大地電影院

1.都有一顆紅亮的心

一部電影能看七遍，膽小的人聽了，一定會嚇一跳——沒毛病吧？但如果加上個時間：上世紀70年代初；再加一看電影人的年齡：不到十歲；另加一看電影人的性格：一個心眼兒。就都好理解了。我就是把一部電影看了七遍的當事人。不會有人相信，我只能做自己的證人。

作為一個聽見“電影”兩個字就興奮得兩眼放光的人，小時候的我追逐電影已經到了瘋狂的地步。不管好電影還是破電影，我都為電影在那個年代感到幸運，竟有這樣的（不止我一個）走火入魔的追捧者。那時，只要有誰說一句，“來電影了”，我就像被針刺了一下，七八歲的腦袋立即進入超級興奮狀態，和我同樣大的孩子也興奮，但真正付于行動，窮追猛看的，只有我一個。不管放電影的地方有多遠，只要有大人去看，我就立即像尾巴一樣，緊跟上去。

我承認也好，不承認也好，我的那段生命是為電影而生的。

上世紀70年代初的遼西山村，看電影是件稀罕事。哪里都是露天電影院：打糧食的場院，田間地頭，生產隊部，寬敞大道。我跟著放電影的，一個營子一個營子跑，細胳膊細腿兒地跑，不知跑了多少里路。

就像那個年代沒有好作品閱讀一樣，任何一部文學作品，我只要拿到手里，便一頭扎進去，非要一口氣地、昏天黑地地看完不可，心思就這么“軸”。看電影也是，要是經典到世界名片也就罷了，足可以營養一生，但偏偏看了七遍的竟是現代樣板戲《紅燈記》。

最初的看電影時光，仿佛沒有別的電影，只有一部《紅燈記》。唉，同樣是“紅”字開頭，要是《紅樓夢》該多好，憑我的執著，長大后會成為紅學專家呢也說不定。可偏偏是《紅燈記》。那我也被征服了，我喜歡被電影征服，管他紅什么。長大后沒成為這部電影的專家，真是屈了我。

不夸張地說，我幾乎對整個《紅燈記》的臺詞和唱段都能倒背如流（再加上鋪天蓋地的廣播不斷播送，不說我，就是長個腦袋，也都差不多了）。一有空，我就組織小伙伴們排演。院子里是電影開始時李玉和接頭的車站，配上緊張的旋律和沙土，旋即進屋，到第二場。大部分戲在家里的炕上，那是小鐵梅的家。諸如鼻涕光偉和他拖拖拉拉的弟弟，鄰居病歪歪的三兒，我的妹妹等人，都是配角。他們只要走場就行，所有的臺詞和唱段都是我幫他們完成。

我是當然的小鐵梅。我照過鏡子，自己長得和鐵梅哪都不像，但一立眉毛特別像，尤其唱《都有一顆紅亮的心》時，神似。小伙伴們的臺詞和唱段都一掠而過，輪到鐵梅，我就一板一眼地演，決不落下一句詞，一個唱段，一個眼神兒，一個亮相。所以，每到最后，別的演員都膩歪地跑光了，演的和看的只剩了我一個。當然，還有兩個妹妹，一個走路還不利索，直抱我的腿，另一個還躺在悠車里，大眼睛忽閃著，看她姐姐一愣一愣的，有時還被嚇哭。

有個問題我一直不解，電影里最神秘的那個“密電碼”上究意寫了什么，讓李玉和一家人幾乎都犧牲？讓北山的游擊隊和那個磨刀人日夜為它費神？讓那個鬼子鳩山和叛徒王連舉都急得那么猙獰？我問我媽，“密電碼是什么？”我媽說，“電臺用來發報的，是數字。”“是什么數字？”“咱們看不懂的數字。”“數字為什么讓好人和壞人都著急？”我媽拉長聲了，一聽就是應付，“里面寫著秘密。”“什么秘密？”我媽終于啞口無言。我媽這個人，不管問什么問題，最后肯定啞口無言，我對她這一點簡直失望透頂。我于是把這個探究不盡的“密電碼”當成頭等大事，做成最重要的道具。每次演出前，總是折個“密電碼”先放好，上面劃滿了各種各樣彎七豎八的數字，沒有“密電碼”的戲不能演。當演到粥棚里喝粥那場，磨刀人，也就是游擊隊長，要從李玉和手里接過裝密電碼的飯盒時，鬼子就來了，沒接成。李玉和把一碗帶沙子的稀粥倒進了飯盒里，把密電碼保護起來。問題又出現了。我不止一次地問媽，“密電碼被粥泡濕了怎么辦？”我媽是萬能的，她所有問題都能給我答案，不給也不行，我逼著她給。由于多次被問，我媽在不同狀態下，給出了不同的答案。第一個是，“用蠟紙包著。”“蠟紙是什么？”“不怕水的紙。”我媽一定覺得這個答案給自己添了麻煩，后來就沒好氣地說，“用塑料包著。”這個答案讓我滿意。因為沒見過蠟紙，我不相信世界上有這種東西，但我見識過塑料。于是，每次我的“密電碼”都用小塑料包好，放在一個象征著飯盒的小筐里。不管我和小伙伴們演得多么糟糕和匆忙，最后總能把密電碼送到北山上，交給游擊隊，哪怕游擊隊長最后是我那躺在悠車里哭聲震天的妹妹。

