區域音樂文化視野下的岳陽巴陵戲研究

侯新蘭

（湖南理工學院，湖南·岳陽 414006）

岳陽古代被稱為巴陵、岳州，是一座具有2500多年歷史的古老文化名城。巴陵是湘北名戶，是歷代州、縣的經濟政治文化中心。素有“魚米之鄉”的岳陽，物產富饒，水陸交通便利，橫貫南北，連接東西，地方戲曲在這種得天獨厚的地理環境不斷形成、發展和流播。

湖南岳陽擁有各級音樂類非物質文化遺產數十項，其中國家級非物質文化遺產主要有岳陽巴陵戲、岳陽花鼓戲等；省級非物質文化遺產主要有華容夾葉點子、洞庭漁歌、平江九龍舞等；市級非物質文化遺產主要有云山高腔、三棒鼓等。巴陵戲與眾多民間藝術相互吸取滋養，和諧共生在古老的岳陽大地。

一、區域音樂文化視野中的巴陵戲的源流沿革

湖南地方戲曲以其奇異、獨特的風采，豐富著中國戲曲百花園，湘劇、祁劇、巴陵戲、湘昆、花鼓戲、侗戲等十九個湖南地方劇種。區域的民俗風情，信仰、地理環境是巴陵戲賴以生存、發展、流傳的基礎。春秋戰國時期時的詩歌、荊楚歌舞，宗教性的民俗歌舞已經帶有戲曲的某些因素；至漢唐時期，“乃立樂府，采詩夜誦，有趙、代、秦、楚之謳。”[1]可見，楚地的民間歌曲很流行，也受到漢朝宮廷的重視。傳統以歌舞祭祀祖先、神靈的習俗在唐代仍然盛行，楚地之岳陽亦受其影響。

宋元時期的山歌、漁歌、綿延湘北，歲時集會，男女踏歌。特別是元朝統一南北之后，水路商業由帝都暢通到湖南，北雜劇作家、演員的活動范圍逐漸擴展至湖南，北雜劇的創作與表演開始在湖南出現。元代雜劇作家馬致遠在岳陽流寓了近五年，寫詞曲，創雜劇。另一位雜劇作家白樸曾在岳陽游歷二年，其《滿江紅·留別巴陵諸公》流傳于世。此外，據夏庭芳著《青樓集》記載，張玉梅、般般丑、簾前秀、金獸頭等著名雜劇演員在湖南留下了重要足跡。本時期南戲藝術也進入湖南，一些重要劇目如《王魁》、 《荊釵記》等流傳到了湖南，至今仍有保存。民間祭祀性的歌舞活動的盛行，南戲、北雜劇的傳入，對巴陵戲產生了重要推動作用。

明朝末葉，岳陽人楊翔鳳在《岳陽樓觀馬元戎家樂》一詩中提道：“岳陽城下錦如簇，歷落風塵破聾鼓，秦筑楚語越箜篌，種種傷心何足數。”[2]那時候人們用“楚語演唱種種傷心事”，岳陽人用方言進行戲曲表演的形式。這種表演形式深受岳陽百姓喜歡，流播面廣，為巴陵戲的形成奠定了基礎。據《中國戲曲志·湖南卷》記載，“巴陵戲藝人祖輩相傳，明代岳陽有洪勝班，該班生腳大王洪玉良為巴陵戲始祖。”[3]由此推斷，岳陽巴陵戲至遲成形于明朝末葉。

明朝嘉靖年間，隨著魏良輔等人對昆山腔的改革，使其位居諸腔之上，風靡劇壇二百年。風靡全國的昆山腔傳播到了全國大部分地區，也傳播到了湖南地區。作為“湘北門戶”的岳陽亦積極接受了昆山腔，昆山腔與岳陽方言及民間音樂相結合而成了具有地方風格的昆山腔，這對巴陵戲的發展產生了重大影響。至清代中葉，巴陵戲中的昆山腔，在岳陽地區依舊盛行。楊懋建乃清嘉道年間之人，他在《夢華瑣薄》中記載：“戊戌夏，余到岳陽，小住十八日，得識徐三稚青，佳士也……復工度曲，與余交莫逆。”[4]“至于徐三稚青居岳陽而‘工度曲’，是岳陽亦有昆曲之證。”[5]可見，清初至中期的巴陵戲以昆山腔為主要聲腔。至今，巴陵戲仍然保存了《天宮賜福》等用昆山腔進行表演的劇目。伴隨著劇種、表演藝術的日益豐富及昆山腔日益雅化而脫離大眾，巴陵戲逐漸形成了以彈腔為主的多聲腔地方劇種。

