探析色彩在中國(guó)畫(huà)創(chuàng)作中的重要性

色彩在中國(guó)畫(huà)的創(chuàng)作中占有舉足輕重的作用。縱觀中國(guó)的繪畫(huà)，我們發(fā)現(xiàn)中國(guó)畫(huà)往往注重畫(huà)面色彩的主觀性和創(chuàng)造性。色彩是構(gòu)成任何畫(huà)種的最為重要的因素，畫(huà)家可以通過(guò)色彩表達(dá)出自己豐富的情感世界。對(duì)于中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)過(guò)于重視線條和墨色的運(yùn)用，而忽略了色彩，這必然使得畫(huà)面在表達(dá)感情這一方面的欠缺。對(duì)于西方的繪畫(huà)，我們應(yīng)該兼收并蓄。色彩是任何繪畫(huà)中流動(dòng)的生命。現(xiàn)代社會(huì)是以一個(gè)多元化的發(fā)展趨勢(shì)在前進(jìn)，所以我們對(duì)于色彩的認(rèn)識(shí)也不能停留在原有的色彩理論階段，要融合多元化的色彩理論，使我國(guó)的中國(guó)畫(huà)色彩理論能夠表達(dá)出鮮明的時(shí)代氣息。

色彩在中國(guó)畫(huà)的創(chuàng)作中占有舉足輕重的作用。縱觀中國(guó)的繪畫(huà)，我們發(fā)現(xiàn)中國(guó)畫(huà)往往注重畫(huà)面色彩的主觀性和創(chuàng)造性。在古代繪畫(huà)中，例如原始彩陶上漂亮的紋飾和質(zhì)樸的色彩，還有敦煌莫高窟上的壁畫(huà)，都表現(xiàn)出色彩在繪畫(huà)上的重要作用，直到唐宋時(shí)期，色彩的運(yùn)用達(dá)到一定的高峰，到了明清時(shí)期，中國(guó)畫(huà)都是以丹青兩個(gè)字來(lái)命名，所謂丹青，就是色彩中非常重要的兩種顏色。南齊的謝赫葉在他的《古畫(huà)品錄》中提出“六法”，氣韻生動(dòng)，古法用筆，應(yīng)物象形，經(jīng)營(yíng)位置，隨類(lèi)賦彩，傳移模寫(xiě)，在這六法當(dāng)中的“賦彩”就是上色的意思，所以可見(jiàn)中國(guó)古代繪畫(huà)是以物象的真實(shí)性來(lái)上顏色的，不需要夸張?zhí)幚恚M量使設(shè)色簡(jiǎn)單，不復(fù)雜化，同時(shí)在設(shè)色上主張加入畫(huà)家的主觀性顏色，甚至有時(shí)可以放棄物體本身的顏色，例如，竹子的顏色本身是綠色，那么畫(huà)家也完全可以用墨色來(lái)畫(huà)竹子，也別有一番風(fēng)味，還有的畫(huà)家用朱砂來(lái)畫(huà)竹子的，例如蘇東坡。中國(guó)唐代是中國(guó)繪畫(huà)發(fā)展的繁榮時(shí)期，尤其是當(dāng)時(shí)的人物畫(huà)，唐代的服飾也與以往有所不同，例如著名的人物畫(huà)周昉的《簪花仕女圖》，畫(huà)面任務(wù)十分華貴，色彩華麗而典雅，色彩屬于重彩畫(huà)，賦色雖然復(fù)雜，但層次清晰，綢緞之間的相互重疊，表現(xiàn)的十分清楚。整幅畫(huà)卷設(shè)色濃郁而不庸俗。

色彩是構(gòu)成任何畫(huà)種的最為重要的因素，畫(huà)家可以通過(guò)色彩表達(dá)出自己豐富的情感世界。對(duì)于中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)過(guò)于重視線條和墨色的運(yùn)用，而忽略了色彩，這必然使得畫(huà)面在表達(dá)感情這一方面有一定的欠缺。同時(shí)，中國(guó)畫(huà)注重意境的表達(dá)，其實(shí)色彩是表達(dá)意境，渲染氣氛的最好的手段，它可以激發(fā)觀者的想象力，從而將觀者帶到畫(huà)家所要表達(dá)的世界里，從而產(chǎn)生共鳴。我國(guó)古代就有日出江花紅似火，春來(lái)江水綠如藍(lán)的美麗詩(shī)句，從詩(shī)中的紅似火，綠如藍(lán)，我們可以體會(huì)到大自然的美麗景色，所以詩(shī)句亦是如此，繪畫(huà)更是應(yīng)該注重色彩，只單獨(dú)重視墨分五色，而不去注重是色彩，這會(huì)使得中國(guó)繪畫(huà)很難在世界舞臺(tái)上長(zhǎng)久的存在下去。

