深入學習習近平總書記在文藝工作座談會上的講話弘揚中華美學精神

◎夏 潮

◎龐井君

文藝現場

深入學習習近平總書記在文藝工作座談會上的講話弘揚中華美學精神

◎夏 潮

文藝現場（首屆全國文藝評論骨干專題研討班專輯）

主持人語：4月14日至29日，首屆全國文藝評論骨干研討班在昆明舉行。中國文聯黨組成員、副主席、中國文藝評論家協會副主席夏潮出席開班儀式并講話，中國文聯理論研究室主任、中國文藝評論家協會副主席、秘書長龐井君主持開班儀式并在專題研討中主題演講，中共云南省委宣傳部常務副部長張紅蘋在開班儀式致辭。丹增、仲呈祥、傅庚辰、馮遠、姜昆、馮雙白、王一川、傅謹、高建平、彭吉象、劉成紀等11位專家親臨授課。限于篇幅，只能部分摘錄與讀者分享。（楊林）

去年10月15日，習近平總書記親自主持召開文藝工作座談會并發表重要講話。習總書記這個重要講話在文藝界和全黨全社會引起熱烈反響，廣大文藝工作者無不歡欣鼓舞、倍感振奮。總書記的重要講話，站在民族復興的歷史高度，站在中華文化的深厚土壤，站在人類文明的國際視野，站在黨和人民的鮮明立場，深刻論述了文藝與時代、文藝與人民、文藝與生活、文藝與市場、文藝與價值觀等一系列帶有根本性、時代性的重大理論和現實問題，提出了一系列富有創見的新思想、新觀點、新論斷，進一步闡明了當代中國文藝繁榮發展的重大方針原則、目標任務和時代要求。講話通篇貫穿著馬克思主義文藝理論的精髓，是新時期中國特色社會主義文藝事業的行動綱領，是指導我們繁榮文藝創造和繁榮文藝評論的科學指南。總書記在講話中特別強調，要高度重視、切實加強文藝評論工作。文藝評論是文藝創造的一面鏡子、一劑良藥，是引導創造多出精品、提高審美、引領風尚的重要力量。只有文藝評論和文藝創作兩輪驅動、雙翼齊飛，文藝事業才能興旺發達。深入學習貫徹好總書記的重要講話精神，深入研討講話的豐富內涵和理論貢獻，是文藝界的重要政治任務，也是我們文藝評論界的首要政治責任。

這次研討班由中國文聯主辦，中國文聯理論研究室、中國文藝評論家協會、中國文聯文藝評論中心、云南省文聯承辦，云南省文聯文藝理論研究室、云南省文藝評論家協會共同協辦。中國文藝評論家協會、中國文聯文藝評論中心這兩個單位，都是去年在中央領導同志關心下，在中宣部和中央有關部門指導下成立的。2014年5月30日，中國文藝評論家協會正式成立。9月，中國文聯文藝評論中心正式揭牌。這兩個單位的成立，順應了總書記切實加強文藝評論工作的要求，是我國文藝評論隊伍建設的一件大事。協會、中心成立以來，在組織建設、隊伍建設、陣地建設以及理論評論等方面開展了一系列卓有成效的工作，取得了可喜的成績。在座的許多同志都知道，從2005年以來，我們一直堅持舉辦“全國中青年文藝評論家高級研修班”，已經舉辦八屆，今年還將舉辦第九屆，這已經成為中國文聯的文藝評論人才培養方面的一個重要品牌，累計培訓了600余名中青年文藝評論家，今天在座的好幾位都曾經是我們高研班的學員。為了進一步加強文藝評論人才隊伍建設，我們又創辦了全國文藝評論骨干專題研討班，今年是第一期。作為一個新的研修班次，這個班有兩個十分鮮明的特點。一是突出“骨干”。骨干，是指對一項事業，一項工作起重要支撐作用的人才，是我們做工作的中堅力量和重要依靠。文藝評論骨干，就是文藝評論隊伍里的排頭兵。也就是說，辦這個班的目的是為我們培養文藝評論領域的領軍人物提供一個“充電柱”和加油站。大家也看到了，這一期班的學員人數不多，都是由全國文藝家協會，各級文聯、文藝評論家協會以及高等院校推薦上來的，都是各藝術門類評論隊伍中的骨干人才和中堅力量，舉辦這個班，就是希望幫助大家百尺竿頭更進一步，實現從“骨干”到“領軍”的飛躍。二是突出“研討”。我們這個班叫專題研討班，就是說舉辦這個班，是要研究問題，要出成果的。我們把大家召集在一起，不是泛泛地對文藝評論的一般問題作一些學習和探討，而是要圍繞事關今天文藝事業、文藝評論事業發展的重大問題和緊迫問題，靜下心來、集中精力，打攻堅戰、殲滅戰，一步一個腳印地把這些問題搞清楚。這一期的研討主題是“中華美學精神”。應該說，這是總書記在文藝工作座談會上親自點的題，是一個理論性、思想性、學術性都很強的命題，選這個題目作為研討班的主題，很及時，很有必要，也很有意義。為了把這個問題研討透徹，這個班安排的時間相對比較長，內容設計也比較緊湊，請了一大批在美學領域卓有建樹的文藝家、文藝評論家、文藝理論家，他們將為大家授課，還要和大家一起研討，希望大家珍惜這個機會，真正做到有收獲、出成果。

