廣西少數民族圖案在地方院校藝術設計專業教學中的開發應用

董 凌 王珍慧 蘇靜華

廣西少數民族圖案在地方院校藝術設計專業教學中的開發應用

董 凌 王珍慧 蘇靜華

地方院校藝術設計專業在教學中應該多途徑挖掘少數民族圖案資源，全方位解構少數民族圖案元素，深層次探究少數民族圖案意義，多角度創新少數民族圖案形式，賦予少數民族圖案以新的設計意蘊。從而培養既具有地域特色又具備綜合素養的藝術設計專業人才。

少數民族圖案 地方院校 藝術設計 教學

注：2014廣西高等教育教學改革工程項目（2014JGA426）；廣西科技大學鹿山學院教學改革項目（2013LSJG11）

在我國， 藝術設計專業自20世紀80年代逐漸發展起來，至今，許多綜合性大學都設立了藝術設計專業。 然而，多數院校的藝術設計專業課程設置幾乎相似，缺乏針對性和地域特色。在教學大綱制定和實施教學中許多教育觀念、設計理念受到西方國家設計思潮影響嚴重，在設計制作中熱衷模仿西方的藝術表達形式，追求藝術形式的變化和視覺層面的感受，忽視了中國傳統尚領悟的“意味”式審美，從而造成大量藝術設計作品藝術內涵和文化底蘊缺失。

一、地方院校藝術設計專業發展境遇

地處少數民族聚集地的地方院校，具有認識和挖掘少數民族傳統圖案文化的地域優勢，在藝術設計專業的教學過程中，從文化內涵和藝術形式層面運用好少數民族傳統圖案元素，以設計藝術的視角去審視獨特的傳統圖案，通過對其造型圖示進行解構，發掘其蘊含的歷史價值和文化意義，賦予這些傳統圖案以新的設計意蘊和生命力。培養既具有地域特色又具備綜合素養的藝術設計專業人才，是地方院校藝術設計專業提升核心競爭力的重要途徑。在藝術設計教學中對廣西少數民族傳統圖案的開發和應用，不但豐富了現有的課程資源，而且對藝術設計專業的發展方向和民族文化的傳承、發展具有深遠的意義①。

二、廣西少數民族傳統圖案開發應用

廣西是民族文化資源的“富礦”，生活在這片熱土上的12個民族共同創造了絢麗多姿、豐富多彩的民族文化。②淳樸的少數民族用壯錦、刺繡、繡球、儺面具、坭興陶、銅鼓、巖畫等方式記錄了他們的民族活動，表達了他們的生活習俗、宗教信仰以及對幸福生活的渴望。這些以視覺形式表現的少數民族圖案藝術，是一種極具地域特色的文化載體，是根據各民族不同的生活方式、風俗習慣、文化意識和自然環境而形成的相異于其他地域的圖案種類。

各式各樣的少數民族圖案都是民族地區傳統文化的重要載體，積淀著豐富的文化內涵，映射著民族精神的光芒，體現了少數民族地區人民的審美個性、傳統風格和生活習慣。 在藝術設計專業教學中，應充分挖掘民族圖案的深層意義、把握其形式規律、領會其藝術表現特征為現代設計所用。

圖1 廣西傳統壯錦

圖2 壯錦元素標志設計

1.挖掘少數民族圖案資源

少數民族圖案是民族地區人們日常生活、節日慶典、祭奠中形成、發展、傳承的少數民族文化形式，部分少數民族圖案資源已經以文字、圖形的形式記錄了下來，我們在圖書館、博物館可以接觸到一些相關資料，但很多淳樸的少數民族藝術還散落在民間。在教學中我們應該充分利用學校地處少數民族聚集地的地域優勢，鼓勵和組織學生走出校門，走進少數民族聚集地，通過實地考察、訪談、參與少數民族傳統圖案的工藝制作或以少數民族傳統圖案為載體的各種節慶活動等形式活動，從而充分感受少數民族圖案的文化意義，廣渠道、多途徑充分挖掘各種自然、淳樸的第一手傳統文化資源。

廣西各少數民族均具有自己的信仰和民俗節日，比較隆重的節日主要有：壯族“三月三”歌圩，瑤族盤王節和達努節、紅瑤曬衣節，回族開齋節、古爾邦節和圣紀節，苗族蘆笙斗馬節，侗族花炮節，彝族火把節，彝族跳弓節，毛南族分龍節，京族哈節，仫佬族依飯節，水族端節等。在節日期間會有大量的民間手工藝品以展覽或活體的形式展現出來。例如：在每年的農歷二月初一至初三侗族花炮節期間，當地少數民族民眾會身著民族盛裝來參加慶典活動。 期間會表演吹蘆笙、跳踩堂舞、斗馬、搶花炮、舞獅等大型民俗活動。精彩紛呈的少數民族圖案在活動中以獨特的形態為民俗節日增添了藝術特色和神秘色彩。也為我們了解少數民族傳統藝術，搜集、挖掘藝術設計課程資源提供了方便。

圖3 廣西銅鼓圖案

圖4 銅鼓元素標志設計

2.解構少數民族圖案元素

少數民族圖案是人民經過長期的生產活動和審美思考構建起來的相對穩定的藝術形式。藝術設計中對少數民族圖案載體形式的擴展、豐富和發揚，是藝術創新的直觀表現。 但藝術創新不是簡單的圖形復制與拼貼。在藝術設計教與學的過程中，首先要引導學生對收集回來的原始圖案進行形式和意義的多角度解構。

