淺論打擊樂在戲曲里的地位與作用

殷 坤

（肇源縣文化館，黑龍江 大慶 166500）

?

淺論打擊樂在戲曲里的地位與作用

殷 坤

（肇源縣文化館，黑龍江 大慶 166500）

【摘要】在戲曲打擊樂中，類別較多，不論作為其音色、節奏曲譜還是演奏方式均尤為豐富，打擊樂不僅是原始的音樂，也是極其富有現代氣息的音樂。打擊樂在戲曲當中具有十分重要的作用，我國戲曲打擊樂在節奏方面尤為豐富，具備鮮明的音色，音響效果較強。

【關鍵詞】打擊樂；戲曲；地位；作用

引言：

戲曲除卻聲樂外，還包含器樂。假如說戲曲是詩和音樂的結合，那么器樂則為舞蹈或語言與音樂的融合。這是由于在戲曲表演中，唱與念完全音樂化，做與打也舞蹈化。但是所有環節都無法脫離戲曲樂隊的伴奏。并且，器樂對聲樂的完美展現，也具有無法代替的作用。

一、打擊樂在戲曲里的地位

打擊樂為透過擊打物的震動而發出聲音的樂器，其分成西洋打擊樂與民族打擊樂，而戲曲打擊樂在民族打擊樂中尤為關鍵。

我國打擊樂歷史悠久，早在漢朝時期，就有鼓觀樂，在唐宋時期有西安鼓樂，明朝有十番鑼鼓，大致上以打擊樂作為主要的音樂方式。有些則為打擊樂聯奏，在古代的民間有絡樂，宮廷雅樂，都融入了打擊樂。唐朝大詩人白居易則寫出“堂上坐個笙歌清，堂下立個鼓笛鳴”的美句。

戲曲藝術開始于宋代，元曲的產生則為我國首個戲曲的高峰。明清兩代則以昆腔、梆子、京劇為主，創造了包含打擊樂在內的完善的藝術體系，高腔作為戲曲聲腔的一種，其具有一個基本特征為通過打擊樂進行伴奏，有些劇種以打擊樂進行命名，比如河北梆子，由此可見，打擊樂在戲曲中具有十分重要的地位[1]。

戲曲中的文戲除卻伴奏演唱以外，還需適時通過曲牌或音樂襯托劇里的情感，因此被稱之為文場。

打擊樂通常多與武打動作結合，因此被稱為武場。打擊樂來自于生活及勞動，其作為歷史打擊樂前輩們的勞動成果，是勞動人民創造與發展的結果。其通過眾多長短不一，節奏不同，強弱不等的鑼鼓點子、牌子以及混牌子結合而成。演奏這些鼓點則為打點，通過文字記錄成鑼鼓譜，念出來則被稱之為鑼鼓經或鑼經。所有鑼經都有其特有的名稱，比如“沖頭”、“叫頭”等名稱，有些與動作相搭配，比如“出手點”、“搜場”等，有些與其展現的情緒相關，比如“哭頭”、“亂錘”，有些則以樂器擊打的數量相關，比如“小鑼一擊”、“大鑼三擊”[2]。

打擊樂在戲曲藝術中極富特色，其通過特殊的節奏、音響將情感烘托出來，對氣氛進行渲染，結合唱念做打等不同方式，展現出各類音響的效果。不論是戲的開始還是結束，戲劇節奏都需透過打擊樂鑼鼓點進行統一，對于不同節奏和不同藝術方法而言，均需透過鑼鼓點進行結合，令戲曲形式始終貫通。

戲曲來自生活，其與生活又存在差異，透過戲曲特有的動作進行。戲劇的展現方式為唱、念、做、打，與之相符的打擊樂也是通過這些層面進行藝術的夸大，為劇情提供服務，渲染不同劇目的不同氛圍，展現出不同的人物情緒，不論作為角色的上下場，身段、臺步、唱、念、做、打，乃至舞臺氛圍的烘托以及各類音響的效果，均融合了鑼鼓進行伴奏。所以，打擊樂在戲劇中具有十分重要的地位。

