施光南音樂創作研究敘事與歷史評價

閔潔

（紅河學院，云南紅河661199）

施光南音樂創作研究敘事與歷史評價

閔潔

（紅河學院，云南紅河661199）

施光南（1940—1990年），是我國現代著名的歌曲作家之一，他的許多作品都在國內外廣泛傳播，至今仍久唱不衰、感人至深。音樂創作方面才華橫溢，涉及歌曲、歌劇、器樂曲、影視音樂等方面。縱觀施光南的音樂作品，抒情歌曲的創作數量頗多，年代跨度也比較大，在中國近三十年的人民音樂生活中有重大影響。這些歌曲通常旋律流暢、優美，節奏清新、歡快，具有鮮明的民族特色。本文就施光南音樂創作研究敘事與歷史評價進行分析。

施光南；音樂創作；作品

一、施光南生平簡介

施光南，1940年8月22日出生于四川省重慶南山，從小酷愛音樂。中學時入讀于中央音樂學院附中，在父親影響下開始學習作曲，1957年中學畢業后被中央音樂學院破格錄取，1959年轉入天津音樂學院作曲系學習。1964年，畢業于天津音樂學院作曲系，被分配到天津歌舞劇院。1978年7月，施光南調入原中央樂團，他創作的女中音獨唱曲《打起手鼓唱起歌》旋律流暢上口，具有濃郁的民族風味，深得群眾喜愛。1976年10月施光南以一曲《祝酒歌》，唱出了全中國人民的揚眉吐氣，頓時紅遍了神州大地。此后在中央樂團，他接連創作了《月光下的鳳尾竹》《吐魯番的葡萄熟了》《在希望的田野上》等上百首抒情歌曲，除了創作歌曲外，他還創作了多部歌劇、芭蕾舞劇、京劇等多種類型的作品，如大型歌劇《傷逝》、《屈原》，芭蕾舞劇《百蛇傳》等。

二、施光南的音樂創作時期簡介

施光南的音樂創作大致可以劃分為三個時期：（1）建國初期。建國初期施光南寫了許多歷史題材的歌曲，其中包括聲樂套曲《革命烈士詩抄》。除群眾歌曲外，女聲小合唱也是這一時期施光南創作中重要的聲樂體裁；（2）“文革”時期。盡管這一時期中國處于文化的沙漠狀態，施光南還是創作了象《打起手鼓唱起歌》、《馬鈴聲聲響》等一批優秀的歌曲，這些歌曲在文化沙漠中一枝獨秀。雖然“四人幫”不允許在廣播、電視上演唱他的歌曲，也不允許在公開的出版物刊登他的歌曲——在最能代表這一時期歌曲創作的五冊《戰地新歌》里找不到一首施光南創作的歌曲，但它們還是通過手抄本在各地傳唱；（3）“新時期”。粉碎“四人幫”，更激發了作曲家的創作熱情，他創作了大量膾炙人口的藝術歌曲，如《祝酒歌》、《周總理，你在那里》、《在希望的田野上》等等。施光南不僅僅是歌曲作家，其創作還涉及包括兩部歌劇在內的多種音樂體裁。

三、施光南的音樂作品評價

1.《打起手鼓唱起歌》是施光南根據韓偉作詞于1972年創作的是一首優美的女中音獨唱曲。這首清新、活潑的歌曲從寒流滾滾的七十年代一直到現在長盛不衰，歌聲壯美、悠揚，表達詞曲作者對美好生活的向往。《打》成為“四人幫”橫行時期難得的一首抒情歌曲，它有利的沖擊了當時枯燥乏味的“幫腔幫調”，迎合了那一時期人民群眾對于新的抒情歌曲強烈而迫切的要求，對推動新的音樂形式發展具有重要影響。

2.《打》全曲貫穿著新疆民間歌舞特有的節奏型與級進的旋律進行。此曲調性為C大調，作者在選用民族素材旋律的同時結合西方作曲技法巧妙運用并加以融合。旋律以大調正三和弦為基礎，在屬音上展開，全曲始終圍繞著“5—3—2—1”的音型變化發展，通過首尾相接、級進、同音反復等手法創作，這些都使旋律歡快、活潑。結構為二段體：第一段是較為方整的四個樂句，典型的“起、承、轉、合”的民歌式結構。譜例1第二段(副歌)沒有歌詞，只有“唻唻唻….”的襯詞，這是一個不斷重復屬音sol的節奏型樂段，通過首尾相接、級進、同音反復等手法形象的表現了歡快的手鼓在敲擊，人民載歌載舞幸福生活的音樂形象，抒發著主人公內心對美好生活的熱烈向往。譜例2施光南在創作中采用了新疆民間歌舞中常見的手鼓節奏加以演變并貫穿始終，尤其前奏和間奏中都采用屬音構成的這種活潑節奏型，使旋律更富有手鼓的音樂形象，也與襯詞相得益彰，加上節奏在2/4、3/4、4/4拍子上來回變化，使音樂富于跳躍感。最后以襯詞“唻唻唻….”進入高潮，氣氛熱烈，結束在主音上，將作者對祖國和幸福生活的熱愛之情和勞動人民的喜悅之情表現的淋漓盡致。

3.《在希望的田野上》，是他多年實踐中的又一次探索和實踐。曲中不僅展示著稻穗飄香、豐收在望的美好前景，也張顯著市井俚巷的民間戲曲，更洋溢著改革春風遍及大江南北的時代氣息，可謂是綜合藝術熔于一爐的獨創風格，歌曲映射著時代的禮贊，形成雅俗共賞，也就成為時代的精典力作。其次，情感性和思想性：施光南以質樸的情愫，激發對生活、對愛情的自信和向往。感動著億萬民眾，從而應對“用作曲來為祖國服務”的承諾。其三，理論結合實際，將民族音樂揉進西洋技法，突出旋律的核心地位，是施光南在民族音樂元素中提煉，走大膽創新之路。

四、結語

施光南音樂創作的美學思想對當今音樂作品創作的發展具有非凡的宏觀性指導意義。其創作的綜合性可謂“四海之內皆兄弟”的境界。進一步驗證著音樂的世界性。他中西結合、雅俗共賞的音樂創作原則，對當代中國的音樂發展起到重要的推動作用，在現代中國音樂史上占有不可忽視的地位。

[1]吳媛姣,田景楠.施光南歌曲創作的美學思想評述[J].音樂時空,2013 (15).

[2]崔丹.施光南聲樂作品的時代特性分析[J].大舞臺,2013(11).

[3]李濤.從電影《春天的狂想》管窺施光南聲樂創作特點[J].小說評論, 2013(S2).

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1005-5312（2015）20-0146-01