20世紀20年代鄉土小說述評

劉佳

（廣西民族大學 文學院，廣西 南寧 530007）

20世紀20年代鄉土小說述評

劉佳

（廣西民族大學 文學院，廣西 南寧 530007）

鄉土小說有著深厚的歷史淵源，是中華民族傳統精神的繼承與延續，也是先賢留給我們的寶貴精神財富。20世紀20年代鄉土小說立足于中國本土，有著濃郁的鄉土氣息，深含強烈的悲劇意識，在表現手法上克服了“思想大于形象”的通病，真實的再現了20年代社會的風貌，開拓了批判現實主義小說的新路，不僅是五四運動以來的重要文學現象，也是現代小說不容錯過的課題。它所創造的小說散文化傾向也為小說樣式的發展做出了不可磨滅的貢獻。

鄉土小說；20世紀20年代；悲劇意識

20世紀20年代的鄉土小說是我國現實主義的重要流派，所謂鄉土文學是指以農村或鄉鎮為題材的，具有濃郁地方色彩和鄉土氣息的文學作品。關于“鄉土文學”的闡述最早來源于魯迅的《中國新文學大系·小說二集導言》。[1]

鄉土小說是現代主義文學的一個重要組成部分，為我國寫實派小說的發展做出了重要貢獻。首先，自20年代鄉土小說起，在“為人生”的創作主張影響下，農村題材小說大量進入現實主義小說中，對今后農村題材小說有重大影響。其次，鄉土小說形成時期，國家經濟凋敝，人民生活朝不保夕，并且是在五四新文化運動以后形成的，新舊思想交替，思想動蕩不安。因此鄉土小說中，大多為悲劇題材，存在著濃厚的悲劇意蘊。另外，魯迅是鄉土小說的先行者，他創作的的小說對鄉土小說的形成有重要意義，鄉土小說作家大多受魯迅影響，因此作品中對“國民性“的反思成為作家創作作品的主題。

鄉土小說的描寫基于社會現實，反映社會現狀，具有社會認識價值和進步意義。同時，鄉土作家們更加重視人物和環境的關系，這是小說創作藝術的明顯進步。同時,鄉土文學呈現了各個作家多姿多彩的藝術風貌。它比“問題小說”反映的更為深刻，也更為成熟，克服了“思想大于形象”的通病，更注意環境與人物的復雜關系，人物形象也更加飽滿、生動，而且極富地方色彩。總而言之，鄉土小說在我國現實主義文學的發展上起到了一個繼承與發展的過渡作用，具有不可更替的價值。

一、鄉土小說的文化蘊涵

（一）鄉土：靈魂的故鄉

鄉土是作家心中無法拋棄的故鄉，作為一個“生于斯，長于斯”的中國人來說，大地就像是母親，它對于作家來說是一種近乎本能的眷戀，是一種無法切斷的聯系。無疑，中國是一個古老的國度，長期的小農經濟模式，山海阻隔的地理環境，扎根于土地的文化民俗，不斷積淀的文化，使鄉土成了中國人心中一種永恒的誘惑。這也是我們常說落葉歸根的原因吧，我相信，長久以來促使海外游子不斷歸國的真正原因絕不單是國家這一政治形態，而是鄉土這一種無法拋卻的思念。

早在中國的創世神話中就有女媧用泥土造人的傳說，泥土對于古人來說幾乎就代表了歷世不移，極端的鄉土社會是老子所理想的社會，“雞犬相聞，老死不相往來。”不但個人不常拋井離鄉，而且每個人住的地方常是他的父母之邦。“生于斯，死于斯”的結果必是世代的黏著。[2]這種極端的鄉土社會固然不常實現，但是我們的確有歷世不移的企圖，不然為什么死在外邊的人，一定要把棺材運回故鄉，葬在祖塋上呢？一生取給于這塊泥土，死了，骨肉還得回入這塊泥土。可以說中國社會的基層就是鄉土性社會。

