馬戲背后：人獸間的“愛恨情仇”

文/本刊記者 胡凌虹

《歡樂馬戲》—馴鳥

引言：問題的提出

狗熊站立行走、羊蹬花瓶、猴子拉車、老虎鉆圈、馴獸師在奔跑著的馬上做著各種高難度動作……在馬戲表演場上，觀眾們被動物們的精彩表演深深吸引，且顛覆了以往心目中關于動物的刻板印象。

然而，在歡聲笑語中越來越多人開始揭露馬戲歡樂背后的殘忍。前一陣，擁有百余年歷史的美國玲玲兄弟馬戲團虐待動物的視頻被曝光，備受質疑，隨后馬戲團宣布將在3年之內逐漸取消延續了百年傳統的大象表演。據不完全統計，全世界目前已有36個國家、389個城市禁止或限制動物表演，數十個國家上百個城市禁止利用野生動物進行馬戲表演。韓國首爾動物園已經正式叫停海豚表演；在英國，曾有成千上萬兒童投入了“拒絕邪惡馬戲”運動。在國內，2010年國家林業局和住建部也曾先后發文，要求禁止動物表演和野生動物與觀眾零距離接觸活動。2013年，我國住房城鄉建設部印發《全國動物園發展綱要》，要求杜絕各類動物表演，并將此作為“園林城市”評比的條件。據悉，《中華人民共和國野生動物保護法》修訂初稿已將動物福利保護的理念寫入法律。

在網上有不少關于馴獸員虐待動物的圖片，以及被激怒的動物伺機報復，咬傷馴獸員以及游客的新聞，似乎人類與動物因為“動物表演”而變得充滿仇恨與敵意。然而當我走入馬戲團，采訪了一大批行業人士之后，我又發現網上的“殘忍”并不是全部，馴獸員與動物間也可以是親密伙伴。不過，總體而言，馴獸過程中出現的人與獸之間糾纏不清的“愛恨情仇”還是對具有千年歷史的、已成為國家級非物質文化遺產的馬戲構成了危機。馬戲該不該作古？我們到底該如何看待非遺保護與動物保護的關系？人類到底該如何與動物相處？也許在不斷的討論中，馬戲藝術會尋找到新的發展生機，人類在對生命的認識上也會更進一步……

馴化動物的最大秘訣是從小與它建立感情

在我們普通人眼中，馴獸師是很厲害、很神秘的，可以把老虎馴服得像貓一樣溫順。那么他們到底是如何訓練的呢？為此，我特地走進上海馬戲城，采訪那些馴獸大師。本以為會獲知不少訓獸技巧，不料他們告訴我的第一條，也是最重要的一條秘訣是：盡量多地和它們呆在一起，多培養感情。

“以前我訓老虎的時候，從上海動物園那邊剛抱來的老虎不到三個月。老虎很小的時候，大便小便都是母老虎舔的，我們養小老虎時，也學母老虎，用紗布幫它擦屁股，幫它排尿，排大便。在老虎小的時候就跟它建立感情后，才慢慢訓練它做動作。而且不光訓練，訓練的空余時間，也要帶它兜兜風，散散步，各種環境都接觸一下，培養它的膽量，膽子大了才能上臺。”上海雜技團馬戲部主任戴躍華說道，“現在我們規定馴獸員上班時跟動物接觸不得少于4個小時，其實這是非常少的，以前我們基本365天天天跟動物親密接觸，每天早上七八點到單位，先去跟這些老虎——親密的伙伴打招呼，同時觀察它們拉出來的糞便，從中了解它們的身體情況，同時還要清掃、消毒。因此時間不投入進去的話，不全身心接觸的話，馴養不好動物。”

很多人還記得熊貓盼盼，1990年亞運會的閉幕式上，作為吉祥物的熊貓盼盼坐在一輛車上，由一位男子陪伴著，緩緩經過體育場。其實盼盼有自己的名字――偉偉，它是上海雜技團的“明星”，是世界上第一只會雜技的熊貓，而它身邊的那位男子就是著名馴獸師陸星奇。

1974年，上海科學教育電影制片廠為拍攝一部熊貓紀錄片，經國家批準，在山上抓了一頭野生的熊貓，進行了一定馴化。拍完電影，這只熊貓就留在了上海雜技團，進入陸星奇麾下。

