淺析戲劇形體訓練

薛實夫

【摘 要】對于進入大學校門學習戲劇的學生來說，首先必修的四大主課可謂是戲劇學生大學生涯中的重中之重，既能夠給學生打好戲劇的基礎，又能讓學生通過這四大主課提升戲劇表演的專業能力，這四大主課就是聲樂、臺詞、形體、表演。其中在這四大主課里常被忽視卻又不可不重視的就是形體訓練。在整個大學學習期間，形體訓練涵蓋了眾多訓練項目，如：舞臺技能技巧、芭蕾基礎訓練、中國民族民間舞、中國古典舞、戲曲等。本文主要分析中國古典舞在戲劇表演專業領域中的形體訓練的運用和價值。

【關鍵詞】氣息；手位；腳位；臺步

中圖分類號：J812 文獻標志碼：A 文章編號：1007-0125（2015）09-0035-02

中國古典舞一般作為學習戲劇表演的中年級學生的主要訓練科目，既承接學生在過去一年里形體訓練的內容，又將通過中國古典舞的各個單一訓練元素來提升學生在戲劇舞臺上的形體表達和形體控制能力。那么，談到中國古典舞訓練就不得不先從中國古典舞的由來和審美說起。中國古典舞是新中國成立后的新舞種，但因其完整的訓練體系和植根于中國傳統文化的肥沃土壤，中國古典舞發展到今天已然成為中國舞中極其重要的舞種之一，其創作的經典劇目和經典舞劇數不勝數。中國古典舞吸收了戲曲、武術和許多文獻資料的精華部分，并將其糅合到一起，再通過借鑒芭蕾藝術體系建立了一套中國古典舞自己的訓練體系。在長時間的發展演變過程中，中國古典舞形成了一套獨具東方韻味和審美特征的美學規范，在動作形式和表現手法上有著獨特的要求和講究。要求訓練者的每個動作中的手、眼、身、法、步統一協調，也講究動作中的內在呼吸及神韻，并對舞蹈動作的柔韌度和技術技巧有很高的要求，這些種種的講究和要求使得中國古典舞擁有獨特的東方式剛柔并濟的美感和令人陶醉的身韻身段。

本文從氣息訓練、手位訓練、腳位訓練、臺步訓練這四個訓練組合的動作安排和設置來分析中國古典舞在戲劇形體訓練中的運用和價值。

氣息訓練，盤腿坐式雙手背手從古典舞的七大元素訓練開始。提、沉、沖、靠、含、腆、移各2次，每次1個8拍。選擇從中國古典舞的氣息七大元素訓練開始，講的就是讓學生從內在呼吸重新認識自己的肢體，并從簡單的呼吸著手了解中國古典舞的審美與運動規律，讓學生知道整個中國古典舞體系中所有的肢體動作都是從內在呼吸開始的，然后到軀干到四肢到身體的末梢神經，最后將氣息通過末梢神經延伸到遠方。打個比方，就很像往平靜如鏡的湖中心投上一顆石頭，而此時湖面泛起的漣漪就好比我們的形體動作，石頭入水的位置就似我們的呼吸所在的核心區域，即：丹田。在氣息訓練的動作中，要求學生所有的動作都是從丹田出發，鼻子呼吸，氣息貫穿整個身體，切忌出現氣息頂在胸口并用嘴呼吸，整個呼吸如抽絲剝繭般慢慢地運動。整體氣息訓練中的七大元素完成后還要外加一個元素：擰。擰的加入也是為下一個手位訓練提前扣環。

手位訓練，從身體朝向2點方向、頭看1點方向、雙手叉腰的左腳丁字步開始。整體訓練要完成托掌、切掌、山膀、按掌、托按掌、順風旗、斜托掌、穿掌、小舞花、沖掌、提襟、云手這十二種手位訓練，除個別幾個手位需要1個8拍一氣呵成外，其他手位都4拍為一換。另要注意的是不管是一氣呵成的動作還是單一手位動作，每一組動作都要完成正反面。設置手位訓練是讓學生初步了解中國古典舞的身體運動規律，并可以運用中國古典舞的韻律對帶有年代感的戲劇角色進行人物角色的形體塑造。在訓練各項手位之初首先要解決的是學生的手型，男生手型包括：掌、拳、劍指；女生手型包括：掌、蘭花指、拳、鳳拳、劍指。解決完古典舞手型以后就是手位的訓練，所謂手位動作其實指的就是手臂動作，手臂是人體最為靈活的肢體器官，可以完成極為豐富復雜的動作，是演員進行表現最為有利的工具之一，因此，中國古典舞對手位動作的要求極其豐富、具有明確的規范。如：托掌必須手心朝上，眼睛的上余光能感受到托掌的大拇指和食指為最佳位置，其次托掌時手臂不易過直也不可過彎，既要微彎胳膊肘又不能使手臂顯得過短；山膀時雙手虎口朝下，手臂與肩平行，胳膊肘微彎向里抱圓，切忌抱圓時手臂過度向里和彎曲，從外觀上看既是抱圓又要顯得手臂修長，整個動作要求肩膀松弛下沉不能出現端肩等其他動作。從以上兩個動作的例子就可以看出手位訓練的要求是嚴謹的、是嚴苛的，同時對學生的形體風格訓練更是有益的。除此之外，手位訓練動作還要講究動作與動作、手位與手位之間的連貫性，既要讓學生初步了解掌握中國古典舞“逢前先后、欲左先右”的動律規律，還要讓學生初步掌握每一組手位到位時的亮相。亮相的初步掌握也是對腳位訓練的提前韻律練習。

