珠三角2.0：尋求平衡

鐘和晏

“回到城市原點”揭示的是一種回歸過程，雖然回歸何時與何處仍然是一個問題。

圖片提供 UABB 2015

站在深圳蛇口的港灣大道上，很遠就能看到一個土黃色的筒倉式建筑巍然聳立著。10個巨型的圓柱連成一體，高處印“大成面粉”、“鐵人面粉”八個大字。醒目的紅綠色字體加上建筑物不同尋常的形態，散發與今天的城市氛圍格格不入的另一種時代氣息。

波士頓Hood Design以“共生村”隱喻性藝術裝置，探討珠三角水鄉城市類型學的共生關系

事實上這是一處工業時代的建筑遺存，作為昔日大成面粉廠富有特色的建筑物，筒倉一直被用作存儲小麥等谷物原料。大成面粉廠最早成立于1980年，1990年被臺灣大成食品集團接收，創出外銷的“大成”牌和內銷的“鐵人”牌兩大烘焙專用面粉品牌。2010年，面粉廠隨著蛇口產業轉型結束運營。

工業時代的廢棄遺存如今被激活重生，成為第六屆深港城市/建筑雙城雙年展的主展場。尤其面粉廠原先1.6萬多平方米的8號倉庫，柱帽加上無梁樓蓋是經典的工業建筑構造，它的建筑框架原狀被保存下來，內部置換為展覽功能。8號樓南側的入口處矗立著一個空蕩蕩的超高鋼構水泥棚架，與雙年展艷藍底色橙色文字的招貼畫形成奇異的拼貼。

深港城市/建筑雙城雙年展是以城市和城市化為固定主題的雙年展，從2005年舉辦至今已有10年歷程。這一次，四位策展人將闡釋的主題聚焦于“城市原點”（Re-Living the City），強調設計師對城市環境中人與場所的體察，促成更具平等、想象力和可持續性的居住環境，嘗試在現有城市基礎上催生一座新城的可能性。

不同于更加現實與功利的“重新建設、設計或規劃”，Re-Living中的“Re”揭示的是一種回歸過程，它屬于城市生活中每個人的每一天，雖然回歸何時與何處仍然是一個問題。

?“都市實踐”建筑事務所展出作品《深圳未來高密度環境中多元混雜的棲居方式的推測與設想》?

賴特建筑學院院長艾倫·貝斯奇（Aaron Bestsky）是這屆雙年展的策展人之一，他也是2008年第11屆威尼斯國際建筑雙年展的主持人。他的個人觀點簡單明了：“當今世界人們的物質條件已經足夠，譬如足夠的建筑、足夠的物品、足夠的圖像等，當然，城市和建筑空間也已足夠，無需再去制造或建設更多。但我們依舊大興土木，耗盡不可再生的自然資源和公共空間，卻忽略了如何對現有資源進行改善和重新利用?！?/p>

“我們應該把建筑視為對現狀條件一種深思熟慮的匯集，從現有的東西中發現新的潛力，由此產生人與人、人與自然之間新的關系?！卑瑐悺へ愃蛊娼忉屨f，“可持續建筑不僅僅是利用風能、地熱、太陽能等，在施工和使用之初就不該浪費任何資源。也許，當建筑師受委托設計一棟新建筑時，都要問一問自己是否真的有必要建造。如果人們確實需要更多的空間，通常也能在現有建筑和社區中找到。”

由艾倫·貝斯奇主持的“3D拼貼城市”部分占據了8號樓主展場的一層，里面有垃圾或舊材料的直接收集組合，有對現有空間或建筑結構的占用，也有電腦和建模手段演示各種場景等。回收利用和適應性再利用是其中的部分內容，更多是以比喻性的變形模式出現。

美國藝術家丹尼斯·馬赫（Dennis Maher）用琳瑯滿目的微型建筑模型、玩具、雕塑、紀念品等拼貼出他的“世界屋洞”，在深圳“世界之窗”和他在紐約水牛城的家這兩個相距甚遠的建筑幻想場所之間，架起一座時空之橋。羅馬建筑事務所Nemesi的“再生”項目觀念更為激進，他們把從垃圾填埋和回收處獲得的固體物質，用黑色塑料盒子包裝起來作為建筑模塊。走到模塊背后，密集的、色彩繽紛的廢棄物散發著一種駭人的美感。

“我們不再談論標準尺寸或黃金比例，而是一種基于殘余材料、由偶然性決定的建筑模塊，這是利用我們自己制造的垃圾形成的健康生活空間?！盢emesi的主持建筑師弗朗西斯科·德羅古（Francesco Delogu）說。