現任上海雜技團黨委書記的陸星奇還非常清晰地記得當年馴養偉偉的過程。1974年剛進雜技團的時候偉偉1歲左右，是個“倔小孩”，性格特別孤僻，喜歡單獨行動，接受能力慢，跟它說半天，它仍一副呆滯的表情。怎么馴呢？陸星奇告訴我：“采用‘糖衣炮彈’的措施啊，熊貓喜歡吃甜食，就給它吃雞蛋、牛奶、蘋果、甘蔗。當然，熊貓不像狗熊，為了吃東西，什么都肯干。雖然貪吃，偉偉還是有點性格的，所以我還需要跟它多交流，陪它散散步，給它洗洗刷刷，先想辦法讓它舒服。”受到優厚的待遇，偉偉由剛來時的20多斤一下直線上升到200多斤，成了大胖墩，與陸星奇的感情也是日益升溫。熊貓很少發出聲音的，但只要陸星奇一招呼它，它就會以特有的聲音回應。

在陸星奇的訓練下，平時性格疏懶、憨態可掬又略顯笨拙的大熊貓，居然能四肢和諧地仰臥蹬球，能不失重心地騎上木馬搖晃，甚至能以大馭小靈活地耍弄刀叉，想必經歷了“刻苦”的訓練吧。

不料陸星奇透露，其實并沒有人們想象中的難，關鍵是要根據動物的特點設計動作，一般除了靈長類動物會拿東西以外，熊啊獅子老虎等不會拿東西的，但是陸星奇注意到熊貓長期吃竹子，可以捏著竹子，比一般的熊多一個關節，就利用它這個特點讓它拿刀拿叉，并特地幫它編了一整套吃西餐的動作。

陸星奇與熊貓偉偉

《歡樂馬戲》—馴熊

“很多我們看起來高難度的動作，對動物來說，并沒有那么難。比如讓狗熊來個倒立，它完全有這個體力，四肢太發達了，只是一下子掌握不了平衡技巧。那么，我們就在訓練當中，啟發它，幫它穩住重心，接下來就容易了。而狗的話，跳高、打個滾容易，但如果讓它倒立就不行了，比較難，像貴賓犬容易興奮，彈跳好，比較適應舞臺，主要搞滑稽用的。從動作設計上說，也不一樣，為熊貓設計動作可以更加擬人化一點，滑滑梯，吹喇叭，兒童樂園的感覺；獅子嘛，跳躍性搏斗性的動作可以多一點，表現它的兇猛。”陸星奇說道，“反正利用動物本身的特長，不能讓它們太辛苦，感情訓練與動作訓練相結合，一開始訓練時間長一點，如果動作學會了，稍微溜達溜達就可以了，我們叫做溜活。大多數的動物，對你所開發的動作，還是能夠完成的，關鍵是訓練的方法、尺度怎樣。而且動物會做動作以后，它也很享受運動的過程，你讓它做第一個動作，有時還沒接著發指令，它第二個動作已經連上去了。因為它和你的關系和諧以后，跟你很親熱，有和你一起玩耍的感覺。”

不同物種的動物要區別對待，其實同一物種的動物，也要“因材施教”。“動物跟人一樣，也是有些聰明，有些笨的。老虎在跑跳方面比較靈活，一般設計動作時基本上會往這方面靠，但是也有比較文靜、膽子小的老虎跑跳能力并不好，那就不能硬性化訓練，就讓它們做‘群眾演員’，純粹擺擺樣子。所以我們會按照每只老虎本身條件來制定訓練方案。”戴躍華說道。他強調，作為馴獸員一定要有耐心，“你要讓老虎上凳子，不能急躁的，否則把它嚇到了，以后就不敢上去了。馴養動物，還是跟它比耐心，就像家里培養小孩一樣的，真的嚇它一下、揍它一頓的話，你平時花的心血，肯定是倒退最起碼一兩個星期，這一兩個星期，它看見你要害怕的。”

陸星奇認為訓練動物除了要有耐心外，還要講究方法，“有時一個動作，動物總是完成不了，可能是用的方法不對。方法不對，只能怪人，不能對動物喪失信心。”陸星奇講了個例子，有一次熊貓偉偉躺在桌子上蹬球，一興奮摔了下來，一嚇之后再也不敢上桌子了，練了很長時間都不敢，只能躺在地上耍球，陸星奇動了很多腦筋，軟硬兼施都不行。不過人畢竟是人，后來終于想出了辦法——先在地上挖一個洞，把這個桌子埋在地下，和地面一樣平，讓偉偉坐在桌子上蹬球，每天把桌子提高一公分，一段時間之后，偉偉就能像以前一樣了，所以人還是要動腦筋的。

