家國天下之大愛：評話劇《共同家園》

桑吉東智

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家國天下之大愛：評話劇《共同家園》

桑吉東智

【內容摘要】2016年1月25日，由中國國家話劇院幫扶、西藏自治區話劇團創演的“重大愛國主義歷史題材多媒體史詩話劇”《共同家園》在拉薩首演，受到了媒體、觀眾的一致好評。該劇之前在京、滬兩地演出，同樣大受觀眾青睞。作為西藏自治區話劇團近年來的大手筆，話劇《共同家園》無論從選題、改編還是從創作思路到表演方式上都取得了巨大的突破。本文從話劇《共同家園》的創作背景、故事結構、表演、舞美、音樂等方面進行了評論。

【關鍵詞】話劇；共同家園；評論

引子

2016年1月25日晚，由西藏自治區文化廳、中央統戰部中國西藏文化發展促進會、解放軍藝術學院聯合主辦，中國國家話劇院幫扶、西藏話劇團創演的“重大愛國主義歷史題材多媒體史詩話劇”《共同家園》在藏戲藝術中心劇院隆重首演。這部話劇的排練，全程都是在北京以“以劇代訓”的方式進行，2015年9月19日在北京圖書館劇院進行審查匯報演出。2015年12月7、8日，作為上海戲劇學院建校70周年的獻禮在該校進行了演出，得到了廣大師生的一致好評。而2016年1月25日這場是在西藏的首場演出，演出讓觀眾眼前一亮，贊譽不斷，從故事、表演、舞美、音樂等各方面都體現出了“多媒體史詩話劇”的魅力。該劇實屬西藏話劇團近年來創作演出的巔峰之作。

背景

《共同家園》這部話劇的故事是根據一段真實的歷史改編而成的。雖然這段歷史鮮為人知，但是一旦了解就會銘記一生。

如今，在四川阿壩汶川縣三江鄉麻柳村周邊的山上研究專家發現了一些特殊的墳。經過對墓碑探析和對當地老百姓的詢問才知道，這些墳的特殊是由于它里面埋葬的并不是逝者的尸骨，而是一條條毛辮子和一些簡單的遺物，因此這些墳被人們稱之為“辮子墳”。

1840年鴉片戰爭爆發后，堅船利炮的英軍連克浙東重鎮定海、鎮海、寧波。寧波城守將不戰而逃，城門洞開，致使寧波被英軍占領。為了挽回“天威”，道光皇帝任命皇侄奕經為揚威將軍，征調各路兵馬，前往浙東收復失地。在這樣的形勢下，四川總督寶興接到圣上六百里加緊諭令，要求挑選2000名屯兵前赴浙江軍營聽候調遣。四川嘉絨藏區的土司兵和土屯兵原來只有守土之責，后來隨著改土歸流的政策的實施以及與中央王朝關系的密切，加上他們的驍勇善戰，土司兵與土屯兵逐漸成為了清王朝主要的兵源之一，服從朝廷的統一調遣。在清朝乾隆年間，大小金流域的土屯兵和瓦寺地區的土司兵，就曾與清軍一同抵抗郭爾卡（今尼泊爾）對西藏的侵略。藏羌士兵們取得過“六戰六捷殺敵四千收復西藏”的戰績。被譽為“雪豹軍”，其中少數勇士被封為“巴圖魯”（滿語勇士之意）。

1841年末，清政府的調兵令傳到了四川加絨（今阿壩州）瓦寺第20代土司索衍傳和大小金流域守備阿木穰手中。面對國家危難，索衍傳的親弟弟瓦寺土舍索文茂、守備哈里克會同大小金川流域守備阿木穰，率藏羌軍近2000人開赴東南沿海，與清兵一起保家衛國。