150個養著活鯉魚的魚缸，從蠶絲網袋中懸垂而下，組成一片奇異的白色叢林。來自波士頓的Hood Design以這樣一件“共生村”隱喻性藝術裝置，探討珠三角水鄉城市類型學的共生關系。蠶絲代表養蠶業的桑樹種植，玻璃魚缸代表河流以及利用魚糞積肥、農作物施肥的過程，這是上世紀80年代之前農民與水鄉生態系統的共生狀態。

追溯起來，拼貼和集合作為藝術創作手段源于20世紀早期，藝術家使用不完整的、被損壞或者無用的真實物品，組合成通常沒有中心關注點的構圖。圖案與節奏來自拼貼和集合，不穩定的、抽象化的構圖賦予已然死亡的材料第二次生命。

對于秩序和組織原則處于核心地位的建筑領域來說，拼貼式建筑是直到20世紀八九十年代才出現的，建筑師將新舊材料混搭，在各種場景上堆積不同功能。具體做法有對歷史建筑和廢棄建筑的用途改造，在城市層面對廢棄空間進行重新利用，設置城市農業、園藝或者彈出式“小公園”等。

聲音也是城市生活的景觀之一，來自柏林的建筑小組TOPOTEK 1創作了《音聲拼貼》，一件音聲混合作品。在他們看來，深圳城市景觀中平淡無奇的現代建筑呈現同質化的傾向，制造業也生產著同質化的產品。相比之下，由市民決定的城市聲音景觀更有活力。

1000多個塑料音樂盒排列成一整面墻，覆蓋在工業化制造的外表之下，這些組裝部件都是東莞生產的產品。扭動每個音樂盒的按鈕，就聽到音樂盒播放的音調和旋律，每個部分構成一個器樂曲調。這樣，觀眾可以集體創作出一件不斷演化的、獨一無二的音聲匯編作品。

面對“回到城市原點”的主題，每位策展人都提出了各自的策略，策展人劉珩主持的南沙原創工作室就位于珠三角地區。在她看來，經過30年的時間珠三角就出現了強勁經濟增長與社會、生態環境退化并存的現象，這明顯是缺乏平衡的結果。高速城市發展帶來了經濟奇跡，代價卻是人類與自然之間的關系更為極端和緊張。

“深圳故事講述的是中國一座城市的未來，同時也是城市在發展過程中面臨生活、空間、交通、邊界等各種因素的沖突和平衡。故事中缺失的是平衡的觀念，一種既根植于傳統文化又具有新時代意義的觀念?！眲㈢裾f。

可以說，中國的許多城市化發展沿襲著西方的模式。從19世紀初到20世紀初的100年時間里，倫敦人口從100萬增長到650萬，巴黎人口從50萬增長到300萬，紐約則從3.3萬增長到350萬人。但是，深圳的人口從1萬人增長到1000萬，僅僅用了30年的時間。

在珠三角地區，現代化是一種獨特的、多重時空交錯的現象，工業制造發展與數字媒體、后工業時代服務型經濟并存，農民工大規模進城與農村本身的城鎮化同時發生。如今，以“世界工廠”著稱的珠三角超過4萬平方公里的區域內生活著4000多萬人，這里已經迅速發展成中國最大的都市圈，某些指標甚至達到了世界最大都市圈的水平。

歐寧是2009年深港城市/建筑雙城雙年展的策展人，他在20多年前從廣東西部的家鄉小鎮移居深圳，十幾年后又離開了它。他把深圳描述為一座24小時城市：白天，它的行政系統和商業機器高速運作;到了夜晚，熱火朝天的民間生活會接續城市的能量。前者隱蔽在各種建筑的室內空間，編織著看不見的權力網絡，后者則完全暴露在街頭，它制造的喧囂是城市活力的象征。

“深圳以‘錦繡中華、‘世界之窗這些微縮景區作為旅游吸引力，這個城市本身也是一個微縮標本，把正常城市數百年的發展歷程壓縮在短短30年的時光中，把人們的夢想打包成可以馬上兌現的物質?！睔W寧評價說。

城市積累了大量財富之后，是否會進而追求另一層面的東西？在這屆雙年展上，劉珩借用密斯·凡德羅“少即是多”的經典語式，提出了珠三角2.0時代“平衡即是多”的概念。平衡不同于單一方向的成長模式，它考慮了彼此關聯的多種要素。城市中的人、土地、精神、歷史、建筑等，所有這些構成了珠三角2.0的內容，更全面的平衡體現在“多維度的流動平衡”，一個運行高效、人口密集的城市也應該是充滿各種可能性的地方。