西方學者指出，對于原始人來說，“家”的基本概念已不僅僅是遮風擋雨，長久或臨時居留的建筑，“而是部落的土地的整體”，“土地才是他們的家”。在中國，則有這樣的話，“有人去鄉土，離六親，廢家業，游四方而不歸者，何人哉？此必謂之狂蕩之人矣”[3]

（二）作家的鄉戀情結

古往今來，歌頌大地的詩歌不曾停止過。從李白對月行吟的《靜夜思》到杜甫涕淚橫流《聞官軍收河南河北》，從沈從文對湘西鳳凰的執著到魯迅對浙東的故鄉的念念不忘，鄉土早已不是某個具體地點的代名詞，而是一種心靈歸宿的寄托，扎根于心中的根。同樣，賈平凹的大部分作品不離商州，即使在其他人眼里看來商州不過是一片窮山惡水﹑一毛不拔之地，但對于賈平凹來說卻是縈繞于腦際的圣地般的存在。詩人艾青曾這樣飽含激情的寫道：“為什么我的眼里常含淚水？因為我對這土地愛得深沉……”。

鄉土作為承載中國歷史的一部分，自然是一個常寫常新的母題，這與作家的鄉戀情結是難以分開的，可以說正是作家對鄉土的眷戀，才有了鄉土小說的繁榮與發展。五四新文化運動到來，加速了思想的解放，這也使作家對于鄉土的態度相當的矛盾，西方思想的進步意識使作家站在新的角度來審視他們出生與生長的土地。魯迅先生就是其中最有代表性的一例，他對故鄉的閉塞、愚昧是持徹底的批判態度的，《阿Q正傳》里他毫不留情的抨擊阿Q的“精神勝利法”，《狂人日記》里他痛心疾首的狂呼“救救孩子”，《故鄉》里又對閏土的麻木憂心如焚。但他對故鄉的愛是炙熱的，否則他不會一遍又一遍來描寫曾經的美好生活。他在《從百草園到三味書屋》的描寫中完全放棄了犀利、峭刻的語言，沒有了匕首、投槍的鋒利，仿佛孩子般的天真，這是魯迅對于故鄉深層而執著的愛的自然顯現，也是他希求重建精神故鄉的昭示。

二、現代鄉土小說的發展

（一）五四運動與鄉土小說

20世紀20年代的鄉土小說大致出現在20年代初﹑中期，與“五四”新文化運動密不可分，也可以說是現代鄉土小說的肇始與開端。

“五四”時期，中國從傳統的農業文明向現代工業文明轉變，舊的宗法制度逐漸崩塌，新的法制觀念開始確立。社會轉變的過程也是知識分子思想轉變的過程，這是一個異常苦悶與彷徨的過程。一方面，知識分子開始否定根深蒂固的傳統，一方面向西方資本主義的民主與法治探索，知識分子舊的世界觀與價值觀念開始被新的觀念取代，理智與情感的困惑始終伴隨著他們，他們就像是離家的游子一樣，想看外面的繁華世界，又思念漸行漸遠的故鄉；他們看到了西方文明的先進，也看到了西方入侵給國家造成的苦難，他們想回歸家園，又看到了舊的宗法制度的野蠻與愚昧。于是他們游離于兩者之間，成了城市與鄉土的漂泊者，靈魂不知何處安放。浮華的都市文明使他們總是格格不入，難以協調鄉土情結與都市文明的矛盾，長久的思維模式，農村的生活經歷早已固守在他們的心中，正是情感的依戀與理智的對抗，使鄉土小說應運而生，也使鄉土小說表現出濃郁的悲劇與蒼涼的氛圍，其中滲透著難以言說的苦悶﹑抑郁﹑傷感情調，現代意識給知識分子一種新的思維方式來看待農村與農民，農民的價值與生存受到關注與肯定，于是農民與農村這一題材成為小說的主角，鄉土小說得以發展。