后面有一節是無論如何都不能省略的，就是慧蓮和鐵梅換衣服那場。三兒扮演慧蓮，三兒掀個門簾過來鐵梅家，也就是我家，慧蓮換上鐵梅的衣服，扮成鐵梅，把敵人引走，鐵梅才去取出大樹底下的“密電碼”。每當演到這兒，我們都興奮得不得了，覺得這真是一個偉大的情節：墻上有一個布簾蓋著的門，把一切難題都解決了，多么奇妙！我們趕快結束演出。做接下來的事：四五個小伙伴分成兩伙，試著把三兒和我家連著的那堵墻砸開，像鐵梅和慧蓮家一樣，我們就可以隨時隨地你進我出，更何況換衣服換人！于是，斧子和菜刀一齊上，砍得沙土墻撲嚕撲嚕掉土，好長時間，砍出幾道深深淺淺的白印子。那時太小，沒學過《愚公移山》，不懂得堅持的力量。最后，終于嫌工程進展太慢，加上耐性不足，扔了工具，不再做妄想。

后來事情敗露，三兒被她爸打了一頓（三兒她家墻被砍得重了一些），我被我爸罵了一頓。

那堵墻卻豁豁著，齜牙咧嘴，一副夸張的樣子，像受了多么嚴重的傷。

2.楊子榮帶來的煩惱

小時候至少看了三四遍《智取威虎山》，覺得我完全有資格指出它的不足。電影里的兩個地方，我覺得假。

一個地方是，參謀長少劍波唱歌的那間屋子。當然，他是為了消滅土匪才唱的歌，這個我懂。那個屋子卻讓我發蒙。那是參謀長辦公室吧，可卻只有門，連房蓋都沒有。辦公室不都這樣，我媽單位辦公室就有房蓋。電影里不僅沒有，還能看見樹林里大雪飄舞，卻沒飄進屋來。少劍波開始唱：“朔風吹……”接著就是一陣音樂變成的大風，繞著彎地呼嘯而來，讓人都感覺身上發冷，我認定那房蓋準是被這大風刮走的。在深山老林的東北，沒有房蓋的房子，不得把人凍死啊，他還穿得那么單薄，說不過去。endprint

至于唱的詞，我半懂不懂。尤其是當他唱的“把剝削根子全拔掉”，我就犯了嘀咕，什么叫剝削根子？我見過菜根子，草根子，樹根子，剝削根子卻沒見過。想不出來剝削根子長得什么樣，在哪能拔到。不過，聽他唱得口氣那么肯定，說不定長在身上什么地方，拔出來備不住還得帶著血。

第二個假的地方是，楊子榮打虎上山。一會兒馬叫，一會兒風吼，單說騎馬和打虎這兩件事，就假死了。拿一根沒有把兒的鞭子——充其量也就是個鞭梢兒，做騎馬的樣子。馬呢，根本沒有，騙誰呢？就在原地轉悠，也沒往威虎山上走，怎么說到就到了呢？然后聽見“叭”一聲槍響，一群小土匪跳出來說，打死了一只虎！瞪著眼睛說瞎話，虎在哪？根本沒有，真唬弄人。那么半天，就光唱歌，啥也沒做，一點不實。