戴躍華馴虎

偉偉很聰明，表演很精彩，不過也有讓陸星奇頭疼的時候。平時表演它“循規蹈矩”“有板有眼”，一到緊要關頭，如外賓觀看，卻“人來瘋”，把馴獸師的口令當成耳邊風了。陸星奇回憶說，一次在武漢演出，讓偉偉翻三個跟頭，結果翻了三十個還意猶未盡，只好強制把它拖下臺去。雖然偉偉沒按口令，但幸好它翻跟頭滾成球的模樣，憨態可掬，讓人忍俊不禁，觀眾們也沒覺得它犯了大錯。事后調查，“失控”原因不能全怪偉偉，“罪魁禍首”是外賓身上的香水，容易刺激興奮神經。所以工作人員采取了“以毒攻毒”的方法，每天在偉偉的籠子邊灑香水，聞多了，偉偉也就不過敏了。

偉偉去世后，因為熊貓是全球性瀕危物種，上海雜技團就沒有再進過熊貓。陸星奇開始“調教”起了獅虎。“有時獅虎打架，我們就去勸架，結果就會被誤傷。像我的腳就被老虎咬過一口，小腿也給老虎咬穿了二只洞。還有一次，一爪子抓過來，我來不及防備，左上眼皮被劃了一長條口子，縫了幾十針。如果我不是下意識地往后閃了一下，我的左眼珠就可能給挖下來了，想想到現在還有些后怕。”雖然被老虎弄傷，但陸星奇并沒有“記仇”，他知道老虎是跟他鬧著玩兒的，并非故意。

馬戲表演中動物穿火圈如今逐漸改成了穿花環

中國東方大馬戲團團長尹夫利認為：“動物無法跟人直接交流，這就需要更加耐心地尋找原因。人有狡猾心理，表演時可能會偷懶，但動物沒有這種心理，因此若舞臺上出現罷演的情況，或者情緒不穩定傷人的情況，要仔細尋找原因，比如有可能是母老虎處于發情期，易怒，所以我們要了解動物的習性。”

千年馬戲該不該取締

在上海馬戲城，陸星奇帶著我參觀了他們的馴養基地，正是下午，陽光暖暖的，幾只老虎在室外的大籠子里悠閑地曬太陽，不少貴賓狗在空場地的圍欄里奔跑嬉戲，海獅在水池里游泳。來到屋內，陸星奇指著天花板，讓我看上面裝著的中央空調，“天太熱或太冷，我們都會開冷暖空調，調節溫度。每個動物都是我們的寶貝，都是把它們當演員來對待的。”大型動物們的籠子挺大，目測有二三十個平方，地上很干凈，還放了厚實的木板。陸星奇告訴我，這是它們的床，睡在上面比較暖和。籠子外，一旁有一個很大的冰箱，里面放著動物們豐盛的食物。

看來，上海馬戲城的動物們生活得不錯，可惜，并不是所有的馴養動物都像這里的動物一樣有優越條件的。

在網絡上，我們能看到很多虐待動物的新聞與圖片。亞洲動物基金的工作人員曾經在12個月中走訪了中國13個自然公園和動物園，發現虐待動物的情況普遍存在。該基金的動物福利主任David Neale稱，動物們在訓練馬戲時會遭到殘酷打罵，結束公開表演后就被送到表演臺后面觀眾看不到的地方，關進又臟又擠的混凝土建成的小暗房。

有調查顯示，2011年國慶節期間，北京某野生動物園一只幼熊被迫連續表演倒立行走一周（約40米），這只幼熊還在鐵棒的威脅下轉火把40多次，險些被燒傷。一只幼猴被迫離開母猴供游人合影，小猴被嚇得一個小時內三次腹瀉，依然被拎來抱去與游人照相。

在一些民營馬戲團，一直使用非常殘忍的手段，讓動物為游人表演，譬如把豬從10英尺跳板往下推，讓狗熊在幾十米高空的鐵索上沒有任何保護措施地騎自行車。逼迫動物不停地表演，不給休息，稍一表現出疲憊狀即用鐵絲猛戳，以使其強打精神。為了演出人入獅子或老虎血盆大口的驚險節目，竟然將老虎、獅子的牙齒、指甲全部拔掉或打斷，被拔掉牙齒的老虎、獅子口腔潰爛、化膿，慘不忍睹。平時私底下訓練動物時，一些馬戲團頻繁采用不給食物或用鞭子、鎖鏈、棍棒等體罰的手段，一些動物瘦得皮包骨頭，甚至身上帶有明顯傷痕。