當(dāng)代的中國(guó)畫(huà)藝術(shù)的表現(xiàn)形式必須通過(guò)色彩來(lái)進(jìn)行擴(kuò)展，縱觀中國(guó)繪畫(huà)藝術(shù)的發(fā)展，每個(gè)時(shí)期的繪畫(huà)都是當(dāng)時(shí)社會(huì)政治、經(jīng)濟(jì)還有社會(huì)意識(shí)形態(tài)的反應(yīng)，不同的時(shí)代具有不同的特征，而現(xiàn)代的中國(guó)面臨著與世界各國(guó)接軌，中國(guó)畫(huà)作為中國(guó)文化和藝術(shù)的核心也正面臨著巨大的改變，因此中國(guó)畫(huà)要不斷的創(chuàng)新發(fā)展，但在創(chuàng)新發(fā)展中唯獨(dú)不能放棄的就是色彩，色彩是中國(guó)繪畫(huà)的靈魂，是觸及人情感的有力武器。

對(duì)于西方的繪畫(huà)，我們應(yīng)該兼收并蓄。西方繪畫(huà)中的印象畫(huà)派，通過(guò)對(duì)同一地點(diǎn)，不同時(shí)間上色彩的變化進(jìn)行研究，使得畫(huà)家對(duì)色彩的認(rèn)識(shí)達(dá)到了一定的高度，這是當(dāng)時(shí)中國(guó)畫(huà)家所欠缺的，因?yàn)橹袊?guó)畫(huà)家還認(rèn)為色彩是一種主觀性的，是隨著人的情感而變化的，而西方的畫(huà)家已經(jīng)意識(shí)到物體的固有色彩會(huì)隨著時(shí)間和空間以及光線的變化而變化。中國(guó)繪畫(huà)這一現(xiàn)象的出現(xiàn)是否與中國(guó)繪畫(huà)長(zhǎng)時(shí)間拘泥于水墨繪畫(huà)或者是勾線平涂有關(guān)？因此，我們體會(huì)到中國(guó)的繪畫(huà)與西方的繪畫(huà)不同，它自成體系，但隨著時(shí)代的發(fā)展，畢竟中國(guó)的繪畫(huà)屬于中國(guó)獨(dú)有的文化體系，并占有舉足輕重的作用，所以，要融合西方繪畫(huà)優(yōu)秀的色彩原理，中國(guó)著名的畫(huà)家林風(fēng)眠，他出國(guó)留學(xué)回來(lái)之后，借鑒了許多西方繪畫(huà)的原理，創(chuàng)作了很多色彩濃郁的國(guó)畫(huà)作品，對(duì)傳統(tǒng)的墨色進(jìn)行了突破，取得了很好的效果，很具有時(shí)代的氣息。當(dāng)我們還沉迷于自己獨(dú)特的墨色繪畫(huà)中，從墨色的蕉、濃、重、淡、輕中去體會(huì)墨色給畫(huà)面帶來(lái)的巨大魅力時(shí)，其不知我們的繪畫(huà)已經(jīng)脫離了當(dāng)代美術(shù)的審美要求，脫離了這個(gè)時(shí)代對(duì)繪畫(huà)的審美需要，所以我們學(xué)習(xí)和借鑒西方的色彩繪畫(huà)理論是我們進(jìn)步的最好捷徑。

色彩是任何繪畫(huà)中流動(dòng)的生命。現(xiàn)代社會(huì)是以一個(gè)多元化的發(fā)展趨勢(shì)在前進(jìn)，所以我們對(duì)于色彩的認(rèn)識(shí)也不能停留在原有的色彩理論階段，要融合多元化的色彩理論，使我國(guó)的中國(guó)畫(huà)色彩理論能夠表達(dá)出鮮明的時(shí)代氣息，尤其是在中國(guó)畫(huà)的創(chuàng)作方面，因?yàn)橹袊?guó)畫(huà)代表著我們偉大中華民族的藝術(shù)，是中國(guó)幾千年來(lái)藝術(shù)積累的結(jié)晶，使之與世界文化接軌，融合西方先進(jìn)的色彩理論，只有這樣才能使我們偉大的民族藝術(shù)得以發(fā)揚(yáng)光大。

（作者單位：長(zhǎng)春科技學(xué)院）