淺析中國寫意人物畫創作

楊 慧 （山西師范大學 041000）

張 宇 （大連海洋大學 116000）

淺析中國寫意人物畫創作

楊 慧 （山西師范大學 041000）

張 宇 （大連海洋大學 116000）

中國的繪畫已有四千余年的歷史。在此長河中，人物畫擔當著重要的角色，故人物畫的成就博大且傳世尤多。如何在前人的基礎上發展寫意人物畫，形成自己的風格特征，實踐是必不可少的，通過自身在寫生創作實踐，對創作過程中問題進行了分析研究，綜合各種表現語言和手段，以創造出令人耳目一新，同時符合時代審美精神的繪畫作品是重要的。

題材；思維；繪畫技法

在中西方文化交流快速發展的今天，寫意人物畫藝術要吸引現代人們的目光，求得發展的空間，就必須在創作表現形式上有不斷突破的創新和發展。如果還停留古人閑散品茶的復古老腔調是很難吸引觀眾的心。筆者希望在寫意人物畫的創作上有所突破，畫面力爭突破傳統繪畫語言框架形式，強調個人獨特的技巧風格和言語形式并能形成一種全新的藝術特色。通過論文和大家一起分享創作過程中的幾點認識，從而進一步認識水墨人物創作這個新的藝術繪畫生命體。

一幅寫意人物畫的創作作品成功與否，不但要求有好的題材、思維，還必須具備熟練的繪畫技巧，即對繪畫技術掌握的熟練程度、畫面創造性、畫者主觀情感的理解和表達能力，同時考察構圖、筆墨、色彩和造型的運用與造型能力等。

一、題材和內容的選擇

人物畫創作初期選擇題材是很重要的一環，它是作品內容的基本因素，是產生和表現主題的基礎。畫家要想在美術創作表現個性，可在選擇個人的創作題材和內容上尋找新意，要想在創造力表現上有所突破，我們可以從題材入手，找到可以表達個人創作創造力的點來進行。

二、構圖

構圖這個名稱在我國國畫論中叫布局，或經營位置。成功的構圖可以讓繪畫作品引人入勝，主次分明，筆者在這里并不否認理性的處理構圖對于繪畫作品的作用，也不否認巧妙的構圖對于藝術作品魅力的功勞。

三、造型

人物畫的造型，不但要求結構準確，而且要求生動、充滿個性，是在簡練中寓深刻，概括中見深入。中國現代人物畫能夠做到細而不僵，充滿著中國繪畫之魂——自由“書寫”，很難！傳統繪畫的程式已不能充分滿足現代變化發展的形象表現需求，筆墨當隨時代，如果堅持用常見的造型方式去表現，只能出現造型上的雷同。如果能夠大膽地探尋和創造一些突破性的的造型方式，比如適當夸張、變形刻意放大人物形態特征，如臉部、頸部的拉長體態人物體態的修長。或許是體現個人創造力的一個最佳途徑。另外，要知道畫面中造型和真人的準是不一樣的，畫是藝術的形象，藝術形象要靠藝術技能、審美情趣、藝術表現完成的，人是自然的形象，自然形象是靠吃飯，喝水，運動長成的。兩者之間是有區別的。

四、筆墨表現

在寫意人物畫中很重要，筆指“鉤、勒、皴、擦、點”等，墨為“烘、染、積、破、潑”等。在我平時的學習中，對筆墨的探索主要來自兩個方面，一為寫生；二為創作。創作過程中，寫意人物畫最主要的特點是“寫”。但不是在亂寫，“寫”必須體現在造型基礎。它來源于對人物的理解。造型的目的就在于你能用手中的筆，將自己最真誠的感受用藝術的方式表現出來。

