淺析國產紀實性影視劇的審美品質

李新宇

淺析國產紀實性影視劇的審美品質

李新宇

國產紀實性影視劇的審美架構發展軌跡與社會文化時代背景、經濟技術發展水平、受眾心理審美緊密相連。后現代消費主義時代語境下，國產影視劇作不再是主體影視劇對于客體生活客觀性的二次構造與創作，影視劇作為自我主體實現了和諧地與社會客體相融共生，社會生活不再是作為創作主體的人表達主觀意志精神的載體而成為藝術自我隱喻的主體隱喻符號。

文化融合愈加多元化的時代背景下，國產紀實性風格影視劇作為民族文明與文化價值重要的表達符號載體，隨著社會經濟發展、政治意識形態轉變、影視戲劇美學以及大眾消費審美心理形態的提升而呈現出不斷變換的特點。隨著社會文化形態的不斷發展，國產紀實性影視劇被一個多元混雜的審美文化場域所消融而逐漸走向朦朧不清的尷尬局面。國產紀實性影視劇如何煥發新活力，是我們不得不思考的問題和必將肩負的使命。

當中華民族傳統的天人合一文化思想與現代影視視聽創作手段相遇，感官的愉悅體驗與自然的靈動相融合，就迸發出了滿足國人審美對自身民族文化審美認同的訴求。《舌尖上的中國》、《絲綢之路》、《河西走廊》、《故宮》等都巧妙地實現了中國傳統文化與外來現代視聽元素的有效結合。《舌尖上的中國》更是將華夏民族兒女飲食文化與國際化的飲食審美思想接軌，上升到品牌構建的地位。

一、國產紀實性影視劇審美品質的歷史回溯

改革開放初期，外來影視創作思潮伴隨著國人開放意識的漸起傳入國內，興起一股倡導自我意識表達與人文關懷為主的藝術思潮，對傳統僵化的影視創作模式與觀念造成強烈沖擊。同時，一批充滿人性關懷與文化思考的優秀影視劇陸續被創作出來，顛覆了當時國產影視劇紀實性美學創作的基礎。原生態邊緣底層人物成為銀幕上的主題畫面形象，不加干涉的原始自然鏡頭紀實風格成為影視創作遵循的主要創作理念。《老井》、《秋菊打官司》、《小武》等影片以邊緣的普通大眾為主題，關注個人命運，在影視造型手段上摒棄宏大場面、敘事回歸人性視野，真實性微觀敘事，通過生活化和客觀化的鏡頭表意手段，通過環境空間的展示為觀眾營造了獨特的視知覺感官體驗。

千禧年之初，消費主義盛行，感官消費成為大眾消費的引領觀念，票房市場導向導致國產影視劇紀實性風格創作逐漸被邊緣化。另一方面，媒介融合背景下，主流文化審美訴求強勢回歸，新的傳播渠道與方式不斷產生，促使國產影視劇審美形態與創作手法呈現出多元復合化的傾向。《瘋狂的石頭》、《英雄》、《可可西里》等一批注重故事劇情設計、敘事商業類型化的作品問世，標志著國產影視劇的創作審美觀念開始向商業性類型片的轉變。《故宮》大型紀錄片的制作使用了一系列高科技技術合成手段，國際化的創作團隊融入了國際多元化的創作視野與理念，富有視覺沖擊力的唯美畫面效果顛覆了傳統國產影視劇戲劇美學的藝術手法與創作理念。與此同時，新的創作審美理念指導下產生的富含視覺心理沖擊的國產影視劇作取得了良好的市場經濟效益，但是，與紀實風格相伴而生的是社會性主題的關注逐漸減少、個人命運表達的廣度也呈現逐漸式微的發展趨勢。甚至于許多作品為了迎合觀眾而故弄玄虛的劇情懸念設計也引起人們的視覺審美疲勞與反感，也促使人們再次深入反思真實性理念。

二、基于技術基礎建構的視聽奇觀

工業化時代背景下，國產影視劇作品的產生也被烙上了深深的流水線特征。在前期調研的基礎上，以宏觀敘事為指導原則，依據集體創作力量運用現代化高科技技術創作出具有強烈視聽奇觀風格的作品。《故宮》中，通過三維成像技術呈現的真實歷史時空任憑鏡頭在其中穿梭；《敦煌》中惟妙惟肖的雕像再現；《可可西里》中惡劣環境背景下槍殺藏羚羊遺留的血腥場面讓人深深地感受到偷獵者的殘忍。基于計算機的信息技術對影視美學的發展產生了巨大的推動作用，營造了令消費受眾難以自拔的奇觀視覺感受，既提高了國產影視劇的紀實觀賞性，又取得了良好的商業收益與市場效應。

網絡通信技術智能化的高度發展，媒介傳播平臺的多元化打破了電影電視傳播一頭獨大的局面。網絡、手機移動客戶端更是豐富、完善了紀實風格影視作品的傳播特征。在優酷網、土豆網通過第三方平臺購買節目到專業化、高水準的專業制作，紀實風格影視作品的生產和審美表現具有商業娛樂化、零散片段化的特點。微電影、微紀錄片的文化用品實時而生更是網絡多屏時代用戶的寵兒。

《路語》由網絡發起最后演變成電影產出并獲邀參加影展；《爸爸去哪兒》電影版數億元票房所獲得的跨屏傳播成功效應，突破了傳統紀實電影的創作風格與藝術形態，多元化的融合審美融入時代化的藝術特征，大大拓展了傳統紀實電影真實美學的基礎。消費主義的大眾狂歡時代背景下，故事話題強、懸念突出、趣味性顯著的影視作品往往會獲得較高的點擊率和關注，娛樂性的市場化成為紀實影視劇創作所要遵循的重要標桿。另一方面，具有嚴肅意味、題材沉重敏感、紀實性強烈、具有強烈社會力量的社會性紀實影視劇，傳播空間不斷遭到擠壓，紀實性影視劇作品在社會化、娛樂化的影響下出現作品審美高度多元化、媒介復合化的傾向。商業訴求在跨屏傳播媒介載體符號化傳播語境下愈加成為主流。紀實風格影視作品的形態、概念、題材、影像語言、形式風格和創作者都呈現出信息時代特點，和傳統意義上的紀實概念呈現出鮮明的區別，具有泛紀錄化特征。

三、結語

國產紀實性影視劇的審美架構發展軌跡與所處的社會文化時代背景、經濟技術發展水平、受眾心理審美緊密相連。多元化社會文化語境下，國產紀實性影視劇的審美結構必將隨著時代的演進而進行多元重構，媒介出現高度融合的發展，以中華美學為核心的開放包容、兼容并蓄的多元化審美表達將成為主流。中華民族身后的歷史文化積淀與審美認知仍然是國產影視劇創作的藝術之源。只有立足本土民族審美架構，“吸取精華、去其糟粕”弘揚本民族歷史傳統文化的優秀因子，同時吸收其他族群文化中的精華，國產紀實性影視劇才會實現自我回歸，完成自我建構，達到審美的理想之境。

（作者單位：重慶大學美視電影學院 400030）