二、打擊樂在戲曲里的作用

（一）統一舞臺節奏

在戲曲樂隊中，打擊樂和管弦樂平分秋色。節奏作為音樂的生命力根源所在，節奏能夠擺脫旋律、和聲等元素單獨存在，可是其他音樂要素則無法脫離節奏，并且必須依附節奏而存在，假如稍稍改動節奏，則會令音樂的作品構架與意義產生較大的變動。打擊樂是節奏樂器，對節奏要求較高，具有較強的專業性，對比于能夠依照范樂譜進行演奏的管弦樂器而言，打擊樂極富生命力，不但沒有較為規范的樂譜，在演奏當中還存在較大的彈性、伸縮性與活躍性，并且與演員的眼、手、身法相結合，將輕重緩急完全展現出來。比如“四擊頭”需與“亮相”相結合。演員在舞臺中的動作必須干凈利落，姿勢需威武雄壯，恰恰由于節奏感較強，才能夠令戲曲表演有效展現出來。如果不具備鮮明的節奏，則會令演員無法繼續表演。所以，打擊樂不但把控了戲曲音樂的節奏，還將戲曲結構與舞臺節奏相融合。

（二）渲染氣氛，制造音效

戲曲在場次中的時空轉換、起承轉合，不同氛圍中的不同氣氛，均通過鑼鼓經由“鑼鼓經”進行渲染而表現出來。比如京劇中的《三岔口》，不存在唱腔，道白也較少，主要為演員的武打表演，而打擊樂透過“鑼鼓經”進行演奏，渲染出漆黑深夜中暗室里的氛圍，有力地展現出演員在摸撲、尋覓、翻打、碰撞、廝殺等動作，通過動彰顯靜，動靜結合，以聲造境，生境結合，具有十分感人的效果。因此有人將京劇《三岔口》稱之為武打與武場的完美融合。

戲曲鑼鼓不僅能夠模仿自然界中的不同聲音，還能夠在藝術上進行提煉并再造，制作出不同的舞臺音效。比如風聲、雨聲、雷聲、水聲、鳥鳴聲、馬蹄聲、炮聲、槍聲、兵器格斗聲、更鼓聲、更梆聲等，不但便捷且十分逼真，可以稱之為寫意傳神，具有一箭雙雕的效果[3]。

（三）表現情緒，表達情感

戲曲鑼鼓透過不同的鑼鼓經的演奏，能夠將人的喜怒哀樂等不同情感展現的淋漓盡致。比如亂錘可以將人物焦躁不安的情緒展現出來。在京劇《空城計》當中，諸葛亮擔心司馬懿兵臨城下時，則會先奏出亂錘，將其焦急煩躁、心虛紊亂的情緒展現出來，隨后再奏出軟絲鞭二鑼的鑼鼓經，以體現出其已經想出了解決的方法，彰顯出自信的安定情緒。再比如在京劇《女起解》當中，蘇三首次上場時，幕中一聲“苦?。　彪S著深沉的鑼鼓經慢紐絲低虎音鑼的伴奏聲，蘇三緩緩上臺，透過其沉重的步伐，呆滯的眼光，結合鑼鼓經，展現出其凄苦哀怨的內心感受。比如哭頭，常常用在人物哭泣當中，其實則為唱腔和鑼鼓經的融合，展現出人物悲痛的情感。

結束語：

戲曲藝術作為唱念做打不同技藝的融合，有效展現出打擊樂的作用成為戲曲藝術有別于其他藝術最突出的一個標志。戲曲最顯著的特點則為獨立運用大量打擊樂營造氛圍，展現出情感，體現出沖突的目的，打擊樂通過其鮮明的節奏，變化豐富的音樂語匯構成特有的藝術風格以及完整的有機體。打擊樂作為戲曲藝術的重要構成部分，不但令戲曲音樂的表現能力更加豐富，還對我國民族音樂事業的發展具有較大的作用。

參考文獻

[1]孔慶海．論打擊樂在戲曲中的作用與運用[J]．戲曲研討．2014. (07):95-102.

[2]張井海．談打擊樂在戲曲表演中的作用[J]．戲劇之家．2014．(06):138.

[3]張建軍．談打擊樂在戲曲表演中的作用[J]．群文天地．2011．(6):90-92.