巴陵戲的鼎盛發展時期是清代末年，當時就有著名的“巴湘十三塊牌”、“巴湘十八班”等，從事巴陵戲表演的專業人員高達八百多人。農民自發組織的業余班社，不計其數，它們遍及城市鄉村、茶樓酒肆。這些班社主要在湖南、湖北、江西三省臨近的約40個縣市進行演出。它們在逢年過節、迎神賽社、婚喪嫁娶、祝壽開業時，相繼上演，成為老百姓精神娛樂生活的一部分。

民國期間，自然災害和連年戰爭使百姓生活于水深火熱之中。生活于社會底層的巴陵戲藝人備受折磨，生活極其困苦。處于滅絕邊緣的巴陵戲一直在堅持演出。

建國后，在黨和政府的扶持下，流散各地的巴陵戲藝人組成了專業團體。他們先后舉行了幾次較大規模的挖掘整理、演出和教學活動，巴陵戲從瀕臨滅絕中開始復蘇，自1956年至1979年，公辦訓練班、戲校六屆，培養藝徒二百六十二人，物質條件也日趨改善”。[6]老藝人為使傳統藝術后繼有人，競相傳藝，新學員為傳承傳統而虛心學習。在幾代藝人的共同努力下，巴陵戲的藝術傳統基本得到繼承。20世紀90年代至21世紀初，雖然一些劇目在匯演中獲獎，但是，巴陵戲的傳承也出現了后繼乏人的境地。在黨和政府的關注下，2006年巴陵戲成為國務院首批國家級非物質文化遺產，這為巴陵戲的發展迎來了新的生機。2011年在原岳陽市巴陵戲劇團和岳陽花鼓戲劇團的基礎上成立了岳陽市巴陵戲傳承研究院，現有編制97人，國家一級演員10人，二級演職員25人，下轄辦公室、業務科、藝術創作室、舞美工作室、普及教育室、巴陵戲劇團、花鼓戲劇團、民樂團、洞庭風情演藝有限公司等9個部門。岳陽巴陵戲正以新的姿態展示巴陵戲的藝術風采。

二、巴陵戲的劇目、唱腔、語言與語調

（一）劇目

巴陵劇團現存有400多個劇目，分整本、半本、折子、小戲四類，這些劇目故事完整，情節動人。其中以半本戲數量最多。整本戲演出四小時以上，代表劇目《伍子胥》、《鬧花燈》等；半本戲演出時間約為兩小時，代表劇目《燒棉山》、《清河橋》等。折子戲是整本或半本戲中的散折部分，如《搶傘》就是《幽閨記》中的部分，《打擂》是《麒麟閣》之部分等等。小戲反映百姓的日常生活，如《萬病一針》、《胡文叫差》等。

部分劇目從元明雜劇、傳奇衍變而成，部分劇目源于徽劇的老“十大”戲。剩余部分為藝人們繼承“說話”、“講史”的傳統而自編的劇目，這些劇目不同程度地影射了下層民眾的生活。