會看書時，看了《林海雪原》，讀到楊子榮犧牲時，特別傷心，覺得眼前天昏地暗的，我恨死了那些萬惡的土匪。這么好的人怎么會死呢？可我媽說楊子榮確有其人，真楊子榮就是在那場剿匪中犧牲的，牡丹江還有楊子榮的墓。我就想，長大后，一定去牡丹江，除了看滿江的牡丹，還要去看楊子榮的墓。捧兩捧土撒在他的墳上，向我心中的英雄致敬。

所以，還是對樣板戲中沒讓楊子榮犧牲心存感謝。也是，他要是犧牲了，誰讓那個座山雕最后哆嗦成那個熊樣呢？就連我上去都能一腳把他踹趴下。

但在我媽看過這個電影之后，我對楊子榮的看法有了變化。

我媽看完了說，看人家童祥苓演得多好呀。童祥苓就是扮演楊子榮的那個人，我聽媽一說才知道的。我年輕的媽媽說時眼睛放著光，我覺得她對我爸都沒放過這個光。

我媽看過電影的那個晚上我做了一個夢，夢見童祥苓帶著兩個戰士到我們家來了。家里就我媽帶著我們幾個，分明是來看我媽來了，我媽不是喜歡他嗎，哼！只見他們披白披風，戴五角星軍帽，走到我家外屋地，叫了聲，“老鄉……”我一下子就醒了……他們還沒來得及進屋，瞧我，醒得多及時！

從此，童祥苓在我心中大打折扣，這個不好的印象，把楊子榮都給連累了。

3.賣花姑娘

我看電影走的最遠是八里路，去山后的八家子，跟著一群大人和半大孩子。本來我媽不讓我去，但沒拗過我。我是有點小，才七八歲。

大人走得太快。他們走在月亮地兒下的腿那么長，身影也那么長，我連跑帶顛跟著，呼哧帶喘。但這樣的事我已干了一次。上次跟他們去離家六里地外的歐力營子看電影，也遠，還穿樹林子，過墳地，蹚河，我都跟下來了。這次，不過是比上次的路稍微遠點。

八里路，來回十六里，我最終跟頭把式地跟下來了。大人們有時喝斥我一聲，有時拽我一把，我累垮了，但卻沒哭。

看電影時卻哭了。那天演的是朝鮮電影《賣花姑娘》。等我們趕到八家子公社廣場時，電影都開演了。電影要是在公社演，一定是好電影，相當于現在的大片。片有多大，看觀眾就能看出來，銀幕的正反兩面全都黑壓壓地坐滿了人。我們去得晚，正面早就坐滿了，只有到反面找地方，還好，靠前面銀幕的地方還能鉆進人去，我們鉆進去，抬著下巴看。感覺人影特別大，都能看清幕布的紋路。但我不看紋路，我只看故事。

《賣花姑娘》，黑白片。看到瞎了的賣花姑娘不小心碰碎了給媽媽熬藥的藥壺時，我就開始哭。到她去賣花買藥，唱賣花歌時，我嗚嗚地哭出聲來了。

到電影結束時，大人們拖起泣不成聲的我。那是長那么大，我看電影生涯中最傷心的一部片子，我哭得渾身發軟。臨走時，我回頭看了一眼，不知是電影演得太晚還是電影的時間太長，演完時天空好像都有點透白了，漸漸散去的人群，一地的磚頭瓦片，凌亂的草墊子和硬紙殼，我好像還看見亮閃閃的一片，那是落了一地的、不光我一個人的眼淚。

第二天，小伙伴都來問我。他們誰也沒去，嫌遠。我挺著酸痛的身子，一一回答他們的問題，特別驕傲。

三兒問我：“苦不苦？”我說，“苦，可苦了。”我們那時說一部電影好壞時，是用“苦”和“不苦”來衡量的。“苦”的電影是好電影。看我的眼睛還有點腫著，三兒他們認定我看了一部好電影，沒白去。

光偉問我：“打仗的嗎？”我搖搖頭。在男孩眼里，電影只分打仗片和不打仗片。光偉覺得跑那么遠路看的不是打仗片，不值。

紅光問我：“中國的沒國的？”“沒國的”就是“美國的”，我們小時候都把“美”國發音成“沒”國。我說，“沒國的。”我們把外國片一概叫“美國的”；而國產片，一概叫“中國的”。這回，他們一致認為我看了一部外國的電影，不簡單。

