金粉名家潘文偉

文字整理/ 蔣占元

“冗繁削盡留清瘦，畫到生時是熟時。”這是清代著名書畫藝術家鄭板橋的名句。反映了一代書畫大師永不滿足、不懈攀登藝術巔峰的精神。誠然，想在藝術上有所成就，心誠意篤、甘于寂寞、推陳出新不可或缺，如此方能于千錘百煉中形成自己的特色與風格，創造出富有時代氣息和生命力的作品。藝術家潘文偉的書畫作品，便是在不斷創新中凝聚出靈氣與美感的。

金粉畫源于我國古代宮廷畫。據傳遠在戰國時期，為了免遭侵蝕，宮廷畫師在壁上用金粉作畫。金粉畫源于東晉，成熟于南朝，流行于宋朝、相傳至今已有近1700年歷史。“六朝金粉”，用金和粉來描寫它，“金”是華麗，“粉”有點歌舞和情感的成分六朝金粉佳麗是中華民族傳統。到了清代金粉畫已形成了一種等級制度，主要用在宮廷，寺廟等。無量壽佛圖金粉國畫精品，為清朝丁觀鵬代表作品，藏于故宮博物院。不僅如此，金粉畫藝術在古家具以及木雕，泥塑人物的裝飾中也屢屢可見。

金粉畫是潘文偉多年來不斷探索的一種新的作畫形式，它以獨特的效果和濃厚的趣味給人以視覺享受金粉畫是以凸出的線條為作畫媒介，潤色時是色與色之間的界限。金粉材料需要特殊配制 。可以配制各種彩色，金粉畫粗細均勻創作材料的稀稠適宜也是作畫成功與否的關鍵。潘文偉在在金粉畫基礎上，發展到山水、花鳥、寫意 、工筆等完善的表現手法和藝術效果。傳承中國古代最早的金粉繪畫創作。潘文偉卻選擇了“雕蟲之技”，并將之發揚光大，最終走出了具有獨特風格的泥金花鳥草蟲繪畫。

結緣筆墨，讓人生景致浪漫而唯美，且有繁榮華夏藝術之功和加強國際間藝術交流之效，臺州布衣潘文偉備感欣慰。雖為布衣，但筆墨富貴，福緣眾人，傳遞真善美精神實質濡人也濡己。布衣潘文偉，又名柯友偉，字鳳煜，號智明、妙靈、真如、法圣居士、淋頭逢雨，臺州溫嶺市人。自幼喜愛書法繪畫，深造于中國美術學院，擅長金粉扇面花鳥畫、小揩書法兼作人物、山水。取諸家之長而自出新貌，任中華文化研究院副院長、中國書畫家協會副主席、中國佛教藝術家協會副主席、中國國際藝術家協會副主席、香港江南書畫院執行院長、中國美術藝術家協會理事、中國書法藝術家協會理事、國際書畫家聯合總會理事、世界華人民族文化促進會研究員、中國書法藝術研究院理事、中國國畫家協會會員、中日韓新[港臺]書畫家友好聯盟理事、浙江省省級機關黨校教授、創辦了溫嶺市箬橫江南書畫社、香港江南書畫國際傳播有限公司。授予“國家一級美術師”“中國書畫藝術家”“世界功勛藝術家 ”“共和國杰出藝術家”“共和國杰出貢獻人物”“中國年度十大公益人物”“共和國建設十大功勛人物”“開拓者創新藝術家”“全國基層建設杰出貢獻人物”“中國藝術家年度人物”“ 海峽兩岸文化交流大使” 中國文學藝術基金會頒發的“慈善大使”金質獎杯和榮譽證書榮譽稱號。作品被人民大會堂、韓國、日本、新加坡、泰國、馬來西亞、印度、尼泊爾、港澳臺等收藏。出版感動中國2012年人民喜愛的藝術家專題郵票, 迎接黨的十八大勝利召開,國家郵政發行喜迎十八大個人作品專題明信片,每套十八張。北京翰海拍賣金粉畫[祥鳳來儀]五萬七千伍佰元人民幣成交。金粉書法[般若波羅密多心經]在此北京保利二萬三千元人民幣成交。

中國泥金書畫和工藝自古以來就盛行于江浙，潘文偉通過對泥金畫法的發掘與傳承，終于熟練掌握了這種技法。那靛青紙上用泥金繪就的精致蟲鳥，野逸花鳥，在光線下熠熠生輝，陽光下燦爛奪目，具有強烈的立體感，就像是要從那靛青紙上蹦出來一樣，可說是國畫一絕。傳統的中國水墨繪畫，講究詩書畫印，一個好的畫家，必定在各方面游刃有余。

文偉先生用泥金創作的書法作品更是清新細膩，堪稱是難得的藝術品。在繪畫藝術道路上愈走愈寬，他用自己對藝術的感悟和靈性，逐漸領悟繪畫藝術的奧妙，使得自己的作品能夠達到這樣的藝術境界，那就是不流俗、不獻媚，始終保持一種獨特的個性風格泥金山水、花鳥、草蟲繪畫。獨步于美術殿堂。

“不應有傲氣，但必具傲骨”這是潘文偉的師訓，這是他多年來形成的做人做事和藝術風格。在人民群眾中去體驗生活，到自然中感受博大與神奇，他的作品映照著生活的多姿多彩和豐富內涵，熏染著觀賞者的視覺和靈魂，也為我國藝術園地留下了寶貴的財富。