（二）鄉土小說的理論探索

魯迅是鄉土小說的先行者，盡管魯迅似是無意為之，卻恰好把“改造國民性”與鄉土小說相結合，以前瞻性的眼光做到了恰到好處和融合，一些已成為鄉土小說的范例。也是魯迅的帶動與影響，鄉土小說逐漸走向了批判現實的道路，農村題材受到關注，20世紀20年代出現了第一個鄉土小說繁榮的高潮。似可以把魯迅作為鄉土文學的開山鼻祖，一般認為鄉土小說的出現源于魯迅的小說《故鄉》，最早對于鄉土小說的闡述來自于魯迅的《中國新文學大系·小說二集導言》，其中這樣寫道：“蹇先艾敘述過貴州，裴文中關心著榆關，凡在北京用筆寫出他的胸臆來的人們，無論他自稱為用主觀或客觀，其實往往是鄉土文學，從北京這方面說，則是僑寓文學的作者。”[4]盡管魯迅對于鄉土文學的概念只是一個大致輪廓，但基本上概括了鄉土文學的面貌與特點。可以想見，鄉土小說的理論建設也不是一蹴而就的，而是經歷了一個由模糊到明確，由幼稚到成熟的探索過程的。周作人可以說是對于鄉土小說理論建設的最杰出貢獻者，早在1921年《在希臘島》譯者附記中時就提出“民俗”成分問題，“本國的民俗研究也是必要的，這雖然是人類學范圍內的學問，卻與文學有極重要的關系”。[5]之后不久又在為劉大白《舊夢》的序言中把“鄉土文學”作為一種文學現象來倡導。

如果說周作人是在理論上給了當時的文藝青年理論上的啟迪與引導，使來自于鄉村的青年認識到了過去的鄉村生活在文學上的可塑性的話，那么魯迅便是以自己的創造實踐去給以證明，真正使他們走向了鄉土小說的創造道路。“真的猛士敢于直面慘淡的人生，敢于正視淋漓的鮮血。”（《紀念劉和珍君》），魯迅給了當時的青年以這樣的啟示，撕破了現實的美好面紗，把生活的傷疤血淋淋的揭示給人看。對于農民的精神痼疾冷峻而嚴肅的描寫，使他們了解到社會的陰暗與冷酷，使“為人生”創作宗旨貫穿到他們的創作道路中去。鄉土小說的寫實化大門也由此開啟。

在鄉土小說出現之前，批判社會、反映人生的寫實化小說并非沒有，問題小說就是一例，問題小說的主題也是非常廣泛的，勞工問題、婦女問題、兒童問題、壓迫者問題，甚至國民性改造問題也多有涉及，但是問題小說大多是“只問病源，不開藥方”,有著無法彌補的缺陷，畢竟只知病源是治不好病的。另外，問題小說所塑造的人物形象常常被社會問題所沖淡，造成了“思想大于形象”的通病，削弱了它本身的藝術價值。鄉土小說的崛起正好可以被看做是對問題小說的糾正，它繼承了問題小說的寫實化道路，也比問題小說走的更深、更遠，不僅糾正了問題小說人物形象薄弱的問題，而且在批判現實、引起療救這一點上更有藝術感染力和震撼力。鄉土小說全面的展現了中國20世紀農村的風貌，在某種程度上來說可以把它作為中國歷史的一面鏡子來看待，盡管其中不乏荒誕化藝術手法的運用，但情感是極其真實的，任何了解這段歷史畫面，看到一個個日常生活中的平平常常的人在鏡頭前被戕害，而周圍的人嬉笑怒罵，麻木不仁時，誰又會無動于衷呢？真正可悲的不是現實社會物質的匱乏，而是人類靈魂的腐朽。光是聽到冥婚、水葬、典妻、沖喜這幾個詞發生在你身邊時，就已讓人不寒而栗了。

魯迅文學的成功不僅來自語言冷峻、峭拔的文體風格，更是來源于思想的深刻，在思想的深刻性上，魯迅的小說是同期作家無法比擬的，這也是魯迅小說中人物形象能夠深入人心的原因。“為人生”的思想主張是始終貫穿于魯迅的創作中，他堅信“國民性可以改造于將來。”