當我一邊給他們講一邊眼含熱淚望向遠方時，他們一起和我望向遠方，若有所思。那是對自己沒看電影的遺憾，也是對《賣花姑娘》的無限向往。

是的，那么好的電影。

到現在我唱起里面的歌時，就像自己挎個花籃，走進銀幕，走在街上，賣著花，給媽媽買藥，頭發被風吹得亂亂的，小小的心被揪著，很疼，很苦：

“賣花來呀，賣花來呀，朵朵花兒真鮮艷……

“花兒美呀，花兒香呀，美麗的金達萊……”

4.腳跟站前頭

初次聽到《最浪漫的事》這首歌時，唱到“我能想到最浪漫的事，就是和你一起慢慢變老”，給糊里糊涂地聽成了“我能想到最浪漫的事，就是和你一起賣賣電腦”。還把歌手羅大佑叫成了羅大佐，出了不少笑話。在粗心大意上面，我從小到大，從沒間斷。

因為小，看樣板戲時聽不懂唱詞的意思，人家唱啥就跟著往下順啥，意思根本不懂。比如《智取威虎山》里少劍波表揚楊子榮時，唱的是“他出身富家本質好”，不識字的我卻聽成“他出身富農本質好”，直納悶兒，地主和富農的是屬于出身“本質”不好的人，比如我媽吧，出身地主，不是挨整就是挨批，整天提心吊膽的，哪好了？

還有，聽李玉和唱給鐵梅：“小鐵梅出門賣貨看氣候，來往賬目要記仇”，不明白了，小鐵梅出門賣貨注意陰天下雨的氣候是對，但來往賬目要記仇干什么呀？莫不是將來這些賬要等爹爹回來一筆一筆算，然后找人家報仇？后來才知道，人家唱的是“記熟”，而不是“記仇”！endprint

最搞不懂的是《龍江頌》里江水英唱了一通之后，有一位叫水蓮（是不是叫水蓮，我忘了，推算的，總跟在江水英后面，應該隨她的“水”字吧）的姑娘，也喜歡唱，她接著江水英唱：“……腳跟站前頭，心向紅太陽，爭做時代的新闖將，爭做時代的新闖將……”我學會了唱段，卻怎么也學不會做這個動作：腳跟站前頭，心向紅太陽。心向紅太陽，好辦，往地下一站，眼往天上一看，就解決了，可“腳跟站前頭”呢？我試著腳跟往左撇，站不了前頭，往右撇，還站不了前頭，兩腳跳起來一起往外撇，還是站不了前頭……水蓮是怎么做出這個動作來的呢，我等著看第二遍這部電影時一定學會，但再沒等來，心里就琢磨著這個事。想想，即便是我那小腳的奶奶，專門用腳跟走路，練了一輩子，也沒法把腳跟站前頭呀。我百思不得其解，被這個問題困擾了許多年。直到長大后，有一天偶然想起來，向別人把這個問題提出來，人家哈哈大笑，告訴我，那句應該是“腳跟站田頭”，田頭啊？我的天，這個差錯的有點太離譜了。

京劇《海港》就不錯，雖然整場戲不知演的什么，但前頭能看明白。一位脖子搭著白毛巾的老工人出來就唱，“大叼車，真厲害，成噸的鋼鐵也，輕輕地一抓就起來，哈哈哈哈哈哈——”盡管我把“吊車”聽成了“叼車”（意思就是能叼起東西的車），但人家唱得多淺顯易懂啊。雖然不愛那鋼鐵啊階級斗爭啊的電影，但挺喜歡這個老工人，聽那“哈哈”的笑聲就夠爽快。

當時，要是不看這個電影，看什么呀，好不容易來了，是啥不都得看？那是個沒有選擇的年代，雖然《海港》硬梆梆的，那么看不下去，也得看。就像熱愛讀書卻沒書讀的人，認真地、耐著性子地從頭看到尾。演的是啥不重要，重要的是圖個熱鬧。屬于武大郎看戲型的人，人家一叫好就跟著瞎起哄。

5.家住安源萍水頭

還記得三年級時，我們代課的白老師教我們唱“家住安源”，那是京劇《杜鵑山》里的一段。白老師那么年輕，嗓子還好。細細的眉毛，白凈的臉紅撲撲，長得不比柯湘差到哪。只是柯湘臉小點，白老師臉大點，笑起來卻一樣彎著眉，怒一起來也一樣立著眉。

