淺談聲樂演唱中鋼琴伴奏的重要性

辛永姝

（山西大同大學音樂學院，山西 大同 037009）

淺談聲樂演唱中鋼琴伴奏的重要性

辛永姝

（山西大同大學音樂學院，山西 大同 037009）

聲樂演唱與鋼琴伴奏是矛盾統一體，二者是不可分割又相互聯系的整體，兩者之間的滲透貫通，相互轉化或對立排斥等是鋼琴伴奏與聲樂演唱藝術發展的不竭動力。鋼琴伴奏并不是聲樂演唱的補充，而是不可或缺的元素，在聲樂演唱作品的不同階段、不同的聲樂演唱作品中都有著自己的特殊價值，其重要性需要我們做出分析。

聲樂演唱；鋼琴伴奏；重要性

鋼琴伴奏作為獨立又特殊的藝術門類，對演唱者有著重要的配合性，同時能夠將與聲樂演唱一起展現藝術作品的特有魅力，體現整個藝術思維過程。在具體的聲樂演唱中，鋼琴伴奏可以讓聲樂作品更具有藝術表現力。鋼琴伴奏在塑造特有音樂形象、刻畫人物心理特征性格、渲染音樂氣氛、提高演唱的藝術性等方面都有著重要作用，此外，在聲樂演唱作品的不同階段、不同的聲樂演唱作品中都有著自己的特殊價值。因此，我們有必要結合相關作品探究鋼琴伴奏在聲樂演唱中的重要性。

聲樂演唱中的鋼琴伴奏是必不可少的，西方的舒伯特、舒曼等作曲家的大量藝術作品都有著精心編排的鋼琴伴奏，這些伴奏給藝術演唱增加了多樣化色彩，有著不可替代性。鋼琴伴奏在聲樂演唱中，不僅僅是律動旋律的結合，更重要的是作品內容、曲式結構與風格特征的展現，通過作曲家的精心構思與安排，能夠與音樂作品內容、旋律特點等緊密結合，以此傳達出完美的音樂內容與作者情感特征。尤其是在塑造特有音樂形象、刻畫人物心理特征性格、渲染音樂氣氛、提高演唱的藝術性等方面都有著重要作用。

一、塑造特有的音樂形象

音樂作品需要有著自己的音樂形象來展現作品的思想內容，不同的音樂作品需要不同的音樂形象，一部音樂作品的成功在很大程度上取決于音樂形象的塑造是否完美。鋼琴樂器具有豐富的藝術表現力，這也是很多作曲家選取鋼琴伴奏來塑造鮮明音樂形象的原因，結合作曲家的豐富想象力對鋼琴伴奏進行編排和創作是聲樂演唱作品成功的重要元素。如舒伯特的《鱒魚》，此鋼琴伴奏采取的是連續上行半音階與低音跳躍式分解和弦的伴奏體，通過鋼琴演奏者婉轉、輕巧而流動的彈奏，塑造了活潑、生動的音樂形象——小鱒魚，展現了小鱒魚的天真爛漫、活潑可愛的特征。

二、刻畫人物心理特征與特有性格

一部聲樂作品的靈魂就是有著獨有的人物性格與心理特點，這也是決定歌曲內容是否正確傳達的關鍵。但人物的心理特征與特有性格單單是靠作品旋律來傳達室遠遠不足的，還需要鋼琴伴奏這個集居調性、和聲與伴奏織體來彌補，通過鋼琴伴奏讓音樂更加豐滿多樣，以便生動準確地刻畫人物性格與心理特征。在莫扎特歌劇《費加羅的婚禮》中男侍凱魯比諾的詠嘆調中，其鋼琴伴奏的分解和弦跳音讓作品整體上更加詼諧風趣，而且活潑輕巧、又富于彈性的鋼琴伴奏讓害羞又向往愛情的大孩子的心理特征得到奇妙展現。

三、渲染氣氛，創造音樂意境

鋼琴伴奏對聲樂作品的渲染是不可替代的，通過鋼琴伴奏重的織體、音型、和聲等方式，結合音樂作品的內容與風格塑造特有的音樂意境，尤其是伴奏部分，鋼琴渲染的音樂意境能夠讓聲樂演唱進入到最佳的音樂情緒。如黃自《春思曲》刻畫的年輕少婦對丈夫的思想，就是鋼琴伴奏所渲染出來的，作品的前奏通過輕柔舒緩的四組三連音柱式主和弦來伴奏，塑造的特有音樂意境——“瀟瀟夜雨”，讓主人公的情緒得到最佳的渲染表現。

