探索動畫專業卓越人才培養模式中民族動畫的創作

當今世界被稱為“地球村”，科技、信息在迅猛發展，各國文化的交流變得頻繁，文化間的相互影響也越來越廣泛。民族的就是世界的，發展具有中國民族文化元素的動畫片，才能立足于本土文化才能立足于世界動畫之林。我們要從民族內容和民族形式兩方面探討如何尋找當代中國動畫與本土文化的契合點。

1.動畫題材觀

中華民族擁有特定的地域性民族文化識別，即傳承了中華傳統漢文化的藝術形式又表現出具有自我意識的藝術形態，形成了一種表現在服飾、紡織刺繡、語言、舞蹈及各種民俗活動的民族特有的地域性的文化識別系統。如上海美影廠拍攝的美術片《火童》和《一幅僮錦》都改編自民族傳說故事，無論從角色造型，場景設定及動作演出，對白配樂都充滿濃濃的南國風情，完全區別于我國其他主流神話故事類美術片，而形成獨立整體的民族美術風格動畫。建立、發掘和研究民族文化元素在動畫游戲領域的發展、衍變和應用，對形成和建立西南少數民族動畫視覺體系有著重要的作用。

動畫片不僅僅是供人觀賞和娛樂的消遣品，它還要發揚和繼承中國豐富的民族文化，走自己的路。一種藝術的發展要適應當時的時代背景，與教育、社會發展緊密結合，才能進一步發展。在改革開放進入和平發展時期之后，青少年更喜愛標新立異、視覺沖擊強烈的動畫。

近幾年，我國動畫摒棄上世紀五十年代——八十年代的說教題材，在民族化這條道路上，中國電影和游戲產業都取得了可喜的進步與長足的發展，而動畫產業卻依然舉步維艱。雖然，我國的民族動畫題材總與民間故事、神話傳說、歷史戰爭相關聯，但并不是只有表現與歷史有關的內容才叫民族化道路。動畫題材應該適應市場，適合當代青少年的健康發展。如：我國香港動畫《麥兜響當當》是跨域式的作品，它以無厘頭的幽默，加上以當代中國的地域特色、飲食、文化背景，創作出了符合現代人口味的動畫大餐。

動畫片的受眾群體不一定都以少年兒童和青年為主，動畫電視系列片受眾的年齡層次要豐富，主題分類要更加細膩，既要有針對少女受眾的少女系列——愛情、成長、校園生活；也要有激勵成長的少年系列——戰爭、神話、警匪；和激發雄心和心智的科幻系列——機器人、魔法、未來戰爭；還要有適合家庭觀賞的溫情系列——家庭生活、工作學習、幼兒教育等等。全面、精確的題材劃分，直面受眾的服務宗旨，這樣才值得我們的動畫制作人思考和借鑒，而不是僅僅模仿創作風格和制作方法。比如，由于有了題材的細分，同一是古代神話傳說，日本《犬夜叉》中的女主人公紫薇，就可以是現代社會一名普通的女初中生。她由于誤入枯井回到戰爭年代，與犬夜叉及伙伴一起除魔降妖的故事，并通過穿越古今，將戰爭、神話傳說和現代結合起來，當然會讓十幾歲的青少年觀眾產生某種共鳴與某種可以理解的幻想。像這樣的動畫讓青少年的夢更豐富更精彩。

2.民族世界觀的建立

在當今世界中動漫藝術創作水平趨勢繁榮，特別是美國和日本兩個國家動漫產業的成功已經得到了世界普遍認可，從商業上來講，他們在商業市場上已經擁有了成熟的市場體系。從藝術精神上來講，他們的動漫作品影響著廣大受眾的藝術欣賞方向和精神價值取向。他們的這些成功已經滲透到動漫產品各受眾生活的細枝末節中。雖然我國動漫水平還處于發展階段，但是國家對動漫產業的大力扶持，使得我國的動漫產業擁有非常良好的前景，并且在近幾年發展保持著飛快的發展速度。在眾多新聞報道都透露出，我們國家在各個方面都對動漫產業都給予了高度重視和有力扶持，動漫產業將和國家的文化產業形勢一樣，面臨著非常難得的發展機遇，這意味著我國動漫產業將獲得良好的發展條件，保持蒸蒸日上的發展趨勢。

