中國動漫路在何方

吳青

摘要：動漫產業發展迅速，動漫產品琳瑯滿目，動漫文化深入人心。相比于日本、歐美等動漫強國，我國的動漫曾有過不錯的發展，而如今卻遠遠落后，我國動漫產業應該如何發展呢？本文探討了動漫文化的發展及本質含義。首先通過對日本動漫發達原因的研究，對中國動漫現況加以關注，并提出立足以中國文化為根基的重要性，探求中國動漫文化的發展之路。

關鍵詞：動漫；文化；發展

中圖分類號：J99 文獻標志碼：A 文章編號：1674-9324（2014）49-0116-02

如今國內國際，動漫產品撲天蓋地，隨著社會經濟的不斷發展，文化創意產業越來越被人們所重視。而動漫產業，作為其中的一支生力軍更是被世界各國所關注，可以說，它是繼影視產業之后的又一新生力量。

一、日本漫畫為什么強大

在日本，不論政府抑或商家，都沒有僅僅將“動漫”當作簡單的休閑文化，而是扎扎實實將其當作一個產業來加以扶持和發展。

1.領軍人物。談到日本動漫，有位人物不得不提，他就是日本動漫的領軍人物——手冢治蟲。如果說中國當前的動漫業最需要什么，那也許就是一個“手冢治蟲式”的旗手。他取得過醫學博士學位，熱愛電影和漫畫，他首次嘗試將電影拍攝手法引人漫畫。他的“蟲動畫工作室”，將日本的動畫制作提升到迪斯尼的程度。他一生勤奮，執筆不斷，全日本人、全世界都是他的漫畫讀者，日本“動漫之父”非他莫屬。他的最大貢獻在于，和同時代的漫畫家一起，拓寬了動漫的維度與深度，使之脫離了少兒的范圍，把深邃的思想帶入到無窮無盡的時空中。

2.文化為重。動漫文化和我們其他方面的文化一樣，它的發展是深植于社會土壤的大環境之中。而日本是一個善于模仿和學習的民族，他們的危機意識相當強，講求團結合作精神，以及堅忍、頑強、執著的武士道精神，這在日本諸多熱血、運動漫畫中有著大量的體現。

3.成熟的產業鏈。日本動漫產業成熟的商業化運作模式如下。首先是漫畫產業，成功的漫畫才能得到連載的機會，之后再以單行本的形式集中編輯出版。其次是動畫產業，最優秀的漫畫才能拍成動畫。還有游戲產業，更多發布于在線網絡和手機上。日本動漫緊緊結合讀者需求與市場導向，采用嚴格的近乎于苛刻的淘汰選擇方式，讓最優秀的精品脫穎而出，淘金的過程卻讓人深刻領悟到“殘酷”二字。從漫畫到動畫又是一個自然選擇的過程，只有最受歡迎的漫畫作品才能被制作成動畫劇集或是推出游戲版本。在廣泛受歡迎的基礎上呼之欲出的動畫作品本身就是精品中的精品，推出一部成功一部。在中國，我們所看到的日本動畫，都是經過多次選拔沉積洗練的優秀之作，自然令稚嫩的國產動畫毫無競爭力可言。另一個值得注意的是，日本動畫強大的后備基礎——海量的漫畫作品。國內所看到的動漫作品只是日本的九牛一毛，不能以為日本動畫動漫就是宮騎駿、《火影忍者》等主流動漫，還有更多作品值得我們學習。

二、中國動漫強大之路

通過中日動漫的比較來看，國產動漫與國際頂尖水平的差距相當大。日本是當今世界上的動漫王國，不論是內容本身還是外在機制方面都已經發展得相當成熟，而國產動漫還有很多不足之處。以中國悠久的歷史文化、豐富的人才資源，為何中國漫畫沒能綻發出應有的魅力呢？筆者研究后認為可以深思以下幾點。