借此機會，結合學習總書記重要講話的體會，我談幾點關于“中華美學精神”的思考，與大家交流。

習近平總書記在文藝工作座談會上的重要講話中，站在實現中華文化創造性轉化和創新性發展的戰略高度，提出了傳承和弘揚中華美學精神的時代任務。圍繞這一任務，總書記指出了對待中華美學精神應有的態度，這就是“堅守、傳承和展現”，即“堅守中華文學立場、傳承中華文化基因，展現中華審美風范”。總書記對中華美學精神的特征作了精辟概括，這就是“三講求一強調”，即“講求托物言志、寓理于情，講求言簡意賅、凝煉節制，講求形神兼備、意境深遠、強調知、情、意、行相統一”。總書記還對傳承包括中華美學精神在內的中華文化的方法論作了概括，特別強調傳承中華文化，絕不是簡單復古，也不是盲目排外，而是要古為今用，洋為中用，辯證取舍、推陳出新。

我體會，習近平總書記的這些重要論述，勾勒了“中華美學精神”最核心的內容，是我們研究和傳承“中華美學精神”的重要指針。但是，“中華美學精神”既是一個內涵深刻、內容豐富的理論命題，又是一個對文藝創作和文藝評論具有強烈指導性的實踐命題。中華美學精神的歷史脈絡、中華美學精神的內涵特征，中華美學精神和外國美學的區別和聯系，如何發揮中華美學精神對各門類藝術創作和藝術評論的指導作用，這些問題，都值得我們深入研討。

一、應站在中華文化“兩創”發展的戰略高度，牢牢把握“中華美學精神”的文化根基

文化是一個民族生存和發展的重要力量。人類社會的每一次躍進，人類文明每一次升華，無不伴隨著文化的歷史性進步。一個國家、一個民族的強盛總是以文化興盛為支撐的。中華民族有著五千多年的文明，在五千年漫長的歷史長河中，全體中華兒女用自己的聰明智慧和不懈追求，培育和發展了獨具特色、博大精深的中華文化，為中華民族克服困難、生生不息提供了強大的精神支撐。正是既堅守根本又與時俱進的中華文化，使中華民族保持了堅定的民族自信和強大的修復能力，培育了共同的情感和價值、共同的理想和精神。中華文化源遠流長，積淀著中華民族最深層的精神追求，代表著中華民族獨特的精神標志，為中華民族發展壯大提供了豐厚滋養。當前，社會上包括文藝領域一定程度上存在著缺少文化自信的問題，文藝界一些人以洋為尊、以洋為美、唯洋是從，套用西方當代理論解釋中國的創作實踐，套用西方理論來剪裁中國人的審美，甚至把舶來的垃圾當作經典。應該看到，中華民族五千多年綿延不絕，中華文明所蘊含和展示的文化精神、文化氣度在世界上獨樹一幟，足以支撐起當代中國人的文化自信。中華民族偉大復興需要以中華文化繁榮發展為條件，博大精深的中華優秀傳統文化是我們在世界文化激蕩中站穩腳跟的根基。中華文化史上留下了很多經典的文論著作，蘊含著中華民族對于文化藝術的獨特的美學經驗和理論創造，傳承和弘揚中華美學精神，就要接續中華文論的優秀傳統，要向先賢取經，認真梳理中華美學思想、美學精神的豐富內涵，實現創造性轉化和創新性發展，努力創造出具有中國特色、中國風格、中國氣派的中華當代文論。