針對這些現狀，2013年，我國住房城鄉建設部印發《全國動物園發展綱要》，要求杜絕各類動物表演，并將此作為“園林城市”評比的條件。

同時，社會上也引發了“馬戲表演應不應該取締”的辯論熱潮。

動物保護主義者認為，馬戲表演是用對動物的殘忍馴服來娛樂觀眾的，它違背了“動物福利原則”。在“懲罰式”的訓練過程中，許多動物因不堪虐待而發瘋，也有動物撞籠自殺。同時，由于馬戲團管理的疏漏，出現不少動物傷人的事件。幾個月前，重慶永川樂和樂都歡樂世界皇家馬戲團劇場馴老虎（非正式表演）時，圍觀的一名小女孩，因身前防護網倒地，被老虎咬傷臉部、頭部，被送醫救治無效身亡。近年來，國際上也發生了一連串表演動物反擊的新聞。1994年，美國馬戲團中的大象“泰克”在激怒中踩死了馴獸師，并傷及12位圍觀的群眾。1996年，在智利，有一頭大象將表演場內的兒童踩死……

對此，馬戲從業者指出，馬戲已經傳承了近兩千年，是國家級非物質文化遺產，因此馬戲應該保留。馬戲之所以引起爭議，是因為很多觀眾并不了解正規馬戲團的訓練過程，把被曝光的一些馬戲團的不良行為當作馬戲行業的全貌。

“動物是馬戲人的命根子，正規的馬戲團是不會虐待動物的。反而，若動物有哪點磕了碰了或者生病了，著急得不行。猛獸喜歡記仇啊，對它不好，它會記著，等到它發怒了，一下子進攻你的時候，必死無疑。”尹夫利說道。

“以前中國的馴獸，有些確實對動物比較殘忍，現在的馴獸引進國外的先進理念，基本采用的是食物引誘，條件反射等方式。馴養的老虎有時也會傷人，畢竟它有野性，發怒的時候很難控制，但我們并不能因此一竿子打死，出了事就不演了，而是應該不斷提升馴獸的能力，加強安全意識。”四川大馬戲團團長周小衡表示，“馬戲是一個寓教于樂的演藝行業，不管哪個階層都喜歡，老少咸宜，以前小時候看過馬戲的人，到了七八十歲了，對馬戲還有記憶。”

“現在馬戲的需求量很大，很多房地產的慶典，以前往往請明星進行歌舞表演，現在都請我們馬戲團了，我們接了很多單。這也許是因為，人們越來越想跟動物近距離接觸。”尹夫利表示。

上海雜技團自推出“歡樂馬戲”之后，票房一路攀高，七八年間，從當初100多萬做到1000多萬，節目也是不斷包裝，創新。“劇場700多個位子，常常爆滿。國外有站票的，為了安全考慮，我們不賣站票，一到逢年過節買當場票很難，都要事先預約的。有些年紀大的觀眾，帶小孩來看，覺得票子有些貴，就讓孩子單獨進去，大人坐在門口等散場，這說明小孩很喜歡馬戲，家長也覺得要帶小孩來看。”戴躍華介紹道。

《歡樂馬戲》—馴狗

《歡樂馬戲》—馴海獅

從一些野生動物園的游客問卷調查里發現，游客普遍認同既不干預動物的本性、又能展現動物技藝的動物表演形式，認為動物表演有助于大家了解動物習性，實現人與動物的親密接觸。

中國雜技家協會主席邊發吉指出：“馬戲流傳到今天，在民間生根開花，已經是人們生活中不可或缺的藝術。文革期間雖受到一定影響，后有所恢復，改革開放之后，廣東長隆，河北吳橋，安徽宿州等地的馬戲，都得到長足發展。現在問，馬戲有沒有必要存在，我覺得應該讓大眾來說話。很多觀眾，特別是孩子，一看到馬戲表演，興致勃勃，從這個角度上來說，怎么能說沒有意義呢？我覺得是很有必要的，彰顯了人與動物和諧相處，相互依賴，這樣一個大眾藝術不應該中斷它，而是應該更好地發展它。實際上，好的馴獸員對動物視如生命，我在俄羅斯碰到一個老太太，她對馴養的動物像對待自己的孩子一樣親，跟獅子一塊吃飯、睡覺。當然，社會上也存在一些不好的馴獸行為，但一些動物保護組織，揪住一點，無限地放大馬戲如何虐待動物，這樣故意夸大、以偏蓋全地說，不客觀。”

中國雜技家協會副主席、上海雜技家協會主席程海寶也認為：“現在不是不能搞馬戲的問題，而是怎么搞的問題。不能因為個別馴獸員訓練方法不對，虐待動物，就把馬戲全盤否定。另一方面，現在一些私人團體，確實對動物不好，給它們吃得很少，除了表演，把它們一年365天都關在小籠子里，沒有空間活動，動物保護組織有這樣的反映，馬戲團也要引起重視，要進行改善。現在存在的一個問題是，我們國家在動物保護上有一些硬性規定，但缺乏馴養動物方面的具體規定和標準，比如籠舍的空間大小等，細節還要完善。國有團體是有內部規定的，但是私人團體往往是老板說了算，沒有一個專門的動物表演協會進行統一管理。因此建議有關部們對此加強管理，督促私人馬戲團加強規范，并給予他們指導性的管理。”