白老師那天教我們唱歌時，把教室門關上，用一根棍子頂上了。我覺得很神秘，并感到一股莫名的興奮。別的老師上課從來不頂門，現在她把門一頂上，我就覺得她好像是偷著教，我們也是偷著學了，我甚至在學唱時都有意把嗓音放低點。我一想，原因可能是：一白老師是不想讓門外的太大的風沙卷開教室的門，二白老師是代課老師，可能是不想讓別人聽到她教這首歌——這首歌歌本上沒有，是從電影上學的。

白老師前頭說了兩句什么京劇的“西皮”“流水”，我沒聽懂，不知道這兩個詞和這首歌有什么關系。她可能看出來對我們說這些基本上是對牛彈琴，就不再說，直接教唱。一句一句教。

教第一句時，就出了狀況。“萍水頭”的“水”字要拐許多彎才能接上“頭”，她唱起來特別好聽，聽起來那個“萍水頭”就像她住的地方一樣，就在眼前，那么美。但我們全班一唱，就全不在一個調上了，好像有多少個同學就有多少個調，起也起不來，落也落不齊。白老師皺起了眉頭，臉上的紅開始擴大、加深。將就著教完了第一段，沒幾個跟下來的，再加上幾個男生故意亂唱，白老師的臉就漲得通紅，上眼皮也跟著紅了。人家柯湘是唱到“我父兄”時才發怒，她還沒教到這兒，就豎起細眉毛，開始發怒了，嘴里嘟囔著，好像罵我們。一看就知道，她是個急性子。

后半節課她失去了耐心，自己干脆把后面的一大段唱了一遍。那么長的一段啊，我們直著眼睛聽著看著，全班靜悄悄的。我在想，她得看了多少遍《杜鵑山》啊，都背下來了，好厲害呀！那段京劇讓她唱的，簡直了，和柯湘本人比，真不差哪兒去。白老師的動作模仿得也像，不論是壓手掌（后來知道那叫云手），還是憤怒地舉起一只拳頭，都讓我心動，把我和我們全班都帶到了杜鵑山，滿山的綠竹子，滿坡的杜鵑花。我那時就想，這個代課老師是從哪來的呢？她的家一定住在安源萍水頭。

許多年后，我千方百計找到了我這位白老師，她老了，胖了，但還是那么白。大身板，富富態態。兒子是鎮里的干部。她家住的院子好像是舊物收購站，一院子的瓶子，擺得整整齊齊，院子打掃得一塵不染。

她沒有大起大落的生活，不像柯湘。她的家從我童年記憶里浮出水面，我可以確定，她沒住在安源萍水頭。是遼西鄉村的一個普通小鎮。滿鎮沒有一棵竹子，鎮子后面也沒有杜鵑山。和電影里不一樣。

6.老狐貍

每次放電影前都有一段假演。電影機先是把一大束像有雪花飛舞的光投到銀幕上，光一會大，一會小，直到調成和銀幕一般大，才停。再試音，斷斷續續嘶嘶啦啦的一陣響后，就出現閃著光芒的“長春電影制片廠”或“上海電影制片廠”的字幕，“假演”就開始了。正確的叫法是“加演”，紀錄片，專為普及知識的。因為不是正式的電影，沒到“真演”正片，我們普遍管它叫“假演”。“假演”時到處聽得到叫孩子的，起哄的，罵人的，打鬧的，手和頭在投影上亂伸亂晃的，是亂做一團的好時候。

至于看電影的人，什么樣的都有。一般是帶個板凳坐著看，那是家近的。家遠的，像我這樣追著看電影的，就地而坐，連塊磚頭都不搬。要是好電影，看的樣式就多了，騎墻頭的，上大樹的，趴著的，吊著的都有。后面的看不見，大人就讓孩子騎在脖子上。那時家家都有好幾個孩子，看電影的孩子多，這些孩子也是一道風景。

有一次來了一個電影，叫《看不見的戰線》，朝鮮的，黑白片，可把我嚇壞了。別的情節都差不多忘了，只記得那個有黑眼圈的代號叫“老狐貍”的壞人，掀開一個井蓋，從井里探出身子來，伴著那個世界上最恐怖的音樂。我本來早就嚇著了，看到這兒，站起來就離開電影場，往家跑，兩手緊緊捂著耳朵。虧得那場電影是在我家附近演的，不然我那嚇飛的魂兒都不知放在哪好。我躲進家大門，靠在墻上，心怦怦直跳，捂著的耳朵里還隱約傳進片子里嚇人的音樂。我那時認為世界上再沒有比這更恐怖的電影了。“老狐貍”成了我小時候揮之不去的一個陰影，以至于常在深更半夜被嚇醒，整個童年的神經都被他繃得緊緊的。endprint