藏羌遠征軍的勇猛和不畏生死，大大增強了清軍全體將士勝利的信心。這些頭戴虎（狐）皮帽的藏羌士兵讓清軍將領奕經欣喜不已。1842年3月，奕經下令發動了收復寧波、鎮海和定海的浙東反擊戰，這是清王朝第一次主動反抗外來侵略者。1842年10月3日深夜，阿木穰率領百余名土屯兵攻打寧波城西門。英國人提早識破這次攻打計劃，索性讓阿木穰率領的土屯兵進城門后突圍。《浙江鴉片戰爭史料》中描述為“他們是以一當十、撬竊奮勇、戰則爭先、沒有后退的”。英軍以火球、火箭加以攻擊，由于寧波城中街道狹窄土司兵、土屯兵難有躲藏之處，犧牲極其慘重，阿木穰與士兵一同陣亡。與此同時，瓦寺守備哈克里及其率領的土司兵在鎮海附近作為清軍將領朱貴的先頭部隊，從命奪取招寶山上的要塞遠城。這支藏羌遠征軍與漢族將士們并肩作戰，并以“不戰勝寧戰死”的決心面對當時世界第一位的海軍強國的堅船利炮，最后于1842年3月15日，朱貴父子、瓦寺守備哈克里及部下壯烈犧牲。對此，英軍上尉賓漢在《英軍在華作戰記》中寫到“自入中國以來此創最深”。

慈溪縣縣城百姓為紀念抗英烈士的功績，募得巨款于1843年（道光二十三年）捐資在大寶山麓建立“高節祠”。在祠中樹立武顯朱貴廟碑，在座祠廟的右殿上，阿木穰、哈克里的英明至今赫然在目。《清史稿列傳》、清光緒年間《慈溪縣志》和廟碑上都有這樣的記載：“紳士議胃大金川土司阿木穰、瓦寺土司哈克里先于功復郡城陣亡，忠義氣合可以附祀”。我國著名史學家夏燮在《中西紀史》一書中“海疆殉難，寧波陣亡”一章里寫道：“四川土司軍首入郡中其死尤為慘烈”。

據歷史記載最終是由瓦寺土司索衍親弟土舍索文茂將犧牲將士的辮子、腰牌、指甲等遺物帶回家鄉，犧牲將士的家屬才得以安葬遺物而有了后來的“辮子墳”。今汶川縣龍溪鄉過去喝雜酒的時候，老人開壇就要講他們的前輩在浙東作戰、扛槍抬炮趟過水田，進攻威遠堡的那些英雄事跡。

四川畫家梅開先生以此段歷史為背景，經過深入走訪與調研，用畫筆再現了兩百年前藏羌將士這一壯烈而神圣的保家衛國之征，這幅大型的國畫叫《御辱記》。

故事

真實的歷史總能給人一種很強烈的觸動，更何況是“辮子墳”背后這段藏羌遠征軍為保家衛國伸張民族大義的可歌可泣的史詩般的真實歷史。話劇《共同家園》能夠將這段歷史作為劇本創作的原型和背景，本身就為該劇奠定了如史詩般的敘事基調和故事框架。然而，作為舞臺藝術的話劇，僅有宏大的歷史敘事和歷史真實是不夠的。戲劇要講究故事的起承轉合、人物之間微妙的關系處理以及戲劇表演必須的故事情節等等。因此將真實的歷史故事轉化成舞臺藝術的劇本是有難度的，尤其是以戰爭為背景的歷史往事要在戲劇舞臺上呈現更是難上加難。對于《共同家園》來說，首先編劇就是一個很大的挑戰。

《共同家園》的劇本絕對是經歷過推敲和打磨的。2015年3月筆者收到了西藏自治區話劇團拉巴團長發來的劇本初稿，讓筆者審讀并給些建議。雖說當時只是初稿，但是故事的構架都非常完整且人物關系很清楚，問題僅僅是一些民俗層面的小細節而已，解放軍藝術學院的張小兵作為非藏族的編劇這樣的問題是難免的。后來又收到了修改稿，整個故事的框架進行了一些調整，有些繁瑣的場次和情節都剔除了，整個故事讀起來非常緊湊而流暢。1月25日這場演出中，筆者看到了整個故事的敘事框架相對筆者年初讀過的兩個階段的劇本更精進，對故事情節取舍和對主要人物的刻畫和襯托上下了很大的功夫，使整個話劇故事既尊重了歷史真實，同時也將戲劇張力發揮到恰到好處。