四、對聲樂作品的特有襯托

鋼琴伴奏與聲樂演唱作為不可分割的整體，不僅是聲樂演唱的輔助，更是做到了托的住，帶的出，推的響。“托”，講究的就是鋼琴伴奏過程中對作品意境與作品背景的烘托渲染，讓演唱者的情緒與鋼琴伴奏相一致，能夠更好地展現聲樂演唱作品；“帶”指的是鋼琴伴奏者通過自己的精湛技術和特有的音樂感覺來配合演唱者，繼而將演唱者引入到特有的音樂體驗中，激發他們的演唱情趣；“推”說的是鋼琴伴奏者通過自身彈奏，通過旋律演變來推動著作品向前發展，在情緒高昂部分能夠將速度與力度顯現，以便于演唱者演唱技術的發展與演唱情感的展現。

可見，鋼琴伴奏對聲樂演唱的價值不可忽視，除了以上的價值闡析外，我們還有必要從不同的聲樂作品，聲樂作品的不同階段進行分析以便更加注重聲樂演唱中的鋼琴伴奏。

聲樂作品的不同體裁，需要有著鋼琴伴奏的對應音樂風格與情感傳達，鋼琴伴奏的恰當使用能夠讓聲樂演唱得到最佳傳達。首先，中外藝術歌曲作品，這些歌曲內容曲調婉轉和諧、優美深遠、情感含蓄醇厚，描寫的多是自然風光和變化多樣的細膩情感，鋼琴伴奏上也追求遵從作品原創基礎上，通過對旋律、伴奏、和聲等的處理，創造出完美意境，充分展現伴奏的輔助性。其次，對于那些歌劇詠嘆調作品，這些作品有著較強的戲劇性，情感復雜多樣而跌宕起伏，如莫扎特鋼琴伴奏譜中，結合小提琴或長笛來協奏，突出鋼琴伴奏，讓演唱者的聲樂作品的曲式結構結合的更加緊湊些，表現出作品的應有表現力。再次，中國民族歌曲類作品，這些特色地域類民族民歌作品有著特有的民族韻味，如北方民歌的高亢、內蒙古民歌的廣袤、新疆民歌的奔放等，這些都需要鋼琴伴奏的特別注意。最后，國粹京劇中的鋼琴伴奏，由于京劇節奏變化較多，對散板和重音提高了難度，因此鋼琴伴奏中應該注重音樂的鏗鏘有力與自然流暢。

大多數聲樂作品都有著前奏、伴奏、間奏與尾奏四階段。前奏是音樂作品的開場白，需要有較好的掌握好的曲目速度、歌曲情緒和演唱氣氛。鋼琴伴奏有著獨立主題和展開環節，能夠烘托出內容的變化多樣，展現正確的音樂形象與音樂意境，同時給演唱者提示。 間奏具備著承上啟下性，有轉折、過門、變換調性等，如《在銀色的月光下》的鋼琴伴奏就是轉折過渡，從第四小節開始，鋼琴伴奏中的原調主音變換到轉調后的主音之間不斷變化，在聽眾沒有心理準備前提下，自然轉調后調的導音，這個過程沒有明顯的轉折，這就是鋼琴伴奏所起到的自然銜接，這是聲樂演唱者自身所辦不到的。尾奏能夠讓音樂形象更為突出，如普契尼歌劇《蝴蝶大人》選曲《晴朗的一天》，鋼琴演奏通過激動有力的主體再現，刻畫出了女主人公的渴望與期盼。

可見，聲樂作品中的鋼琴伴奏不僅僅是陪襯，而是塑造特有音樂形象、刻畫人物心理特征性格、渲染音樂氣氛、提高演唱的藝術性、展現聲樂作品不同階段、不同聲樂演唱作品的重要手段。

[1]錢致文.怎樣提高鋼琴伴奏的演奏水平[J].北京:鋼琴藝術人民音樂出版社,2007.

辛永姝，碩士，講師，山西大同大學音樂學院，專業方向鋼琴教育。