村上隆 ：用藝術打通金錢這堵難以理解的墻

饅頭仔

村上隆，日本20世紀60年代出生的極具影響力的一位藝術家，日本年輕人心中的偶像。他1962年出生于東京，1993年獲得東京藝術大學美術系博士學位。在接受了長達11年的日本傳統(tǒng)美術教育之后，他卻把那些東西完全拋開，開始了自己個性鮮明的當代藝術創(chuàng)作。

村上隆繪畫與雕塑的靈感大多來自日本傳統(tǒng)漫畫，創(chuàng)作材質珍貴，色彩艷麗，從大笑的花朵，到狡黠的老鼠、巨乳的少女；從賣出天價的卡通雕塑，到人人渴望的路易·威登（LV）手袋、街頭巷尾隨處可見的T恤，他的藝術創(chuàng)作無所不在。他是打通了東西方，打通了高低端，打通了藝術和金錢界限的不可思議的穿越者。

后波普藝術的領軍人物 “超扁平”與“幼稚力”的創(chuàng)始人

村上隆是專注于御宅族文化和生活方式的后現代藝術家，是“超扁平”和“幼稚力”的創(chuàng)始人。如果要問村上隆，日本的文化特質是什么，他的答案一定是： Superflat（“超扁平”）。在1996年的一場宣言中，他這樣說道：“將來的社會、風俗、藝術、文化，都會像日本一樣，變得極度平面……今天，日本電玩和卡通動畫最能表現這種特質，而這些又在世界文化中具有強大的力量。”他強烈意識到：西方的當代藝術與日本的藝術創(chuàng)作是截然不同的，重要的是我們這一代人如何不依靠任何固有的文化體系而創(chuàng)造出最本質的東西。因而他的作品既融合了東方傳統(tǒng)與西方文明、高雅藝術與通俗文化之間的對立元素，同時又保留了娛樂性和觀賞性，是一種結合了日本當代流行卡通藝術與傳統(tǒng)日本繪畫風格特色的產物。

村上隆自謂“超扁平風格”，從形態(tài)學辨認，是一種混合型的卡通圖式，略帶嫵媚，絕無偉岸，卻表現了電腦取代人腦的時代，虛擬荒誕、自由散漫的青春，支離破碎、花枝招展的玩偶世界，以及卡通、電玩、市井、幻覺雜糅的精神異象與新奇景觀。它給人的直接印象就是看不出主體意志，而呈現一種“被規(guī)定性”。這恰好是世紀之交人類精神空茫而又幻麗、欲求而又從動的寫照。村上隆的設計，比如那些瘋狂的彩蘑菇，在他自己心中都代表著一種沉重的社會意義，表達著他對于這個日益“超扁平”的世界的不安。

2003年，村上隆發(fā)表了他的“幼稚力宣言”，充滿童稚感的日本潮流文化名正言順進入西方時尚的中心。他大膽而坦誠地將日本御宅族沉溺的漫畫、電玩和日本特有的情色文化等融合在一起，然后放大，使他的作品集可愛、性幻想和暴力于一體，有一種濃厚的卡漫風格和影射色彩。

“金錢這堵難以理解的墻，比藝術領域內的任何問題更接近藝術的本質。”——村上隆

村上隆從小喜歡動漫。他母親是家庭主婦，卻熱愛藝術，經常喜歡帶著村上隆去看各種藝術展，還要他寫觀后感，寫不出來就沒飯吃。雖然后來母親已經記不得這些了，但村上隆仍然記憶猶新。

十幾年前，在紐約的地鐵站里，村上隆看到一堆老鼠爭食，其中一只大老鼠拱開其他小老鼠吃獨食的一幕，深深觸動了村上隆，他決定為藝術賭上自己的“生命”。

30歲前，村上隆非常貧困，甚至經常撿便利店過期的便當吃，而他的女友也因此離他而去。村上隆沒有時間懷疑自己堅持藝術創(chuàng)作的選擇以及自己定位的藝術風格是否錯了，他像個科學家一樣為了一個自認為的真理，不斷地實踐著、實驗著，在時間的累積中驗證著自己。每次舉辦展覽，無論是叛逆青年還是年長者，都是他的觀眾，沒有人站在他的作品前做出百思不得其解的表情，反倒個個看得皆大歡喜。2008年，《時代》雜志評選出最有影響力的100位人物中，村上隆是唯一的視覺藝術家。

村上隆的形象一直沒有變過——小馬尾、山羊胡、帆布鞋，乍一看就是普通大叔。他至今未婚，也沒有傳過緋聞。他是個工作狂，人到中年依然十分拼命，每天只小睡三次，2小時、2小時、3小時，其他時間全部用來工作。“我的生活重心就是工作，事實上我無法想象有一個家庭。”

在藝術界都不屑于談錢、羞于將藝術與商業(yè)掛鉤的環(huán)境下，村上隆卻明晃晃地大談“藝術與商業(yè)”的關系。“藝術如果不與金錢扯上關系，將無法前進，一瞬間也無法存活。”他鐘情商業(yè)，是商業(yè)文明的擁護者。一個成功的藝術家，絕不是不考慮任何創(chuàng)作之外的事情、脫離社會發(fā)展規(guī)律而只追求某種所謂的自由，更不是曲高和寡。要成功，取決于一個人在多大程度上能夠接受矛盾并積極解決矛盾，從而產生更大、更深廣的藝術價值。