精品賞析

歐南

莫扎特：《后宮誘逃》

演唱：戴安娜·達姆勞（Diana Damrau）

安娜·普羅哈斯卡（Anna Prohaska）

羅蘭多·維拉宗（Rolando Villazon）

保羅·施魏內斯特（Paul Schweinester）

弗朗茨-約瑟夫·澤利希（Franz·JosefSelig）

托馬斯·夸斯托夫（Thomas Quasthoff）

指揮：雅尼克·涅杰-瑟貢

演出：拉施塔特合唱團（Vocalensemble Rastatt） 歐洲室內樂團（Chamber Orchestra of Europe）

編號：4794064（DG）

對于現在的人來說，欣賞歌劇一般是從莫扎特開始，雖然蒙特威爾第、格魯克等人在歌劇史上具有無比崇高的地位，但一是因為年代久遠，二是因為那種凝重、素樸的正歌劇，如今已越來越遠離我們的欣賞趣味。而從現在歌劇上演的情況來看，莫扎特的歌劇仍然是舞臺上久演不衰的劇目。

莫扎特歌?。?8世紀歌劇藝術的高峰

莫扎特的第一部歌劇《偽裝的傻子》創作于1768年的維也納，彼時莫扎特年僅12歲，但出于嫉妒及其他原因，包括格魯克在內的很多作曲家都反對在維也納上演這部歌劇。結果，這部歌劇在一年之后才在莫扎特的故鄉薩爾茨堡舉行了首演，且非常成功。1769年底，莫扎特和父親前往意大利，并在那里寫下了歌劇《米特里達特》。歌劇在米蘭首演時，由莫扎特親自擔任指揮并演奏羽管鍵琴，引起巨大的轟動。這是莫扎特第一部成功的歌劇。

1781年，莫扎特的杰作《伊多梅紐斯》在維也納獲得成功，但柯羅瑞多大主教的專橫和粗暴，使莫扎特越來越無法忍受。他不但當面侮辱莫扎特是“惡棍、放蕩的家伙”，還聲稱要讓莫扎特滾蛋。兩人的矛盾已經到了劍拔弩張、無法調和的地步。終于，1781年的6月8日，莫扎特離開了薩爾茨堡這塊生他、養他的土地，來到了音樂之都維也納。在音樂史上，莫扎特是脫離貴族階層的第一個自由的音樂家，他不但為以后桀驁不馴的藝術家提供了榜樣，也捍衛了一個天才的榮耀。

莫扎特最偉大的歌劇都是在維也納創作的，那也是他生命最后的十年。當莫扎特完全擺脫了粗暴的薩爾茨堡大主教的干涉后。他的創造力達到了極致。那種非凡的自由想象空間，給予莫扎特以神奇的，如孩子般的活力。果然，這年的7月，莫扎特寫了著名的歌劇《后宮誘逃》，這是部富有東方情調的、德國風格的歌唱劇，也是德國歌唱劇的先驅。和1791年他所創作的《魔笛》一樣，莫扎特在德國歌唱劇的風格中，常常有著一種天真爛漫的色彩。與他意大利風格的“喜歌劇”充滿濃郁市民氣息的情調不一樣，這些帶有“說白”的歌劇往往有著童話般的純真，且永遠保持著莫扎特天性中喜歡幽默、熱鬧的氣氛。《后宮誘逃》也是一部輕松的喜劇，它沒有格魯克歌劇中的那種嚴肅的戲劇理想。莫扎特生來是個樂天派，但又是高于市民階層的那種世俗和歡樂，它是一種單純的、對事物充滿孩童般好奇的憧憬，這也使莫扎特的歌劇區別于一般“喜歌劇”的原因。

莫扎特是18世紀歌劇藝術的高峰，在當時歌劇藝術遠沒有達到完美的時代：意大利歌劇基本上都是一些顯得公式化的東西，人物的性格缺少變化：德國歌唱劇大多都是用民歌串連起來的，缺乏真正的創作；法國歌劇仍然擺脫不了奢華場景、空洞內容的通病；格魯克的歌劇雖然有著深刻的意義，但還不足以激起人們更多的興趣。而莫扎特是依托于現實生活的第一個成功的歌劇大師，他的歌劇的題材大多是幻想和現實結合在一起的產物。在莫扎特的創作中，可以分成三個部分，一種是意大利風格的“喜歌劇”，如《費加羅的婚姻》《唐喬瓦尼》；一種是德國風格的歌唱劇，如《后宮誘逃》《魔笛》；還有的就是風行一時的正歌劇，如他晚年寫的歌劇《狄多的仁慈》等。在莫扎特的創作中，涉獵了當時所有重要的歌劇形式，并使之達到巔峰狀態，在18世紀的歌劇大多已經被后世遺忘的時候，只有莫扎特的歌劇仍然是目前久演不衰的經典劇目，這不能不說是一個奇跡。

《后宮誘逃》：開創德國歌劇新紀元

《后宮誘逃》是莫扎特在脫離薩爾茨堡大主教之后寫下的第一部歌劇。在維也納，莫扎特經歷了前所未有的歡樂，一是開始了自由音樂家的生活，二是和戀人康斯坦澤的相愛（歌劇首演后不久，他們就結婚了）。因此，在這部歌劇中，無處不顯示出一種青春的朝氣和活力。人們所熟悉的，奧皇約瑟夫二世戲謔莫扎特的音樂“音符用得太多”，指的正是這部歌劇。

這部歌劇共分三幕，是第一部用德語寫成的歌劇，在歌劇史上具有重要的地位。劇情描寫了西班牙少女康斯坦澤與女仆布朗德被囚禁在土耳其將軍塞利姆帕夏的宮中，并由摩爾人奧斯明看守，康斯坦澤的情人貝爾蒙特知道后，便帶著仆人佩德里洛前來營救。在佩德里洛設法謀得宮中園丁的職位后，將貝爾蒙特引入宮中冒充建筑師。帕夏愛上了康斯坦澤，并準備同她結婚，而摩爾人奧斯明也愛上了康斯坦澤的女仆布朗德。佩德里洛發現奧斯明喜歡喝酒，便設計將他灌醉后，主仆四人乘夜色逃走。深夜，一艘海船悄悄地來到宮中城堡的墻下，但不幸的是，當海船正要起錨時，被灌醉的奧斯明醒了過來，于是大叫了起來。最后四人又被抓了回來，帕夏知道后。在盛怒之下決定處死他們。但戀人臨死前真摯的感情感動了帕夏，他最終決定赦免了他們，并放他們離開。

這是一部具有喜劇風格的歌唱劇，劇中用說白和詠嘆調。而帕夏這個人物只用說白，沒有唱。在劇中，為表現土耳其情調，特意用了土耳其的大鼓和三角鐵，使得全劇有著一種濃郁的異國情調。這是部成功的歌劇，并由此開創了德國歌劇的新紀元。

《后宮誘逃》于1782年了月16日在維也納城堡劇院首演，獲得了極大的成功。到了1788年，至少有25個講德語的城市上演過這部歌劇。這是DG公司與巴登巴登音樂節劇院合作的2015年最新版本。除了達姆勞，安娜·普羅哈絲卡與維拉宗這三位巨星外，讓人驚喜的是，已經宣布退休的德國男中音夸斯托夫在其中飾演只有對話的角色——塞利姆帕夏。他以他極富魅力的聲音，詮釋了這個具有仁愛心腸的土耳其帕夏。