論中國畫的“留白”之美

劉鳳林 （商洛學院藝術學院 726000）

論中國畫的“留白”之美

劉鳳林 （商洛學院藝術學院 726000）

中國畫中的“留白”，它是繪畫中最為常見的藝術表現方法。在論述中國畫的“留白”之美上，先從其內涵上分析，而后分別從其淵源、構圖的形式美上進行了分析。在中國畫的畫面形式美表現上，只有合理巧妙地處理好“留白”，才能使畫面產生氣韻生動、虛實相生、疏密有致的效果。

中國畫；留白；形式美

國畫，又名中國畫，它有著悠久的歷史，融入了中國幾千年的文化文化底蘊，其獨特的藝術語言和表現手法，在世界藝術領域中自成體系?！傲舭住弊鳛槠洫毺氐谋憩F形式之一，自古以來研究者頗受關注和討論。例如唐代張彥遠的《歷代名畫記》中“白畫”之說，北宋郭熙《林泉高致》中提到的“高”與“遠”之境實現之法，清代張式《畫潭論畫山水》云：“空白，非空紙，空白即畫也”等，證實了中國畫的“留白”可見一斑。中國畫的“留白”是通過虛實關系、無中生有，對意象造型的美學追求，展示了中國畫獨特的藝術境界1。

一、中國畫“留白”的內涵

在中國畫發展史上，很早就有“留白”的說法，發展到今天也沒有明確的定義。但從古今美術史論研究來看，“留白”從內涵上來深入分析，有廣義、狹義之別。廣義的“留白”主要體現在古今的文學、繪畫、書法、篆刻、詩詞等多個領域，通過比喻、夸張、想象等多種表現方法讓觀者產生無限聯想。例如文學中提到的“千山鳥飛絕，萬徑人蹤滅”“白發三千丈”“愁腸寸斷”“望穿秋水”這樣的詩詞2，不僅讓人充滿想象的空間，還能表達出詩人的真實感情。狹義的“留白”具體從繪畫的角度分析體現在構圖形式傳達出畫面主題的表達上，在畫面整體如何“經營位置”的巧妙合理“留白”，該部分承擔著豐富畫面意境與延伸空間等多重功能。無論廣義還是狹義，傳統的“留白”均不是一種簡單的空白，也不是繪畫中簡單的閑置空間，純粹的紙張空白，并不能體現繪畫的意境美，而真正的“留白”則都是畫家的有意行為，即為了彰顯畫面的特殊效果而故意為之，是繪畫創作中傳遞美的一種方法。“留白”是以“虛實相生”從而表達出觀者無盡遐想的一種境界，是畫面更富有層次感，更突出主題思想的一種重要構圖手段，是畫家對畫面物象的一種特定安排，從而達到“此時無聲勝有聲”的境界?！傲舭住钡男问矫绖t是畫面產生氣韻生動，正因為這樣，“留白”才能夠成為中國畫構圖的獨有藝術特色。

二、中國畫的“留白”之美淵源

中國畫中的“留白”，是以虛空傳遞豐盈。它和書法中的飛白，文學中的“千山鳥飛絕，萬徑人蹤滅”，園林中的漏窗、月洞門有著異曲同工之妙，這種產生優美的意境從美學上最早出現在道教一派。老子《道德經》提到：“大音希聲；大象無形”，卻提出中國古代文學理論中的一種美學觀念，這種文學上的美描述上是具體的，實際則充滿了想象的空間，仿佛“人過留名，雁過留聲”。老子說：“有無相生”“虛而不屈，動而愈出”。意思是說，虛比實更真實，如果萬事萬物是真實的存在，如果沒有虛的存在，萬物就不能生長，也就沒有生命的存在。他提出的虛和實的問題正是哲學宇宙觀的問題，也中國美學思想中的核心問題。這種世界觀體現在美學上，就要求虛實結合才能體現出“留白”之美，也只有虛實結合才能真實地反映出大天世界。莊子說“虛室生白”“唯道集虛”就是世界萬物的虛、實結合。無論道家，還是莊子都著重于這種虛實相生的意蘊。南宋詩論家嚴羽在《滄浪詩話》中稱贊盛唐詩的妙處是“如空中之音，相中之色，水中之月，鏡中之象，言有盡而意無窮”正是這種意蘊的形象表達。我國美學大師宗白華在《藝境》中指出以虛帶實，以實帶虛，虛中有實，虛實結合藝術表現方式，體現在繪畫藝術上正是對“留白”的深刻理解。中國畫很重視“留白”，“留白”就是一種虛實結合的思想，中國畫中的“留白”在畫面的意境上并不是真空，又如書法中的“筆斷意不斷”，乃是筆墨涌動，交錯相生，寄托了畫者的深厚之情，不僅傳達了畫中物象的情致，更賦予了物象之外的深意，也正是中國畫的神韻之所在。