新中國建立后，編演現代戲有五十多個劇目，如《白毛女》、《三里灣》等。

（二）唱腔

巴陵戲的音樂包括彈腔、吹腔（即昆腔）、雜腔小調、過場音樂曲牌和打擊樂等部分。

彈腔乃巴陵戲聲腔。巴陵戲彈腔屬于板腔體音樂，南路琴弦定弦為sol/re，旋律多級，曲調多為商、徵調式，唱腔渾厚、深沉，不用女腔。北路胡琴弦式為la/mi，旋律多跳進，男女分腔，男腔為剛勁有力宮調式，女腔為色彩明亮的徵調式，唱腔剛勁、豪放。南路與北路又各反調，反南路的胡琴定弦為dol/sol。反北路胡琴定弦為re/la，它們都是從正調運用調性變換派生而來，其旋律線、節奏式衍展規律與調基本一致，板屬路風，男女腔皆宮調式，唱腔婉轉、流暢。巴陵戲彈腔板式豐富，善于表現人物各種不同情緒。各種板式由一定的鑼鼓銜接其唱腔起板，并形成了一定規律。唱詞中長短句的出現既豐富了唱腔旋律又突破了凝固的板式結構規律。

（三）語言和語調

語言和語調是決定戲曲特色重要因素之一。巴陵戲的語言特點主要表現在音韻上，即字音的聲母、韻母和字調三個方面的因素。巴陵戲的舞臺語言遵循“湖廣言”和“中州韻”，語言聲調來自湘北方言。巴陵戲獨特的聲、韻、調系統經過了歷代藝人不斷加工、規范逐步形成的。

作為湘北地區的地方劇種，與其產生和流行的地理環境、語言特點息息相關。巴陵戲一些字音的韻母不同于普通話，同于方言而引起了韻轍的不同，這是由于受“湖廣音”的影響，如“坑”不念“keng”而念“ken”；一些字音的結構中，沒有普通話那樣用介母，如“全”不念“quan”而念“qan”。所以巴陵戲用“湖廣音”念唱是很自然的現象。巴陵戲的卷舌音聲母“zh/ch/sh”的念法上，沒有像普通話那樣把舌翹起，有的作“z/c/s”，有的僅為舌尖稍抬，抵上牙根，齒阻氣為主，舌阻氣為輔。巴陵戲還有一些字，其聲母與普通話相同，但韻母有同于方言。如表所示：

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這些字音接近長江北崖漢口一帶的聲韻。另外巴陵戲咬字用“湖廣音”，入“中州韻”，但表現它地方特色的因素，主要還是語音的聲調方面，直接影響了劇種的聲腔特色。巴陵戲流行于湘北地區湘、鄂、贛邊境三十多個城鎮與農村，但立足巴湘（岳陽與湘陰——巴陵戲一度叫“巴湘班子”），其字音聲調來源于當地方言，特別是岳陽與湘陰兩地方言。岳陽（包括臨湘、華容）屬北方語系（近似常德口音）；湘陰（包括汨羅、平江）屬湘語系（近似長沙口音），湘北方言由這兩個不同語系的語音組成。巴湘兩地方言各包括六個不同的聲調，合起來共有八種不同的音值，這些音值各歸入不同的聲調。規范后的四聲字調是陰平來自巴陵話，陽平為巴陵和湘陰兩個地方方言結合，上聲為湘陰話，去聲中的一部分為巴陵話，一部分來自入聲字，一部分帶有湖北口音。巴陵戲字音的上聲與去聲恰恰與普通話相反，凡是普通話的上聲字都是巴陵戲字音的去聲字，其去聲字又為巴陵戲字音的上聲字。

巴陵戲的唱腔中，音樂旋律的高、低、升、降基本上隨著字間、聲調的抑揚頓挫而變化，規范后的巴陵戲舞臺語言，基本上融于唱腔之中，影響著旋律的發展進行。巴陵戲藝人在講究字正（咬字準、聲調正、吐字清、節奏穩）、腔圓（發音準、旋律順、韻味足、情緒真）的基本要求過程中會靈活變通，盡量克服顧此失彼的現象，巧妙運用字腔結合，把握住陰平不“倒”這一字正的關鍵。要求字正必須腔圓，因為唱腔給人美的享受主要是旋律美，充分運用旋律與節奏等刻畫人物情感；腔圓不一定字正，“未成曲調先有情”，腔要由情而生，不能由字而生，要“以情出字、以情出聲”。有時候為了渲染感情色彩，根據演唱的情緒及本人的嗓音條件進行不同的處理，這種“可變性”，也是巴陵戲聲腔規律性和靈活性相結合的特點。