2015年1月，國內首個動物表演行業的“行規”——《中國野生動物馴化表演行業通則（試行）》在廈門發布。《通則》的發布單位為中國野生動物保護協會。這份《通則》包括總則、馬戲團行業構架、安全隱患、安全責任、操作標準、行業規范、違規責任等7個章節，內容涵蓋了馬戲團人員的組成構架及馴養不同種類動物人員所需要的條件，并制定嚴格的工作操作標準。當然，這份《通則》（試行本）沒有法律效應，要真正發揮作用，還是需要靠行業自律。

安徽宿州這邊的馬戲團有幾百個，然而安徽明星大馬戲團團長助理張宏偉告訴我，旅客到了宿州當地往往是看不到馬戲的，因為這里沒有固定的表演場所，因此大部分的馬戲團都去外地演出了。為了解決這個難題，張宏偉正在當地籌建一個野生動物馴養基地，里面包括馬戲表演場，老虎繁殖基地，馴化場等，民營馬戲團可以過來租用場地。“基地里還設有動物園、水果園、農家樂、跑馬場、游泳池等，與生態旅游結合起來。”安徽明星大馬戲團原來是事業單位，后改為國有企業，作為正規團體，演員都有不同等級的證書。但是很多當地的民營馬戲團的演員，沒有證書。“農村里出來的馴獸員，跟專業演員不一樣，個人素質，藝術感覺，包括服裝、道具，都不行。下一步我們也準備搞演員培訓，也希望能在這邊設個考試基地，通過實踐加理論的考試，頒發相應的初級、中級、高級的證。”

安徽的幾個知名民營馬戲團負責人都告訴我，他們目前面臨的最大問題是外出表演時，需要辦的運輸手續太復雜。“比如今年我們要去北京、上海演出，我們就要提前辦手續，報批最關鍵，基本上要過兩三個月才辦下來。”周小衡說道，為此他所帶領的四川大馬戲團常常今年就規劃起明年的事，安保預案，消防預案等做得比較充足，手續方面準備得比較充分，所以經常去外地演出。然而，很多民營團體并沒有這方面的意識，而且接到外地演出任務往往是臨時的，去報批肯定來不及，往往就鋌而走險，若管理再疏忽一點，容易出現問題。

民營團體有難題，國有團體也有苦衷。“我們上海雜技團現在主要在動物資源的來源方面比較困難，要購買動物，正常的程序比較漫長，而且剛引進的幼獸，不知道智商如何，等訓練時發現這個動物智商不高，也無法更換，這也造成了動物資源浪費。”戴躍華指出。程海寶也認為，動物來源受限也是制約馬戲發展的一個因素。

動物限演，馬戲如何發展

在程海寶看來，出現虐待動物的情況主要是受利益的驅使。“馴養一個大型動物的成本是很高的。購買一只老虎約七八萬，海獅十幾萬，大象要幾十萬。現在的牛羊肉是很貴的，幾十塊一斤肉，一個動物一天十幾斤肉，一般人家里是養不起老虎的。不少民營的小馬戲團，資金少，自己的生活都沒有保障，自己家里都不可能裝空調，怎么會給動物好的條件。他們馴獸完全是為了謀生的，不像國有團體、一些大的正規的民營馬戲團是把馬戲作為一門藝術在發展的，在藝術的基礎上再獲得報酬，兩者的出發點就是不同的。”

“我曾看到一個私人團體，五六個大漢拿著鐵棍在趕老虎，表演不好就打，這肯定是不科學的，即便完成了動作，也是很難看的，從藝術角度看是違反藝術標準的，觀眾看了也會反感。作為國家院團還是要從藝術角度考慮。”戴躍華指出。

馬戲，是雜技藝術門類中的一種，距今已有近兩千年的歷史。西漢桓寬的《鹽鐵論》中，就有“馬戲斗虎”的記載。這時期，馬戲的技藝之一叫做“騙”，《漢書》注稱為“戲馬之術”。三國時，馬戲表演也很普遍。唐代，馬戲表演已經達到很高水平，其中“透劍門伎”尤為精彩，即地上倒插刀劍，間隔分成幾級，使人望而卻步，表演者駕乘小馬，奔騰跳躍，飄忽而過，人馬無傷。到了宋代，馬戲伎藝更為成熟。在東京汴梁（今河南開封）給皇帝表演馬戲時，就有引馬、立馬、騙馬、跳馬、倒立、拖馬、鐙里藏身、趕馬等多種多樣的馬上功夫。到了清代，馬戲又有新的創造。咸豐皇帝每到正月十五日，都要觀看馬戲表演。