1.中國特色何在。無論是哪篇涉及中國動漫的文章都會談到中國特色，那什么才是中國特色呢？是內容上的古風還是形式上的水墨？這點點的膚淺當然不能當作是答案，長久積淀下的文化氣息，深藏于心的民族精神才是立足之本。在文化悠久的中國，各種優秀的文化資源信手拈來，這似乎不成問題，但為什么我國的動漫讓大多數人覺得失望，甚至完全提不起興趣來呢？這是需要我們進一步研究的問題。

2.領軍人物的缺乏。在日本，只要能在漫畫雜志上發表漫畫，就可以買房買車，生活無憂。而在國內，這顯然是不可能的。在中國，動漫產業鏈沒能形成，漫畫家不能分享優厚利潤，而精神感召力是現在支持漫畫作者創作不可或缺的力量。

如果在中國，能夠出現“手冢治蟲”這樣的精神領袖，除了精神上的激勵外，還可以把一大群動漫創作者集中起來，共同謀求發展之路。動漫制作是一項孤獨又困難的工作，說其艱苦卓絕也不為過，如果失去同行者的關愛支持，一個人是很難堅持下來的。

中國動漫呼喚“手冢治蟲式”的領軍人物，更呼喚能生長出領軍人物的社會泥土。

3.立足中國文化。中國動漫必須立足于中國文化，才能不敗，這點無可非議。只有民族的才是世界的，有著強烈民族個性的文化作品更能得到全世界的共鳴。在文化的傳播過程當中，民族的東西往往是最受歡迎的。在對本國文化傳承及跨文化傳播中，必須堅定地發揚本民族的特色才能抵制外來強勢文化的入侵，所有文化產業在跨文化傳播中都應有所重視。首先，選用最具在中國特色的古典民間故事傳說或名著題材，并對其進行改編。美國迪斯尼動畫《花木蘭》就是西方化的中國古典故事，經過改編來適應現代人的價值觀念。在外國人頻頻使用我們的文化時，試問我們中華子孫，又對自己的文化有多少了解呢？動漫作者必須靜下心來，仔細學習鉆研我國文化，慢慢積淀，切不可有絲毫的浮燥之心。中國文化長達幾千年，精品浩瀚，對動漫創作絕對有巨大的幫助。其次，發揚“中國化”的美術風格，而非與電腦動畫強國相拼。除了水墨畫畫法，中國傳統美術種類的風格各異，個性十足。只要充分的學習了解，可用素材甚多。如經典動畫《九色鹿》是對敦煌莫高窟洞內的一副壁畫《鹿王本生》的演繹，在繪畫過程中保留了中國古代佛教繪畫的風格，畫面色彩華麗，衣衫飄飄欲仙的唯美畫面，故事本身和畫面氣氛都感人至深，難以忘懷。再次，民族化的音樂因素。《哪吒鬧海》中的打斗場面，運用了傳統京劇的鼓點烘托，不但起到了渲染氣氛的作用，更體現了個性鮮明的中國特色。

4.尋求中國精神。美國動畫借助中國文化的故事和形式來表達美國精神與價值觀，日本動漫中更是有無數中國故事與人物的身影存在。在原本就非常優秀的故事或是成熟的人物上加以變化與創作，不僅事半功倍，而且還更具風格化，這就是中國文化頻頻出現在外國動漫作品中的原因。用中國的故事來表現中國精神，那當然是最好不過的，但是，中國精神何在？在這個失去信仰的時代，人們的信任感也降到極低點。電視中的一切平安美好與網絡上的各種真實相映。如小月月事件，人情味責任感的喪失；藥家鑫事件，拷問未來的接班者；各種食品安全事件，令人自顧不暇，感覺處于一個無比危險的時代。經濟決定論的盛行、笑貧不笑娼、小人物悲涼、特別權貴的橫行……現在這個時代也是個充滿無奈的時代。但越是困難，理想越能煥發出奪目的光芒。試問中國精神何在？勤勞善良，寬容責任，在很多人的心底閃著螢光，無論多么微小的善行，都會感動一大批人。作為中國動漫人，當然不會在激流中迷惑，而是堅持自我，表達生命中的至真至善，感召更多人。動漫人，也是時代精神的把握者，他們肩負指引的職責。在倡導正能量的和諧社會中，國家正需要動漫人通過動情、美好的動漫作品來感染更多的公民，維護社會的安定團結。

