摘 要:竹笛的演奏中,每個演奏者必須將技巧、神韻、情感三者完美地交融,才能把音樂完美地演繹出來,實現(xiàn)音樂作品的審美價值。三者是竹笛演奏藝術的靈魂。
文章編號:1674-3520(2015)-07-00-02
竹笛是中國傳統(tǒng)音樂中常用的樂器之一,在近半個世紀中竹笛藝術得到快速發(fā)展、在這半個世紀中涌現(xiàn)出一大批竹笛演奏家,教育家、作曲家,他們將竹笛的神韻、情感和演奏技巧逐步提高。在藝術的表演形式上竹笛具有多層次和多元化豐富的特點。竹笛演奏需要我們通過思想,風格,境界、韻味等方面,再創(chuàng)造藝術和創(chuàng)造藝術的價值趨向,構架文化藝術的底蘊,造就樂感藝術的靈魂。本文對“技、韻、情” 分別進行了探究。
一、“技巧”是竹笛的基本功
從氣、唇、舌、指等各面進行剖析和探究,總結前人的優(yōu)秀成功經(jīng)驗,獲其精華,舉一反三,轉益多師,勤學多練,發(fā)展和繼承竹笛基本操作功的內容和方法。
氣的功夫最難掌握,笛子的發(fā)音原理是邊棱效應,是氣流柱被吹孔切開而產(chǎn)生音響。好比說大風吹著緊閉的門窗會產(chǎn)生咻咻咻像鬼叫的聲音一樣道理。在演奏過程中要求口風細如針,達到能夠發(fā)出透亮的音色的同時,又要持續(xù)長音??陲L太粗就需要費較多的氣,長音就一定吹不長。竹笛的吹奏中最常用的是胸腹式呼吸的方法,就是以“橫膈膜”深呼吸法來吹笛子,是比較恰當?shù)姆椒ā_@種呼吸方法呼吸的程度會比較深,能夠吸入空氣的體積更多,呼出的時間更長,能保證發(fā)出長音所需要的“能量”,有利于連綿不斷的音樂演奏。在學習深呼吸法時值得注意的是,要自然的吸氣和自然的呼氣。如果全身很用力的吸氣,在氣吸的很飽的狀態(tài)下,全身是緊張的狀態(tài),如果再勉強用力,那一定很容易使自己受傷。學吹笛子千萬不能貪吸氣,貪吐氣。呼吸要順乎自然,輕松地吸氣,輕松地吐氣。在實際應用中,難度很高的樂曲,是需要在適度地自然放松下才能辦到。笛子的發(fā)音要達到四兩撥千斤的效果,如果使勁費力地吹,聲音吹得很大,可是效果不好,不僅人容易累,而且音準也非常容易跑調,缺乏透徹力。
嘴唇就像一個風門,必須把它的大、小控制好。只有在對準吹孔位置的條件下,才能保證所有的氣都進入吹孔。唇在演奏時需嘴角微向兩邊拉開,呈抿嘴微笑狀。上下唇平行。口腔微微打開,不露齒??谇痪拖窈幸稽c水。舌尖輕抵下齒,作“噓”字發(fā)音的口型。笛子的音色、音準、音量都與唇的控制分不開,所以唇的重要性不能被忽略。
舌頭起到一個活塞的作用,起到對氣流的阻礙和流動。在吹奏樂曲時,經(jīng)常遇到有連音和斷音的部分或是同時出現(xiàn)兩個相同音符的時候,這時就需要用舌頭輕輕“吐”一下,但氣息不能斷。吐音的使用使樂曲變的更加清晰,猶如大珠小珠落玉盤的感覺。
竹笛演奏也是一門表演的藝術,手指的運用在演奏過程中起到了點亮、裝飾的作用。要做到持笛放松,手型正確。在吹笛子的時候,做到全身放松,手腕和手指自然放松。在按住笛孔時,以食指的手指面按住笛孔為基準,其他的手指依次自然的順下去按住笛孔,保持自然彎曲。兩手的拇指與小指雖然不按孔,但要起到了托起笛子保持其穩(wěn)定的作用。拇指和食指間像握住雞蛋一樣,不能呈扁狀。在指的訓練中,彈性是最重要的,必須堅持長期不斷地正確訓練,才能做到干凈、利落、靈活,使手指富有躍動感。
一支好的樂曲的呈現(xiàn)是離不開唇部的控制、氣息的運用和手指的配合,并且它們是相互聯(lián)系的。