另外我們在幕后人員名單中看到總導演為中國國家話劇院白皓天，副導演為西藏自治區話劇團的尼瑪玉珍，而編劇除張小兵以外還有中國評劇院的馮靜和西藏自治區話劇團的尼瑪頓珠。在演出中可以看到，很多表演情節的“藏化”，尤其在很多地方有必要時臺詞用藏語，在不影響整劇以漢語為主要語言的前提下，這些藏語臺詞的偶爾出現，使得故事和人物回歸了地方歷史場景當中，為整部話劇增色不少。從中可以看得出來西藏自治區話劇團導演尼瑪玉珍和編劇尼瑪頓珠為整部話劇的貢獻。

在劇本不斷打磨、在民族特色和地方民俗文化的細節上下功夫的前提下，話劇《共同家園》認真實歷史為背景，最終呈現的故事內容為：第一次鴉片戰爭期間，大清鴉片泛濫，貪腐橫行，清軍孱弱，香港被占，道光皇帝無奈對英宣戰。在無兵可調之際，大臣提議調派由先祖乾隆皇帝親自組建的藏族代本軍去抗英。當一紙調兵令傳到藏區時，世襲代本和土司奉旨而行。為了遵守先輩的承諾，他們組織了2000多名藏族勇士身穿虎紋藏袍，腰胯藏刀走出雪山草地，千里奔襲趕赴寧波海邊與漢、蒙、滿、羌等民族勇士一起抗擊英軍。但終因武器落后抵擋不住英軍的炮利船堅，浴血疆場全部戰死在寧波抗英前線。他們的辮子，由唯一幸存的代本軍官的兒子帶回了家鄉，英雄魂歸故里，雪山動容、江河嗚咽。

故事中為了突出主要人物的偉岸形象以及作為人的兒女情長，在代本巴薩·索朗旺慶帶領藏兵趕赴寧波抗英的大的架構的同時安排了代本兒子巴薩·丹增多吉、愛慕代本的德東·梅朵蘭澤和她的哥哥、松杰家族的土司、代本軍團的將軍德東·松杰彭措。通過代本巴薩·索朗旺慶與兒子、與愛慕她的女人以及處處與他做對、甚至有點不服他領導的松杰彭措土司的關系和互動，有血有肉地表現了故事的主要人物。另外在故事最后代本兒子巴薩·丹增多吉與清兵將軍圖強的女兒圖蓮兒之間的愛慕情愫以及最終失去父親的兩人把英雄們的辮子一同帶回故鄉的情節更人性地表現了這一悲壯的歷史真實。

總之，故事以“藏援”為視角，既再現了歷史真實，也幻化出舞臺藝術的一切因素，把這一悲壯而神圣的歷史過往有血有肉、有情有義地表達出來，真可謂家、國、天下的情懷都在其中有所體現。不僅有地方的、民族的、局部的歷史真實，也有國家的、人類的、普世的價值和大愛，是西藏話劇團近年來的大作。

表演

無論任何一門舞臺藝術，表演應該是最核心的部分，好的表演會讓很一般的故事情節也變得有意思，而表演不到位再精彩的劇情也會黯然失色。話劇《共同家園》里看到了西藏自治區話劇團幾乎所有的優秀演員，小普布次仁、多布杰、扎西頓珠、仁青頓珠、大普布次仁、阿旺仁青、索朗卓嘎、拉旺羅布等等，都是目前西藏話劇團最優秀的演員。整部話劇的表演無論語言、還是表演亦或是情緒都非常好，這樣的表演氣氛讓觀眾的掌聲此起彼伏。其中有幾場戲的表演是可圈可點的，比如多布杰老師表演的清軍將領亦經貪腐橫行的形象，從語氣到肢體整個表演入木三分，把所飾演的角色塑造得恰如其分。另外男主角代本巴薩·索朗旺慶扮演者仁青頓珠和女主角德東·梅朵蘭澤的扮演者索朗卓嘎的表演也是可圈可點，尤其是那場婚禮前相互之間的傾訴表演得很動容。亦經的兩位貼身侍從的扮演者阿旺仁青和洛桑達瓦的表演也非常好，他們相互之間的嬉笑怒罵和嬉皮笑臉地迎合亦經的表演深深印刻在觀眾的腦海里。另外不得不說的是漢奸那約翰這個角的扮演者特邀中國國家話劇院的夏帥老師的表演，是整場表演中最棒、最具細節、最有記憶的表演，對人物個性的把握非常精準。他一出場我們幾乎看不到與他搭戲的演員，眼球始終都跟隨他的走位，包括謝幕都那么精彩。夏帥老師精彩的表演無形中成為一種標桿，作為普通觀眾時不時地將夏老師的表演跟其他演員的表演作比較，這一比較我們也能看出西藏自治區話劇團的演員們還有很多進步的空間，尤其是年輕的演員們，在對人物角色的把握上，在表演的細節上都需要向夏老師、多布杰老師他們這些前輩藝術家學習，學習他們對表演工作一絲不茍、細致入微的態度。

