淺談不同風(fēng)格聲樂作品中的聲音色彩

湛全波

（廣西藝術(shù)學(xué)院音樂教育學(xué)院，廣西 南寧 530000）

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淺談不同風(fēng)格聲樂作品中的聲音色彩

湛全波

（廣西藝術(shù)學(xué)院音樂教育學(xué)院，廣西 南寧 530000）

【摘要】隨著聲樂演唱水平的不斷提高，越來越多的演唱者在演唱過程中只追求聲音的好壞和炫技，我們在聽完個人的整場音樂會后會有一個感覺，不論是唱什么風(fēng)格的作品，歌唱者唱出來的味道都是一樣的，也就是聲音色彩幾乎沒有任何變化。既然歌曲有不同的風(fēng)格區(qū)別，那么演唱者在進(jìn)行二度創(chuàng)作的時候就應(yīng)該在聲音色彩上有所分別，應(yīng)該根據(jù)作品的風(fēng)格、語言、內(nèi)容進(jìn)行相應(yīng)的音色調(diào)整。

【關(guān)鍵字】作品風(fēng)格 ；聲樂作品；聲音色彩

一、聲樂作品的風(fēng)格

聲樂作品的風(fēng)格大致可以分為以下幾類：藝術(shù)歌曲、創(chuàng)作歌曲、歌劇選段、流行歌曲以及中國的民歌及其改編。隨著聲樂水平的不斷進(jìn)步，歌唱家們將兩種或多種唱法相結(jié)合而產(chǎn)生出民通、民美、美通等多樣化的唱法，如2008年北京奧運(yùn)會的主題曲《我和你》，歌唱家劉歡和莎拉布萊曼運(yùn)用美通唱法將美聲唱法的大氣與通俗唱法的生活化相融合，從而更加深刻的表現(xiàn)出這首歌曲的中心。

對于中國的民歌而言更是豐富至極，由于創(chuàng)作者所采用的地方元素的多樣性，演唱者們也相應(yīng)的結(jié)合與歌曲相符的地方語言、戲曲、說唱等藝術(shù)形式，使歌曲更貼近創(chuàng)作者所要達(dá)到的效果，也更突出的表現(xiàn)出歌曲的地方性和風(fēng)格。如根據(jù)貴州仡佬族民歌改編的《情姐下河洗衣裳》，幾乎所有的演唱者在演唱這首歌曲的時候都會把“衣裳”唱成“衣sang”，把“下河”唱成“下huo”，根據(jù)貴州的方言特點來做一些具有地方特色的風(fēng)格處理，使歌曲從聲音上增添了色彩的多樣性。

二、影響演唱風(fēng)格的因素

（一）語言影響演唱風(fēng)格

不同的語言會導(dǎo)致歌曲的風(fēng)格差異，同樣的一首外文歌曲，當(dāng)同一個演唱者用原文和翻譯后的中文進(jìn)行演繹，一定會產(chǎn)生兩種截然不同的效果。拿意大利文和中文進(jìn)行比較，意大利文在演唱過程中要求音色圓潤統(tǒng)一，咬字在開口的狀態(tài)下完成，而中文則有前后鼻韻、平翹舌的區(qū)別，因此要求咬字要注重要清楚字頭、字腹、字尾。不同的咬字要求導(dǎo)致了演唱作品的風(fēng)格也不相同。

（二）唱法影響演唱風(fēng)格

如今在我國廣為人知的唱法有四種：美聲唱法、民族唱法、流行唱法和原生態(tài)。我們常常會聽到有人說，不論哪一種唱法，都需要崇尚科學(xué)，發(fā)聲方法都是一樣的，但是，不同的唱法所產(chǎn)生的演唱風(fēng)格也是不同的。現(xiàn)在很多歌手會去翻唱一些經(jīng)典的民歌、老歌，例如韓磊演唱的《在那遙遠(yuǎn)的地方》，他用他獨特的寬厚的嗓音，以流行唱法的形式更為生動而細(xì)膩的詮釋這首歌曲，讓觀眾既能更直接的感受到歌曲的意境，又能對這首歌曲有新鮮感。

（三）作品本身對演唱風(fēng)格的牽制

作曲家或者詞作家創(chuàng)作一個作品一定含有大量成分的自己的思想，比如創(chuàng)作者在創(chuàng)作當(dāng)時的見聞、處境、情緒的波動等等，還有創(chuàng)作者創(chuàng)作一個作品需要表達(dá)的中心思想，都直接影響著作品本身的風(fēng)格。如果演唱者不能正確把握作品本身需要表達(dá)的思想感情，即使聲音再漂亮，語言再規(guī)范，唱出來的作品也是不完整的。

