壯與男兒氣概。正是這種格式間的變化，這份隨性、自由的豪邁，使得后世的文人無以超越，也使得這首詩傲然立于詩壇。

復古的傾向在盛唐以后已不多見，正是在初唐這個變革的時代里才有可能出現這種形式的多變和自由。沒有條條框框的束縛，才更容易寫出觸及靈魂的心動。

在這一時期成就最高的是初唐四杰。王楊盧駱強調詩風的改革其實正是針對齊梁遺風和“上官體”的牢籠，讓詩歌在題材上從狹窄的宮廷詩轉向更為廣闊的江山和邊塞；在藝術風格上從綺錯婉媚轉向剛健雄杰。因為四人均是才高而位卑，使他們比較接近社會現實、邊塞生活，他們都志存高遠、甚至是有立功邊塞的志向。如楊炯的《從軍行》：“烽火照西京，心中自不平。牙璋辭鳳闕，鐵騎繞龍城。雪暗凋旗畫，風多雜鼓聲。寧為百夫長，勝做一書生。”楊炯的這首詩一改上官儀的那種纖麗綺靡的詩風，風格雄渾，慷慨激昂。抒發作者不愿作置身書齋的書生，希望投筆從戎、保邊衛國的理想，充滿了壯志豪情。

初唐四杰的另一成就就是為五言律詩奠定了基礎，并且使七言古詩發展成熟。

其實五言律詩在其之前就已經出現了，只不過作品并不多，只能算是嘗試。而四杰將這一形式充分的發揮，并在他們的作品中逐漸固定下來。如楊炯的《從軍行》，完全符合近體詩的格律要求，律詩一般只要求中間兩聯對仗，而這首詩除第一聯外，三聯皆對。不僅句與句對，而且同一句中也對，如“牙璋”對“鳳闕”，“鐵騎”對“龍城”。整齊的對仗，使詩更有節奏和氣勢。

在七言古詩方面，更是在四杰之后才興盛起來的。雖然他們在結構句式上受到詩歌賦化較大的影響，部分七古以五七言相雜成文，呈現出一種效法漢大賦的做法和學習建安風骨的傾向。但是“四杰”的七古氣勢雄渾，境界闊大，不同于梁陳宮體詩的浮靡。盛唐七古以其氣勢取勝，以雄壯闊大的境界見長，正是從“四杰”七古繼承發展、提高升華而來。

初唐四杰可謂是唐詩之肇始，到詩歌鼎盛，格律完備的盛唐之間還有不可缺少的承渡者，一般認為是沈佺期和宋之問。李維在《詩史》中曾這樣評價沈宋：“五言至沈宋，始可稱律，多未成體，沈則間有佳者。所謂裁成六律，彰施五采，使言之而中倫，歌之而成聲，沈、宋之功也。”而查洪德則稱贊沈佺期《奉和春日幸望春宮應制》“運用七律形式圓熟”，“它無一處堆砌辭藻，無一處用典，自然暢達而不造作，有真實之景，真實之情”。杜甫也對宋之問的詩特別喜愛，不僅所寫風景相似，詩語和表現方法都有模仿。

初唐詩歌作為唐詩由受齊梁遺風的影響走向興盛的準備階段，出現了貞觀詩壇、初唐四杰、“文章四友”、“沈宋”等詩人。他們共同創造了初唐詩壇。在這個時代里詩歌或許不如盛唐那樣有那么多的精品佳作，但是以其獨特的魅力吸引著后人。初唐就好像是一片奇妙的土地，或許貧瘠，但始終有那一群人在那土地上不停耕耘；或許有時歉收，但是收獲的卻又是不同于其他時代的美：那種或許并不完美的完美，那種改革才特有的可塑性和積極進取的風尚，氤氳著初唐的靈魂。

參考文獻：

[1]杜曉勤.齊梁詩歌向盛唐詩歌的嬗變[M].北京：北京大學出版社，2009.

[2]袁行霈.中國文學概論[M].北京：北京大學出版社，2010.

作者簡介： 史汶昕（1995-1-19），女，山西晉中，單位：山西大學初民學院。endprint