傳承和弘揚“中華美學精神”，還要特別珍視革命文化、紅色文化的寶貴資源，加強對光榮革命傳統的挖掘和闡發，把革命文化、紅色文化中蘊含的美學精神發揚光大。應當看到，中國共產黨人是中華優秀傳統文化的忠實繼承者和弘揚者，革命文化、紅色文化，是中華文化的繼承和發展，是中華優秀文化的有機組成部分。前不久，我們在北京召開了“藝術家眼中的美學精神”研討會。會上，著名作曲家傅庚辰同志講了他親身經歷的一段往事。前些年，他在全國各地舉辦了多場以革命詩詞為主題的作品音樂會，有一次到貴陽舉辦音樂會時，一位來自澳門的青年指揮家對他說：我深受革命家詩詞歌曲感動，我要留在貴陽，我要求加入共產黨員。這位指揮家出生在香港，在英國學習音樂，在澳門從事音樂工作，竟然因為受到革命家詩詞歌曲的影響而要加入中國共產黨，可見革命文化、紅色文化給人的美學感染和啟迪有多么巨大。1994年，傅庚辰同志去泰國訪問，帶了一盒由他譜曲的革命詩篇作品錄音帶，作為禮物送給泰國上議院米猜議長。庚辰同志向米猜議長介紹說，這盒錄音帶，共有12首詩詞歌曲，是毛澤東、周恩來、朱德、董必武、陳毅、葉劍英等老一輩革命家的詩詞作品，這些詩詞不僅是文學上的精品，同時也是這些革命家理想信念的寫照，是他們半個多世紀以來領導中國人民推翻侵略壓迫，建立新中國的光輝歷史足跡。米猜議長聽完之后說，你的禮品太珍貴了，我對毛澤東、周恩來、葉劍英非常尊敬，這個禮品我要很好的欣賞它，永遠珍藏它。可見，革命文化、紅色文化，具有給人以美的感動的強大力量，也是我們傳承和弘揚中華美學精神不可忽視的中國文化。

二、應緊密結合當代中國的藝術實踐，充分發掘“中華美學精神”的實踐內涵

優秀文藝作品反映著一個國家、一個民族的文化創造能力和水平。一個時代的文藝成就，主要靠作品來說話；一個民族的文化高峰，要由優秀作品來鑄就。中華美學精神，不是一個抽象的概念，不僅僅是一個理論命題，更是一個實踐命題。傳承和弘揚中華美學精神，固然需要加強理論研究和學術探討，更需要結合當代中國生動的藝術實踐來提煉和總結。中華美學精神和當代中國藝術實踐是辯證統一的，一方面，中華美學精神融匯于當代中國的藝術實踐之中，并從審美的高度給予這種藝術實踐以指導，使我們的藝術更符合中華民族對美的探索，更契合當代中國人對美的追求；另一方面，中華美學精神又需要在具體的藝術實踐中得到滋養，并通過這種藝術實踐來豐富其內涵，世界上絕不存在脫離藝術實踐的美學精神。中國舞蹈家協會副主席、中國文學藝術基金會副理事長兼秘書長馮雙白同志也是我們這次研討班的授課老師之一。我聽他講，他創作舞劇《風中少林》時，跟少林寺的大武僧建德討論究竟什么是禪，追問了好多遍以后，建德高速馮雙白說，冬天下著大雪，滿山遍雪，雪地上一行兔子跑過留下的腳印；春天太陽升起來，樹枝上生出了嫩嫩的綠葉……馮雙白受到這段話的啟發，在舞劇當中用一把掃帚的意象來表達掃除心中灰塵這樣充滿禪意的意蘊。馮雙白還創作過一個舞蹈詩《咕哩美》。馮雙白用了三個月時間，深入地了解漁民的精神世界，了解他們的苦與樂，了解他們在海上與自然相融合和搏斗的情懷，后來在舞劇中用燈、網、帆三個意象來表現漁民美好的精神世界和精神追求。這些舞劇都演出了十多年，在國內外廣受觀眾的歡迎和好評。馮雙白說，這些舞劇之所以能穿越時間障礙，就是因為其中貫穿了一種中華美學精神的力量，傳達出了一種獨特的意象美。因此，傳承和弘揚中華美學精神，就要把中華美學融入到當代的文藝創作實踐之中，在形象塑造、舞臺設計、音樂曲調、筆墨符號之中展現中華審美風范，實現美德、美學、美作的有機結合，更好地滋養人們的精神世界。