三、中國畫中的“留白”構圖形式美

“留白”作為中國畫中的一種構圖方法，符合中國人的儒家思想，謙虛之美，所以“留白”升華出來的是一種幽深、高遠、空靈的思想境界。王石谷和惲南田對《畫鑒》的評述中說過：“畫之空處， 全局所關”3。

（一）“知白守黑，虛實相生”

老子《道德經》中講到：“知其白，守其黑”。中國繪畫在“經營位置”上也非常講究“知白守黑，虛實相生”，實際就是如何經營畫面的空白，空白大小、位置和事物的表現上具有同等重要的位置?！傲舭住痹诒憩F形式美上就要求畫者對畫面通盤考慮，處理好有形和無形之間的關系，做到斷而不離、分而不散，筆斷意不斷等，使其畫面氣勢連貫、和諧統一。而在實際操作過程中，多數畫者喜歡“布實”“布黑”，卻很少思考如何“留白”，而中國畫對“虛”的應用到了極致，促使人的思緒無限想象4。虛處非先從實處極力不可，否則無由入畫門”5。在作畫的過程中，總會遇到處理許多大小各異的空白，而處理好畫面中的虛實、疏密、聚散的關系，就是要做到“知白守黑，虛實相生”互相作用，互相滲透的關系。沒有畫面中的“留白”也就不能體現出實處，處理不好“留白”，實處也會受到影響，整個畫面就會沒有氣勢，缺少了意境之美。

（二）“計白當黑”

清代華琳在《南宗抉秘》中說過“于通幅之空白處，尤當審慎，有勢當寬闊者，窄狹則氣促而拘，有勢當窄狹者，寬闊之則氣懈而散”6這段話就是繪畫中提到的“計白當黑”，布白要求處理好整個畫面的關系，每一個布白要服從畫面構成的形式美，黑與白、虛與實是共存的，也是反映美學中的形式上，反映在畫面上，是繪畫中不可分割的一部分。中國畫的留白需要“意在筆先”，不是瑣碎的、凌亂的黑白相間，每一次布白，需要畫者認真思考“計白當黑”，在繪制過程中辯證地處理好“白”與“黑”，使畫面整體和諧統一。一幅畫的好壞，往往取決于畫面的整體感，要在整體中處理好黑白關系、虛實關系，因此“計白當黑”的和諧處理，不依靠表現的對象本身，而是取決于這幅畫畫面的需要。

四、結語

“留白”的運用在中國畫中是最為常見的表現手法，不論從山水畫、花鳥畫，還是從人物畫中都能找到它的意境美。在中國畫的畫面形式美上，能合理巧妙地“留白”，則可以使畫面產生氣韻生動、虛實相生、疏密有致的效果。隨著時代的發展，這種中國畫中的“留白”形式美已經廣泛應用到平面設計、建筑設計、景觀設計等領域中，深受人們的喜愛和接受。

注釋：

1.白琨.淺談中國畫的“留白”及其淵源[J].山東藝術學院學報，2008（1）：19.

2.唐玉玲.中國畫“留白”淺析[J].民族藝術，2014（3）：160.

3.吳金茂.中國畫的留白[J].遼寧師專學報（社會科學版），2004（5）：39.

4.李波.中國畫的留白藝術[J].芒種，2015（3）：145.

5.傅強.淺談中國畫的“留白”藝術[J].福建論壇，2008（10）：212.

6.蔣高軍.試談中國畫的空白[J].甘肅高師學報，2002（4）：65-67.