二、“神韻” 是笛之韻、曲之韻
竹笛具有強烈的民族特色,發(fā)音動人迂回,低音音色深厚,中音音色飽滿、扎實、華麗,高音的音色透徹。把握住曲子的韻味首先要求演奏者透過音符去理解它所表達的思想和意境,把它的意境經(jīng)內心體驗在思想上反映出來,通過演奏者的“技”把樂曲的“韻”完整的表現(xiàn)出來。“韻”的抒發(fā)由“技”而來,演奏者恰如其分地利用自己的演奏技巧來表達出作品的“神韻”。把藝術作品中的“韻”傳達給欣賞者,實現(xiàn)音樂作品的審美價值。演奏者不僅要準確地領會和傳達樂曲的藝術意境,同時還要挖掘出樂曲里別人沒有發(fā)現(xiàn)的內涵,進行再創(chuàng)造,把樂曲演繹的更高,更完美。竹笛“韻味”給人空靈、悠遠、質樸的感覺,表達出人們對大自然美的無盡遐想和深深向往。竹笛的“韻”要明亮且富有穿透力,呈現(xiàn)出放松且華麗的音色。想成功演奏好一首樂曲,就要完完全全了解樂曲內涵及韻味,深刻領悟樂曲的主題思想、風格,在意境、韻味等方面進行藝術再創(chuàng)造。同時演奏者本人必須不斷提升自身的文化修養(yǎng),豐富知識,開闊視野,做好演奏前準備工作,認真對待每一音符,在演奏時聲情并茂,這才能把“韻”完全地展現(xiàn)出來。使得音樂形象栩栩如生。
三、“情感” 音樂是一種抒發(fā)情感的藝術
就是樂曲中所要表達的不同的情感、情緒。在竹笛演奏中情感就是其靈魂,竹笛演奏想要表現(xiàn)出淋漓盡致優(yōu)美旋律,大自然風光,生活中的悲傷喜怒,抒發(fā)愛情、親情、友情等深刻的感情,展現(xiàn)人們追求和向往 自然美的情懷,要想在演奏中打動觀眾,做到以技傳情,讓情感貫通樂曲的始終。演奏者在現(xiàn)場表演時,其情緒起到了相當大的作用。這就需要表演藝術者應具有良好綜合素質和豐富的內心情感,充滿對作品內在生命的理解,把精力集中在樂曲的情感表現(xiàn)上,將自身的情感與作品思想感情融為一體,挖掘蘊藏在其中更深處無法直觀理解的情感,這樣才能使每一個音符具有生命力和感染力,最終將音樂情感完美地表現(xiàn)出來。
在音樂的表現(xiàn)上想象力的重要性是不容忽視的。演奏前要把樂曲的內容和音樂形象,在腦海中變成一幅幅生動畫面,如有身臨其境感受。如果將一個作品的基本情緒和意境想象得很具體,那么演奏時就會更真實生動的把它表現(xiàn)出來。演奏者想象能力的提高,絕非一日之功,是長期生活、學習與情感的積累,通過提高自身的文化修養(yǎng)、加深知識底蘊,擴大自己的藝術視野,使自身的藝術感知力得到豐富,加強基本基本功的長期練習,加強情感的運用和控制能力,內在的東西也就會越來越豐富,對作品的理解也就會越深刻,藝術修養(yǎng)也就同步得到不斷提升,積累越多,靈感也就越多。同時隨時隨地用眼睛和耳朵去收集和傾聽各種生活畫面和聲音,去感受生活的點點滴滴,從而豐富自身的想象力,從生活中積累知識和經(jīng)驗,進而更深刻地理解和表達作品的內涵。
總之,要想演奏好竹笛不是一朝一夕能完成的,需要經(jīng)過長期不斷地進行科學的演奏技巧的訓練,不斷提升自身的藝術修養(yǎng),準確地領會和傳達樂曲的藝術意境,豐富自身的藝術感知力,從生活中積累知識和經(jīng)驗,將自身的情感與作品的情感融為一體,才能將竹笛演奏中的“技”、“韻”、“情”完美融合在一起,達到笛、曲、人三者合一的最高境界。
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