沈光成：為山水寫詩

沈光成

1958年7月出生于山東濰坊，1982年畢業(yè)于山東師范大學(xué)美術(shù)系油畫專業(yè)。現(xiàn)任山東省美術(shù)家協(xié)會(huì)理事、山東省濰坊市美術(shù)家協(xié)會(huì)副主席、山東省中國畫協(xié)會(huì)理事、高級(jí)工藝美術(shù)師。其藝術(shù)作品中西融會(huì)、不落俗套。與著名畫家沈光偉同為國畫大師于希寧的外甥，早年在畫室為于老磨墨鋪紙、耳濡目染；大學(xué)時(shí)期師承張洪祥、張宏賓研習(xí)油畫。歷經(jīng)數(shù)十年藝術(shù)洗禮后情動(dòng)于中國水墨，并成就了具有個(gè)人特色的中國山水畫新境。

幾年前，某天下午，我在案頭作畫，手機(jī)鈴聲大響，接聽：“啊，啊，雋珠大哥……我在太行山，太行山……哎呀，太美啦……太行山。”聲如洪鐘，帶有濰坊口音的普通話聽著親切，來電話的是光成，沈光成。

他說的太行山是河南輝縣的太行山，他一個(gè)人已經(jīng)在那兒畫了十幾天了。我知道那是什么感受，神秘、興奮、激動(dòng)，因?yàn)槲矣羞^類似的經(jīng)歷。光成說還有畫家朋友過幾天都去，他一個(gè)人已經(jīng)畫了二十幾幅國畫寫生。

轉(zhuǎn)年接受濰坊文化藝術(shù)博覽會(huì)的邀請(qǐng)，在博覽會(huì)上見到了光成的這批畫，帶給我的感受是震撼、感動(dòng)、驚訝。

驚訝嗎？當(dāng)然。想想看，當(dāng)年光成不到二十歲，就讀于山東師范大學(xué)，即在國畫大師于希寧的畫室為于老磨墨、鋪紙，而且吃住在于老家，整整三年，在大師的身邊晃來晃去愣是一筆國畫沒畫，怎能不為之扼腕。那時(shí)光成鐘情油畫，他的油畫我見過，畫得很專業(yè)。轉(zhuǎn)眼二十幾年之后，突然見到光成這批國畫，畫得如此動(dòng)情、別致、非同一般，真是讓人驚訝。

說來話長，一生之中最要好、最知心的畫家朋友是沈光偉——沈光成的哥哥。他們是于老的親外甥，光偉在于老的晚年時(shí)生活在于老身邊，協(xié)助于老做了許多舉辦展覽、出版畫集、整理資料等大量繁雜、索碎、既需要耐心又需要細(xì)致的工作。多年之后見到光偉和他的畫，也讓我驚訝，驚訝什么呢？光偉的畫越來越文氣典雅，文氣典雅之中透著熱烈，既有于老的神髓，又自出一家。更為神奇的是光偉的舉止言談更加的儒雅，這種文氣儒雅與于老神似。什么叫做青出于藍(lán)呢？青要青得透，方能勝于藍(lán)——沈光偉即是。

同樣是于老的外甥，光成和光偉竟是那么的不一樣。光偉是儒雅，光成是陽剛。光偉畫花鳥，光成畫山水。沈家兄妹光偉、光增、光成，還有小妹沈彥，個(gè)個(gè)都聰穎、智慧，而且長得漂亮。幾十年過去，光偉出落得一身儒雅，光成則一身的英武、豪氣。這篇小文是寫光成的，下面就單說光成了。

光成長得帥，帥到什么程度呢？那時(shí)有一部電視劇演的是唐明皇，大家都說那個(gè)唐明皇和光成有些像。光成哈哈地笑過之后說道：“哎……那個(gè)唐明皇啊，可沒有我長得好看……哈哈。”

記得那是上世紀(jì)九十年代初，前后幾年，我多次去濰坊畫畫。我在哈爾濱，為什么要千里迢迢地跑去濰坊畫畫呢？因?yàn)闉H坊古稱濰縣，一個(gè)大名鼎鼎的姓鄭名燮字板橋的人曾經(jīng)在此做過幾年縣令。后來辭官跑去揚(yáng)州做了揚(yáng)州八怪的魁首，名氣可大了，想著來此沾點(diǎn)兒靈氣兒，哈……這當(dāng)然是開玩笑，真實(shí)的原因是奔光偉去的。