三、巴陵戲的基本特征

土生土長的巴陵戲與湘北的生態環境、風土人情、婚喪嫁娶、倫理道德、方言方音有著不可分割的聯系，老百姓對其有著特殊的情感。巴陵戲在繼承傳統過程中，不斷創新，與時俱進，滿足老百姓審美與精神的需求，逐漸形成了獨有的藝術特征。

（一）地域鮮明

岳陽巴陵戲根植于湘北民間沃土，岳陽悠久歷史文化深深地滋養著巴陵戲。巴陵戲不斷吸取方言，使其音調具有強烈的地方風韻。為適應當地民眾的審美需求，巴陵戲聲腔不斷發展與豐富。另外，巴陵戲還積極吸納了地方武術、雜技元素，不僅豐富了其表演形式，也使巴陵戲的表演風格具有鮮見的地方特色。在巫儺文化影響下，形成了一批與祭祀形式有關的特定劇目。這些劇目在韻白、聲腔及表演形式上均具濃厚的地域特色。

（二）多元融合

岳陽文化源遠流長，豐富多彩的傳統文化使岳陽的巴陵戲不僅具有地方特色，而且也成為融合多種音樂文化的綜合藝術品。長江流域的幾種區域音樂文化，在歷史發展過程中經歷了漢、唐、明、清等主要的文化交融時代，形成了長江流域的歷史文脈。岳陽地處四通八達的水陸交通樞紐，歷來是湘北經濟文化的中心，眾多劇種在此演出，豐富了巴陵戲的劇目庫。交匯于此各種藝術開始互相交流。巴陵戲融合了昆曲、皮黃腔、雜腔小調、高腔等藝術之精華，不僅集粗獷的皮黃腔和細婉的昆山腔，又吸收了生動活潑的雜腔小調，最終成為細膩粗獷、雅俗共賞的風格特征。

（三）表演獨特

巴陵戲歷代藝人不斷吸收優秀藝術的精華，逐漸形成了獨特的表演特色。如對人物內心精神狀態（喜、怒、哀、樂、悲、仇、恨、驚）的“內八功”與“外八功”（翎子、翅子、把子、扇子、水袖、髯口、甩發、身法等）相結合，不但不會臉譜化和一般化，且使角色的情感得到很好的外部表現。此外，巴陵戲的聲腔音樂中稀有的音調、唱腔及伴奏方式，豐富了巴陵戲的表演特色。

四、巴陵戲的保護策略研究

巴陵戲在發展過程中經歷了孕育期，明末清初的形成期，清代中末葉的發展、興盛期，民國中、后期的衰落期。建國后，經過黨的搶救，再次復興。“文革”期間又歷經劫難，劇本全部被焚毀，目前僅存一個專業劇團——岳陽市巴陵戲劇團（2011年更名為岳陽市巴陵戲傳承研究院），對巴陵戲進行全方位的保護和傳承、創新。

隨著時代的不斷發展，電視、電影、網絡等現代娛樂形式的沖擊，人們在娛樂活動中自我參與意識增強，巴陵戲如同其他地方戲曲一樣也陷入了傳統劇目失傳、藝術表演人才流失和斷層、技藝失傳、演出市場縮小，觀眾群體日趨大大減少等困境。但是隨著當今經濟全球一體化的發展，國家各級政府積極重視區域文化的保護、繼承和弘揚，地方政府已經意識到加強區域文化和區域音樂文化研究是彰顯地方特色的手段之一。獨具特色的區域音樂文化，也會成為區域經濟發展的重要資源之一。因此，筆者建議以下保護策略以供參考。

（一）培養人才與申報傳承人雙管齊下

在興盛時期雖有“巴湘十八班”、“巴湘十三塊牌”之稱，新辦科班培養藝人，從清代道光年間至建國前120多年，也只辦了13科。而建國后65年，已經辦了8屆，培訓學員接近300余人，培養了一批又一批優秀的藝術人才。巴陵戲要保護和傳承，其中代表性傳承人非常重要，老藝人何其堅與2012年評為國家級代表性傳承人，李政紅、李源被評為2013年湖南省代表性傳承人，現已授徒有40多人。應加強這份方面的傳承工作。