我二十歲左右時，第一次到沈陽開兒童文學會。傍晚時，在一個學校操場上，跟孩子們聯歡。前輩作家們來了，他們紛紛在前排就座。忽然聽見有人大聲叫著我：“誰叫王立春？寫《黑甜甜》的作者？”我站起來，怯怯地答應一聲，探過頭去。喚我的那個人向我轉過來，黃昏幽暗的光投在他的臉上，我感覺自己的心“格登”一下，身上不自覺地一哆嗦——這不是“老狐貍”嗎……他怎么……天啊，大眼睛，黑眼圈，簡直像真的一樣。他把我叫過去，當我的面表揚我的作品，好半天，我才鎮定下來，松了一口氣。后來知道他是著名的兒童文學作家冬木先生，以至于以后多次得到老人家的指點和幫助，知道冬木先生為人為文特別厚道，甘心扶持新人，桃李遍天下，一直被文學圈子稱頌。一想到那個夏日黃昏的走眼，我內心覺得特別不恭敬，對不住老人家。

7.啊，朋友再見

印在記憶里的還有一部蘇聯電影叫《鄉村女教師》，里面有段女教師的詩朗誦，我一直記著——

“抬起頭，別害臊，前面就是光明的大道……”

長大后我覺得是不是翻譯得有點問題呢？看前面光明的大道有什么害臊的？這句詩給我小時候的影響是，我從此對前蘇聯也就是俄羅斯民族的女性有些擔心，她們生活中一定很糾結，一定有很多顧慮，以至于都成為老師了，抬起頭看前面大道時都不敢大大方方，還害臊呢。以至于，我有時看自己前面的大道時，想起這首詩，一種害臊的心情竟油然而生。詩歌這個東西竟還有害人的功能。

不懂的還有國產片（忘了是京劇還是故事片了）《奇襲白虎團》里，有個“抓舌頭”的情節。明明是志愿軍在樹叢里抓了一個美國佬，說那就是“舌頭”，哪有那么大個兒的“舌頭”？退一步，就算他是那個“舌頭”，電影從頭至尾也沒見去把這個人的舌頭抓出來啊，還叫“抓舌頭”，簡直莫名其妙。

喜歡南斯拉夫電影，雖然都是硝煙彌漫的打仗片。《瓦爾特保衛薩拉熱窩》、《橋》，那些英雄們真讓人激動，音樂也讓人振奮。《啊，朋友再見》無論聽了多少年還是聽不夠。看了兩部電影，就總結出一個規律，所有的南斯拉夫電影里都有叛徒，特別狡猾的叛徒。難道在南斯拉夫，叛徒真的那么無處不在嗎？當然，用兩部片子總結這個結論肯定是不對的，所以后來就讓自己不再這么想。但小時候的感覺特別奇怪，就像種子，一旦種下，就在心里扎了根，竟伴隨了我好多年。

2013年，作為中國作家代表團的成員之一，我出訪了前南斯拉夫，也就是現在的塞爾維亞共同國。對曾給我帶來美好電影的這個國家，充滿了好奇。腦子里的問號一直往外涌，以至于和塞爾維亞國家作協主席和詩人們交流時，從他們那沉郁的眼神和神秘的表情上，我依然感覺像在電影里，游擊隊，瓦爾特，女特務，兄弟，叛徒……他們的塞爾維亞語音節奇妙，節奏分明。我聽著，看著，現出幻覺，就像回到那個時代，進入原版電影，聽原版對話，與英雄輕輕點頭，與叛徒擦肩而過，完成了一次對南斯拉夫的穿越。

“啊，朋友再見，啊，朋友再見，啊，朋友再見吧再見吧再見吧……把我埋在高高的山崗，再獻上一朵美麗的花……”

這樣深情凄美的音樂，才配得上那個時代的英雄主義情懷。

在無數這樣美好的音樂和電影中，我的童年完成著一個又一個的定格，連續成我自己的一部童年電影。

我依然奔跑著，撒著歡地追逐，從一個溝到一個河，從一座山到一個坡，從一個露天到另一個露天，從一部電影到另一部電影，我的雙腳，永遠不感到疲倦。endprint