多年來，創辦于1999年的“都市實踐”建筑事務所一直充當深圳建筑設計領域的代表者。他們提出的問題更為現實和具體：深圳的空間需求在不斷增長，土地供應量卻在下降，空間從何處獲??？不斷攀高的塔樓是否能支撐未來的城市發展？緊湊的城市空間是否是帶來高品質生活的有效途徑？深圳是一個大城市，但它是一個大都會嗎？

這一次，“都市實踐”主持建筑師劉曉都、孟巖展出了《深圳未來高密度環境中多元混雜的棲居方式的推測與設想》，一個頗為冗長的標題。曼哈頓容積率在10以上，香港中環地區容積率在8以上，在珠三角2.0時代無地可用的困境下，高空、高密度建筑模式已成事實，意味著建筑只能向空中發展獲取空間。

“都市實踐”的提案來自他們事務所的一個真實案例。為深圳一家開發商所做的白石洲城中村地塊設計，總共500萬平方米的項目中包含了住宅、公寓、辦公樓、商場、酒店等綜合功能。一個1比50的模型展示著空中庭院、花園等高密高空的生活場景，人們住在高空建筑中，但仍然擁有地面上所有的設施，在空中生活、購物、工作等，共享鄰里生活。

深圳前海曾是一塊“被人遺忘的土地”，但作為珠三角的脊梁連接著香港、深圳和廣州，這個地理優勢注定了前海逃脫不了被填海和開發的命運。前幾年政府規劃出15平方公里的前海深港服務區，期望那里成為未來的“中國曼哈頓”。

向海洋擴張向來是城市蔓延的方式，早在日本建筑師丹下健三的“東京計劃1960”中，就已經把海洋和天空預想為人類未來的棲息地，他以線性結構模糊陸地與海洋的區別，將混亂的城市形態推向有序的海洋文明。雖然這是不乏理想色彩的城市主張，本質上仍然在借用工業技術侵占海洋領域。

MAD建筑事務所注意到，從上世紀90年代起，深圳灣由于填海造地占用海域面積引發海灣納潮量減少，灣內海水動力減弱，自然淤積速度大于自愈能力，導致污染和淤積的問題。對比深圳灣，前海未來的水體循環也不容樂觀。

MAD以一座“未來海上森林島”對未來現實提出反抗性的幻想，猶如紐約市中心的中央公園，森林島以極大的反差漂浮在前海區域的海面上。為了讓島嶼周圍不受水污染的影響，MAD打通前海西側現有的填海區來確保水體循環流暢。森林島內以散步道網絡相互連接，形成以自然和生活為主旨的公共空間。

“城市發展向來是以經濟價值為前提的，而我們期望以自然的價值去建設新的城市。陸地上的高樓擁擠不堪的時候，森林島就變成了世外桃源。”MAD事務所創辦人馬巖松說。但是，他也承認這更多是不切實際的幻想，“自下而上的做法在中國很難，我不知道如何能有效地實現”。

同濟大學建筑與城規學院副教授袁烽同樣把目光投向了前海新區，他提出的“風塔之城”方案是從深圳前海和南山交界處的月亮灣大道西側選取了一塊基地?，F在這是一塊荒棄的土地，有鐵路從上面穿過。

“風塔之城”以一系列具有空氣動力學驅動作用的垂直風塔為主角，結合遮陽屋架系統，它們作為城市的基礎設施被植入到場地中。它的內核是可以產生風壓的高塔，讓深圳市民在炎熱的夏季享受到涼風，同時作為垂直景觀設施，將水平的綠色植被引入高空。

除了風塔之外，那里還可以有種植塔、運動塔、停車塔等，空出來的地表空間用來承載多樣的市民活動。通過重置傳統建筑與景觀的關系，一種新的城市范式被建立起來。

“以往的超高建筑物都是用作辦公大樓，公共建筑是否也可以像這樣發展呢？比如垂直的植被塔、垂直的停車場或者垂直的運動公園，向高空發展的基礎設施變成是為公共服務的。我們在設想，這樣的公共空間是否會給前海及蛇口新區帶來新的活力并重新定義城市中建筑、自然與基礎設施的交互關系?！痹檎f。

“風塔之城”是一個由垂直景觀、屋頂步行系統、鐵軌和創意集市等組成的多層級微城市系統，基于機器人建造技術的“創客單元”以兩層樓高的單元建筑體，用人機互動、預制技術以及建筑構件方式現場組裝。“創客單元”的使用者可以自己定制不同的室內外空間，把單元置于不同的位置，就可以得到多重組合可能。這樣，在立體步道與低層高密度創意社區中進行建筑位置及形態的調整，最終形成一種自下而上的自由城市體系。