（二）整理創作優秀劇目

巴陵戲緊密結合時代，針砭時弊，先后創作、整理、改編、移植的各類節目，如清代末年揭露統治者昏庸腐敗的《失徽州》；土地革命時移植的《白毛女》；后來創作整理的各類劇目有80多個，其中《打嚴蒿》、《九子鞭》、《打差算糧》、《白羅衫》、《夜夢冠帶》等30多個，參加湘鄂兩省歷屆會演時獲獎，其中《九子鞭》 赴京匯報演出，《夜夢冠帶》、《打差算糧》曾為國家領導人和外國元首專場演出。《胡馬嘯》參加“全國第一團”演出，榮獲7項大獎。1996年新編歷史故事劇《棄花翎》晉京演出榮獲“文化獎”，2007年《今上岳陽樓》再次獲獎，戲曲小品《酒村長》、《清明》、《零點回家》、《誘惑》等深受大家喜愛。目前巴陵戲傳承研究院正在將巴陵戲各個流派、代表劇目中經典唱腔選段20首，制成光碟，完成巴陵戲“音樂大全”的收集整理發行工作，讓巴陵戲以更多、更方便的方式走入百姓生活。

（三）學校傳承與社會傳播相結合

作為地方戲曲的保護和傳承除了有表演藝術家和好的劇本外，還需要有大量的觀眾。岳陽市巴陵戲傳承研究院設立了專門保護機構“巴陵戲普及教育工作室”，開展了巴陵戲進校園系列教學演出活動，加強與地方小學、中學、高校的聯動，專門開設巴陵戲藝術表演和賞析課程或者定期到學校進行巡回展演等，建立地方高校藝術實踐基地。創辦了“幸福岳陽一元周末劇場”演藝惠民活動，該活動每周六下午2:30定期在岳陽文化藝術會展中心演出傳統巴陵戲和其他戲曲劇目。自2013年3月啟動已經演出70多場，為巴陵戲有效的宣傳、推廣、普及提供了展示平臺。同時結合媒體，如報紙、廣播、電視等進行宣傳，已經與岳陽電視臺創辦了“岳陽文化廣場之巴陵戲”，從歷史的高度、文化的深度、結合區域特色從民俗民風等角度對巴陵戲進行全方位闡述，在2014年11月底開播，每月2期，一年24期。讓巴陵戲能夠得到更全方位的保護和展示。

結語

巴陵戲在湖南省乃至全國地方戲劇中占有重要地位，是湘北地區戲劇的代表。巴陵戲的聲腔、音樂、語言、舞臺表演、劇目以及演出風俗習慣，都與區域環境、歷史發展，風俗習慣息息相關，通過地方劇種的研究可以了解中國戲曲嬗變，地方劇種形成與發展。發掘、搶救、保護、傳承、發展、創新巴陵戲，既可以讓中國戲曲百花園更加絢爛多彩，也可以豐富本地區人民的精神生活。當然，在經濟市場化過程中，巴陵戲的發展遇到了傳統與現代的碰撞，在并存交流中巴陵戲應堅守其獨特的藝術特色，積極主動地參與市場經濟的實踐，實現傳統文化與市場有機的結合，進行創造、融合、借用和再創造，才能形成強大的生命力，永葆藝術青春。

[1]班固.漢書·禮樂志（卷二十二）[C].北京：中華書局，2005，893.

[2]湖南地方劇種志（三）[M].

[3]中國戲曲志編委會.中國戲曲志·湖南卷[C].北京：文化藝術出版社，1990：91-92.

[4]湖南地方劇種志三[M].175.

[5]周貽白.戲曲論文通選[M].長沙，上海書店出版社，2002：381.

[6]中國戲曲志編委會.中國戲曲志·湖南卷[M].北京：文化藝術出版社，1990：94.