“水云氤夢——劉墉藝術展”首次亮相北京

本刊編輯部

2015年5月14日至26日，由中國藝術研究院美術研究所和北京畫院美術館主辦的“水云氤夢·劉墉藝術展”亮相于北京畫院美術館。展覽集中展出了劉墉近60幅繪畫作品及歷年出版的中英文著作數十種。由人民美術出版社出版的《中國當代名家畫集·劉墉》和作家出版社出版的劉墉圖文集《不瘋魔，不成活》也在14日下午開幕式中推出，后者的版稅全部捐給公益團體。這也是劉墉首次在大陸舉辦個人畫展。

劉墉集作家、電視主播、新聞記者、演說家、教育家等于一身，其畫家的身份卻鮮有人知。其實，劉墉是美術科班出身，受過嚴格的專業訓練。他1972年畢業于臺灣師范大學美術系，23歲即應邀亞細亞現代美展，29歲應聘為美國維州丹維爾美術館駐館藝術家，31歲成為紐約圣若望大學專任駐校藝術家。他師從黃君璧，不僅對傳統繪畫有深入揣摩體悟.而且能跳出傳統藩籬，形成自己獨有的藝術風格。

在繪畫領域，劉墉同樣體現出一種“多重身份”。他不僅畫人物、畫山水，還畫花鳥、畫風情。這些作品折射出他由諸多情感匯成的生命記憶，展現了其經由傳統文化的積淀所匯成的詩意境界。他的作品氣勢宏大，信息量豐富，有的以文學性的敘事方式展開多彩的社會生活和風俗人情畫卷，抒發懷舊的感傷與濃郁的鄉愁，有的則注重憑吊歷史、慨嘆時空，表現人在歷史時空交錯中的孤寂與悲愴之情。通過此次展覽，大陸觀眾可以直觀感受到劉墉作為畫家的藝術造詣。劉墉的山水畫，融合了沒骨花鳥的筆觸，獨創沒骨皴法，最擅描繪空氣氛圍的豐富色韻，又以他獨有的“噴染皴擦法”創造陰陽立體的夢幻情境，而有“夢山水（ Dreamscape）”之稱。至于他的花烏畫，非但能表現物態、物形與物理，更能由 “移情入物”達到“物我兩忘”，于靜態中散發飛舞靈動之美。而被國立藝專前任校長張隆延評為“時有過于惲壽平”。正因此，劉墉成為當代極少數能經常進入蘇富比（Sotheby's）國際拍賣的國畫家。

在美術理論家郎紹君眼里，精神上的懷舊和好奇，是此次劉墉作品的一個顯著特色。劉墉祖籍北京，生于臺灣，及長移美。久居海外，自然產生懷鄉情懷。而從劉墉的作品中，讓人想到兩岸文化交流既相通又相隔的現象。一方面，是同文同種的同胞，另一方面，是百年分裂造成的歷史、文化斷裂和認同困境。 “他的繪畫能使我們會心會意，也正因為它們是兩岸歷史文化鏈條上的一環。”