簡論感受形體動作的內涵

楊建華

〔摘要〕感受形體動作的內涵———即人們通過表演者的形體動作觀賞舞蹈時所依據的各種預成心理，以此來理解動作的表現性內容。感受形體動作的內涵大致可分為三個層面：表感、意感和美感。作為文化系統的一名舞蹈編導，我們有義務深入基層、服務群眾，創造更多更好的、群眾喜聞樂見的、符合這個時代需求的精品力作奉獻給觀眾，讓舞蹈這門人類最古老的藝術發揚光大。

〔關鍵詞〕形體動作舞蹈舞蹈編導

舞蹈編導即舞蹈設計者，是以肢體語言作為載體從事藝術創作的專家，正是通過其創造性勞動，舞蹈才得以成為一門具有獨特性質和較高審美價值的舞臺藝術。舞蹈演員是運用訓練有素的形體記憶來表演舞蹈作品、塑造舞蹈形象的二度創作者。在舞臺呈現、傳播過程中，觀眾則是直接接觸（觀賞）舞蹈作品的對象。對作品所體現的思想感情及社會生活內容，觀眾能否看懂、領悟，主要在于“中介”傳達是否成功。在傳達與接受之間，能維系兩端，使其相互溝通的就是形體動作。

感受形體動作的內涵———即人們通過表演者的形體動作觀賞舞蹈時所依據的各種預成心理，以此來理解動作的表現性內容。感受形體動作的內涵大致可分為三個層面：表感、意感和美感。

表感，是指人們感受動作最表層的、物理性層面的含義。暫時排除對人體動作社會性意義的理解，僅從物理性角度來看，人體動作也就是一種物體的“動”。在這個層面上對形體動作的感知，就是對動作的幅度、力度、速度、質度等的感受與把握。而這種感受與把握積累的心理經驗，就是感受形體動作的表感。如幅度感、力度感、速度感、質度感等。

意感是指感知動作“意”與“情”的經驗。它是對動作的一般性社會內容的感知認識。相對可分為：意感與情感。意感主要是對動作行為內容和動作意念的把握。比如少兒舞蹈《冬去春來》中的場景：在一群活潑可愛的小朋友的簇擁下，一位小男孩抱出一個大花炮，另一位調皮的小男孩拿著一根又細又長的點火棍準備點燃花炮，其他小朋友則屏住呼吸等待……小男孩拿著棍子這一舉動從行為看就是放花炮，然而，卻深潛著小朋友對過年的那種“無限期盼和喜悅心情”，這就是動作的意感。情感：是對動作“情”的把握。如群舞《中國媽媽》中的場景：日本鬼子侵略中國時，面對親人慘遭殺害時那種撕心裂肺的痛，演員通過捶胸頓足，仰天吶喊等動作來表現。這是一種失去親情的痛苦場景，當看到日本小女孩時，所有高舉的拳頭慢慢落下，勤勞善良的中國媽媽用動作告訴人們———孩子是無辜的。整個舞蹈通過形體動作由一個“情”字串聯，從失去親人到撫養日本戰犯的女兒，從親“情”到友“情”，體現了中國媽媽的大公無私，同時也體現了中國人民的大愛無疆。另外對人物性格、氣質的把握，也屬意感。

美感是人們把握形體動作美、丑的展現，包括把握形體動作形式美和把握形體動作形式與內容是否相統一。戲曲的美在于唱、做、念、打和手、眼、身、法、步；書法的美在于用筆、用墨、結構等，而舞蹈的美除了上述所說的，還在于身法、韻律、技巧，能夠把握舞蹈形體動作中含蓄、典雅、優美、粗獷、奔放等風格屬性的心理依據也屬美感。

表感、意感、美感三方面的經驗，同時存在于每一個人的腦中，通常是混為一體，在此分類闡述只是為求敘述方便。這三方面可相對地分層次，并因其層次的不同與動作所發生的聯系也會有所差異。

首先，表感可以直接、獨立地與動作發生效應。另外，表感又可以成為意感、美感與動作發生效應的前提，即先由表感與動作發生效應而形成幅度感等。在此之上，意感、美感才與動作發生效應。當然，這個轉換過程是極迅速的。比如：對一個打擊動作的感受，首先通過對幅度、力度、速度、質度的感受，在腦中迅速形成“大幅度，重力、快速、剛質”的表感，這樣的動作落到被打者的身上時，觀賞者從這些表感進而得出“打人”的意感結論。意感要依靠表感的作用才能與動作發生效應。但是，意感并非是從表感到意感的直接產物，而是借助一定的心理機制，將表感與意感相維系。這個心理機制就是回憶、想象、聯想的作用。當然在此首先要有預成的意感為前提，否則即使有回憶等心理機制也不能產生意感。

