戲曲“武場”演奏員的藝術修養

楊振興

（牡丹江文化藝術中心，黑龍江 牡丹江 157000）

戲曲“武場”演奏員的藝術修養

楊振興

（牡丹江文化藝術中心，黑龍江 牡丹江 157000）

戲曲“武場”（打擊樂）與“文場”（管弦樂）共同構成戲曲的“場面”（樂隊）。戲曲“場面”（樂隊）是戲曲藝術的重要組成部分。“武場”與“文場”共同構成“場面”，所以“武場”是整個“場面”的半壁江山。

戲曲；演奏員；修養

“武場”的樂件主要有鼓、板、大鑼、小鑼、鐃鈸、撞鐘等，每一件樂器都不可或缺。如果說，整個戲曲藝術是一個母系統的話，那么“場面”就是其中的“子系統”，而每一件樂器便是“子子系統”。從系統論的觀點上看，每一件樂器都是整個戲曲藝術這架“大機器”的“齒輪和螺絲釘”。因此，“武場”的每一名演奏員，要想稱職乃至出色，就必須立足本職、服務全局，加入整個藝術的“大合力”之中。而要做到這一點，就必須加強自身的藝術修養，提高自身的藝術品位與演奏技巧。

一、戲曲“武場”演奏員的藝術修養

總體上說，戲曲“武場”演奏員的藝術修養應包括如下幾大方面。

（一）文學修養

戲曲藝術是文學、音樂、舞蹈、美術等藝術門類高度綜合的藝術。而文學劇本又是其基礎，所謂“劇本劇本，一劇之本”說的就是這個道理。因此戲曲“武場”演奏員首先就要學習文學知識，提高自己的文學水平。只有這樣，才能正確分析理解劇本的主題、人物形象、題材、風格特色，并通過自己的演奏把這些充分表現出來。例如：我參加演奏的評劇《伯虎吟》，是通過描寫男主人公唐伯虎（寅）從春風得意、高傲自賞到宦海失意、孤獨而終的人生經歷與心路歷程，深刻揭示出封建社會的社會悲劇與孤高傲世的性格悲劇。只有充分理解了這一點，才能使手中的樂器有“感情”，從而達到“以樂傳情，聲情并茂”的藝術效果。

（二）戲劇修養

戲曲是中國傳統的戲劇形式，它具有一般戲劇的所有藝術特征。因此，戲曲“武場”樂手要加強自身的戲劇修養，對戲劇沖突、戲劇情景、戲劇高潮、戲劇結構、戲劇樣式、戲劇語言等，都要有所理解。唯其如此，才能在自己的演奏實踐中得心應手、游刃有余。

（三）戲曲修養

如前所述，戲曲是文學、音樂、舞蹈、美術等高度綜合的藝術，而其最主要的本體特征又是“以歌舞演故事”與“演員中心制”。

而戲曲“場面”的主要職責，就是為演員的演唱、道白、表演、舞蹈、武打伴奏。一個“伴”字充分說明戲曲“場面”為演員表演服務的本質。具體說來，“場面”起著營造舞臺環境、烘托舞臺氣氛、掌握表演節奏、體現表演程式等諸多重要作用。而只有明確并掌握這些，才能在自己的演奏實踐中出色完成這諸多藝術任務。

“武場”演奏員不僅要精通“武場”本身的藝術，還要熟悉“文場”的演奏藝術，只有這樣，才能“文武”配合，相映生輝。否則便難以協調一致，難以同心同德。

“武場”演奏員還要熟悉戲曲表演的規律與特點，對虛擬、程式、夸張等，都要準確把握。只有這樣，才能很好地為演員的表演伴奏。同時，還要了解與理解劇中人物的特定思想感情，以便在演奏中做到聲情并茂，為表現人物的思想感情服務。例如現代京劇《智取威虎山》中的第五場《打虎上山》中，就要打出楊子榮的雄心壯志來。

“武場”演奏員還要對戲曲藝術的特征、戲曲劇本的特征、戲曲舞美的特征等，多些了解。尤其是對戲曲導表演藝術，更要有較深的理解和感悟。只有這樣，才能使自己的演奏成為整個戲曲藝術創造工程中的重要組成部分。

（四）業務修養

這里所說的業務修養，是指每一名演奏員對自己所演奏樂器的技能、技巧的修養。要精益求精，做一名“高手”，而決不可濫竽充數。

除了苦練基本功，達到技藝純熟之外，還要熟悉“鑼鼓經”，既要熟悉每套鑼鼓的功能、打法，又要熟知自己所演奏的樂器的功能與打法。只有這樣，才能起到以小見大、“立柱頂千斤”的作用。

二、結語

俗話說：“三百六十行，行行出狀元。”就戲曲的“武場”而論，各種樂器與每個演奏員都只有分工的不同，而無職務的高低尊卑。所以戲曲的“武場”演奏員，必須加強自身的思想素質，要強化群體意識、團隊精神、奉獻精神。要淡泊名利，甘于清貧，樂于奉獻。要努力做一名德藝雙馨的樂手。只有這樣，這個“小螺絲釘”才能永不生銹，確保戲曲這臺“藝術大機器”永遠正常地運轉，使整個演出水乳交融，成為與時俱進、開拓進取的演奏員。

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1005-5312（2015）17-0035-01