腳位訓練，從身體朝向2點方向、頭看1點方向、雙手叉腰的左腳踏步開始。在整體訓練中要完成踏步蹲、單吸腿、弓箭步、大掖步、斜探海、錯步這六種腳位訓練。除錯步是4拍動作接手位亮相外，其他五個腳位動作都是1個8拍一組腳位，并且所有腳位動作都要完成正反面的訓練。另需注意每組腳位動作都要配合相應的手位動作并亮相。所謂亮相，指的是每組動作結尾處配合音樂節奏造型的停頓。在中國古典舞中尤其講究亮相，并要求亮相時必須做到手、眼、身、法、步的節奏配合協調一致，亮相動作要完成得有棱有角。這不光是中國古典舞的審美要求，更是中國古典舞的精髓所在，一個小小的亮相便能體現出中國古典舞的內在核心，即精、氣、神。設置這六組腳位動作單從動作上看是讓學生熟練掌握中國古典舞的舞姿動作，其實從訓練價值上更是對學生下肢肌肉的控制力進行訓練。眾所周知，戲劇藝術來源于生活并高于生活，在戲劇舞臺上表現出不同年代、不同人物，不管是大時代還是小人物的人生悲歡離合、酸甜苦辣，都要求演員在戲劇舞臺上還原生活并提煉美化生活，即是在舞臺上生活。由此就說到了提煉美化生活，在一些戲劇中不免會有激烈場面，或情到深處，這時演員的臺詞、形體、表演的把握和控制就顯得尤為重要。本組腳位訓練就是旨在使演員面對戲劇沖突情感或動作都全情投入時，下肢動作仍可以控制得游刃有余，避免下肢動作失控造成的戲劇中不必要的響動或演員受傷。換言之，作為戲劇訓練中形體訓練一環的中國古典舞腳位訓練，在承接了前兩組訓練后，是進一步對戲劇學生的磨練和提升。

臺步訓練，女生左腳踏步右手按掌準備；男生左腳丁字步雙手叉腰準備。整組訓練要完成男女生不同的臺步、眼神、圓場這三組訓練。臺步向前行進4個8拍；眼神訓練是借鑒戲曲中“你、我、他”的動作進行練習，要求每個動作用1個8拍來完成，注意第5拍時的亮相；圓場動作就是根據隊形的變化配合手位進行訓練，時長按訓練需要所定。本組訓練的設置旨在訓練學生從內部到外部的形體塑造。女生臺步訓練要表現出東方女性的內斂與氣韻，男生臺步訓練要表現出東方男性的剛正與氣度。男女生在整組訓練中通過眼神訓練這個環節加強眼神和面部的傳情達意。最后就是圓場訓練，圓場訓練是中國古典舞的腳下最為重要的基本功之一，所有的中國古典舞舞蹈動作都離不開圓場，圓場就好似把每個動作穿起來的那根線，有了這根“線”中國古典舞舞蹈動作才能順暢、連貫。整組訓練其實是對腳位訓練的檢驗和精進，練好這組動作能對學生在戲劇人物形體塑造中起到更直接的輔助作用，也能更好地為學生在表現戲劇沖突時的形體控制提前打好基礎。

綜上所述，戲劇訓練中的形體訓練是必不可少的一環，而在形體訓練中，中國古典舞訓練更是對戲劇學生至關重要。

參考文獻：

[1]編寫組.考前舞蹈基礎[M].北京：高等教育出版社，2003.

[2]楊揚.戲劇影視形體表演基礎[M].北京：中國傳媒大學出版社，2010.