趙 珊 (武漢理工大學(xué) 430070)
頭飾在戲曲藝術(shù)與現(xiàn)代古裝劇中的差異性
趙 珊 (武漢理工大學(xué) 430070)
頭飾是化妝造型中非常重要的一個環(huán)節(jié),它對于戲曲藝術(shù)和現(xiàn)代古裝劇中的人物刻畫有著非常重要的作用。本文探究的是關(guān)于頭飾在戲曲藝術(shù)與現(xiàn)代古裝劇中存在的一定的差異性。
頭飾;發(fā)型;戲曲藝術(shù);現(xiàn)代古裝劇
頭飾就是指佩戴在頭上的起到裝飾作用的物品。在戲曲和現(xiàn)代古裝劇中頭飾的種類可謂是千姿百態(tài)并且在手工藝制作上堪稱精美絕倫。在古代,女子的頭飾種類往往多于男子,他們傾向于用花和發(fā)釵來裝飾女子梳理好的發(fā)髻。戲曲和現(xiàn)代古裝劇的共同之處是利用不同的發(fā)飾造型來表現(xiàn)人物的年齡、特征、性格、社會地位等等,因此,頭飾直接影響著人們的面部美觀對于區(qū)別演員形象的重要性不言而喻。中國悠久的歷史文化孕育出變化萬千的人物妝容和頭飾。而頭飾的設(shè)計要與人物的發(fā)型、臉型還有服裝等搭配因素相輔相成,化妝師通過對人物的理解來設(shè)計其造型,用適合人物個性的頭飾來幫助演員來塑造角色。
戲曲可以說是一門綜合性非常強(qiáng)的藝術(shù),化妝對于中國戲曲是一個不可或缺的部分。每個人物從上場的那一刻展現(xiàn)給觀眾的就是一個可讀可懂的舞臺形象,一個演員的妝容會直接影響到他對于這個角色的水平發(fā)揮。演員要生動的展現(xiàn)其舞臺人格魅力就需要有適合自己的造型,其中頭飾是演員整體造型中的點睛之筆。說到頭飾我們需要認(rèn)識人物的發(fā)型。在戲曲藝術(shù)中人物的發(fā)型一般可以分為三種類型。他們分別是大頭型、旗頭型以及古裝頭型。
在戲曲中有生旦凈末丑幾種角色,其中以旦角的發(fā)型變化最多。旦角中各種頭飾也稱“大頭”。頭面分為硬面頭與軟面頭,軟面頭包括:線簾、網(wǎng)子、發(fā)墊、發(fā)簪、大發(fā)、水紗等六種。硬面頭則包括:點犀頭面、水鉆頭面、銀錠頭面。其中屬銀錠頭面件數(shù)較少。不同的頭飾象征著人物不同的角色。舉例來說銀制或者銅制的頭飾象征著人物的家境貧寒,水鉆的頭飾是由高級玻璃精心制作而成,這種頭飾則說明女性性格比較外向。點翠頭這種頭飾被人們所熟知源于前段時間京劇演員劉桂娟在微博上面引發(fā)的動物環(huán)保話題,它一般是用翠鳥的羽毛制作而成,翠羽會呈現(xiàn)出不同的色彩。自古至今物以稀為貴,因此擁有點翠頭造型的形象多半是權(quán)貴之人。
另外,在戲曲中帽子也是一種身份的象征,古有“烏紗帽”被引用為做官為宦的代名詞。一般有龍的花紋制作精良的帽子是皇帝的“冠冕”。其次如紫金冠,則多用于王子及年少將領(lǐng)。再者如侯帽,為封侯者所戴,氈帽為衙役所戴,沿氈帽為老軍,更夫所用,皂隸帽為皂隸專用,草帽圈為漁民,樵夫所用等等。
隨著中國文創(chuàng)產(chǎn)業(yè)的日益精進(jìn),古裝劇作為我國文化輸出中極具影響力的一支在國際舞臺上大放異彩,當(dāng)前我國的影視業(yè)異常的繁榮,越來越多的外國友人由于古裝劇而青睞于中國文化。縱觀現(xiàn)在古裝電視劇,對于人物的造型要求更加的分明有層次致使頭飾在古裝造型中占有非常重要的比例。
近幾年大家最為熟悉的莫過于《甄嬛傳》。由孫儷所飾演的甄嬛從懵懂少女演變成攻于心計深宮婦人,從身份低微的常在進(jìn)階為萬人之上的太后。其中歷經(jīng)女兒、妻子、母親、尼姑等各種身份的轉(zhuǎn)換,其中伴隨著身份演變最為明顯的就是其發(fā)飾。