5.尋求廣泛支持。除了動漫人自身的不懈努力，政府和社會也必須大力支持中國的動漫產業，這種支持是杰出動漫人才產出的泥土。（1）外在支持。①政府扶持。政府應該成立專門管理動漫的部門，另外建立動漫分級制度，類似于電影分級，這對于節目內容分層與受眾定位都有好處，可以在各個層次發展相應的動漫作品和產品。②人才培養。雖然有巨大的市場、大量動漫專業的畢業生，但動漫人才卻萬分緊缺，很多動漫人才都隱藏在人群中沒能發出應有的光芒，他們都缺少一個施展才華的平臺。相關部門可以多辦一些專業水準的動漫大賽以及多辦一些動漫期刊，這些對于發掘人才起到了很好的幫助作用。數本政府支持的動漫期刊的停刊并不表示讀者不需要優秀的動漫作品，而是更加說明讀者期待質量更高的作品，政府應該多以市場化動作手段推進動漫期刊的發展。（2）自身創新的加強。動漫發展一定要鼓勵原創，大力的培養原創，其根本在于建立良好的激勵與淘汰機制，這才是精品出現的必要條件。中國動漫界必須開拓思維，進行品牌的創新與培養。只有我們樹立了自己的動漫品牌，才能獨立、自主地發展動漫產業。例如，漫畫家幾米，已經建立了個人的商業品牌，產品有各式包包、服裝、小擺件等，成為令人耳目一新的設計新寵。（3）結合新媒體的力量。隨著社會的發展，新媒體逐漸崛起，動漫產業的發展自然也離不開新媒體的推動。網絡是非常發達的，很多優秀的個人作品在網絡上很快就能大放光彩。網絡視頻、動漫論壇、手機媒體等平臺十分廣闊，這些新媒體與傳統的媒體結合，推動動漫發展的宣傳更為方便快捷。同時，在網絡上創作動漫門檻較低，創作者的成本也較低。網絡上也隱藏著許多專家和受眾，大多得到肯定的原創動漫作品都是十分優秀的，質量有所保證。現在很多電視劇都是根據盛行的網絡小說改編的，動漫也可以借鑒其運行模式。通過網絡和傳統媒體的相互促進，有可能最終形成有中國特色的動漫產業鏈。近年來，網絡上非常出名的《大尸兄》系列漫畫就是首先在網絡平臺發布的，在得到讀者的喜愛后，現在已經動畫化，創造出了更大的影響力和知名度。

社會發展促使文化產業成為重要的支柱產業和對外宣傳陣地，動漫產業是其重要的環節并逐漸為各國所重視。中國動漫的發展具有很好的優勢，本身歷史悠久，文化博大精深，靠近“動漫王國”，又有很多業界的人才，消費者的數量和層次眾多。未來中國動漫要學習的主要對象應該是日本、美國這樣的動漫強國，但不是生搬硬套，我們應該在“揚棄”的過程中尋找自己的獨特個性，發展創新與民族文化結合的道路。只要我們客觀努力地學習和創作，國家給予支持和鼓勵，一定會在未來的動漫世界舞臺中占有一席之地。一直關心中國動漫的發展，必須向日本、歐美等強國學習，但中國特色何在？問題纏繞我良久，希望以此文與同道人士探討。

參考文獻：

[1]李燕.淺析日本的動漫文化[J].湖北第二師范學院學報，2008，25（7）：81-82.