文藝評論是文藝事業的重要組成部分，是推動文藝繁榮發展的重要力量。從美學的角度講，如果說文藝創作是做創造美、展示美、謳歌美的工作，那么，文藝評論就要做審美、識美、鑒美和弘美的工作。文藝評論家傳承和弘揚中華美學精神，就要善于把中華美學精神的要求貫徹到文藝批評的實踐中去。文藝評論既是理性的抽象思辯過程，也是感性的審美鑒美過程，要繼承創新中國古代文藝批評理論的優秀遺產，結合各藝術門類的不同特點，把托物言志、寓理于情，言簡意賅、凝煉節制，形神兼備、意境深遠，以及知、情、意、行相統一等中華美學精神的基本要求內化于心、外化于行，具象化為文藝評論的標準和尺度，轉化為個性化的對象分析、專業化的學術語言，對不同的文藝現象和文藝作品作出具體的、個性的、科學的分析，致力于發掘蘊藏在文藝作品中的真善美，告訴人們什么是值得肯定和贊揚的，什么是必須反對和否定的，褒優貶劣、激濁揚清，讓人們更多地關注那些展現中華審美風范的優秀作品，使我們的文藝始終保持綠色健康的生態。

三、應高度關注外國美學發展的有益成果，著力推動“中華美學精神”的互鑒發展

習近平總書記明確指出，傳承中華文化，絕不是簡單復古，也不是盲目排外，而是古為今用、洋為中用、辯證取舍、推陳出新。應該說，任何一種文明和文化都是流動的、開放的，中華文化是開放包容的文化。傳承和弘揚中華美學精神，要適應世界文明多樣化發展的新趨勢，推動中華美學與世界各國美學互學互鑒、相親相習，在交流、交融、吸收和互補中，取長補短、兼收并蓄，在中西合璧、融會貫通中得到豐富和發展。現代以來，我國文藝和世界文藝的交流互鑒就一直在進行著。白話文、芭蕾舞、管弦樂、油畫、電影、話劇、現代小說、現代詩歌等都是借鑒國外又進行民族創造的成果。魯迅等進步作家當年就大量翻譯介紹過于進步文學作品。新中國成立后，我們學習借鑒蘇聯文藝，如普列漢諾夫的藝術理論、斯坦尼斯拉夫斯基表演體系，蘇聯的芭蕾舞、電影等，蘇聯著名舞蹈家烏蘭諾娃以及一些蘇聯著名演員、導演當年都來過中國訪問講學。這種學習借鑒對新中國成立初期我國社會主義文藝發展起到促進作用。改革開放以來，我國文藝對世界文藝的學習借鑒就更加廣泛了。今天流行的很多藝術形式都是國內興起的，如說唱表演、街舞等等，在國內特別是青年人中，很受歡迎。不同國家、不同民族之間美學思想和美學精神的互鑒和學習，為中華美學精神的發展創新創造了條件，使我們得以按照時代的新進步和新發展，對中華傳統文化中那些至今仍有借鑒價值的內涵和陳舊的表現形式加以改造、補充、拓展、完善，作出新的發現、發明、創造。這一點，很多藝術家是深有體會的。中國美術館館長、中國美術家協會副主席吳為山曾結合他的藝術創造，講他對中華美學精神的理解。他認為，中國有優秀的雕塑傳統，比如三星堆、漢代霍去病墓群石刻、秦始皇兵馬俑等等。中國雕塑在發展過程中，既傳承了這一傳統，又吸收了西方雕塑的優秀成果，上個世紀二十年代，以劉開渠、華天佑等為代表的雕塑家去西方學習，學習肖像造像法、紀念碑建造法學這兩種重要的方式，也把西方從古羅馬古希臘以來的雕塑傳統吸收到中國雕塑之中。到了五十年代，到蘇聯留學的一批雕塑家又把蘇聯的現實主義帶到中國，為中國的革命現實主義的創作立下了不朽功績。改革開放之后，西方的現代主義和后現代主義又對中國雕塑產生了重要影響。吳為山在進行藝術創作時，融合中西雕塑美學的思想，提出了“寫意雕塑”的概念，努力把中國的寫意繪畫、書法元素融合進雕塑，同時又和西方的寫實主義融匯貫通，在藝術創作中立足中華美學精神和中華雕塑傳統，同時又吸收西方優秀文化樣式和表現方法，取得了不俗的藝術成就。