另外，由于想象力的作用，意感可衍化出間接意感。比如：看舞蹈《小溪、江河、大海》時，由動作等產生表感，進而通過聯想獲得溪、河、海的意感。如果只聯想到實際的小溪、江河、大海，那它只是直接意感。而由舞臺上的溪、河、海聯想、想象到人流、奔馳的群馬等，就轉成了間接意感，即人們常說的“以物擬人，由此及彼”而產生的意象。間接意感的產生，同樣需要欣賞者有一定的預成意感經驗為基礎。間接意感已基本接近于由美感而獲得的審美意象，有所不同的是，間接意感中無審美價值判斷滲入其中，即不是以審美價值的判斷去推動間接意感的形成，而審美意象卻滲透著觀者的審美價值判斷。比如：由溪、河、海聯想到人流的匯集、流動，只能說這是間接意感。但是，由溪、河、海想象到朝氣蓬勃、意氣風發的人們為實現偉大的“中國夢”而匯集成建設大軍時，這里已滲入了欣賞者的審美理想，其“象”已是審美意象。換個角度說，作品的作者從觀察社會生活，由此想象、聯想而創造了溪、河、海的形象，進而產生相應的動作時，也是一種審美意象的生成。如果說這是順向的話，觀眾則是逆向地從形象、動作，落到社會生活以及更廣闊的領域。作者與觀眾進行審美活動的方向雖相反，但均為審美。

美感與意感一樣，是在表感的前提下才與動作發生效應，并且產生“美感”。但是，美感可以與表感直接觸合而對動作的表層形式作出評價，如對動作技術優劣的評價等。這在CCTV舞蹈大賽中，評委點評某個節目時我們常常會聽到。這一層面的美感評價不僅在舞蹈藝術中，而且在評價體操、武術等時，也起作用。但是對舞蹈動作的美感更重要的常常表現在對動作形式與內容是否達到統一的評價上。如：舞蹈作品中演員的動作是否與所表現的人物性格相吻合；民族民間舞的“味”是否濃，對這些的評價均屬此類。美感中沉積著多方面的因素，因民族不同，因人而異，形成了不同的美感。

綜上所述，表感、意感與美感均與作品發生效應。但是，表感與意感基本上被動于作品，雖然意感中有拓展動作形象的功能，但它仍然屬于消極的回歸。美感則是積極地參與創作，是主動的超越。但是，在欣賞者賦予動作以意義時，意感與美感均起作用。比如：在舞蹈者做出一個或一組動作以后，如果欣賞者沒有此方面的感受經驗，那么，此動作對欣賞者說來只是一個無意義的動作。因此，可以說動作只是給欣賞者提供了空的結構，能否使動作有意義則需要欣賞者有預成感受經驗的參與。一位名人曾說過：人的視覺決不是一種類似機械復制外物的照像機，只知道被動的接受，相反，我們總是在想要獲取某種事物時，才真正地去觀看這件事物，這種類似無形的“指”一樣的視覺，在周圍的空間中移動著，哪兒有事物在，它就進入哪里，一旦發現事物之后，它就觸動它們，捕捉它們，掃描它們的表面，尋找它們的邊界，探究它們的質地。因此，視覺完完全全是一種積極的動。物體具有它的過去和將來，當我們知道它的過去時，就能夠向無邊的未來延伸。形體動作的感受非天生所有，而是在長期的社會實踐中積淀、整合、遞增而成。如：“招手再見”“點頭同意”“豎起大拇指稱贊”等等。這些既成動作的內涵，人們早已約定俗成。同一文化共同體中的每個人，便在傳承中自然接受了對這類動作的理解。

由于舞蹈的形體動作與日常生活動作有別，因此，人們對形體動作的感受各不相同，感受日常生活動作的經驗與感受舞蹈動作的內涵有一定的“距離”，然而，“差距”并沒有阻礙人們熱愛舞蹈、感受舞蹈。因此，作為文化系統的一名舞蹈編導，我們有義務深入基層、服務群眾，幫助廣大舞蹈愛好者提高觀賞水平；有責任創造更多更好的、群眾喜聞樂見的、符合這個時代需求的精品力作奉獻給觀眾，讓舞蹈這門人類最古老的藝術發揚光大。

（責任編輯尹雨）