早期，馬戲主要是指掌握一定技能的人騎在馬上進行各種動作的表演。到了近現代，馬戲的性質發生了變化，除了馬上項目外，相繼增添了幾十種動物參加的雜技表演，具有很強的觀賞性和娛樂性。

在中國安徽宿州埇橋區，馬戲行業非常發達，一些農業村落形成了全國絕無僅有的馬戲產業集群，從埇橋區走出去的馬戲團有300多個。在這個小小的村莊里，竟生活著數以千計的獅子、老虎、狗熊、猴子等，每天在村民房前屋后進行“才藝訓練”。2006年，宿州市埇橋區被授予中國唯一的“中國馬戲之鄉”稱號， 2008年，該區馬戲藝術被列入國家級非物質文化遺產保護名錄。

歷史悠久的馬戲在傳承著，也在發展著。2002年暑期，廣州番禺香江野生動物世界曾舉行過一個“星光閃閃——環球動物金像獎”活動，來自澳大利亞、哥倫比亞、俄羅斯、墨西哥、越南、泰國等12個國家的動物明星紛紛來此角逐評選。它們模仿多部經典電影的片段，上演了十幾部“大片”，極為諧趣搞笑，令人耳目一新。

節目《跌落泥號》模仿的是《鐵達尼號》片場，巨大的船頭伸出水面。伴隨著音樂，來自南美的海獅明星JACK和他的伙伴們在“跌落泥號”起舞，邂逅由馴獸師扮演的美麗的ROSE，雙雙墜入愛河。正當他們在船頭纏綿浪漫、上演經典迎風飛翔一幕時，船遇險了，他們都掉入了海中。在冰冷的海水里，JACK不顧一切地用嘴將ROSE成功救上了木板，但它自己卻因為體力不支沉入海中。JACK一副灑脫不羈的樣子，還不時搖頭晃腦，讓大家捧腹不已。

四只來自越南的小猴子帶來的節目是《哈你魔法》，它們身穿花俏的魔術師服，在綠樹掩映的一座城堡中模仿《哈利波特》片段。它們坐在魔法學堂的長桌前，各自揮動手中的魔法棒，努力想變出老師的功課——白貓頭鷹，但是它們手腳笨拙，變來變去變出了其他東西。為了在觀眾面前挽回學校的面子，最后少年魔法師“波特”使出了絕招，從魔法帽中變出了一只白色的貓頭鷹，博得滿堂喝彩。

四頭來自印尼的大象，模仿《少林足球》，上演一出《森林捉球》，在教練（馴獸師）的指導下，它們使出“大力金剛腳”、“輕功水上飄”等影片中的經典足球射門動作，向對方守門員發起了進攻，最后獲得了勝利。大象隊員笨拙的身軀做出了不少靈巧的動作，讓觀眾大笑之余又驚訝不已。還有其他節目，如《姨姨愛猩人》，一只大猩猩模仿《ET外星人》中的片段；黑熊《呀唬》模仿《亞虎》中的片段；《機靈1斑點狗》中，一群可愛的斑點狗模仿《101斑點狗》片段等，都讓觀眾捧腹大笑。

這里的動物表演技巧難度并不高，但因節目編排新穎，反倒更引人入勝。動作難度是有極限的，但想象力是無極限的。在某種意義上，人的想象力有多大，動物的表演舞臺就有多大。

陸星奇介紹，目前，上海馬戲城中的動物訓練和表演方面，正在減少高難度動作，更多發展一些擬人化的動作，“比如鸚鵡打個小籃球，踩踩三輪車，滑滑梯啊；小猴子騎騎自行車，繞繞障礙啊。同時，加強人與動物的交流，比如把海獅帶到舞臺邊，讓觀眾給它喂條魚啊。狗熊表演幾個動作后，躺在地上不動了，表示很累的樣子，馴獸員就給它按摩按摩，捏捏弄弄，讓它放松放松……由此體現人和動物的和諧，相互的依賴。我們還設計過一些人和動物一起表演的、有點小情節的節目，比如：兩個小丑，邊走邊喝汽水，喝完了瓶子就隨地亂扔，這時就出來一個猴子，舉了一塊牌子，上面寫著：不能亂扔東西，然后猴子把瓶子撿起來放到垃圾桶里，一旁的小丑忙認錯，‘我不對，我不對’。這樣的節目寓教于樂，很受觀眾歡迎。我們在盡可能往這方面發展。”