三、鄉土小說的藝術特色

（一）鄉土小說的悲劇意蘊

縱觀20世紀20年代鄉土小說大多是悲涼與陰暗的，這也開創了新文學感傷主義的先河。嚴格來說，中國古典文學是缺乏悲劇意識的，因此也少有世界級的悲劇，當然悲劇性的現實主義作品確實存在，但這并不能掩蓋中國古典文學悲劇意識的缺失。中國傳統的觀念制約了悲劇觀念的發展，主要是儒家的入世精神和道家的出世精神對于悲劇意識的形成造成的巨大沖擊。在中國古典文學中一般都是大團圓的收場，愛情題材即便是死亡也難逃脫“在天愿做比翼鳥，在地愿為連理枝”老套的結局，中國人是喜樂不喜悲的，這樣也多是為了迎合讀者的心理。

五四是一個理性自覺的時代，是一個悲劇意識覺醒的時代。鄉土小說的出現使創作界耳目一新，當你讀鄉土小說時，你會發現，作家的筆端是如此沉重，甚至小說的一開始你已被一層濃郁的悲劇氛圍所包圍。魯迅《故鄉》的開篇就是這樣：“時候既然是深冬，漸進故鄉時，天氣又隱晦了，冷風吹進船艙中，嗚嗚的響，從蓬隙向外一望，蒼黃的天底下，橫著個蕭索的荒村，沒有一點生氣。我的心禁不住悲涼起來了。”在這里，悲劇氛圍的營造主要有兩層意味，一是昭示者人物的悲劇性結局，二是表現了農村的蕭條、破敗、凄冷的色調。鄉土小說的選材也都具有悲劇意味，魯彥的《菊英的出嫁》寫冥婚這一古老而愚昧的風俗。人死而為鬼，照樣生長，于是10年后，母親配給菊英一鬼婿，舉行冥婚。故事很簡單，其驚心程度卻令人戰栗，最深的悲哀不是冥婚這一古老習俗，而是眾人面對冥婚這一現象的習以為常。徐欽文《鼻涕阿二》描寫了宗法制度下婦女無法逃避的被毀滅的命運。阿長也是被迫害者，但當他遇到迫害時，想到是欺負更弱者，而不是反抗。這種病態的愚昧已深入骨髓。水葬、典妻﹑冥婚無一不是農村舊制度下的產物，放眼當前社會那是不可想象的，在舊社會卻是習以為常。這些小說都刻畫了農民的愚不可及﹑安貧樂道的精神痼疾，展示了一副陰冷﹑晦暗的農村真實畫卷。從這些小說中也可以明顯的看出一些共同點：這些小說的生活場景大多是在凝重、郁悶、蕭索、令人窒息的風俗畫面中展開，描寫農民自私、愚昧、無知、麻木、懦弱、逆來順受的精神痼疾，繼而批判社會，以引起療救的注意。

20世紀20年代的鄉土小說中的人物基本上都是平常的小人物，絕沒有濟世的大英雄，由于現實的晦暗，人物也多是悲劇，像是閏土、阿Q、祥林嫂、七斤、阿長……他們無一不是生活于社會最底層的小人物，也正是他們是那樣觸手可及，仿佛就生活在你身邊，才更有說服力，讀者也更能為小說中那可悲可笑可憐的小人物所打動。

還有一些鄉土小說對物質文明對于鄉土文明造成的沖擊進行了考察,阿卓的《阿卓呆子》描寫了生活于傅家鎮的阿卓因為從濱海城市熏陶出來的貪欲而揮霍無度，最終坐吃山空而住進破廟中。《賭徒吉順》則寫了賭徒吉順無法抵御縣城燈紅酒綠的誘惑，從一個勤勞節儉的人變得貪得無厭，變成了金錢的奴隸。