從中投顧問的《2010-2015年中國動漫產業投資分析及前景預測報告》中給出的2006～2008年的數據中可以明顯對比出我國動畫產業的快速發展：2006年中國制作完成的國產電視動畫片共124部，共計82326分鐘。2007年自主制作完成國產動畫片132部，80457分鐘，2008年度全國制作完成的國產電視動畫片共249部131042分鐘。從這些數據中我們可以看出，我國動漫產業的產出率呈現著蒸蒸日上的趨勢，現在面臨的主要問題不是產量而是質量。從眾多針對動漫產品受眾的調查中可以看出一個現象，就是國內的動漫產品受眾普遍覺得國產動漫作品不夠吸引人、偏低幼教條化，不符合現代人們受到國際信息潮流影響的精神價值觀。特別是對民族題材的作品印象，總覺得是一些陳舊生硬的新瓶裝舊酒的東西，得不到人們真正的喜愛。特別是在現在國家大力支持國內動畫產業的發展階段，對于我們研究和創作具有中國民族特色的動畫藝術已經有了十分有利的大環境，就需要抓住現在的機會，研究和探討發展提高我國動畫藝術創作發展，修正國內動畫所暴露的不足，發展民族動畫的長處。

我國電視系列動畫《喜洋洋和灰太狼》做的很成功。如今喜洋洋和灰太狼已成為家喻戶曉的動畫明星。不管看沒有看過動畫片的人都能一眼認出，這就是個性化的識別。除了創造卡通明星以外，配樂也是一種個性化的識別。中國繪畫和戲曲對我國動畫影響最深遠，細數我國優秀動畫《大鬧天宮》、《哪吒鬧海》、《天書奇譚》等，在配樂上，無一例外都運用了我國獨有的戲曲配樂元素。但因為戲曲這種特有的樂曲形式對動畫題材要求較為嚴格，導致我國當代動畫片配樂時難以拿捏，因而產生畏難，很少使用。細想日本吉卜力工作室的動畫作品配樂——久石讓創作的音樂作品，在民樂和交響樂之間游刃有余的穿梭，形成了很有識別性的標志。再就是地域性的識別，如果小品都用普通話，也許就失去了它的地方特色和識別性。正因為這樣，老百姓愛看央視的《快樂驛站》，這個系列的FLASH動畫作品直接改編于相聲小品，讓觀眾聽著熟悉的演員各具特色的地方口音，看詼諧幽默變化豐富的動畫場景，非常舒服搞笑。再如四川熱播的動畫系列片《麻辣小冤家》直接采用方言配音，結合動畫幽默的特性，贏得當地人們的好評。

音畫的結合，相互滲透，完美融合，最終才能創造出風格一致、長盛不衰的影視佳作，可見音樂在影視動畫中的舉足輕重。值得一提的是《山水情》這部在中國動畫徹底商業化之前的最后的藝術精品。它的成功不僅是片中場景向世人所展現的“中國美”，更打動人心的是杰出的水墨技法與古琴技藝的完美融合。古琴曲的大量加入，豐富了這部作品的深邃，悠遠的人文情懷，讓人完全陶醉在水墨制成的山水之間。另外，我國經典的動畫短片《三個和尚》，其中所配的戲曲音樂旋律，蘊涵著濃郁的民族氣質，也是影片成功的重要因素之一。

《火童》和許多中國特色動畫片一樣，走一貫的名族風格路線，采用名族化的視覺形式和故事情節。它介紹的是遠古時期，妖魔搶走火種，使哈尼族地區變成一片黑暗，五谷不長，民不聊生。少年明扎的父親為奪回火種，離家十五載杳無音訊。明扎繼承父志，告別親人，途經熱浪遍地的赤水谷，歷盡艱險最終用自己的犧牲換回火種，使人們重獲光明。這個動畫短片的魅力在于民族精神的傳達，秉承中國人典藏的英雄人物故事，歌頌了少年壯志的高尚氣節以及勞動人民的善良淳樸，有著積極的教育意義。“中國味”十足，每個人物都很“正”，這也是中國動畫片的不足之處，好人至高無上，壞人壞的徹底。缺少了人性的解構，闡釋的人物有些呆板，但又極富民族情節。最有意思的是，影片中間融入了朦朧的愛情表達，中國式“哥哥妹妹”的稱呼，有同胞的親切，有含蓄的情感流露，這些給有些過分正義的影片注入一縷柔情，中和了英雄主義的表達。

動漫作為一個產業而言，在社會市場經濟發展中起著不可忽視的作用，同時，動漫利用多媒體進行廣泛傳播，社會關注度非常高，具有影響人們精神價值導向的作用，特別是對于喜愛動漫這種形式的青少年兒童群體，更是起著引導者的作用。所以，我國的動漫產業肩上擔負的責任并不僅僅是作為產業來推動國家經濟發展，還肩負著重大的教育意義。總之，傳承和發展中國悠久的文化傳統，尤其是對豐厚燦爛的中國文化的挖掘，這也是中國動畫義不容辭的光榮任務。

（作者單位：牡丹江師范學院）