“歡樂馬戲”的布景很華麗，運用了多媒體，結合著節目表演內容呈現出森林、海洋、天空、草原等不同的美景。“時代在進步，科技在進步，刻意追求高難度，不一定能取勝。現在我們更注重把多種資源融入馬戲里面，比如加入多媒體，把動物表演與雜技、滑稽結合起來。我們‘歡樂馬戲’的主題是：歡樂馬戲，綠色家園，提倡人與動物的和諧相處，提倡環保意識，以此提高整個節目的內涵。”陸星奇表示，他也指出一個優秀的馴獸師，除了要有洞察力，能知道動物的心思想法，動物的發展潛力外，還要有開闊的思路、豐富的想象力，在這方面國內的演員相對薄弱一點。

上海大學教授藍凡也指出，目前，世界的藝術潮流有兩種，一種是完整敘事，把一個個小故事融入到一個大故事中。“自從有了電影、電視以后，其他的藝術樣式都開始慢慢講故事，馬戲也慢慢講故事了，比如太陽馬戲團，它的一個很大的優勢就是會講故事，一般的小節目不是單純表現技巧，而是成為講故事的元素，融入一個大的故事里面。第二種潮流是，各種高科技的運用。隨著我們生活水平的提高，對人的本質認識的提高，以前那些不尊重生命的、違背天性的行為會漸漸自行退出歷史的舞臺。雜技作為藝術的一種，本質特征是把人類感到不可能實現的事情變得可能，舞蹈是過程性的審美，雜技是等待性的審美，那么到了今天，隨著科技的發展，演員可以不用再殘酷地對待自己或動物，以達到極致，換之以高科技把很多不可能變成可能。現在國外好的馬戲表演，都在這兩方面努力。”藍凡建議，上海雜技團可以創作幾個大型的雜技劇，包括做一些上海題材，通過高科技的運用，將魔術、雜技、馬戲融合起來反映上海近三十年的巨變。

作為國家一級編導，在創排新劇的過程中，邊發吉深深體會到，理解、運用中國優秀文化理念的重要。2006年，邊發吉被請去廣州做第四代長隆大馬戲。第二代、第三代長隆大馬戲請的是國際知名大導演，然而因脫離了本土文化環境，效果一般，反響平平。而邊發吉確立的創作理念是：人與動物、人與自然、人與萬物的和諧相處。他搭建了世界最大的森林實景式舞臺，在這多層次的舞臺布景中，實景式的森林、小山、溪流、小船、動物與眾多森林精靈交相輝映，演出反響熱烈，常演不衰。

人類馴化動物的過程也是自我認識的過程

前不久，湖南衛視的娛樂節目《奇妙的朋友》遭遇世界動物保護協會、亞洲動物基金、自然大學等多個民間組織和動保人士的抵制和抗議，還被列出6宗罪。3月19日，國際靈長類學協會(IPS)公開發表了一封致湖南衛視信，要求停播《奇妙的朋友》，并不再制作類似節目。事實上，自《奇妙的朋友》開播以來，各種國際動物組織對節目的反對聲便從未停止，他們大多認為節目在滿足觀眾好奇心和獵奇感的同時，傷害了野生動物，破壞了野生動物的棲息環境，不符合野生動物保護法的立法目的。

這些批評也引發了國內社會各界人士的爭議。北京市政協常委、動物保護專家郭耕認為，這種真人秀節目很容易和商業行為產生聯系，對動物保護是不利的，也不符合《野生動物保護法》立法目的，明星完全可以保持距離地表達愛，沒有必要如此親密接觸。而來自中國野生動物保護協會的曹良認為，通過節目的播出，會將野生動物更加精彩的一面展示給公眾，會吸引更多的人來關注野生動物保護，這是很可取的。如果今后能再多增加些動物保護方面的內容，那效果會更好，“明星所表現出來的熱情和對動物的感情，給觀眾留下了深刻印象，這會感染和帶動很多人關愛動物。”也有不少熱心網友表示，節目不僅有趣，還有很多科普的內容，通過節目認識了幾十種野生動物，也知道了考拉、猩猩、大象、白鯨等多達二十多類動物的生活習性、特征等。對人類而言，只有通過了解動物才能更加愛護和保護動物。