魯迅曾說 “悲劇是將有價值的東西毀滅給人看”，在他的鄉土小說中我們可以看到，農民是如何從勤勞變得懶惰、從善良變得油滑、從樸實變得欺詐。但魯迅并沒有把這歸責于人自身，而是站在封建社會本身對人性的戕害的高度上來對人物進行描寫。盡管魯迅所描寫的農村是那么死氣沉沉，看不到任何生氣，民眾是如何的麻木冷漠，魯迅對于農民的命運始終是痛惜的，并且不曾放棄希望，因此他才在《故鄉》的結尾這樣寫道：“我在朦朧中，眼前展開一片海邊碧綠的沙地來，上面深藍的天空中掛著一輪金黃的圓月。我想：希望本是無所謂有，無所謂無的。這正如地上的路；其實地上本沒有路，走的人多了，也便成了路。”

（二）鄉土小說的散文化傾向

20世紀20年代鄉土小說有很強的主觀色彩，很多小說以第一人稱為主角，通過“我”的眼睛來觀察外物。大多不看重情節的復雜化，因此情節總體呈平穩狀態，讀者也基本上看不到情節的波瀾起伏。可以看到，20年代的鄉土小說并不嚴格遵守現代小說的文體規范，相比之下，鄉土小說更加注重氛圍的營造與地方色彩的構建，也可以說20年代的鄉土小說更加注重“意境”或“意象”。有一些小說甚至是寫意更甚于敘事，讀起來更像是一篇抒情散文。這類小說在當時還沒有完全被理解，因此成仿吾才將其稱為“不像小說的小說”。[6]

需要注意的是，鄉土小說的散文化是現代小說演化過程中的一個整合過程，是一種新的而且是成功的嘗試，它很好的吸收了中國傳統小說的散文化寫法，并將西方的意識流手法、印象派手法結合，在民族文學中注入了現代意識，從而煥發了新的活力。這類小說如魯彥的《秋雨的訴苦》、徐欽文的《父親的花園》、魯迅的《故鄉》、蹇先艾的《到家的晚上》等。

鄉土小說具有濃厚的悲劇意識，于平淡中見冷峻，可以說是“幾乎無事的悲劇”，[7]其中滲透著作家深沉的感慨與炙熱的情懷。立足于社會現實，關注民生狀況，揭露社會黑暗，關注下層百姓，真實的再現了20年代社會的風貌，表現了作家對于“善”的終極價值追求。鄉土小說最重要的藝術特征，是注重于地方色彩的點染和鄉土氣息的醇化，著力描繪地方風物和世道鄉風，使地方風物、氣氛和人物心靈、氣質交融起來。鄉土作家們更加重視人物和環境的關系，這是小說創作藝術的明顯進步，也是20世紀現實主義的高峰。

[1][4]陳春生，等.20世紀中國文學史文論精華：小說卷[M].石家莊：河北教育出版社，2000：207,315.

[2]費孝通.鄉土中國·生育制度·鄉土重建[M].北京：商務印書館,2011:22.

[3]宋濤.國學經典:第4卷[M].沈陽：遼海出版社,2009:912.

[5]魯迅文集全編編委會.魯迅文集全編[M].北京：國際文化出版公司,1995:112.

[6]陳平原.中國小說敘事模式的轉變[M].北京：北京大學出版社,2010:119.

[7]魯迅.魯迅雜文精選集[M].昆明：云南人民出版社,2013:217.

Review of Local Novels in 1920s

Liu Jia
(College of Arts of Guangxi University of Nationalities,Nanning Guangxi 530007)

Local novels have profound historical origin,are the inheritance and continuity of traditional spirit of Chinese nation,and are also precious spiritual wealth that our sages left us.The local novels in the 1920s are based on home,have full-bodied local flavor and a strong sense of tragedy,which had overcome the common fault of"thought than image",shown a true picture of the society of the 1920s,and developed a new way of the critical realism novels.Since the May 4th movement,it is not only an important literature phenomenon,is also the modern novel issue not to be missed.The prosifying tendency of novels created by the novels in1920s made an indelible contribution for the development of novel style.

local novel;the 1920s;tragedy consciousness

I270.4

A

1671-5101(2015)02-0118-04

（責任編輯：孫雯）

2015-01-05

劉佳（1989-），女，河南安陽人，廣西民族大學文學院2012級中國現當代文學專業碩士研究生。