壯錦作為廣西壯族自治區特色手工織錦以其精湛的工藝、嚴謹的結構、絢麗的色彩承載著壯族民眾熱情、爽朗、勇敢、樸素的品性。在學習應用中首先要從藝術設計的美學和應用視角對壯錦圖案進行欲立先破的解構，充分把握壯錦圖案的構成形式規律、和形式功能。 壯錦圖案受織錦工藝的限制，構成的式樣主要以二方連續和四方連續的幾何圖案和提煉簡化的動植物圖案為主，如：二龍戲珠、鳳穿牡丹、蝶戀花等花草動物吉祥紋樣，以及回紋、水紋、云紋、方格紋等幾何紋樣。 近年隨著織錦工藝和人們對 審 美 的 需 求 ， 又 出 現 了“桂 林 山 水 ”、“福 壽 大 花 ”“民 族 大 團結”等反應新時代壯族人民生活風貌的圖案。③

通過對壯錦圖案形式和意義的解構、分析提煉傳統圖案元素的核心視覺形式，在此基礎上進行延展創新設計。運用傳統圖案的造型精髓做自由、個性的設計。從而在保留核心視覺形式的基礎上賦予少數民族傳統圖案以全新的審美感受。

北京兩方同盟品牌設計咨詢有限公司以壯錦作為創意原素為2012中國廣西商品博覽會設計的標志（圖2），設計風格鮮明，視覺效果頗具地域文化特色。

3.探究少數民族圖案意義

藝術設計表達不單單是視覺的感知，更是人們思想意識、審美情感的藝術呈現。“傳神寫意”是中國傳統美學文化的精髓，當代設計師應該嘗試用這種美學理念指導設計，傳承中華美學文化的脈絡。

廣西少數民族圖案中所蘊含的傳統民俗寓意和獨特的配色、 構圖方式具有濃郁的地域特色性，是少數民族地區人民思想意識的外化、文化精神的載體。通過對少數民族傳統圖案深層意義的解讀、本源意義的探究，拓展其在本土設計作品中創作和表達空間。

銅鼓（圖3）是廣西壯族、瑤族等民族盛大慶典活動、 宗教禮儀的神圣載體，也用于戰爭中指揮軍隊進退的器具。銅鼓承載了人們的精神信仰和民族智慧，鼓面以太陽紋為中心，外圍以雷紋、云紋、水鳥、蛙紋等同心圓圈形適合紋樣進行穿插組合，鼓身以活靈活現的羽人舞蹈、競渡紋樣與幾何紋樣組合裝飾。 體現了壯族先民對自然的崇拜、對漁獵豐收生活的美好向往。④銅鼓是先民精神文化的物化展現和延伸，通過對銅鼓紋飾形象的意義解析，創造性的賦予銅鼓紋飾當代審美設計的藝術形式和設計內涵。

4.創新少數民族圖案形式

藝術設計的專業性質決定了創新是其永恒不變的追求。新時代人民審美觀念的趨向決定了藝術設計的發展方向。⑤少數民族傳統圖案在藝術設計中的運用，是當代藝術設計發展創新的需要。 廣西少數民族圖案把抽象、具象、意象等各種設計形式有機結合，使少數民族圖案的表現形式日趨豐富多樣，這也為藝術設計的創意表現提供了諸多的形式和風格選擇。在教學中應引導學生在挖掘意義的基礎上進行多角度大膽創新。

在藝術設計教學中，以發展的眼光和現實的態度在傳統和現代之間尋找使中國現代設計得以發展和確立的要素和契機。在傳統文化與現代設計理念的碰撞與融合中發展當代藝術設計。⑥通過對少數民族傳統圖案的解構再現，充分表達設計的深層理念。提升學生對少數民族傳統圖案的創新應用能力。

三、結語

廣西少數民族圖案不僅是民族生活的寫照，而且在現代社會中煥發著時尚的光彩，無論是在商業傳播活動中還是在居家裝飾中都被廣泛的應用。在藝術設計專業課實踐過程中挖掘廣西少數民族圖案這一獨具特色的課程資源，以視覺藝術的思維方式對少數民族圖案進行解構、創造，為廣西區內藝術設計專業教學注入獨特的民族底蘊和內涵，培養具有良好的專業技能和高尚的民族素養的藝術設計專業人才。是地方院校藝術設計專業實現錯位競爭、特色培養的必由之路。也是中國創意產業提升競爭力、走向世界舞臺的軟實力。

注釋：

①朱岸靜．廣西中職學校壯錦民間美術資源開發的理論研究[D]．廣西師范大學，2011,03．

②胡優玄．廣西民族文化資本化中的政府政策研究[D]．廣西師范學院，2010,06．

③劉南一．當代廣西少數民族美術教育[M]．廣西美術出版社，2003,01．

④蔣廷瑜．廣西銅鼓遍山隅[J]．傳承,2009,05．

⑤董凌．涂鴉風格廣告的價值意義[J]．藝術探索，2011,03．

⑥任艷．中國傳統裝飾符號在現代動漫服飾設計中的運用與創新[D]．天津工業大學，2011,03

作者單位：廣西科技大學鹿山學院江蘇鹽城師范學院