除了關于節目是否對野生動物有害外，引起的更廣泛議題是：能否用動物制造娛樂？其實這也是人們對于動物表演包括馬戲有爭議的話題。

《歡樂馬戲》將馬戲中的馬術與雜技中的綢吊融合在一起

“人之所以為人，不只是物質上的需要，還有精神上的需要，生存需求是初級需求，精神需求是人的最終需求。人和動物最大的差異，就是有精神的需求。人需要藝術，需要娛樂，需要精神交流。因此，不能簡單武斷地認為，人為了生存吃動物是可以的，為了娛樂就不行。動物在舞臺上表演高難度動作，人不也在舞臺上表演雜技嗎？人跟動物不是平等地在表演嗎？”藍凡說道，他認為現在理論界提出動物倫理學這個命題并不是很合理。“因為倫理學是針對人提出來的，把人的約定俗成的道德精神方面的標準放之于動物，界限有點模糊。康德提出來，動物是工具，人是目的。康德的觀點還帶有唯心的色彩，今天用唯物的觀點來談，人和動物的關系每個歷史時代是不一樣的，人為了自己社會的生存而采取不同的行為。事實上，人類善待動物是為了人更美好地生活，還有個引申的觀點，你對動物善良了，你對人也會善良，這也是一種社會需要。實際上你允許動物表演，善待它，也是為了自己，第一，你善待動物了，它的安全性就提高了，不太可能一下子發怒傷害人類；第二，從藝術本質考慮，你善待動物了，它與你關系和諧了，會增加表演的美感。”

其實，所謂“馴化”，原是按人類的理想，而不是按人類的面貌來塑造世界的。人類以動物馴化開展著自己的文明史，同時也開展著人類的自我馴化史。人類馴化的對象不僅僅是自然界，而且包括人類自身。如今，人們已經越來越重視動物的權利，譬如，對“活熊取膽”的斗爭已綿延數年；為防“非典”而 滅殺果子貍的行為受到了普遍質疑；如何對待寵物成為人們茶余飯后激辯的話題；什么可吃什么不可吃已變成“餐桌上的戰爭”……在這個爭論的過程中，人類開始越來越尊重生命，也越來越意識到與動物相處的界限，娛樂的“度”。

著名魔術家傅騰龍還很清晰地記得，2000年舉辦的一次國際魔術比賽，他的兒子傅琰東得了個低分，就是因為表演時拎著鵝脖子，“中國評委打分都打得很高，但國外評委打分很低，最后名落孫山。那個節目本來很不錯的，就是因為那么一小段，葬送了。當時我們也是孤陋寡聞，從這個事件中，傅琰東也受到教訓，之后特別小心。魔術表演變鴿子時，有時候速度很快，鴿子容易受傷，傅琰東就很少演。”傅騰龍認為，魔術遠離動物是很大的損失，因為少年兒童很喜歡，如果處理得好，也是愛心的體現，“比如我們上海雜技團的《百鳥朝鳳》，就處理得比較好，一會兒變鸚鵡，一會兒變鴿子，與魔術師很和諧，最后一百只鳥從四面八方飛向舞臺。大衛·科波菲爾的魔術表演中，會抱著鴨子，輕輕捋它的毛，這么一種形態很親昵。”

幾年前的春晚上，傅琰東表演的《年年有魚》受到了歡迎，但也引起了是否虐待金魚的爭議。傅滕龍坦言，兒子沒有虐待動物，這是魔術師要遵守的原則，但他們不能多解釋，因為要堅守魔術的秘密。“《年年有魚》這個節目，去年5月在巴黎一個專門播放世界頂級藝術的電視臺——法國第二電視臺上演出，受到非常大的歡迎。”

傅滕龍介紹，在魔術表演中，也有人扮演動物的。漢武帝時代，最著名的魔術節目叫“魚龍曼衍”，到過年的時候，宮廷里面一定會表演這個節目：起先是一組宮廷藝人牽了一頭由人扮演的怪獸出來，怪獸扮演的動物叫猞猁，它是傳說中的吉祥動物，它出來時就口吐金塊，然后跑到水池里打個滾，化成由人扮的大魚，向天空噴水，出現大霧，最后在天空中出現由人扮的黃龍、幾十個人扮演的大烏龜，以及很多的水族，有真的有假的，非常有意思。從漢到隋唐，這個節目流行了七八百年。

扮演動物，其實也是人類試圖更加走近動物，尋求同動物平等對話的方式。奧地利的喬伊·亞當森女士，曾將一只野生的小獅子馴化成家養動物，然后卻花更大的氣力再使它恢復野性。她把她和獅子愛爾莎的真實故事，寫成了《野生的愛爾莎》一書，這本書在二十年間被譯成三十多種文字暢銷于全世界。這本書揭示了人與獅子之間究竟能夠建立怎樣的關系，還提出這樣一個問題：讓獅子按照人的意愿生活，和讓獅子按照它本來的樣子去生活，誰更符合道德？那么，具體到動物表演上，人們如果想要把馴獸技術推進到新的高度，動物遭遇的潛在危險就越多；而人們如果只考慮到動物的利益，那就等于放棄了馬戲這一門藝術。在兩者之間應該尋求一種怎樣的平衡？也許在人類文明的推進中，在人類與動物不斷相處并由此更進一步認識人類自我的過程中，這些矛盾的、糾結的問題會自行找到答案。

《歡樂馬戲》—馬術