詩教與傳統美德教育

閆紅翔

正如一位詩論作者所揭示的：“還沒有一個國家和民族的詩歌，像中國詩歷史悠久，延續不斷；還沒有一個國家和民族的詩歌，像中國詩這樣，在民族危亡及其命運轉折時，發出氣壯山河的呼聲。”因此，我們歷代教育大師們，從孔夫子、朱熹到徐特立、陶行知，無不把詩歌作為育人的有效手段，收到了春風化雨、潛移默化的功效。所以，在當前進行中華民族傳統美德教育活動中，應使詩歌像故事形式一樣，也成為青少年學生樂于接受的教育渠道，從而充分發揮出它的載體作用。

一、我國素有詩教的優良傳統

我國素有詩國之稱。是個是我國源遠流長的文學發展史上的一座豐碑，也是文學寶庫中光彩奪目的明珠。它以豐厚深厚的生活內容，絢麗多姿的藝術風格，廣泛深刻的反映出我國歷代的社會現實和人民的思想愿望。因此，歷代有卓識的教育家們都動用詩歌作為育人的手段，從而形成了詩教傳統。

從詩教傳統的發展看，他從來就是一個民族的美學范疇，是一個批判繼承有不斷創新的動態系統。十個也像民族文化一樣，也呈現出涇渭分明的兩種審美觀和價值觀。其主流即正面價值具有深厚的人民性，這是我們民族寶貴的文學遺產和精神財富，其中處處閃耀著中華民族思想美德的光輝；貫穿古今的歷史使命感和社會責任感；憂國憂民的愛國情懷；對國家命運和民族前途的憂患意識等等。這種詩教傳統是我們民族文化的靈魂，是人民的理想、道德、情感和情操的高尚層面的升華。它無比珍貴，決不能把它視為封建糟粕，從中吸取有益的思想營養，使其為我國當代社會主義精神文明建設服務。

二、詩歌是傳統美德教育的好教材

我國人民在長期的生活和斗爭中創造了豐富燦爛的文學作品，而詩歌則是產生最早、又得到充分發展的文學樣式。因之，《詩經》中的《國風》中的“國風”就成為我國現實主義文學的源頭，《楚辭》成為浪漫主義文學的源頭。這些歷代的詩歌直到今天任然有著巨大的藝術感染力，激蕩著人們的思想感情，成為進步的思想性和高度的藝術性的完美統一。為此，它是進行傳統美德教育的極好教材。

職高語文第二冊教材七八單元分別為現當代詩歌單元和古代詩歌單元。這些詩詞不僅形式多樣、古今兼有，而且題材廣泛、主題鮮明。有的抒發熱愛祖國的熾熱情感，有的唱出青年一代在新時期大顯身手、建功立業的抱負與理想；有的表現出古代奴隸反抗階級剝削和壓迫，對未來生活的美好向往；有的贊美古代青年為追求自由婚姻而同封建禮教進行斗爭精神，這些課文對于培養中職生的道德品質與高尚情操起了促進作用。

中華民族有著愛國主義的光榮傳統。從屈原到孫中山，從陳涉起義到太平天國運動，無不在歷史上留下光榮的篇章。毛澤東同志是當代愛國主義的杰出代表，從《詞二首》可以看出，毛澤東從小就樹立了遠大的抱負，立志改造舊世界，建立新中國。青年時代積極參加革命活動，為國分憂，為革命獻身。解放后，又領導中國人民進行社會主義革命和社會主義建設，不辭勞苦，巡視祖國各地，熱情歌頌社會主義建設，描繪祖國發展的宏圖。這種以天下為己任，“先天下之憂而憂，后天下之樂而樂”的精神，是愛國主義的集中表現，為我們樹立了光輝的榜樣。

列寧說：“愛國主義就是千百年來鞏固起來的對自己的祖國的一種最深厚的感情。”一切熱愛自己國家的人們無不如此。詩人聞一多一“紅燭”自喻，《紅燭》一詩傾吐了作者獻身祖國的赤子之心。郭沫若在《爐中煤》中更是將自己比做一塊正在燃燒的通紅煤塊，傾訴了對“年青女郎”-----祖國的眷念之情。十年動亂結束后，社會主義建設起步了，《祖國，我親愛的祖國》一詩抒發的，無論是憂傷和沉重的感情，還是欣慰和激昂的感情，都是炎黃子孫的愛國深情，飽含著一種莊嚴的歷史責任感。

溯本追源，這種愛國主義思想早已在古人思想中扎根。屈原的祭歌《九歌》贊頌了英勇奮戰、至死不渝的衛國英雄，表達了詩人強烈的愛國之情。杜甫以其現實主義手法在《茅屋為秋風所破歌》中再現自己風卷茅草、屋漏沾濕的悲慘處境，表達了詩人推己及人的廣闊胸懷和憂國憂民的崇高境界。奔赴沙場，光復河山是愛國主義的又一種表現，南宋詞人的《破陣子 為陳同甫賦壯詞以寄之》在夢中也不忘對祖國命運的關懷，字里行間溢滿復國之情。