將書法的線條充分運用到人物繪畫當中，大筆線條的勾勒和小筆豐富的點綴，注意提按頓挫、快慢、線條排列，充分運用筆墨技法，筆墨其實是沒有統一標準的，卻有“不同的效果”，如果你在畫面中認為都是“好”用筆，畫面是好不起來，因為他們都相互抵消了沒有亮點。畫面一般的用筆規律是：理性的“好”的筆墨控制70％，其余的筆墨控制放開，最好留點缺點！這樣你的畫面會有生機感覺就像個人：有血肉、有優缺點。關鍵是你在畫面上平衡的自然！

五、色彩

現代寫意人物畫應該注重豐富而不俗氣的色彩表現。在色彩的運用上，可以吸收西方藝術的某些表現特點，并注重點、線、面在宣紙上的布置、經營，形成墨與色，色與墨相互交融、碰撞、滲化，用色彩的豐富去表現自身的體驗與感受。在多元化現代社會，傳統的設色方法確實是力不從心，但也不必用其他顏料代之。我們要做的是豐富色彩知識，靈活運用色彩變化，將傳統國畫顏料多元組合，在“墨分五色”的基礎上，增強對色彩敏銳的感覺。

六、畫面整理與思考

要在繪畫過程中去思考，一定要在理解的基礎上。畫面中大膽落筆小心收拾，要會處理畫面，解決繪畫過程的畫面筆墨突發事件，在畫中一定要有體現思考、精彩的痕跡，不要讓別人認為你是個繪畫機器，如果畫面從頭到尾沒有精彩的地方，哪里畫的都很平均，你不覺得乏味，看畫的還乏味呢。就像兩條對稱的辮子，如果畫的沒有輕重虛實、取舍，趣味，只是呆呆地畫兩條對稱的辮子，編兩邊一樣的辮子那是傻瓜。要知道是在畫畫，不是在編辮子，藝術有時是不講理的，這就是藝術與生活的區別。

七、創作中的思維運用

在繪畫創作中要獨特就要與別人不一樣。通常情況下人們習慣于沿著事物發展的正方向去思考問題并從中尋求解決辦法。其實針對很多問題尤其是一些特殊而重要的問題，從最終的結果往回推，反向地進行思考，從求解回到已知條件，甚至因此而有所發現，創造出驚天動地的奇跡來，如繪畫中留白的應用或者背景加重人物自然凸顯。

八、創作心得

總之，多元化的文化需求給中國寫意人物畫的創作者們提供了新的創造天地，我們將以五千年的中國文化積淀為依托，同時汲取一切能夠為我所用的精神成果，不僅要揚長避短，而且要取長補短！所謂揚長避短即個人自身優劣狀態的調整，所謂取長補短，即通過透視他人的優點而進行主觀能動性的學習，從而催生個人技藝的進步！通過繪畫者自身在寫生創作實踐，對創作過程中問題研究，綜合各種表現語言和手段，以創造出令人耳目一新，同時符合時代審美精神的繪畫作品。著力打造屬于我們精神發泄形式的時代，我們才會在世界藝術之林站穩腳跟，中國寫意人物畫創作也會迎來一個新的局面。

當然，在創作過程中，任何事物都有兩面性，并不是說我們所有的創造性行為，最后就一定能夠體現藝術上應有的意義。能否在創作中體現能力，與我們個人的藝術修養、學識、能力有著一定的聯系。因此，我們也要有做好對于自己的探索和創造性失敗準備與承擔失敗的勇氣。應該看到，在藝術領域，這種在創造性表達上失敗的作品比比皆是。那些優秀的繪畫者們，他們曾每天堅持寂寞和痛苦地探索實踐，這種持之以恒的實踐行為，一定會使他們最終找到一種個人的表現特色，堅持創作實踐，是體現創造力的最佳途徑，別無他法。

[1]王伯敏.中國繪畫史[M].上海人民美術出版社，1982.

[2]王瑩.漫談中國寫意人物畫[J].中國美術，2007（03）.

楊慧，山西省晉中市祁縣，單位：山西省臨汾市山西師范大學，學位：碩士，研究方向：中國畫研究。

張宇，遼寧省沈陽市法庫，單位：遼寧省大連市大連海洋大學，學位：本科，研究方向：輪機工程。