三、不同風(fēng)格的作品聲音色彩不同

聲音的色彩與情感是相輔相成的，一定的聲音色彩表現(xiàn)一定的情感與內(nèi)涵。歌曲在情感的變化過程中也是與聲音的色彩緊密聯(lián)系著，也就是說，在所要表現(xiàn)什么樣的情感時需要什么樣的聲音色彩，是需要歌唱者有所安排的。下面筆者就五大類聲樂作品風(fēng)格進(jìn)行一一分析。

藝術(shù)歌曲：德國當(dāng)代最著名的藝術(shù)歌曲演唱家施瓦爾·茨科普曾說過：“演唱歌劇猶如用大刷子沾著涂料進(jìn)行粉刷，演唱藝術(shù)歌曲則像是工筆畫，需用極細(xì)的筆來描繪。”[1]由此可以看出，在演唱藝術(shù)歌曲時要求非常的細(xì)膩。在演唱藝術(shù)歌曲之前如果沒有仔細(xì)分析歌曲的歌詞、和聲結(jié)構(gòu)和旋律特征的話，是無法準(zhǔn)確表現(xiàn)出歌曲意境的，這就是對歌曲本身的特征進(jìn)行準(zhǔn)確的把握。

創(chuàng)作歌曲：通常創(chuàng)作歌曲的情感起伏較大，因此歌唱者需要根據(jù)歌詞的內(nèi)容和旋律的走向進(jìn)行情感和音色的轉(zhuǎn)變。如歌曲《我愛你，中華》中，敘述完世界各個美麗的地方之后，轉(zhuǎn)折到“但是我最愛的只有你，可愛的中華…”，前面講述的美麗神奇的地方都是一種贊美的語氣，但這些都不是我所熱愛的，我最熱愛的是可愛的中華，當(dāng)演唱到“但是”一詞的時候，情感突然轉(zhuǎn)變，此時的音色從之前懷著贊美的柔美圓潤馬上轉(zhuǎn)變成狂熱而有力度。創(chuàng)作歌曲歌詞容易理解，歌曲的情感也相對容易表現(xiàn)，由于情緒起伏較大，因此可以較為夸張的表現(xiàn)歌曲內(nèi)容，這就與聲音色彩的結(jié)合密不可分。

歌劇選段：歌劇選段是以抒發(fā)內(nèi)心情感為主，歌劇中有人物，有事物的發(fā)展，因此在演唱歌劇選段的時候需要先了解歌劇中事物發(fā)展的起因經(jīng)過結(jié)果，這樣才能把握好人物的內(nèi)心。歌劇選段的情感最為豐富，或深沉或吶喊，當(dāng)主人公要表現(xiàn)絕望的時候，音色一定是低沉而厚重的，當(dāng)表現(xiàn)快樂的時候，音色一定是明亮有質(zhì)感的。《星光燦爛》是卡瓦拉多西去刑場之前，在死囚牢房里給托斯卡寫訣別信時唱的一段詠嘆調(diào)，最后在講述自己絕望內(nèi)心的時候，盡管是在高聲區(qū)，音色同樣寬厚有力，甚至最后一句還帶著哭腔。

流行歌曲：流行歌曲之所以容易打動人，是因為它以流動的聲音讓聽眾產(chǎn)生共鳴，聽眾在聽的過程中同時聯(lián)想到歌詞與自己的關(guān)系。流行歌曲演唱較為自如，中低聲區(qū)與說話一樣，不講究太多的胸腔、頭腔共鳴，演唱的音色力求自然，對于歌曲的處理而言，聲音要貼近生活，太過夸張的音色不容易打動人心，更不容易讓人產(chǎn)生共鳴。

很多歌者都在嘗試不同風(fēng)格作品的演唱，很多流行歌手做的很成功，而一些美聲民族歌唱家也嘗試演唱流行歌曲，但似乎不是很成功，如戴玉強(qiáng)、王宏偉都進(jìn)行了這方面的嘗試。而廖昌永運(yùn)用美聲唱法演唱節(jié)奏較為舒緩的歌曲則大受觀眾的喜愛，由此可見，即使作品不受唱法的束縛，在選擇作品方面也要有一定的講究，而不是盲目選擇。

不同的聲樂作品，在同一個歌唱者的創(chuàng)作之下不應(yīng)該是同樣的聲音色彩，每一種風(fēng)格、每一首歌曲甚至是同一首歌曲中不同情緒的段落應(yīng)有的聲音色彩都應(yīng)該是獨特的，是有計劃的。

作者簡介：湛全波，男，籍貫貴州，苗族。廣西藝術(shù)學(xué)院音樂教育學(xué)院2014級研究生，音樂專業(yè)聲樂表演方向。