反對階級壓迫和封建禮教，抨擊黑暗現實是古代詩歌常見的主題。《詩經二首》采用賦、比、興的手法，反映了春秋戰國時期奴隸主貴族的殘酷剝削和被壓迫者的憤怒與抗爭。《孔雀東南飛》通過劉蘭芝和焦仲卿的愛情悲劇，控訴了封建禮教對青年幸福自由的扼殺，贊揚了焦劉的愛情與斗爭，詩尾寫焦劉死后的合葬，墓上松柏梧桐枝葉相通，樹上一對鴛鴦相向而鳴，象征了二人的愛情堅貞不渝，也反映了人民爭取自由的理想。李白在《夢游天姥吟留別》中，幻想天姥山神奇變幻的景象和令人神往的洞天仙境。這些詩歌都能激發學生向往真、善、美，憎惡假、惡、丑的美好情操，培養學生熱愛祖國、獻身祖國的崇高精神。

三、運用形象分析強化美德教育

一切文學作品無不以形象化再現為基本特征，詩歌更不例外，因此，我們必須依據這一藝術特征，運用形象分析來強化傳統美德教育。如果只是一味地抽象說教，而無藝術趣味而言，也不會有吸引力的。所以我們采用形象分析法即意境賞析法來強化傳統美德教育。

詩歌是以形象思維的方式來反映社會生活的，也就是通過眼前景物的傳神寫照，自然的流露出詩人的思想感情的。這景物即是“境”，其中的思想感情就是“意”。這“意”與“境”，換言之即“情”與“景”的融合。詩歌中的佳作，都是既有詩情的抒發，又有畫意的展示。因此，在賞析時就應引導學生透過每首詩的畫面來理解詩人所表達的感情，也就是使學生能融情入景，情景交融，達到物我兩化的境界，這樣賞析就符合形象化的藝術特征，使情文并茂，詩趣盎然的賞析課成為傳統美德教育的最佳載體。現就兩單元中的幾篇詩詞進行賞析。

我們分析詩歌的意境，就要剖析詩人描繪的形象和生動的畫面，啟發學生展開想象，把學生引入意境，做到如身臨其境，眼觀其景，從中受到藝術的陶冶。入讀毛澤東的《沁園春 長沙》一詞的上闋，詩人就以畫家的筆觸、磅礴的氣勢，形象的描繪出一幅色彩徇爛的湘江秋景圖：略帶寒意的深秋，滾滾的湘江水奔流北去，詩人立于橘子洲頭，遠眺近看，仰觀俯瞰：遠處峰巒疊嶂，山上樹林經霜變紅，宛若染過，近處秋水明鏡、滿江碧綠。江面上，眾多船只爭先恐后揚帆疾馳，仰望萬里長空，雄鷹振翅翱翔；俯視清澈見底的水中，魚兒輕盈歡快的游樂，一切生物都在秋光中爭過自由自在的生活。這是一幅充滿生機的秋景圖：詩中的景------絢麗多彩、生機勃勃；詩中的情------詩人寬闊的胸懷和樂觀向上的激情。情與景水乳交融，抒發了詩人對祖國山河的熱烈贊美之情，以及為祖國前途和人民命運而奮斗的寬廣胸襟。我們分析詩歌的意境，就要分析詩中描繪的具體事物。或作形象的描述，或作有情感地朗讀 ，或渲染雄渾的氣勢，或者剖析優美的畫面，啟發聯想，把學生帶入意境之中，使學生理解詩歌的思想內容。

《紅燭》序詩為詠物詩。這類詩，往往是詩人從現實生活中看到了某一事物或景物后，得到了啟示，以所詠事物（景物）為依托，由此寄寓與抒發某種情懷，它講求”形神兼備、虛實結合”，講求所謂“不即不離、若即若離”的境界，作者所詠之物為彼，然而又不止于彼。這種托物言志的手法即是詩歌境界的表現形式之一，教學中就是要使學生明白詩中的“紅燭”就是詩人，詩人就是“紅燭”，人與物化，意與境融，詩人借紅燭這一形象表白自己的情懷，歌詠紅燭，實即表達自己獻身祖國，“莫問收獲、但問耕耘”的自我犧牲精神，使讀者為他那種為祖國和人民殞身不恤的精神怦然心動。

以上就中職語文第二冊教材的詩歌單元，采取意境賞析法來分析詩歌對中華民族傳統美德教育的載體作用。當然，還可采用其他方法來分析，此處不再多舉。總之，源遠流長的中國詩歌，既是中華民族的呼聲，就必然蘊藏著世世代代承續下來的民族精神的瑰——傳統美德。因此，我們必須從更廣闊的領域去開拓詩教的寶藏，使其成為傳統美德教育的最佳載體。