那么，吸收借鑒國外美學思想應堅持什么樣的原則呢？我認為，著名社會學家費孝通的四句話值得我們認真體會。費先生這四句話大家都知道，這就是：各美其美，美人之美，美美與共，天下大同。這十六個字的字面意思并不復雜，但內涵的思想觀念和方法論卻十分深刻。具體到傳承和弘揚中華美學精神，就是要充分認識中華民族獨有的審美追求。堅守中華文化立場，傳承中華文化基因，本著客觀、科學、禮敬的態度，不斷加深對中華文化精髓的體悟和認同，不斷增強對中華文化的堅定信仰和文化自信，守住中華民族的“根”和“魂”。同時，又要善于發現和欣賞其他民族長處，吸收借鑒他們在探索美、創造美的過程中所形成的優秀的思想觀念和精神追求，在多種文明互相欣賞、贊美、學習的過程中，推動中華美學精神向新的高度提升，這也是中華文化為世界文明發展作出的貢獻。美的東西是具有共通性的，電視劇《媳婦的美好時代》在非洲獲得贊譽，就是得益于展示了凡人之美、生活之美、人性之美。紀錄片《長征》韓國熱播，就是因為展示了理想之美、崇高之美、英雄之美。說到這里，我想再講一個吳為山的例子。吳為山曾經在羅馬國家博物館辦了一個展覽，其中最主要的一個主題雕塑是齊白石跟達芬奇兩個人在一起對話。這是一種超越時空、超越人種、超越語言、超越文化背景的審美意象。吳為山的這座雕塑，采用的是中國傳統藝術中門神的造型，得到了西方藝術界的肯定。可以說，這是以藝術的形式，十分生動地闡釋了費孝通先生的十六字箴言，也從一個側面證明了費先生的十六字箴言對于傳承和弘揚中華美學精神的意義。當代中國的文藝創作和文藝評論，都應著眼未來、立足本土，吸收外來，吸收借鑒古今中外各種文藝思想、美學思想的精華，做到古為今用、洋為中用、辯證取舍、推陳出新，構建中國特色的美學話語體系，讓植根于中華文化藝術的美學精神之花開得更加燦爛。

同志們，諸位能成為全國文藝評論骨干專題研討班第一期的學員，反映了各推薦單位對大家的肯定和關心，希望大家用好這次研討機會，認真學習近平總書記重要講話精神，堅持中華文化立場，增強藝術敏感性和鑒別力，增強社會責任感和文化使命感，密切關注當代文藝發展實踐，深入思考當前文藝特別是文藝評論的新形勢新要求新任務，努力提高文藝評論的能力和水平，推動文藝評論事業蓬勃發展，為社會主義文化強國建設貢獻力量。

四月的昆明風光宜人，分外美麗。這次研討班在美麗的滇池之畔舉辦，給大家提供了一個很好的學習交流提高機會。希望同志們珍惜機會，服從安排，遵守紀律，認真研討，爭取有所收獲。