舞美

《共同家園》的節目單上寫著這是一部“重大愛國主義歷史題材多媒體史詩話劇”，其中的“多媒體”就牽涉到這部話劇的舞美特色。所謂“多媒體”其實就是把原來舞臺的天幕改成LED屏幕，把很多環境氣氛的營造依靠LED的視頻畫面來打造，由于視頻畫面的動態寫實，會讓舞臺環境真實而生動，襯托了表演場景的鮮活。那些皚皚的雪山、綠油油的草原；那些江南的青磚白墻和那些云霧中起伏的遠山；那些烽火彌漫的海港和風雨飄搖的帆船；那些炮火中若隱若現的城市一角以及那些殘恒斷壁……“多媒體”舞美元素的應用讓傳統的話劇舞臺美術省了很多精力，使整個舞臺美術的搭建變得非常簡潔。《共同家園》的舞美除了“多媒體”的部分，還有其他如舞臺的搭建和道具、燈光的效果。舞臺為一個巨大的斜面，所有場次的表演幾乎都是在這個斜面上進行，正中三分之一處有升降的功能，必要時此處有個半圓形的舞臺可以升出舞臺斜面，形成一處高地。在整個表演中應用得并不多，但是其效果出奇地好。尤其在最后寧波海戰得時候，所有的抗英士兵在底處吶喊、廝殺，高臺上英軍將領正拿著望遠鏡目睹這場敵強我弱的戰爭。他們輕蔑的、不屑的、高高在上的姿態和那些嘲笑的言語把當時慘遭侵略的中華大地表現得淋漓精致。然而，當藏軍代本巴薩·索朗旺慶憑著最后的力量沖上高臺與英軍對峙，他臨危不懼、誓死捍衛祖國疆土的氣勢讓高臺上的英軍將領也不得不為之一振。當德東·梅朵蘭澤用代本的長劍殉情而亡的那一刻，高臺上的英軍們頻頻后退，他們精神已經潰不成軍。雖說這場敵強我弱的戰爭藏軍遭遇了前所未有的慘敗，然而卻占領了在人性大愛和精神境界這片高地，因此巴薩·索朗旺慶和德東·梅朵蘭澤最后倒在了舞臺的最高處，然而原本在此處輕蔑、不屑地目睹一切英軍此時已經瞋目結舌、連連后退。因此，英軍上尉賓漢在《英軍在華作戰記》中寫到“自入中國以來此創最深”，這不僅是戰事上的“此創最深”也是精神上的“此創最深”。

這個斜面舞臺與背景LED畫面的結合加上舞臺上一些簡單裝飾的點綴，一會是高原牧場，一會是漫漫征程；一會是江南小城，一會是海港戰火；舞臺的簡潔并沒有影響每一場戲劇場景的營造，反而更加豐滿和鮮活。尤其在整場演出氣氛最激烈的當下，所有的舞臺效果猶如一場鴻篇巨制的大熒幕作品，把觀眾帶入到史詩般情景中，深受感染。