入宮之前的甄嬛不問世事,天真無邪,她的造型是秀發(fā)長披佩戴簡單的珠寶發(fā)卡,無不散發(fā)著少女的清純模樣。身為常在入住清朝宮廷后的旗頭裝也以粉色碧璽玫瑰花簪子為例的簡單發(fā)飾為主。此時的她由于初入宮廷雖然已對各種宮斗有所耳聞卻沒有切身的體驗,致使她對于宮中的人和事保持著一貫的警惕,因此發(fā)飾多為粉紅粉藍(lán)簡單不易引人注目。圣寵一時的甄嬛,盡顯雍容華貴之態(tài)。從發(fā)飾上體現(xiàn)她地位的提升。不過甄嬛很懂得掩蓋鋒芒,首飾不太招搖,主打鑲紅寶石,搭配鑲文字與飛禽的點翠,以及鑲滿銀質(zhì)、珍珠、碧璽、絹質(zhì)的花朵裝飾物。到后來經(jīng)歷命運多舛勵精圖治的她以熹貴妃的身份再度入宮所佩戴的發(fā)飾多為奢華的黃金,高貴的點翠等華麗頭飾,例如大飛翅上裝飾的赤金流蘇以及純金鏤空雕花,頭戴鑲嵌鳳凰步搖的鈿子,不怒自威。
當(dāng)然還有一些古裝劇目制造不嚴(yán)禁出現(xiàn)了一些比較夸張的頭飾,例如李少紅版的《新紅樓夢》里面的金陵十二釵所出現(xiàn)的銅錢頭。銅錢頭是依據(jù)昆曲中的演員發(fā)飾所改編的。這種發(fā)飾是在北宋時期興起的被稱作是“云尖巧額”在戲曲舞臺上通常選擇銅錢頭是為了修飾演員的臉部輪廓,必須配以戲曲中“濃墨重彩”的妝容。而在《新版紅樓夢》中我們看到的是蒼白的臉頰與素衣青衫,并且使得演員難以區(qū)分,不得不讓觀眾從中屢屢跳戲。至于呼聲較高的老版《紅樓夢》,它無論是服飾還是頭飾的選擇上都是很貼合人物個性的。當(dāng)然也有將銅錢頭演繹得非常好的例子,比如說《青蛇》中的張曼玉就頂著一個銅錢頭將青蛇的嫵媚妖嬈演繹得栩栩如生。一個性格鮮明的青蛇成為一代人心中的經(jīng)典人物形象。
古代戲劇之特點,一言以蔽之,謂以歌舞演故事也(清末學(xué)者王國維語)。是運用音樂化的對話和舞蹈化的動作去表現(xiàn)現(xiàn)實生活的,即歌舞的手段。也即人們所熟知的唱、念、做、打。而現(xiàn)代戲劇減少了很多模式化成分,更貼近生活。
戲曲和古裝劇都是以演繹劇本為基礎(chǔ),但他們表演的方式有所不同。戲曲的受眾面相對而言要小一點,它的表演場地局限在特定的舞臺之上。而古裝劇可以通過各種熒幕媒介展現(xiàn)給觀眾。因此他們對于演員頭飾的選擇會產(chǎn)生差異。
一般而言由于場景的局限性觀眾的關(guān)注度聚焦在戲曲演員身上,導(dǎo)致演員通過自己的造型以及肢體語言來描述人物的難度增加。因此戲曲的妝容更加的夸張,從色彩與造型上奪人眼球。而對于古裝劇來說,更為重要的是精彩的劇情與完美的畫面感,其中就包括場景布景與演員妝扮要符合現(xiàn)代審美。當(dāng)各方面因素成為演員表演的輔助力之后,他們的妝容就不必像戲曲那樣夸張,只要好看并且突出人物特征即可。同時古裝劇在拍攝時長與投資上遠(yuǎn)遠(yuǎn)大于戲曲,因此古裝劇在頭飾道具上會更加寫實并且精致。而戲曲作為高雅藝術(shù)重在寫意,形式美感上相對欠缺。
戲曲和現(xiàn)代古裝劇都是我國的藝術(shù)瑰寶。絢爛奪目的頭飾能夠幫助演員刻畫出劇目中的人物形象,繼而打動觀眾,頭飾作為點睛之筆傳承著中華文化中歷史悠久工藝美學(xué)。他們存在差異卻相輔相成,為中國文創(chuàng)產(chǎn)業(yè)貢獻(xiàn)著浩瀚力量。將優(yōu)秀的演繹作品呈現(xiàn)給受眾是每一個藝術(shù)人所追求的東西,無論是哪一種文化都需要我們?nèi)ダ^續(xù)傳承。
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趙珊,武漢理工大學(xué),碩士在讀,研究方向:視覺傳達(dá)設(shè)計。