和光偉在一起，投緣。那時(shí)光成畫貓，怎樣畫貓的呢？是看我和光偉畫畫有說有笑，沒他的事兒，他悶得慌，就說：“我給你們畫貓你倆學(xué)學(xué)啊。”嘻嘻哈哈地東抹抹西抹抹，一邊畫一邊給自己叫好。沒一會(huì)兒，一只頑皮可愛的貓就畫好了。我和光偉羨慕他畫畫時(shí)的無拘無束、輕松自如，就表揚(yáng)他。他就更來勁兒，每畫一筆都說：“看……看這一筆多來神，哈……這一筆多來神。” 很是得意。光成畫貓確實(shí)畫得好，好在有靈性。嘻嘻哈哈地一會(huì)兒畫出一幅貪吃的貓、一會(huì)兒又畫出一幅睡覺的貓，還有憨態(tài)可掬的貓、兩只溫柔的大眼睛直視著你的貓，真是畫得又快又好。

馬曉冬，溫柔美麗、賢淑善良，是光成的妻子，貓是馬曉冬的。光成愛他的妻子，而且注意觀察那貓的習(xí)性，方能信手拈來。如果光成滿足于畫貓，一直畫到現(xiàn)在，第一，肯定越畫越好；第二，再找?guī)讉€(gè)炒家炒炒，說不好弄個(gè)畫貓的王當(dāng)當(dāng)也未可知。

但這不是沈光成，也不是真正藝術(shù)家所追求的。

這些年山東去得少了，光偉也去了山東藝術(shù)學(xué)院做教授、帶研究生、做學(xué)者。但每次和光偉通電話說起光成，他都是眉飛色舞提高了聲調(diào)告訴我說：“哎呀，光成現(xiàn)在的畫兒，真是好啊。”那一幅什么樣兒，墨用得如何好，赭石用得如何好，石綠用得如何神奇，言語間對(duì)弟弟的贊嘆真是讓我感動(dòng)。我也不知道沈光成怎么從畫貓一下子就跳到畫山水了，待到我真正看到光成的山水畫，才不得不由衷地贊嘆了。

光成的山水畫完全沒有落入俗套，畫面是素雅的、潔凈的、單純的、安靜的，它的美是內(nèi)斂的，取材的角度是獨(dú)到的。看上去平平常常的景色，比如大山之中的一棵樹，很常見、很普通的一棵樹，被他畫得那樣優(yōu)美、生動(dòng)、充滿生命力。這棵樹似乎還在繼續(xù)地生長著，張揚(yáng)著生命的舞姿，看了讓人心動(dòng)。

在光成的山水畫里找不到《芥子園畫譜》里的蛛絲馬跡，也看不到任何古代和當(dāng)代大師的痕跡。藝術(shù)作品的大忌就是公式化、概念化。品讀光成的作品，我看到的是藝術(shù)家與大自然心靈的對(duì)話、藝術(shù)天才的流露。

這才是一個(gè)真正的藝術(shù)家的追求。可是這一切是怎樣形成的呢，學(xué)來的么，向誰學(xué)的呢？前面寫到于老于希寧，舉世公認(rèn)一代宗師，可是光成在于老眼前晃了幾年，他拿著的卻是畫油畫的筆。沈光偉是個(gè)才子，也是大畫家，又是光成的哥哥，可是光偉衷情和精到的是花與草的精靈；沈光成卻踏入山水之間，以其獨(dú)具的慧眼、心靈的感悟，用自己的手段錘煉出這些讓人感動(dòng)的作品。所以我想這不是學(xué)來的，而是熏、更是悟。

熏，于希寧、沈?qū)W仁、于衍堂、張宏賓、龐希泉、沈光偉、趙建民，這是家族里的藝術(shù)家，還有曹和平、時(shí)振華等濰坊籍的藝術(shù)家。光成每每看到他們的好作品就會(huì)連連地叫好，發(fā)自內(nèi)心地敬佩。被熏陶，這就是熏。

悟，這個(gè)字本是佛家的語言，大有禪意，好像說得清，其實(shí)說不清。沈光成即是極有悟性的藝術(shù)家。作品《祥云》，高高的山崗之上，用花青輕輕地畫一朵云，映照著山腳下一池碧水，似乎云與水在對(duì)話。太行寫生帶著大山里那清新的空氣撲面而來：《山里印象》，光成用他獨(dú)有的赭墨畫出山石樹木，畫得那么輕松自然。更奇妙的是，那花青抹出的一泓清泉，奔騰跳躍著穿過山石樹木，向我們迎面撲來，滌蕩著人們的心靈。