我就講這么多，謝謝大家！

（作者系中國文聯黨組成員、副主席，中國文藝評論家協會副主席）

責任編輯：楊 林

余松濤 作品

文風的價值向度（摘錄）

◎龐井君

魯迅曾說，文藝是國民精神所發出的火花，同時也是引導國民精神前途的燈光。所以，從深層次上分析，文風不只是文章之風、文人之風和文化之風，更是社會之風、時代之風、歷史之風。改進文風，必須具備社會價值視野、人類價值胸懷和世界價值眼光，以中華民族這個核心價值主體的長遠和根本需要為價值軸心，洞悉歷史潮流，捕捉時代精神，融合古今中西，明確文風的基本價值向度。

一曰真。真即真實、真誠和真理。真實是寫作的基礎，是作者腳下堅實的大地。真實有客觀的真實，也有感情的真實、藝術的真實、思想的真實和邏輯的真實，無論哪種真實都要求作者有一顆真誠的心靈，有一種良心的拷問和人性的擔當，都應做到胡適所倡導的“有什么話，說什么話；話怎么說，就怎么寫”。真實和真誠的目的在于探索真理。真正的作家一定要有敢于說真話的勇氣，真誠面對讀者的良知，探索真理、表達真理、傳播真理。這也是優秀作品千古流傳的不二法門。

二曰實。實即有實質內容，思想充實，不空洞，不浮躁，言之有物，徹底祛除毫無意義的大話、空話和套話。好作品無不有生活、有材料、有觀點、有問題、有對策、有思想、有氣韻，一句話：有實實在在的內容。實的另一個含義是實用、有針對性、解決實際問題。好作品都有鮮明的問題意識、懷疑精神、批判思想和建構理念，都有強烈的理論和現實針對性。現代社會人們生活節奏快、變化大、誘惑多，作者和讀者都難免表現出思想浮躁、行為功利、拒絕深刻與永恒的文風向度，所以強調踏實也是文風之實的應有之義。

三曰新。新即精神創新和文化創新，有信息新、思想新、情感新、意境新等不同層面，不同題材的文章可以有不同的表現形式。具體到一篇作品，可以是材料新，可以是觀點新，可以是故事新，也可以是結構新、表達新、形式新、角度新、境界新甚至話語新。但文風之新絕非時下一些人所追求的新奇、新異、怪誕和形式上的花樣翻新、標新立異、嘩眾取寵。現代科技的發展態勢，正在深刻改變著人類綿延幾千年的文化創新格局，獨創性的新思想才是知識分子安身立命之本。

四曰特。特即特殊性，也就是個性。孔子說“古之學者為己，今之學者為人” ，作文治學要善于抓住自己、發現自己、表達自己。中國傳統美學的一個顯著特征就是把作品人化和生命化。南宋詩人吳沆說：“詩有肌膚，有血脈，有骨骼，有精神。 ”詩如其人，文如其人，此言不虛。如同一個人的生命一樣，好的文章不在于表面上與他人的形體差異，也不是靠奇裝異服、涂脂抹粉吸引讀者眼球，而是作者自由個性的生命創造、精神升華和文化呈現。

五曰美。好的文章除了有真的思想、善的價值之外，還要有美的表達。美的文章氣韻生動、神采飛揚、自由自然，讀了給人以如沐春風、如飲甘醪的精神享受。文學作品強調意境美，學術作品強調真理美，哲學作品強調思想美，民間作品強調生活美，如園中百花，各有風韻，相互輝映。美的文章以美的語言為載體，感染力強、啟發性強，給人以美的文化觀照，美的精神浸染，美的生命交往，讓人沉浸其中。

文風如世風。環顧中華大地，縱覽華夏時空，西風強勁，東風乍起，古風延綿，時風紛繁，可謂風云激蕩，變幻莫測。然而，變中亦有不變者，繁中亦有簡約者，異中亦有融通者。其不變者、簡約者、可融通者便是文風的基本價值向度。比如那些有口皆碑、經久不衰的好作品，讀了給人以真的啟發、善的誘導和美的遐想，其中原因都和這五字相關。這五個字也是文風的風向標，世風的瞭望哨，未來文化的精神剪影。

（作者系中國文聯理論研究室主任、中國文藝評論家協會副主席兼秘書長、中國文聯文藝評論中心主任）

摘錄：何瑞涓