音樂

話劇是語言的藝術，但是唯有語言遠遠不夠，作為舞臺表演藝術，她又是一門綜合了各種藝術手段而呈現的結果。音樂是其中不可或缺的元素。一部好的舞臺藝術作品，對觀眾的影響是多遠，有時是故事打動了人，有時是某個人物走進了觀眾的心里，有時只是某段臺詞感染了人，有時是某段音樂或某首歌讓觀眾記憶猶新。《共同家園》里有很多音樂，這些音樂在表演和舞臺美術之外為話劇增添了無可替代的光彩。而對于筆者來說，印象最深刻的卻是整部話劇結尾的那首歌《雪浪花》，是由西藏自治區歌舞團優秀歌手次仁央宗演唱的，歌詞寫到：

一朵朵雪浪花怒放在雪山之巔

那么潔白那么深情

她歌唱著美麗的家園

哭泣著破碎的山河

是漢子就擦去那心中的悲傷

一路向東與大海深情相擁

是英雄就勇敢面對苦痛

金戈鐵馬烈火照亮壯闊前程

一朵朵雪浪花

飄香在大海之濱

多么晶瑩多么芬芳

她親吻著幸福家園

吟誦著大地的詩篇

藏漢一家

那是浪花呼喚雪花

魂歸故里那是先祖對英靈的獎賞她是脊梁

那是屹立不倒的信仰

何需豐碑

雪浪花開又一個春天

即使雪山被大海淹沒

我也是那雪山的魂魄

奔騰在大海的浪尖上

即使雪山大海淹沒

大海也會將我深深托起在祖國的蒼穹里

這首歌經過次仁央宗飽含深情的演唱，再加上話劇結尾代本兒子巴薩·丹增多吉與清兵將軍圖強的女兒圖蓮兒把英雄們的辮子送歸故里的情節，就像是一首電影的主題歌那樣，把所有的情緒都放在一首歌里，飛揚在歷史的天空，一切猶如一壺陳釀的酒，沉醉之后的甘洌才是最真的表達。也像英雄們故去的背影，唯有辮子回到了故鄉，悲壯的歷史并不會改寫，唯有留給后人的精神和愛才是永恒的財寶。

觀后

《共同家園》是筆者目前為止看過的西藏自治區話劇團的所有作品中最好的一部，無論是故事題材還是編劇、表演、舞美、音樂都讓筆者深受感染。這部話劇首先是選題非常的獨到，從歷史深處挖掘了“辮子墳”這樣鮮為人知卻可歌可泣的歷史往事，用“藏援”的角度呈現這一關乎家國天下之大愛的主題，既長民族志氣，又揚愛國之情。其次，在創作的思路上打破壁壘，與國內頂級藝術院校和表演院團合作，既緊隨了時代的步伐，又發揮了自身的優勢，讓西藏和內地的藝術家共同打造精品，在相互交流、學習、協作的過程中完成了這樣的力作。另外，在舞臺藝術和表演觀念上有了質的飛越，在表演方式上與當今國內最優秀的院團看齊，再加上西藏本土文化和民族語言的增光添彩，使《共同家園》有了非西藏自治區話劇團莫屬的特點。

綜上所述，話劇作為舞臺藝術、表演藝術，筆者認為“表演”始終是最核心的東西，“多媒體”也好，“史詩話劇”也罷，無論如何這一切都是形式上的東西，再好的劇本、再美的舞臺，如果演員的“表演”不到位，這些外在和前提都顯得心有余而力不足，所以《共同家園》的成功離不開參與其中的所有演員精彩的表演，尤其是各位主演和前輩藝術家絲絲入扣、不留痕跡的舞臺實踐。也是在表演上，我們看到了西藏本土演員與國內頂級院團藝術家之間的差距，看到了我們還有進步和提升的空間，也許這樣的發現和感知是話劇之外收獲，也是《共同家園》這部話劇給未來西藏話劇藝術發展最好的養分。無論如何，話劇創作的根本要立于舞臺藝術的本質上，作為語言和表演的藝術，立足和發心于此，再借助更多的形式于手段，才能大放異彩、流芳百世。

【作者：桑吉東智，西藏自治區民族藝術研究所副研究員、博士】

（責編：敖超）

中圖分類號：J805

文獻標識碼：A

文章編號：ISSN 1004-6860（2016）01-0073-06