山與水之間的沈光成，就是這樣一位為山水寫詩的畫家。

（本文作者系黑龍江省美術(shù)家協(xié)會(huì)副主席）

自說自畫——沈光成

一幅畫的成與不成，不在于畫家用了什么樣的筆墨線條，可能幾筆看上去似乎毫無道理的用色卻是帶著你漸入佳境的至寶。畫家藝術(shù)個(gè)性的呈現(xiàn)不是筆墨樣式的辨識(shí)和占有，而是藝術(shù)經(jīng)營的神妙和畫面的格調(diào)。“法無定相，氣概成章”，石濤《萬點(diǎn)惡墨圖》可謂其藝術(shù)創(chuàng)作的極品，他自己想必也深諳此道。以“惡墨”自稱乃是為化除古今法障，自萬化一而成氤氳，于混沌里放出光明，此畫當(dāng)之。“畫之理，筆之法，不過天地之質(zhì)與飾也”，法自畫生，畫由心生。

我的畫多源自寫生，我想通過寫生這一極具親和力的創(chuàng)作方式，從真實(shí)的感受出發(fā)表達(dá)山川的精神。太行、沂蒙、云貴等地我年年都會(huì)去，不同的地方有不同的風(fēng)貌，感受必然不同。作畫時(shí)，我堅(jiān)持從自己的藝術(shù)感受出發(fā)，探索能夠表達(dá)自己感受的畫法。大自然給了我許多啟發(fā)，古人亦是在自然中取法，太行山?jīng)]有變，是看太行山的人變了，感覺不同了，表現(xiàn)方法也會(huì)不一樣。我之前畫過油畫，使我在融會(huì)多種表現(xiàn)方法時(shí)更自由。

我的寫生不是僅僅為創(chuàng)作準(zhǔn)備草圖，而是寫生與創(chuàng)作同步完成，這就必然要解決山川的自然形態(tài)向藝術(shù)形態(tài)的轉(zhuǎn)換問題。面對(duì)大山大川，畫家藝術(shù)的感受是極其豐富和敏銳的，而這又是由眼前具體的景象所引發(fā)，寫實(shí)能力在這個(gè)時(shí)候就顯得尤為重要。我所要做的是找出最足以表現(xiàn)它特點(diǎn)的手法，歸納到整體的意象中表現(xiàn)出來。荊、關(guān)作品中的雄渾是極具寫實(shí)精神的，是對(duì)真實(shí)感受的細(xì)微捕捉和意象概括。

在太行山寫生時(shí)，我畫兩種畫。每天乘車出門，途中景致多是匆匆一瞥，于晚餐后憑記憶落筆，著墨不多自覺意象甚美。另一類則是要對(duì)景寫生三五個(gè)小時(shí)，運(yùn)情摹景，感覺和經(jīng)驗(yàn)共同生發(fā)。靈感來時(shí)，畫面精微、渾厚而明凈，太行的氣象全在其中。不在狀態(tài)時(shí)，眼睛盯著一處，畫面細(xì)瑣無遺，美感盡失。對(duì)景創(chuàng)作時(shí)由“相對(duì)”進(jìn)入“坐忘”是何等的重要啊，觸類旁通、左右逢源的前提是不拘于對(duì)自然一時(shí)一地的摹仿。

畫家與自然的關(guān)系是“山川與予神遇而跡化”。至正十年黃公望在富春山云游，興之所至，亹亹布置，刪繁就簡而成山居圖。畫家落筆時(shí)即已經(jīng)開始選擇，所畫的必是對(duì)自然感受最深的地方，亦是他生命狀態(tài)的心跡。藝術(shù)創(chuàng)作絕非對(duì)自然的直接傳達(dá)，而是一系列的“移花接木”“異想天開”“遷想妙得”。懷素夜聞嘉陵江水而草書益佳，張旭見公孫大娘舞劍而筆勢連綿，這些表面看上去并不相關(guān)的事物被藝術(shù)家借勢到藝術(shù)形態(tài)之中，使作品具有相同的美的節(jié)奏和氣勢。靈感似乎從天而降，落地生根而成為藝術(shù)。從天而降是要求畫家尊視自己的感受，落地生根則要廣識(shí)博見，不斷提高藝術(shù)修養(yǎng)。